THE BATMAN ザ・バットマン

○作品全体
ゴッサムシティとそこで起きる事件、そして主人公であるブルースの秘密。その全てにある「暗部」の演出が面白かった。
フィルムノワールを意識した黒が支配する画面が作品の大半を覆い、街にも人にも影を落とす。事件そのものは謎解きの要素が饒舌すぎる印象はあったが、世界の仄暗さが劇場型犯罪の派手さを上手くコントロールしているように感じた。
暴力や犯罪に澱む街の暗部から始まり、バットマンの過去の暗部に踏み込んでこんで行く展開も良い。街のヒーローであるはずの存在も、ゴッサムシティと同様に暗部を抱えた存在であることを示すことで、漂白されたヒーロー像と明確に一線を画している。ブルース自身が持つ正義心の野太さも相まって、単なる「アンチヒーローもの」というジャンルではない雰囲気を纏っていた。この雰囲気づくりはやはり、暗部を多く持った画面の質感があったからだろう。
眩しいほどの正義感を魅力的にさせるのは、不確かで陰鬱とした過去の暗部の演出、そしてそのコントラストだ。

○カメラワークとか
・「ぼかし」の演出が多彩。主観視点の「ぼやけ」や明度に慣れない視界の不良、雨が流れるフロントガラス、汚れたグラス、窓ガラス…事件の真相に近づこうとするシーンで印象的だった。掴みづらい真相や上述した暗部を意識させる演出。一方でブルースの父の真相に触れかける時には、その話をするファルコーネとブルースを切り返しで見せる「よくあるカメラワーク」で真相を騙すように裏をかいていたりするのがまた面白い。
・アクションはブルースがセリーナを助けに行くシーンでマズルフラッシュを使ったアクションシーンがカッコよかった。既視感があったけど思い出せず。

○その他
・痩せこけて目の周りに影を落とした長身の主人公、カッコいいよなあ。『ガングレイヴ』のブランドン・ヒートとか『鬼哭街』の孔濤羅とか。どれも無口なタガが外れたタイプの主人公だ。
・劇場型犯罪の派手さが逆に滑稽になってしまってる部分はいくつかあったなあ。「翼のあるネズミ」を推理するシーンなんかは、なぞなぞに一生懸命になって走り回ってるようにも見えたし、犯人とテキストチャットでやりとりするところは画面だけ見せてたけどカタカタ「どういう意味だ？？」とかタイプしてるバットマンとかちょっと滑稽かなあ…と思ったり。
・『エレンの歌　第三番』を歌う悪役、『フルメタルパニック　セカンドレイド』以来で見た。他の作品にもいそう。

　シリーズはノーラン三部作しか観ていない。今回は３時間という長尺が不安だったものの、ロバート・パティンソン目当てで観に行った。
　いや、とっても面白かった。見たい世界をしっかり見せてもらえた感じがする。
　殺伐としたゴッサムシティ、ジョーカーを彷彿とさせる白塗りメイクの集団。セクシーで意思も戦闘も強いキャットウーマン（とかわいい飼い猫たち）、迫力のアクションとバットモービルのカーチェイス、一筋縄ではいかないヴィラン。シリアスなトーンで通された中、まだ滑空し慣れてないバットマンの姿はちょっと愛嬌があった。
「TENET」ではどこか気のいいお兄さんの風情を漂わせていたパティンソンの瞳が、見事に復讐の情念がにじむ暗い輝きを宿していて、マスクを着けていてもそれが伝わってきた。鑑賞歴のせいでクリスチャン・ベールのイメージが足を引っ張らないか少し不安だったが、絶妙な塩梅でイメージが更新されていて、残念な違和感は皆無だった。

　バットマンの世界では、権力側の腐敗が繰り返し描かれる。そこにはびこる悪を、やんごとない出自の主人公が人知れず討つ。ラストで希望が見えても、ゴッサムシティの治安がよくなる世界線はない。
　これは荒く括れば日本の時代劇の様式にも通じる気がする。悪代官がいて越後屋がいて（これはほんの一例だが）、お主も悪よのうとかやってると、必殺仕事人とか桃太郎侍（古すぎる）みたいなのが夜中にやってくる。見得や殺陣で盛り上がった末に悪人は始末されるが、そのイベントは次の話に影響を及ぼさない。
　どちらにおいても肝となるのは、悪の姿が現実の権力腐敗や社会悪を反映していることだ。時代の移り変わりで悪の生態は変わり、根絶やしになることはないから、こういう物語はネタが尽きない鉄板の構図だ。ただし、情報化社会で価値観の多様さが見えやすくなった現代では、ステレオタイプのヴィランは既にリアリティを失っているのかも知れない。

　本作のヴィランであるリドラーは、ブルースの父トーマスの基金で再建されるはずだった孤児院の出身で、トーマスがファルコーネに頼った末に基金の金が腐敗した権力者の食い物になったことを恨んでいる。
　従来のいかにも悪人らしいキャラクターではなく、社会の不条理に人生を踏みにじられた弱い立場の人間が、SNSでコミュニティを形成しながら知能犯的な殺人を重ね、最終的に無差別な殺戮に及ぶ。キャラクターのたたずまいはバットマンに対峙するヴィランとしては迫力に欠けるかも知れないが、あまたいる似た境遇の人間がフォロワーとなり、ゲリラ的に増殖してゆく恐ろしさがある。これは、ジョーカーに追随する集団が現れたのとよく似ている。
　見捨てられる弱者、巨額な基金の横領、絶望した人間による無差別殺人……まさに今の時代を感じる要素だ。リドラーの犯行は悪質だが、彼の生い立ちそのものにはリアルな悲劇がある。
　そして、トーマスでさえかつて魔がさしたのかファルコーネを頼ろうとした。作中ではアルフレッドが弁明していたが、父親を腐敗と無縁の人間と思っていたブルースの心は揺らいだ。
　分かりやすい善対悪の単純な対立ではない、その境目の入り組んで複雑な様相を見て、架空の主人公が想像上の世界で闘う話にも関わらず、見る側は現実が凝縮されたようなリアリティを感じる。これはシリーズの他の作品にも見られる特徴かも知れないが、本作では特にこの傾向を強く感じた。

　エンドロールにコリン・ファレル……出てた？と思ったらペンギンだった。そのこてこて特殊メイク、ジャレッド・レトですかあなたは。
　ちなみに、エンドロールの後に表示されるURLのサイトでは、先日まで週替わりの”なぞなぞ”が出題されていて、それは”新しい友達”ジョーカーの出現を暗示するものだったそうだ。現在は、作中に出てきた写真をダウンロード出来るようになっている。

「正義の味方」という名の乱暴者、得意技は暴力、それがバットマンの真の姿――それが冒頭の第一印象。舞台のゴッサムシティの荒れっぷりはすぐ見て取れる。ジョーカーよろしく白塗り集団のチームに、半分しかメイクされてない新入りが一人。恐らく、それが上下関係を示す証なのだろう。そんな階層をも築かれた街など、もはやロクなものじゃない。その新入りがアイツをやっちまえとそそのかされる。そこに現れた我らが正義の味方、バットマンの登場――などと格好良さの欠片もない。金に飽かせて造らせた鎧で銃弾をもはじき返し、一方的に殴りつけるだけのパワーゲーム。その拳の力は恨み辛みそのもの。正に、「復讐」という名のヒーロー。
　これまでバットマンの映画化・映像化は何度もされているので、詳しい説明はほとんど無く、月に写された蝙蝠のマークはどういう意味か？　もちろん意味が有るんだけど、興味がある人が後で調べれば良いことで、本作を観る上では問題ないでしょう。
　蝙蝠というだけに、夜の暗がりを飛び交い、得物を狙うのが本性。お陰で、映画の全編が暗くて暗くて、バトルシーンやチェイスや単なる人同士の対話でも誰が誰なのか判り無いほど暗くて暗くて暗い映画。お陰で、途中で眠っちゃったほど。激しいアクション映画だというのにもかかわらず。でも、ラストでハッキリと眼が覚めました。正しく眼が覚めるような結末でした。
　ここから激しいネタバレなのですが、警部が犯人に問いかけます。お前は誰だと。普通、聞かないと思います。これは闇にバットマンに向けられた質問だったのでは無いでしょうか。「復讐だ」と応えた瞬間、バットマンにカメラがパン。そう、俺はお前だ。お前は俺と同じなのだと。悪は許せない、許さないと襲いかかり、馬乗りになって、ただ殴りつける。思わず、仲間から制止されるほど、怨みを込めて殴りつける。
　しかし、ブルース・ウェインは否定しました。胸のバットマンのシンボルを引き千切り、その思いを象徴するかのようにケーブルを断ち切り、洪水で逃げ場を失った人々の元に舞い降りる。そして篝火を灯して人々を導く、これぞ聖者のような美しさ――本当に美しかった。ずっと暗いシーンが続いただけに、このラストのシーンだけは一生忘れたくない、ずっと我慢して見た甲斐があったと云いたくなるほど美しかった。
　その後の続編が出そうな犯人の笑い声、キャットウーマンとじゃれ合うようにバイクを走らせて去って行くシーンも中々でしたが、そして最後の最後。全てのシーンが終わった後に、画面一杯に表示された「THE BATMAN」、これぞバットマン。どうだ観たか！これがバットマンなのだ！――そんな監督の叫びが聞こえたように思えたのですが如何でしょうか。
　見終えて、１時間と立っていませんが、ここまで感想を夢中で書いてしまいました。長文ごめんなさい。それほど、ラストに感動していまいました。いやー、良かった。