ドクター・デスの遺産 BLACK FILE

数年前に原作を読んだことがあり、この前ようやくネトフリに加入したので配信終了ギリギリで観ました。今はもう原作の詳しい内容は覚えていないのですが、面白かった記憶があり、原作者である中山七里さんの犬養シリーズはこれ以外にも読んでいてどれも面白かったので期待を込めつつ観ました。

結果……思ってた数倍つまらなかったです。キャストの方々の演技はどれも良かったです。

ですが他のレビューでも言われている通りテンポが悪いし、「え、なんでそうなるの？」ってなることもしばしば。なんで娘が目を覚ますと同時に勝手にタブレットの電源がついてドクター・デスのホームページが表示されるんだ、とか。

とにかくご都合主義の連続で、こういう風にストーリーを進めたいんだろうなっていう制作側の魂胆が見えるような展開が続きます。

原作では安楽死の是非について問うような内容で、映画でもそれ自体は変わりませんでした。中山七里さんの作風はだいたいこんな感じで、社会問題をテーマにして作品を書かれていて面白いんです。

ただ、この「ドクター・デス」は最終的にただの快楽殺人者でした。最初は安楽死させられる側からも感謝されていたりして、どちらを取るべきか観ながら迷っていました。

しかしラストではただ単に私怨、自らの思惑のために人を殺したいだけ、その手段が薬物による安楽死になっていました。本当に人のためにするのなら、例え憎き刑事相手でも、一度は安楽死を望んだ人間でも、拒否されれば辞めるのがポリシーじゃないの？と。

自分の安楽死を罵られたから娘に良からぬことを吹き込んで思考の誘導をして殺してやる！なんて、ただヘイトが向くまるっきり悪役でしかない。本来はそうじゃないから、見る側の価値観が揺らいで面白かったはずなのに。

中山七里さんは「どんでん返しの帝王」という二つ名がつくくらい、毎回ミスリードからの衝撃のラストが気持ちいい作家なのですが、この映画のミスリードはしょぼかったですね。原作はもっと面白い展開だったはずなんだけどな…。

数年ぶりに原作を読み返したくなる映画でした。

原作未読な為比較は出来ないが、映画「ドクター・デスの遺産」に関して言えば、これは間違いなく安楽死を隠れ蓑に「美しい死」を求めるドクター・デスと、それを追う刑事たちのサスペンスドラマだ。
そして、その点はかなり面白く、テンポも良く、主人公・犬養と高千穂のバディ感も良い。

「安楽死に関する諸問題」をサスペンスと並走させて描き出そうと思ったら、とても2時間の枠には収まらない。そこで、生きるエゴイズムと死ぬエゴイズムの間で揺れる役割を犬養に一手に引き受けさせ、残りのキャストは快楽殺人者ドクター・デスの造形を浮き彫りにし、ドクター・デスを追いかけていく、という思いきった割り振りになった。
ストーリーを「娘と生きていく希望」を掴めるか否か、というシンプルさに絞ったお陰で、サスペンスとして見応えのある作品に仕上がっているし、素直に犬養を応援できるのだ。
この点について批判するのはお門違いも良いところ。原作を愛するあまり、映画に文句を言うのはナンセンスだよね。
映画のドクター・デスは、人の安らかな死に顔に「美」を見出だすシリアル・キラーで、患者たちの最期の感謝は自分の全能感を後押しする讃美歌のようなもの、と感じている。そういう解釈で良いんじゃないかな。

事件を追う者でありながら「安楽死」について一番揺れるのもまた犬養だ。
冒頭、娘・沙耶香のいる小児病棟で、犬養は同じ病棟に入院している男の子とオセロに興じている。沙耶香とは遊ばず、他の子どもと遊んでいるのは、犬養が上手く沙耶香の病状に向き合えていないことの現れだ。
沙耶香の闘病に対して、他でもない犬養自身が「苦しむ娘」を直視できない。1日に何時間も透析を受ける沙耶香は、きっと自分より先に死んでしまうのだ、という諦念が犬養の中にあるから、沙耶香と二人きりになってその思いを悟られたくないのだ。

似顔絵が一致しない件について、犬養が遺族の心理を言い当てられるのはドクター・デスへの思いを当事者として想像できる状況にあるから。
安楽死を提供したドクター・デスに対して、「恩人」という表現が出てしまうのは(それが例え否定的なニュアンスを含んでいたとしても)、安らかな死を「救い」のように感じているからとしか思えない。

その犬養の心理は、重要参考人として対話する元看護師の雛森とのシーンで浮き彫りにされる。雛森は「何も知らなかった、何も覚えていない」と主張する一方で、「患者は皆幸せそうだった」と述べている。
苦しむ人を救う為の死、ドクター・デスの行為を肯定するかのような雛森に対し、犬養は語気荒くドクター・デスを否定する。
雛森の語る言葉は、そのまま犬養の隠された思いだ。犬養自身が何度も考えたことだ。
そして、何度も「考えてはいけない」と封印してきた。自分の心の蓋を抉じ開けるような雛森の言葉に抗うには、汚い言葉でその思想を否定するしかない。
ほとんど反射のようにドクター・デスの行為を忌み嫌うのは、己の中にある葛藤への防御反応なのだ。
しかし、雛森に「もし、娘が死を望んだら？」と訊かれて絶句してしまう。沙耶香の生きる希望を確かめられずにいた犬養には、その問いを捩じ伏せる力がなかったのだ。

ドクター・デスを追いながらも、次第にドクター・デスの語るうわべの「幸せ」に飲まれそうになる。そんな犬養に転機が訪れるのは、ドクター・デスの「死」に対する表現だ。苦しみから解放され、その幸せに感謝する患者の死を、ドクター・デスは「美しい」と口走った。
散々「救いを与える」と自らの行為を利他的に表現し、自己中心的な「生」からの解脱を唱えていたドクター・デスの根底にあるのは、自己犠牲でも苦しみからの解放でもなく「美しい死への欲望」なのだ、と気づいた。
ドクター・デスの罠にかかった沙耶香もまた、「お父さんともっと生きていたい」と犬養に思いを伝える。

犬養や沙耶香とドクター・デスとの決定的な違いは、「苦しくてもカッコ悪くても生きている」方が「解放されて安らかに死を迎える」より美しい、という価値観。
仕事と看病に追われ、沙耶香の帰ってくるはずの家が荒れ放題だった犬養が、沙耶香のために塩分を抑えたお弁当を作ってきたシーンは、「生きたい・生きていて欲しい」というエゴを完全に受け入れた勝利のシーンだ。
沙耶香と向き合うことすらままならなかった犬養が、沙耶香の恋人話に動揺するぐらい、父娘二人の未来を想像できるようになる。

複雑に交錯する胸のうちを、綾野剛の演技力でカバーしきってしまおうというのは確かに荒業だが、サスペンスとしても父娘ドラマとしてもバディ・ムービーとしても楽しめる。
「犬養隼人」シリーズとして続編があったら、また観に行きたい。

綾野剛の存在感が凄くてかっこよかった。
北川景子もかっこよくて綺麗（常に）
ただ、本当にただの快楽殺人なんかい！ってなった。なにかここからどんでん返しとかがあるのかなーと期待した自分が馬鹿だった。あまりにも分かりやすいストーリー。面白くないわけではないけど全部が微妙にダメだったかなー

☆☆☆★★（とある出演者の怪演に☆１つ爆上げ）

毎年発表される〝 このミステリーが凄い 〟で評価が高かったらしい原作は読了済み。

かなり評価が高い割には、読んでいて「何でこの程度で、、、」と思うことしきり。
どうやらシリーズ物で、ある程度はこのシリーズを読み込んでいる人向けのところが、有るのかも知れないのですが、、、

映画の予告編を観ると。綾野・北川のバディ物なのは明らかなのですが。原作自体は、主人公である犬養の独壇場と言える内容で。相棒にあたる高千穂は、殆ど空気でしか無かったのだが💦

その辺りの、シリーズ物としての位置と。肝心のドクターデスが関わる事件に対する捜査内容や、細かな描写等は、結構杜撰な箇所が目立っていた感が、、、

特に原作だと、色々な場所に出没しているのに。現代の日本社会の中で、大量の防犯カメラが有る割には。何とも都合が良いくらいにカメラには映らない。
まあその事自体は、多少なりに目を瞑ったとして。何よりも【特徴のない犯人の顔】である筈なのに。いきなり声だけで（映画好きならば分かる通り）「◯本◯なら特徴ありすぎる顔だろ！」…でしたなあ〜(-_-)
（この辺りは、原作と映画化との乖離が大きい感強いし。それらの人物像も、原作と映画化では設定上に大きな違いが多かった。）

更には、ドクターデスが起こす安楽死事件に対しての模倣犯が現れるのですが。映画本編では、これは完全に無視しカットしていた。
この件に関しては、完全に映画本編の作りで正解かと思う。
読んでいても、「これ、どう考えても要らないなあ〜！」…としか。

原作だとドクターデスは、中東の紛争地帯で《無国籍医師団》に入り。満足な治療を受けられない大勢の患者が苦しむ姿を見て来ただけに。安楽死に対しては、人一倍の想いを持っている人物でした。

逆に言えば、映画のクライマックスに於ける展開は。自身が世間に対して、安楽死の是非を問う為。患者の意思に従い〝 安楽死のお手伝い 〟をしている のに、映画本編では。映画の途中に有る台詞宜しく、単なる《快楽殺人者》に成り下がっている為。ドクターデスが、サイトを通して世間に対して発する、自身の安楽死に関する主張が成立しなくなってしまっていた。

………とは言え、、、

これはエンタメ性のサスペンス映画として観たならば、この作りは寧ろ王道路線。
やはり、サスペンス映画としてならば、最後は主人公に危険が及ばなければならないし。
もしくは、周辺の相棒であり。家族であり。愛する人達に危険が迫ってこそ、始めてサスペンスが盛り上がると言えるので。原作だと、その辺りの盛り上がりにはやや欠けるきらいが強い。

出演者の中では、何と言っても犯人役の◯◯◯◯でしようねえ〜！
もう素晴らしいくらいのサイコパス振りでした。
余りのサイコパス振り過ぎてしまい。始めに採点の爆上げの理由を書き込んたくらいの怪演でした。
がしかし、、、時には原作本来からは逸脱したキャラクターになってしまっているのですが。観ている間は、とにかく観ててとても楽しい(´Д` )
それがもう何よりも１番と言える程でした。

どんな作品でも、最後の最後には〝 大バカコメディー映画 〟へと変貌させてしまう、稀代のコメディー女優北川景子を前にして。彼女を全く目立たなくさせてしまっているのですから、、、もう天晴れ！と言うしかない(u_u)

原作では、綾野剛の役柄は５０代くらいに思えた。
娘は（おそらく）高校生くらいだけに、父親との意思の疎遠が不足しており。それに増して、父親がドクターデスをおびき寄せる為に、自分が利用されるのを憤慨していた。
映画化では綾野剛の年齢に合わせてか？娘役には《カネオくん》でお馴染みの田牧そらちゃんへ。
そらちゃんの年齢が、原作よりも下がった事で、より観客側には不安感が増していたと思う。

《カネオくん》で見せる満面の笑顔が魅力的なそらちゃんだけど、近年色々な作品で観る事が多い。
芦田愛菜ちゃんが、着々と年齢に応じた役を演じ始めただけに。その後から、年齢に応じた役柄を今後も演じる機会が多そうだし。最後に見せる父親思いの演技は、今後が多いに楽しみでもある。

これ、、、続編ありきの可能性を探りつつ製作されているんでしようね。
その辺りは何とも微妙な感じではありましたけれども、、、

最後に一言…

北川景子、、、何故にその場所が分かった？(・・?)

２０２０年１１月１４日 TOHOシネマズ流山おおたかの森/スクリーン７