世界にひとつのプレイブック

公開時に観たときは、確か５点満点をつけたと思います。何も知らずに観たので、主人公パット(ブラッドリー・クーパー)が「武器よさらば」の結末に怒り狂うシーンとかを観ながら、イライラしたのをよく覚えています。パットの父(ロバート・デ・ニーロ)もアメフトの賭けにのめり込みすぎて少々おかしいし、今作のヒロイン・ティファニー(ジェニファー・ローレンス)もまた、非常に言動が不安定かつぶっ飛んでいて、兎に角、どこか変な人しか出てこないので、いちいちもめ事が起きるし、それがコミカルというには度が過ぎていて笑えませんでした(汗；)。ず～とイライラしながら観て、「つまんない映画を観てしまったなあ」と思いながら見終える数分前に奇跡のようなシーンがあって、当時の私の大好きな作品になったのでした。今回は、そのエンディングを知ってしまっているので、やはり、最初に観たときの衝撃(ファースト・インプレッション)は味わうことができませんでしたが、でもやはり、このエンディングは大好きですね。ジェニファー・ローレンスのハスキーな声、青い瞳、小さな鼻は、とても魅惑的で、嫌みのない親しみやすさがあって、この作品から彼女のファンになったんだったと思います。

実体験で、似たような境遇になったことがあり、男の側から見れば「そういう気持ちになるのも無理ないよな」と思いました。いつまでも愛想をつかされた妻のことを忘れられないのです。

ジェニファー・ローレンス演じるティファニーは、ちょっとぶっ飛びすぎていて現実味のないキャラクターですけど、地に足の付いた演技で、「こんな人いてもおかしくないのかな」と思えるさすがの存在感でした。
そう思わせるあたりが、オスカー獲得の評価につながったのかもしれませんね。
ただ彼に「惚れた」とかじゃなくて、同じ臭いを感じたから「お互いの存在が必要」という気持ちを持ち、彼女を狂気スレスレの行為に走らせたのでしょう。

タイトルにプレイブックとあるのは、「（舞台劇などの）台本、（アメフトの）戦略ノート」などの意味があるらしく、わざわざその言葉を使うくらいなのだからティファニーがどうやってパットを攻略（恋愛を成就）していくのかという、裏の意味を込めてあるのでしょう。

普通に撮ったら、ドタバタ・ラブコメディで当たり障りのない「笑える」映画になったはず。
奇行に走る男に片思いをして、どうやって彼の心を開かせ、元妻を忘れさせ、自分に振り向いてもらうかという、彼女の行動（作戦）がストーリーの軸になるところです。

ところが、この映画、男の心の傷にスポットを当て、妻を寝取った男を殴って、接近禁止令とか、職を失うとか、リアルすぎる設定で、「イタすぎて笑えないよ」という感想の方が勝ちました。そこらへんを軽く描かない当たりが並みの作品と一味違うテイストを醸し出すのです。

そこは、ブラッドリー・クーパーが男前すぎて共感を得られないところから来るのかもしれません。シリアスなトラウマを抱えている男のキャラが強く強調されすぎるのです。

デ・ニーロの役も、普通ならクレイジーなダメおやじで、ノミ行為で家族全員を巻き込んだりするなら、相応の役者さんにオファーするでしょう。ジョン・グッドマンとか、ダニー・デビートあたりが演じていたら、全く違うテイストの映画になっていたはず。
でも、彼がやったことで妙にセリフ一つ一つに説得力が生まれ、ラストのカタルシスにつながります。

昔の映画に『恋しくて』というロマンチック・コネディがありましたが、ちょっとテイストが似ています。

とても楽しめました。

再視聴　やっぱり面白い！パートナーと別れて心のバランスを崩した男女が出逢い、ダンスに打ち込み前に進もうする…ジェニファーローレンスが色っぽくてカッコいいのは当然だけど、ロバートデニーロが味のある父親役を魅せてくれる。

愛には様々な形がある。
妻の浮気で正気を失うも、想い続ける一途な愛。
夫の死という寂しさに耐えられず、体の触れ合いを求め続ける愛。

そこに家族というかけがえのない存在が加わった時、ひとつの奇跡が誕生する物語。