イカリエ-XB1

　生命探査をする目的で地球から飛び立ったイカリエ-XB1。1963年製作というから、とても興味深い。太陽系から最も近い恒星でもあるアルファ星ということで、将来的にも生命があると発見が期待されるハビタブルゾーンの惑星もあるのだ。考えてみれば、最近の宇宙SF作品と言えば必ず食糧危機と絡めたり、戦争が絡んだりするものが多いので、ここまで平和的な作品が作られていたなんて目から鱗。

　そうした趣旨の作品ではあるけど、発見した宇宙船は20世紀の遺物であったり、核兵器を搭載していたおぞましいモノ。アウシュビッツや広島なども引き合いに出していて、戦争や核批判も訴えているのが凄い。

　残念なのは途中眠たくなってしまうことだろうか。ダークスターに遭遇したことから乗組員が次々と眠ってしまったせいだろうか・・・病名をはっきりさせてほしい。ナルコレプシーとか。

ガガーリンがライカ(犬)の代わりに地球上空へ行ったのが、1961年だから、社会主義国だけでなく、世界がこう言ったストーリーに夢を追っていた。欧米のSF映画より前に作られた映画だから、凄いと言うことだろうが、ロボットを真空管で制御するなんて発想がなさ過ぎ。少なくとも、トランジスタの時代になっていた。その点がさすが発展途上の社会主義国って言うところ。
それは兎も角、2001年宇宙の旅や惑星ソラリスと比較するようだが、ソラリスは同じ原作者と言うだけ。2001年宇宙の旅は全く違う映像になっている。この映画では、物理、化学、生物学をほぼ無視しているが、2001年宇宙の旅は出来るだけ科学を考慮している。例えば、人工の重力を描く為に幾つもの仕掛けが施されているのは周知の事実。しかし、この映画では、運動靴履いて広い円舞台で走り回っている。宇宙船の中と言った演出は殆ど無い。あっても『2001年の旅』の比ではない。
そもそも、初めて行く未知の場所に、40人で押し寄せるなんて、矛盾そのものだ。また、妊娠した女性が恒星間旅行に行く等は、人道上大問題。さすが社会主義国の発想。ストーリー展開は稚拙だし、起承転結が全く成立していない。結末も社会主義国にありがちな話。艱難辛苦乗り越えてやって来ましたシャングリラ。と言うことだ。(当時、共産主義国家はシャングリラ若しくはパラダイスと言われた)
欧米のSF映画は1956年の『禁断の惑星』が元祖だと思うが。スプートニクが上がる前の年に作られたカラー映画だ。ストーリーもしっかりした作品だと思う。また、惑星ソラリスは基本的にSF映画じゃないし(リメイク版は全くの別物)。スタニスワフ・レムの原作も読んたが、原作からしてテーマは少し違うと僕は感じた。この映画の原作は読んでいないが。
キューブリックやタルコフスキーは見ていても影響は受けていない。多分、半分くらい見て『なんだコレ！』って言うと思う。

宇宙船発見のあたりからかなり引き込まれて観た。なかなかの好作品。

Amazonプライムで。

60年近く前の作品の4kリマスター版、観ていて頭が混乱してくるほど画面がキレイ。

まるでつい最近撮影されたみたいに冴え冴えとクリアな画質。
そして繊細な陰影が美しい白黒画面、アングルがかっこいいし、スタイリッシュなセットデザインのお陰で今でもそこまでチープに見えない。これは劇場で観ればよかったなー。。

「ソラリス」は未見なので共通性はわからないけど、個人的に「ぼくの地球を守って」をすごく連想した。閉鎖された空間で巻き起こる人間同士の疑心暗鬼。

タイトルから何となく哲学的な内容かと構えてしまったけど、単に宇宙船の名前で王道の冒険ものだった。
90分に収まる呎でテンポはいいし、冒頭でミステリアスな中盤のシチュエーションを先取りするなんて、「ブレイキングバッド」の1話みたい。当時としてはかなり斬新な構成だったんじゃないだろうか。

あとは抽象的で不穏な音楽や効果音はやはりカッコいい。ダンスパーティで流れる一定の音域をカットした（？）未来のジャズみたいな曲も面白かった。

アップルウォッチ的なバイタルモニター装置や無重量空間を歩ける磁気ブーツなど小道具の扱い方もスマート。
透明のカトラリーとか、未来のリアリティを演出するための工夫が凝らされてることに感動してしまう。観られてよかった。