キャタピラー

「ジョニーは戦場へ行った」と「芋虫」から着想を得て…とのことですが、だいぶ「芋虫」してました。「キャタピラー」は日本語で芋虫ですし。セリフもそのまま使っている部分もありました。著作権の問題で揉めたらしいですが…そりゃそうよな。(著作権自体は切れていたが、倫理的、道徳的観点から問題となったらしい)

「芋虫」は倒錯的な表現を多用したエログロ小説ですが、「キャタピラー」は反戦メッセージを含んだものとなっております。主題歌が「死んだ女の子」であることからもそれが伺えます。また、社会から不条理を押しつけられた哀れな夫婦の物語という見方もできるでしょう。「軍神って何なのよ！」というセリフが全てを物語っています。

性欲を一方的にぶつける様なシーンが多く、そこは注意がいるかも知れません。冒頭の暴行シーンなどは少しきつかったです。

救いのない話ではありますが、久蔵の気が触れてしまったのは唯一の救いだったのではと思います。それは彼にも少なからず良心や人間性が残っていたことの証なのですから。

FAプ〇のヘンリ〇塚本作品程度の作品。
ある意味に於いてそれなりの反戦意識はあろうが、フィクションである。
さて、ヘン〇ー塚本と若松孝二の共通点はピンク映画だと思う。
兎も角、この手の作品はFAプロでも昔の成人映画でも沢山あり、今更、2010年に突然現れた怪作でも名作でもない。所謂、ジャパニーズ・ニュー・シネマを気取ったサブカルチャーの一つである。
『ジョニーは戦場へ行った』と手塚治先生の『寄子』をリスペクトしている。と言うよりも、リスペクトした作品には遠く及ばない。勿論、江戸川乱歩の『芋虫』は当然の事である。

上野の山へ出かけると、白装束の傷痍軍人が沢山いた。
亡父に動物園に連れて行かれると、その人達を見て、亡父曰く『彼奴等、逃げて帰ってきた奴等だ』と言って馬鹿にしていた。ひどい時は『働かないで、簡単に金稼げて良いよな』って言っていた。その時、戦争に行かされたら直ぐに怪我してでも帰って来ようと決心した。

生殖行為が可能ゆえ、なぜ励まない？女性なら位の一番に考えるでしょ。何も泣くこたない。男の都合の男目線なク〇映画。

子供が産めない？そう言う事？
成人向けHARDCOREな作品にすべきだ。『罪とバチ』って事でしょ。日本人は女性を求めて、中国を侵略したわけではない。

反戦のテーマや大まかな設定・ストーリーはいいと思うし
寺島しのぶも熱演している。

が、どぎついものを描きたいにしろ、性描写がしつこすぎる。

低予算映画らしい映像の安っぽさもあって、名作ではなく怪作といった感じ。

　戦場で両手足を失くし、口もきけぬ体で帰って来た夫は、寝て食って妻と「やる」だけの生き物・イモムシ（catapillar) になってしまいました。しかし、戦時下では妻は「軍神の妻」として黙々と彼の世話をするしかありません。村人は無責任にそれを称賛します。

　彼を戦争の被害者と呼ぶならば加害者は一体誰なのでしょう。敵兵なのか、自分の上官なのか、敵国なのか、日本国なのか。しかし本作は、彼こそが加害者でもあった事から目を背けようとしません。臓腑を抉られる強烈な主張と描写。これが戦争なのです。

　作中の「お国にご奉公出来ない」は、そのまま現在の「生産性のない人間」に、「軍神の妻ですから」は「自助」・公助・共助に、時代におもねる村人の言葉はSNS世界にそのまま繋がっています。イモムシの時代は近未来にすぐ続いているのです。

　両手足を失って戦場から送り返された男と言うと、『ジョニーは戦場へ行った』(1971)を思い出しますが、あの映画には多少なりともあった抒情性が本作には一切なく、戦争の愚劣さをグイグイ押し付けられるだけでした。キツい。

　作品終盤の広島に湧き上がるキノコ雲のシーンを『オッペンハイマー』を観た日に目にするのはやっぱり辛かったなぁ。