ブレードランナー

「特権階級が、自分たちに都合の良い労働力を確保するために、ある集団から『人間性』を奪い、家畜化する」と言う歴史をこの映画で語ったと言う事。
レプリカントとか言ってAIに人間の感情が生まれ、その退廃した文化と言う解釈はお門違い。

この描かれている世界は正にこの当時に於かれたアメリカの文化。つまり、黄禍論なのだ。ロサンゼルスと言うが、多くは日本の広告が蔓延した、暗くジメジメしたディストピア。
ここではLAだが、NYのタイムズスクエアの広告も日本企業が満載だったと記憶する。
アメリカ合州国国民だけでなく、コーカソイド系の人々が日本の動きに一喜一憂していた時期なんだろう。
今は日本の広告なんかニューヨークにはない。全くない。

追記
人種隔離政策や、繰り返して来た宗主国の現地民に対する横暴をレプリカントで描いている。僕はこのROOTSは鉄腕アトムにあると思っている。
アトム今昔物語を読む事を勧める。
フィリップディック
「アンドロイドは電気羊の夢を見るか？」の原作が出版される一年前に「アトム今昔物語」は発売されている。
アトムはエネルギーが切れて人形の様になってしまう。凄いなと思った。つまり
ROOTSは反ベトナム戦争にある。

プランテーションと言う文化を熟知すると良いんじゃない。インドに於ける紅茶、カレー粉、
で、さらに
コーヒーとか、大麻とかね。
そして、
ケシからアヘン戦争へと。

表題の主題は「2001年宇宙の旅」＠1968以降、最近の「エイリアン:アース」＠2025に至るまで、多くのSF作品で変奏されながら反復されていますが、その系譜の中での重要なマイルストーンが本作@1982。

【問】　人間、あるいは模造人間は、人間を超えられるのか？　人間性とは何なのか？

原作者のフィリップ・K ・ディックは本作の公開直前に他界していますが、彼なりの答えを用意していてそれは、

【答】　人間であるとか模造人間であるとかの区別は本質的ではなく、人間であれ模造人間であれ、「親切」であるかどうかが大切だ。

人工知能が人間を超える・超えないとか、不死性であるとか賢さであるとか、機能的な優劣に関心が向かいがちなのかもしれませんが、ディックの答えはシンプルです。

シンギュラリティのその先、もしもアンドロイドが総じて人間より親切だということであるなら、人間性という言葉はアンドロイド性という言葉に置き換えられるかもしれませんが、ディックの答えでは、それは人間性の否定ではありません。

・・・

以下、幾つかの追記。

1) 「スター・ウォーズ」＠1977でコミカルなアメコミキャラを演じたハリソン・フォードは本作で一転、フィリップ・マーロウのようなキャラ（非情だが少し優しい）を演じきっていて、当時から役作りの幅の広さを感じさせます。

2) 原作では主人公デカードが、“アンドロイドは電気羊の夢を見るか？”と自問するシーンの後、アンドロイド/ヒロインのレイチェルに「バーボン」を薦めらていますが、本作でのデカードはなぜか「ウォッカ」を独りで痛飲しています。

3) 終盤での主人公デカードと反逆レプリカントのロイの対決シーン。ロイはデカードの命を反射的に救ってから寿命を迎えます｡延命に執着していたロイが、人間性の一瞬の閃きをみせた時、全てが手遅れになっているというのは、シェークスピア的な悲劇性です。

4) デカードとの対決シーンの前に、ロイはレプリカントの創造者であるタイレル博士をその「眼」を潰しながら殺害し、対決シーンの後、自らの胸にある「鳩」を解き放ちます。図象的には、眼は「父」、鳩は「精霊」を意味するので、ロイを含めての「三位一体」の関係と「神殺し」が隠喩（メタファー）されていると見てよいでしょう。

当時フィリップKディックの作品が映画化された聞いて輸入版のレーザーディスクを買って見ました。汚い未来の街に衝撃を受けました。
原作小説の内容は覚えていませんが、huluで期間限定で公開されていたので何十年かぶりに見ました。