ブレードランナー　ファイナル・カット

「ファイナル・カット」2007年は色々な意味でラストが劇場公開版
1982年の「ブレードランナー」とは、かなり違っていた。
よりレイチェル（ショーン・ヤング)との恋愛や逃避行の
意味合いが強くなり、
またデッカード（ハリソン・フォード)がレプリカントなのでは？
そう言う含みも付け加えてある。
（デッカードがエレベーター前で拾う一角獣=ユニコーンの折り紙)
（彼もまた人間の複製なのか？)

当初の設定の2019年は遠に超えてしまった。
1982年には37年後の遠い未来だったのに。

ロサンゼルスは常に土砂降りの酸性雨で、しかも夜。
チャイナタウンやリトルトーキョーみたいな屋台の並ぶ繁華街。
デッカードは警官で、4年で抹殺するように作られたレプリカントが、
氾濫を起こす。
その捜査に当たるのがブレードランナー。
殺人をしたり、宇宙船をハイジャックして地球に戻つたり
レプリカントは手がつけられない。
腕っ節が強くやり手の警官デッカードには逃げたレプリカント4体を
廃棄するミッションがくだされる。
そのうちの一体は美しく健気で賢いレイチェルだった。

デストピアを思わせる近未来の映像がメチャ素敵です。
青みを帯びた荒廃したロサンゼルスの街。
終末感の漂う享楽の歓楽街。
未来型自動車や飛ぶパトカーである空艇。
レプリカントを生み出したタイレル社の要塞のような社屋。
タイレル博士は分厚いメガネのブサ男。
タイレル博士の右腕:遺伝設計士のJ・F・セバスチャン。
彼の部屋は小人の人形の秘密のアジトのようです。

レプリカントのリーダーのロイ（ルトガー・ハウアー)と
デッカードの死闘は、
どこか妙にすれ違い、タイレル社の屋上によじ登ったり、窓枠に
ぶら下がったり、お互いを殺せるのに殺さない変な闘い。
おまけにロイは最後には勝手に自己永眠までしてしまう。

自分を人間だと思い込んでいたレイチェル。
レイチェルには想い出というメモリーチップまでもが埋め込まれている。
4年焼却仕様という運命に抗う時。
デッカードとレイチェルの道行きにはどんな未来が待ち構えているのか？

生きることの意味を問う哲学的なSF映画の金字塔。

ワーナー・ブラザース映画ファンフェスティバルで鑑賞。
平日月曜日ですが、客席は多くの観客で埋まっていた。みんな好きなんだなあ。
上映前に戸田奈津子さんとフリーアナの笠井信輔さんがトークショーをしてました。
二人の興味深い話がたくさん聞けたのもよかった。ただ、ちょっと時間が長かったので、途中でトイレに行くことにならないか心配になった。

日本公開当時は17歳の高校生。SF好きが決定付けられた作品。デザインを担当したシド・ミードの絵には魅せられました。未来のロサンゼルスの都市風景、人々の衣装、乗り物、部屋の内装などのデザインが、何というかセンスが良くて素晴らしかった。映画雑誌のスクリーンやSF専門誌スターログなどを買い漁って見てました。

2023年のシネマコンサートに行って、なんとかもう一度劇場で観たいと思っていましたが、ようやく劇場で再鑑賞することができた。
高校生の時はSF的な要素にばかり目が行っていたが、登場人物の心の動きなどが実に味わい深い作品と再認識した。

川崎 チネチッタで、リドリー・スコット監督『ブレードランナー ファイナル・カット』鑑賞。巨大なスクリーンと【LIVE ZOUND】なる うるさいくらいの音響システムでの鑑賞は素晴らしかった。TSUTAYAとかで借りてきても充実できただろうけど、"充実の上に"劇場鑑賞だな。A105