ブラス！

新しい時代へ潮目が変わるとき 今までのやり方、考え方、伝統、 受け継いできたもの、環境の変化。 全てが無駄になり、無になり、何もなくなる。 実話をもとにしているので 当時の状況や背景がわかりやすく 表現されています。 ラストのシーンは胸にこみ上げるものがあります。ロンドンバスに乗っての楽団がみな生き生きしていてよかった。

イギリス炭鉱の町にあるブラスバンド。 その仲間達と家族は、閉鎖されるかもしれない炭鉱の仕事で生活。 個性的なキャラクターに、音楽はブラスバンド。 最後のスピーチは涙。 切ないけれど、ブラスバンドのある人生で、本当に楽しそう。 仲間と演奏する音楽、最高。

いかにもイギリス的な映画だった。 1992年、イングランド北部ヨークシャーで炭坑夫によって組まれた伝統あるバンドが、全英選手権決勝を目指すまでの物語。 時代の波には勝てず、鉱山も閉鎖。炭坑夫は職を失い、街に暗い影を落とす。 フィルは家も低頭に出され、家族とも離れ離れになり、八方塞がりの状態。ピエロ姿が何とも悲哀に満ちていた。 大阪のおばちゃん的な女性達の結束力も良かった。家事育児に追われ、大変な思いをしているはずなのに、図太くたくましく生きる姿が印象的。 ユアンマクレガーが主演となっているが、スティーブン・トンプキンソンとピート・ポスルスウェイトの方がメインキャスト。 ユアンのは銀色だけど、金色のアルトホルン昔小学校にあったなあ。アルトホルンってあんまり見ないよね。

ベースは『リトル・ダンサー』そのもの。
そうさ！『石炭は過去のものなんだ！』今は？

フリューゲルホルンと言えば、チャ
ック・マンジョーネの『フィール・ソー・グッド』を思い出すね。

『次回のお見舞いは時間内で、トランペットなしでね』
『ユーフォニアムだ』

最後の優勝の時の演奏曲がロッシーニの『ウィリアム・テル序曲』実に巧妙な演出だと思う。普通はロビンフッドでしょ。彼はアーサー王伝説の人物で、イギリスでは伝説的英雄。しかし、何故、ウィリアム・テルなのか？スイス建国の英雄に当たる訳だから、イギリスとは無関係。作曲者もイタリア人。ウィリアム・テルである理由。それは我が子の命をかけて、頭に載せた林檎を射抜く。ウィリアム・テルの選曲は、その『壮絶な悲惨さ』を強調したいのだと思う。だから、このあとの父親の『演説』が効いてくる。そして、誰も聞いていないところで、プライドを持って『威風堂々』で締めくる。彼等は職を無くし、山ほどの不幸を背負ったが、ブライドと音楽を無くしていない。

だがしかし、彼らの問題は何一つ解決されていない。

日本の映画で炭鉱閉鎖を描いた『家族』と言う映画があった。その映画は、この映画の様に解決されない問題は山ほどあるが、子牛が産まれる事で、再生を表している。

日本とイギリス映画のDNAの違いがよく分かる。

『クラウン』が演じる手品を見ている女のコの左の鼻から鼻水が滴り落ちる。一心不乱な所が実に良く表せられている。そして、
その後、また、クラウンが子供の前で『神？こいつが何をした。ジョン・レノンを殺した。残酷なサッチャーを残して』とダイレクトな台詞を吐く。
しかし、それは神に対する冒涜であり、演出家は子供達の顔を映す事はなかった。流石と思った。
傑作だ。