ヘアー

始まりはオフブロードウェイで1967年に試演が始まり、翌年ブロードウェイにて上映され瞬く間にミュージカルの歴史に名を刻んだ作品です。 反戦が最大のテーマだと思いますけど舞台化された時の状況と映画公開時の状況にズレがあるせいか、ベトナム戦争時の徴兵拒否やヒッピーの生態などが上手く伝わらない感じがします。 同時代に舞台鑑賞された方々はかなりインパクトあったのではないですか？日本をはじめ世界で上演されたミュージカルですから。 音楽も舞台の方が良いですね。やはり時代のエネルギーがオリジナルキャストの舞台の方が優ってます。アクエリアスのヴォーカルはロニーダイソンのソウルフルなオリジナルが素晴らしいです🎵 シーラ役は舞台初代の初演のジルオハラが歌が上手いですね🎵ブロードウェイのオリジナルキャストのリンケロッグやロンドンのアナベルレヴェントンもいいです。 映画だとクリシー役が出てこないわけですがサントラにはフランクミルズが入ってる。？　この役はロンドンのロックバンドカーヴドエアーのヴォーカルのソニアクリスチーナが有名ですけど残念です。 ウォーキングインスペースや3500など重要な曲も果たして成功したでしょうか？評価が別れるところでしょうか？　ミュージカル映画の難しいところですか。 監督さんは反戦映画に相応しい経歴でカッコーの巣の上でが有名な反体制派監督ですが原作者のキージーもヒッピー出身というのも興味深いです。 男優はジョンサヴェージやシカゴのギタリストのドンデカスなどなど頑張ってますけど、やっぱり時代の空気感が欠落してしまった感は否めないと思います。 エンディングも曲は良いのだけどやっぱり微妙ですね。

アクエリアス
位だなぁ
ブロードウェイを見た事がないので、確信はないが、ブロードウェイを見た人はこの映画ではな゙満足どころか不満を持つと思った。兎に角、カットが多すぎる上に、色々な所で使った場面を時間を無視してテクスチャしまくっている。
抽象的表現のところだろうが、騒がしく感じるだけ。
相変わらず、ベトナム戦争に対するイデオロギーは変えていない。
白人のばか騒ぎと戦争ごっこを見ているように感じる。
ベトナムはこう言ったモラトリアムにぶら下がったマザコンの塊の様なアメリカン兵士と戦わされた訳で、死んだベトナム人の魂は浮かばれない。この様なミュージカルをベトコン（差別用語)の人達は見たくないだろう。原爆の話をミュージカルにするのと同じだと感じた。
ベトナム戦争は不正に立ち向かうアメリカの正義の戦いと黒人女性が歌うのには鳥肌が立つくらい薄気味悪かった。

『256人のベトコンが殺された。この戦いは正義の戦いではない』
と語るが、どんな戦いであっても、侵略戦争に正義なんて無い。しかし、
一方で国を守るために戦った死んでしまったベトコンは正義の戦いを行ったと言わざるを得ない。
それがこの映画は分かっていない。もちろん、反戦と唱えるのは賛成だが。

アマデウスをもう一度見てみよう。この監督おかしいよ。

「午前十時の映画祭」で鑑賞。 ほとんど内容を知らずに、そしてあんまり期待せずに鑑賞しましたが、いや～素晴らしかった。 序盤からは想像もできない展開にこころ震え、タイトルの意味するところがあきらかになり涙しました。 圧倒的な歌唱、ストーリーの疾走感、ぶっ飛んだ感じ、エナジー、ボルテージ……。 音楽とダンスだけでも鑑賞の価値ありです（演奏は、ベースとブラスがとくにカッコよかった）。 冒頭の“アクエリアス”のシーンと、社交界のパーティーの場面が圧巻です。それから大勢のエキストラをつかったビル街でのシーンも印象的だった。 さいごのオチは少しイージーな気がして「この結末どうなん」と頭に疑問符が浮かんだけれど、これはよく考えると、誰もが犠牲になり得る戦争の残酷さをあらわしたのかもしれないなと思い至りました。 全編にわたって若者へのあたたかい眼差しが感じられる、熱き友情の物語。 そしてこれは強烈な反戦メッセージが込められた物語です。 ほんとうにいい作品でした。 またひとつ大好きな映画ができました。 追記 機会があれば、ぜひ舞台も観たいです。

午前十時の映画祭12にて。 ベトナム戦争中の60年代に、西部の田舎からニューヨークに行った若者と長髪のヒッピーたちの交流を描いたミュージカル。 愛と平和と人間性の回復？後先考えない薬とフリーセックスと戦争反対の話かと思った。 この年代の人達にはどうも共感できない。日本は団塊の世代なんだろうけど、過去の栄光(ただ時代が右肩上がりだっただけなのに自分たちが頑張ったと言っている)に固執して、仕事してなかった先輩を思い出す。 合わなかった。