「ドライブ・マイ・カー」は何部門で受賞できるのか？第94回アカデミー賞はアッと驚くサプライズが起きる可能性も
2022年3月26日 18:00
3月27日（日本時間28日）に行われる第94回アカデミー賞授賞式。日本映画界からは、濱口竜介監督作「ドライブ・マイ・カー」が、作品賞、監督賞、脚色賞、国際長編映画賞の4部門にノミネートされています。本記事では、毎年アカデミー賞の予想および受賞結果の速報配信を行う「映画情報 オスカーノユクエ」（@oscarnoyukue）が、受賞の可能性を探っていきます。
前回のコラム（https://eiga.com/extra/oscarnoyukue/10/）で、“「ドライブ・マイ・カー」は作品賞・監督賞・脚色賞・国際長編映画賞の4部門にノミネートされるだろう”と予言しましたが、なんと本当にその通りの結果になりました。半分は期待値込みのひいき目によるものでしたから、この快挙には驚きました。ただ、驚きはしましたが、この結果が俗に言う“サプライズ”だったかと言えば、決してそうではありません。世界中に散らばる賢明なオスカーウォッチャーたちの間では「ドライブ・マイ・カー」の快進撃は予想されたことでしたし、その快挙がフロックであるといった評価は一切聞かれません。
というわけで、今度は来る3月27日（日本では3月28日）に開催される第94回アカデミー賞授賞式において、「ドライブ・マイ・カー」がノミネートされた4部門のうち何部門で受賞できるのかを予想してみたいと思います。
まずは最も受賞の可能性が高いと言われるこの部門。前哨戦では他を寄せ付けない独走ぶりでした。カンヌ国際映画祭での大絶賛で一躍注目された後も、NY＆LA両海岸ふくむ全米各地の批評家賞をほぼ総なめし、ゴールデン・グローブ賞や英国アカデミー賞といった重要賞でも受賞を果たす無双ぶり。実績的にはまさに死角なしといったところです。
それらの結果を踏まえ、よほどのことがないかぎり「ドライブ・マイ・カー」が国際長編映画賞の受賞を逃すことはない、というのが大方の予想ですが、果たしてその通りの結果となるでしょうか？
対抗馬と目されているのはノルウェーの「わたしは最悪。」です。前哨戦でも常に2番手につけ、虎視眈々と逆転を狙っている格好ですが、この作品が侮れない理由が実は2つあります。
1つは、この作品が脚本賞にもノミネートされていること。非英語作品が脚本・脚色部門でノミネートされることは稀で、この作品がいかに評価されているかがわかります。「ドライブ・マイ・カー」も脚色賞にノミネートされているので後れを取っているということはないですが、脚本に関してはライバルも同等に評価されている、と言っていいでしょう。より厳しい目で見れば、オリジナル脚本が好まれる土壌において、脚本賞ノミネート作品のほうを高く評価する会員もいるかもしれません。
もう1つは、北米市場での興収が「ドライブ・マイ・カー」を上回っていることです。2022年3月7日時点での北米興収は、「ドライブ・マイ・カー」の195万ドルに対して、本作は223万ドル。しかも、「ドライブ・マイ・カー」が15週間かけて積み上げた興収を、わずか5週間で抜き去っているのです。これは、配給会社の強み（本作の配給を手掛けたのは、「パラサイト 半地下の家族」もヒットさせたNEON）や、上映回数（長尺の「ドライブ・マイ・カー」は1日の上映回数が少ない）も大いに関係していると思いますが、決して無視はできないデータです。
と、日本の映画ファンが不安になるようなことばかり書き連ねましたが、「ドライブ・マイ・カー」が圧倒的優位であることは間違いありません。ただし、相手も決して弱くないので、もし国際長編映画賞を受賞したら、“ここは受賞して当然”とか“ただの通過点”などと思わず、その快挙を思い切り祝っていただきたいと思います。
▲濱口竜介、大江崇允（ドライブ・マイ・カー）
ジョン・スパイツ、ドゥニ・ヴィルヌーヴ、エリック・ロス（DUNE デューン 砂の惑星）
マギー・ギレンホール（ロスト・ドーター）
◎ジェーン・カンピオン（パワー・オブ・ザ・ドッグ）
国際長編映画賞の次に可能性が高いのはこの部門かもしれません。非英語作品が脚色賞を受賞した例は実は一度もないのですが、一昨年、「パラサイト 半地下の家族」が脚本賞を受賞したことで大きな風穴があきました。アカデミー会員の非アメリカ人比率が高まっていることもあると思いますが、言葉が評価の主体となる脚本・脚色賞部門においても、言語の壁が少しずつ取り払われてきているのを感じます。
とはいえ、大本命は前哨戦をほぼ完勝したジェーン・カンピオン（パワー・オブ・ザ・ドッグ）です。作品賞部門でも最有力視されていますから、この部門も圧倒的優位であることに間違いありません。過去20年、作品賞を受賞した作品が脚本・脚色賞のいずれかを受賞したケースは15回。75％とかなりの高確率です。
「ドライブ・マイ・カー」にとって追い風になるのは、原作者である村上春樹の人気でしょう。毎年、ノーベル文学賞の候補に名前があがる日本を代表する作家の知名度および人気はかなりのもので、アカデミー会員にも多くのファンがいるに違いありません。また、その大作家が手がけた3本の短編をミックスするという野心的で複雑な脚色も、評価を高める要因となりそうです。
一方、向かい風になりそうなのが女性陣の躍進です。今回、この部門にはなんと3人の女性がノミネートされています。脚本・脚色賞部門も例にもれず過去のノミニーには男性の名前ばかりが並んでおり、1年に3人もの女性が（しかも単独で）同時にノミネートされるのは、大変なことなのです。昨年「ノマドランド」で監督賞を受賞したクロエ・ジャオの存在を持ち出すまでもなく、昨今の映画界での女性の活躍には目覚ましいものがあり、ようやくアカデミー賞ほか映画祭・映画賞もその活躍を平等に評価する下地が整ってきたのだと思います。もっと言えば、むしろ今はこれまでの反動もあり、女性の活躍が大きくクローズアップされる傾向にあるので、アカデミー会員も心情的には女性に投票したくなる…のかもしれません。
授賞式まであと1週間と迫ったところで発表された最重要賞、アメリカ製作者組合賞（＝作品賞）とアメリカ脚本家組合賞の両方を「コーダ あいのうた」が制するというビッグサプライズが飛び込んできました。脚本家組合賞の方には「パワー・オブ・ザ・ドッグ」「ドライブ・マイ・カー」がエントリーしていませんので純粋な評価の比較はできませんが、製作者組合賞も受賞となると、「コーダ あいのうた」が予想以上に愛されていると認識した方がよさそうです。
ともあれ、「ドライブ・マイ・カー」は前哨戦では堂々の2番手につけていましたので、本番でも本命「パワー・オブ・ザ・ドッグ」を逆転可能な位置にいると言っていいと思います。ジェーン・カンピオンには監督賞をあげればいいか…とアカデミー会員が票を分けたとしたら、受賞のチャンスがめぐってくるでしょう。
ケネス・ブラナー（ベルファスト）
濱口竜介（ドライブ・マイ・カー）
ポール・トーマス・アンダーソン（リコリス・ピザ）
◎ジェーン・カンピオン（パワー・オブ・ザ・ドッグ）
◯スティーブン・スピルバーグ（ウエスト・サイド・ストーリー）
残念ながら、ここは最も受賞の可能性が低い部門と言えそうです。大本命のジェーン・カンピオン（パワー・オブ・ザ・ドッグ）が受賞を逃すことは考えにくいでしょう。この流れは、昨年受賞したクロエ・ジャオ（ノマドランド）とまったく同じです。前哨戦で他を寄せ付けない強さを見せ、まったく危なげなく受賞に至る。昨年のジャオはあまりに盤石すぎたせいで、授賞式では賞の発表順が前半に繰り上げられたほどでした。今年も同じように、ジェーン・カンピオンが大方の予想どおり受賞することになるでしょう。
実は今年の監督賞部門は、第66回アカデミー賞（1993年）と因縁があります。今も語り継がれる傑作が多数そろったその年、監督賞にはスティーブン・スピルバーグ（シンドラーのリスト）とジェーン・カンピオン（ピアノ・レッスン）の名前が並んでいました。当時、まだアカデミー賞に縁がなかったスピルバーグが渾身の一作で初受賞なるか、はたまたカンヌ国際映画祭で最高賞パルムドールを受賞したジェーン・カンピオンが女性として初めて受賞するのか、いずれ劣らぬ強豪同士の一騎打ちムードが盛り上がっていました。結果、スピルバーグが念願の初受賞を果たすことになるのですが、当時はまだ女性監督への評価がお世辞にも平等であったとは言い難く、ジェーン・カンピオンにとっては不利な土壌であったのは間違いありません。
あれから約30年、アカデミー会員の構成が大きく変わり、女性への評価気運が高まっている中、いよいよジェーン・カンピオンが30年越しの雪辱を晴らす舞台が整いました。今回も最大のライバルはスピルバーグになりますが、すでに2度受賞している巨匠よりも、票が集まりやすいのは間違いありません。
そんなドラマチックな側面が取り沙汰されるような状況ですので、いかに濱口監督への注目度が高いと言えども、受賞争いに加われるほどの勢いには乏しいというのが正直なところです。
◯コーダ あいのうた
ドント・ルック・アップ
△ドライブ・マイ・カー
DUNE デューン 砂の惑星
ドリームプラン
リコリス・ピザ
ナイトメア・アリー
◎パワー・オブ・ザ・ドッグ
ウエスト・サイド・ストーリー
さて、作品賞です。ほんの10数年前までのアカデミー賞なら、授賞式の流れの中で作品賞を受賞する作品はあらかた想像がついてしまい、大トリに配された最大の山場であるにもかかわらず、その発表は半ば盛り上がりに欠けるものでした。しかし、2009年以降はサプライズ受賞が相次ぎ、最後の最後までドキドキが継続するようになりました。
なぜ2009年以降なのかと言うと、その年から作品賞ノミネート＆投票ルールが大幅に変わったからです。ノミネート数はそれまでの5本から最大10本に増やされ、投票ルールも作品賞独自の“プレファレンシャル・バロット”というものに変わりました。作品賞以外の部門では、最も受賞にふさわしい人物（あるいは作品）を選んで投票するという方式なのに対して、作品賞ではノミネート作品すべてに順位をつけて投票します。その順位をすべてポイント化して合計が最も多かった作品が最優秀賞を受賞するという方式です。この方式により、たとえ1位票が最多でも下位票も多い作品は、2位や3位の得票が多い平均点の高い作品に総合点で下回るケースが出てきました。このルール変更により、例えば「ゼロ・グラビティ」を抑えて「それでも夜は明ける」が受賞したり、「ラ・ラ・ランド」を抑えて「ムーンライト」が受賞したりと、下馬評を逆転するような結果が頻出するようになったのです。
では、このプレファレンシャル・バロットは「ドライブ・マイ・カー」にとって有利に働くのでしょうか？楽観的に考えたいところですが、残念ながら必ずしも有利な条件とは言えないでしょう。非英語映画、3時間の長尺という条件面に加え、中には作品のメッセージを読み解きかねている会員も少なからずいると想像します。万人受けする作品というわけではなく、高い平均点を出すのは難しそうです。ただ、同じことは「パワー・オブ・ザ・ドッグ」にも言えます。前哨戦をほぼ総なめしてきた大本命がもし足元をすくわれるとしたら、この投票方式が裏目に出た場合でしょう。
実は作品賞を受賞する作品にはある条件が必要です。それは、“監督賞と編集賞にノミネートされていること”です。過去40年で、監督賞にノミネートされずに作品賞を受賞したケースは3回だけ。近年、作品賞と監督賞の一致率が下がっているとはいえ、監督賞にノミネートされていない作品は受賞チャンスが著しく下がると言っていいでしょう。
また、編集賞にノミネートされていない作品が作品賞を受賞するケースはさらに少なく、この40年で1度だけです。それだけ編集という仕事は作品の質を決定づけるものとして認識されていることの裏返しであり、決して軽視できない最重要ピースなのです。
余談ですが、今年の授賞式ではその編集賞をふくむ8部門（ほか美術賞、作曲賞、メイクアップ＆ヘアスタイリング賞、音響賞、短編実写映画賞、短編ドキュメンタリー映画賞、短編アニメーション映画賞）の発表と授与の模様がライブ放送からカットされることになりました。部門に優劣をつけ、これらの部門の重要性を軽視したともとれる今回の決定は心から残念でなりません。
さて、監督賞＆編集賞ノミネートの条件を満たす作品ですが、今年は「パワー・オブ・ザ・ドッグ」しかありません。過去の傾向からすれば今年の作品賞は「パワー・オブ・ザ・ドッグ」一択ということになりますが、果たして…。
アカデミー賞を受賞するためには、宣伝活動が不可欠です。今や9500人とも言われるアカデミー会員たちに作品を売り込むことなく、オスカー像を手に入れることはできません。ですから、配給会社による宣伝の後押しがとても重要になってくるのです。
その点、メジャースタジオであるディズニーやワーナーが豊富な資金で宣伝活動をバックアップする「ウエスト・サイド・ストーリー」や「DUNE デューン 砂の惑星」が有利なのは間違いありません。また、資金面ではNetflix（「パワー・オブ・ザ・ドッグ」「ドント・ルック・アップ」）も負けていないでしょう。
では「ドライブ・マイ・カー」陣営はと言うと、アメリカでの配給を担当したのは、“Sideshow（サイドショウ）”という耳慣れない配給会社です。それもそのはず、この新興会社にとって「ドライブ・マイ・カー」は初めての配給作品なのです。この会社を興したジョナサン・セーリングは、もともと独立系の配給会社IFC FilmsでCEOを務めていた人物で、目利き力は保証付き。これまで手がけてきた「6才のボクが、大人になるまで。」や「アデル、ブルーは熱い色」も3時間近い長編でしたから、「ドライブ・マイ・カー」の配給は彼にとってリスクではなかったのかもしれません。また、共同配給として名を連ねるヤヌスフィルムズは、黒澤明やウォン・カーウァイなどの名画をDVDやブルーレイで発売してきた会社です。名作映画のライブラリとして知られる“クライテリオン・コレクション”を率いるピーター・ベッカーがCEOを務めています。
いわば、「ドライブ・マイ・カー」は業界随一の目利きたちによって発掘された作品で、アメリカでの成功は半ば約束されていたのかもしれません。ただ、ヤヌスフィルムズにしても劇場用の新作を配給することは稀で、宣伝力という意味では、豊富なノウハウも資金も大きな期待はできないでしょう。目利きたちの人脈とブランドこそが最大の武器ということになりそうです。
投票の締め切り直前に発表されたアメリカ製作者組合賞で、「コーダ あいのうた」が受賞するという驚きの番狂わせが起きました。この賞とアカデミー賞の一致率は過去10年で70％と高く、これまでずっとトップを独走してきた「パワー・オブ・ザ・ドッグ」の圧倒的優位を覆すほどの影響力を持っています。少なくとも、「パワー・オブ・ザ・ドッグ」の作品賞受賞はまったく安泰ではなくなったということは言えるでしょう。また、大本命と目されていた「パワー・オブ・ザ・ドッグ」を逆転する可能性があるとすれば、それは「コーダ あいのうた」であると言っていいかもしれません。
ここまで「ドライブ・マイ・カー」陣営にとって不利なデータばかりが並んでしまいましたが、最後にポジティブな要素も挙げておきます。「ドライブ・マイ・カー」が受賞するために一番必要なのは、“アカデミー会員に作品を鑑賞してもらうこと”です。これは当たり前のようで、実はとても難しいことなのです。9500人もの会員がいれば、全員がすべてのノミネート作品を鑑賞できるわけではないでしょう。できるだけ多くの会員に鑑賞してもらうことが、受賞するための最大の条件だと言えます。
その点、今年はコロナの影響で授賞式が例年より1ヶ月程度後ろ倒しされたため、ノミネート発表から受賞投票の締め切りまで1ヶ月半近く時間があります。これは例年より長いインターバルで、多くの会員に作品を鑑賞してもらうチャンスです。もちろん、すべてのノミネート作品に共通する条件ですが、作品の知名度で後れを取る「ドライブ・マイ・カー」にとっては、他との差を埋める絶好の機会になるはずです。
ということで、過去の傾向からすると、「ドライブ・マイ・カー」が作品賞を受賞する可能性は正直かなり低いと言わざるをえません。ただ、一昨年の「パラサイト 半地下の家族」が成し遂げた快挙にも表れているように、ここ数年でアカデミー賞には大きな変革が起きています。過去数十年のデータや傾向をあざ笑うかのような予想外の結果が起きる可能性も十分にあるでしょう。もしも「ドライブ・マイ・カー」が作品賞を受賞するようなことがあれば、アカデミー賞史上最も大きなサプライズとして世界中をそのニュースが駆け巡ることになります。そんな歴史的瞬間を、一縷の希望を胸に秘めつつ待ちたいと思います。
監督賞：5%
脚色賞：30%
国際長編映画賞：80%
関連ニュース
映画.com注目特集をチェック
注目特集 十一人の賊軍
【本音レビュー】嘘があふれる世界で、本作はただリアルを突きつける。偽物はいらない。本物を観ろ。
提供：東映
注目特集 知らないと損！映画料金が500円になる“裏ワザ”
【仰天】「2000円は高い」という、あなただけに教えます…期間限定の最強キャンペーンに急いで！
提供：KDDI
注目特集 グラディエーターII 英雄を呼ぶ声
【人生最高の映画は？】彼らは即答する、「グラディエーター」だと…最新作に「今年ベスト」究極の絶賛
提供：東和ピクチャーズ
注目特集 ヴェノム ザ・ラストダンス
【エグいくらい泣いた】「ハリポタ死の秘宝」「アベンジャーズ エンドゲーム」ばりの“最高の最終章”
提供：ソニー・ピクチャーズエンタテインメント
注目特集 予告編だけでめちゃくちゃ面白そう
見たことも聞いたこともない物語！ 私たちの「コレ観たかった」全部入り“新傑作”誕生か!?
提供：ワーナー・ブラザース映画
注目特集 八犬伝
【90％の観客が「想像超えた面白さ」と回答】「ゴジラ-1.0」監督も心酔した“前代未聞”の渾身作
提供：キノフィルムズ
関連コンテンツをチェック
シネマ映画.comで今すぐ見る
死刑囚の告発をもとに、雑誌ジャーナリストが未解決の殺人事件を暴いていく過程をつづったベストセラーノンフィクション「凶悪 ある死刑囚の告発」（新潮45編集部編）を映画化。取材のため東京拘置所でヤクザの死刑囚・須藤と面会した雑誌ジャーナリストの藤井は、須藤が死刑判決を受けた事件のほかに、3つの殺人に関与しており、そのすべてに「先生」と呼ばれる首謀者がいるという告白を受ける。須藤は「先生」がのうのうと生きていることが許せず、藤井に「先生」の存在を記事にして世に暴くよう依頼。藤井が調査を進めると、やがて恐るべき凶悪事件の真相が明らかになっていく。ジャーナリストとしての使命感と狂気の間で揺れ動く藤井役を山田孝之、死刑囚・須藤をピエール瀧が演じ、「先生」役でリリー・フランキーが初の悪役に挑む。故・若松孝二監督に師事した白石和彌がメガホンをとった。
ギリシャ・クレタ島のリゾート地を舞台に、10代の少女たちの友情や恋愛やセックスが絡み合う夏休みをいきいきと描いた青春ドラマ。 タラ、スカイ、エムの親友3人組は卒業旅行の締めくくりとして、パーティが盛んなクレタ島のリゾート地マリアへやって来る。3人の中で自分だけがバージンのタラはこの地で初体験を果たすべく焦りを募らせるが、スカイとエムはお節介な混乱を招いてばかり。バーやナイトクラブが立ち並ぶ雑踏を、酒に酔ってひとりさまようタラ。やがて彼女はホテルの隣室の青年たちと出会い、思い出に残る夏の日々への期待を抱くが……。 主人公タラ役に、ドラマ「ヴァンパイア・アカデミー」のミア・マッケンナ＝ブルース。「SCRAPPER スクラッパー」などの作品で撮影監督として活躍してきたモリー・マニング・ウォーカーが長編初監督・脚本を手がけ、2023年・第76回カンヌ国際映画祭「ある視点」部門グランプリをはじめ世界各地の映画祭で高く評価された。
「苦役列車」「まなみ100％」の脚本や「れいこいるか」などの監督作で知られるいまおかしんじ監督が、突然体が入れ替わってしまった男女を主人公に、セックスもジェンダーも超えた恋の形をユーモラスにつづった奇想天外なラブストーリー。 39歳の小説家・辺見たかしと24歳の美容師・横澤サトミは、街で衝突して一緒に階段から転げ落ちたことをきっかけに、体が入れ替わってしまう。お互いになりきってそれぞれの生活を送り始める2人だったが、たかしの妻・由莉奈には別の男の影があり、レズビアンのサトミは同棲中の真紀から男の恋人ができたことを理由に別れを告げられる。たかしとサトミはお互いの人生を好転させるため、周囲の人々を巻き込みながら奮闘を続けるが……。 小説家たかしを小出恵介、たかしと体が入れ替わってしまう美容師サトミをグラビアアイドルの風吹ケイ、たかしの妻・由莉奈を新藤まなみ、たかしとサトミを見守るゲイのバー店主を田中幸太朗が演じた。
文豪・谷崎潤一郎が同性愛や不倫に溺れる男女の破滅的な情愛を赤裸々につづった長編小説「卍」を、現代に舞台を置き換えて登場人物の性別を逆にするなど大胆なアレンジを加えて映画化。 画家になる夢を諦めきれず、サラリーマンを辞めて美術学校に通う園田。家庭では弁護士の妻・弥生が生計を支えていた。そんな中、園田は学校で見かけた美しい青年・光を目で追うようになり、デッサンのモデルとして自宅に招く。園田と光は自然に体を重ね、その後も逢瀬を繰り返していく。弥生からの誘いを断って光との情事に溺れる園田だったが、光には香織という婚約者がいることが発覚し……。 「クロガラス0」の中﨑絵梨奈が弥生役を体当たりで演じ、「ヘタな二人の恋の話」の鈴木志遠、「モダンかアナーキー」の門間航が共演。監督・脚本は「家政夫のミタゾノ」「孤独のグルメ」などテレビドラマの演出を中心に手がけてきた宝来忠昭。
奔放な美少女に翻弄される男の姿をつづった谷崎潤一郎の長編小説「痴人の愛」を、現代に舞台を置き換えて主人公ふたりの性別を逆転させるなど大胆なアレンジを加えて映画化。 教師のなおみは、捨て猫のように道端に座り込んでいた青年ゆずるを放っておくことができず、広い家に引っ越して一緒に暮らし始める。ゆずるとの間に体の関係はなく、なおみは彼の成長を見守るだけのはずだった。しかし、ゆずるの自由奔放な行動に振り回されるうちに、その蠱惑的な魅力の虜になっていき……。 2022年の映画「鍵」でも谷崎作品のヒロインを務めた桝田幸希が主人公なおみ、「ロストサマー」「ブルーイマジン」の林裕太がゆずるを演じ、「青春ジャック 止められるか、俺たちを2」の碧木愛莉、「きのう生まれたわけじゃない」の守屋文雄が共演。「家政夫のミタゾノ」などテレビドラマの演出を中心に手がけてきた宝来忠昭が監督・脚本を担当。
内容のあまりの過激さに世界各国で上映の際に多くのシーンがカット、ないしは上映そのものが禁止されるなど物議をかもしたセルビア製ゴアスリラー。元ポルノ男優のミロシュは、怪しげな大作ポルノ映画への出演を依頼され、高額なギャラにひかれて話を引き受ける。ある豪邸につれていかれ、そこに現れたビクミルと名乗る謎の男から「大金持ちのクライアントの嗜好を満たす芸術的なポルノ映画が撮りたい」と諭されたミロシュは、具体的な内容の説明も聞かぬうちに契約書にサインしてしまうが……。日本では2012年にノーカット版で劇場公開。2022年には4Kデジタルリマスター化＆無修正の「4Kリマスター完全版」で公開。※本作品はHD画質での配信となります。予め、ご了承くださいませ。
おすすめ情報
