BLUE ブルーのレビュー・感想・評価

自分にとっては、オールタイム・ベストムービーです。もう何十回見たか分からない。
何がどういいのか、言葉にできない。というか自分でもよくわからない。

だからメインの4人以外の人について、ここでは書こうとおもう。
ジムの会長（よこやまよしひろ）。本当にボクシング業界の人かと思った。ボクシングジムと言っても要は零細企業の経営者。その生活感のリアリティが圧倒的である。
負け続けの瓜田（松山ケンイチ）に言う、「うり坊！今度は勝てよ、な！」　楢崎（柄本時生）が瓜田を破った強い選手と試合をさせてほしいと言い出した時に言う「うり坊の仇討ちか！（苦笑）」　何度か見せた、最高の笑顔。（最後は小川が勝ったと思っての笑顔だったからすぐに引っ込んだけれど）。

ジムで楢崎のちょっと先輩の練習生の洞口（守谷周徒）。いかにも元ヤンキー。プロを目指して練習は真面目にやっているものの、後輩を馬鹿にし辛くあたり、弱い先輩は見下し、指導に耳を貸さず我流を押し通してプロテストに落第し、落第は納得できないと周囲に当たり散らす。「“悪人”とまではいかないが嫌な奴」にみえる。（吉田監督はこういう人間を描くのが本っ当に上手い。ああ、いるいるこういう奴・・とみんなが思うリアルさ。）この映画で唯一の嫌なキャラに見えるが、しかし、堂口は楢崎とのスパーで脳出血を起こしボクサーを諦めることになっても楢崎を恨みはしない。プロになった楢崎の試合前に突然現れ、前と変わらぬ調子で「ビビってんじゃねーよ！」と楢崎の頭をはたくのを会長やトレーナーが笑顔で見守るシーンは、この映画のなかでもなごむというかほっとするシーンである（実は単純にほっとできるシーンはそんなにない）。

「ガード上げろ！」しか言わない（けど穏やかでまっとうな）トレーナー。楢崎の同僚のゲーセンスタッフの女の子（楢崎は彼女の気を引くためにボクシングを始めたのだ）は普通に可愛い。楢崎が勝ってスポーツ新聞に名前が出たりしたら「えーすごぉい！」とか言って彼女になってくれるかもしれない。そして楢崎のおばあちゃんの、存在しているだけで感じさせる悲哀。たぶんまだ彼が小さい頃に両親は死んでしまい、このおばあちゃんが育ててくれたのだろう。これから先楢崎が試合に勝って、おばあちゃんにお腹いっぱい美味しいものを食べさせてあげる日が来ることを心底祈らずにはいられない。ああそれから、何度見ても大爆笑させてくれるゲーセンでたばこ吸ってる中学生。「二十つったら二十なんだよ！俺ぁ童顔なんだよ！童顔！！」「おめーは童顔の人間をサベツすんのかよ！俺はサベツが一番キレーなんだよ！！」→自分より20cmくらい背が高い楢崎を、ジャンプして殴る（笑笑笑）。ジムに通ってる中年女性3人組。そのうちベリーダンスに鞍替えしてしまいそうだけど、今のところはこの零細商店の重要なお客様である。美しすぎず（失礼）極度に肥満等でもない、「ザ・おばさん」のリアリティ。
そんなディテールやお笑いはどうでもいいといえばいいんだが、しかし全篇とおして瓜田と小川と楢崎のボクシングの話＋瓜田と小川と千佳の話、だと、たぶん見てて胸がつまりすぎるから、だからいいんだよ。もう中坊最高、おばさんトリオ最高。楢崎の恋敵の男がやっていた「モデル」の話はちょっと下品だけどまあ彼らの生きている世界には合っている。

きーぷ、うぉーきんぐ！！

動画配信で映画「BLUE/ブルー」を見た。

2021年製作／107分／G／日本
配給：ファントム・フィルム
劇場公開日：2021年4月9日

松山ケンイチ（瓜田信人）
木村文乃（天野千佳）
柄本時生（楢崎剛）
東出昌大（小川一樹）

瓜田（松山ケンイチ）はプロボクサー。
常に練習熱心。
いつもジムにいて、後輩の面倒見もよくて
性格がとてもよくてイケメンで
非の打ちどころのない人物に見える。

だがプロボクサーとしての戦績は2勝、負けは20以上。

ボクシングにおける青コーナーは
常にランキング下位のボクサーが立つ場所を指すらしい。

映画タイトルのBLUE/ブルーはそこから来ている。

初恋の人である千佳（木村文乃）、
ボクシングのタイトル、
瓜田のほしいものはすべて後輩の小川（東出昌大）に奪われた。

しかし、瓜田はひたむきに練習を続ける。

ゲームセンターに勤めている楢崎はバイト先の女の子の気を惹くために
ボクシングジムの門をたたいた。

何もわからない楢崎に丁寧に教えてくれる瓜田。
楢崎はかっこをつけたいだけだったのが、
だんだんと強くなっていく。
そしてプロテストにも手堅く合格する。
そうなると試合にも出たくなる。
しかし、プロボクシングの世界はそれほど甘くない。

ボクシングの映画はいろいろ見てきた。

あゝ、荒野　前編後編
百円の恋
ケイコ 目を澄ませて

どれもしびれるくらいかっこいい。
そのたびに、オレもボクシングジムに通いたいなあと思った。

柄本時生出演の映画はいくつか見ているが、
この映画の柄本時生は今まででいちばんかっこよかった。

瓜田は会長以外には秘密にしていたが、
次の試合に負ければボクシングをやめようと思っていた。

瓜田は勝つことができるか？

満足度は５点満点で５点☆☆☆☆☆です。

ボクシング映画は、スポーツを題材にした作品の中でも、
とりわけ展開が一様で、設定が似通う部分が多い。
あるある設定で、先が見えやすい題材なわけだが、
同時にハズレも少なく、試合のシーンでガーっと盛り上がり、
観客の気持ちが熱くなる。

この作品も、そうしたあるある設定満載で、
パンチドランカーで、選手生命のかかる試合をする奴もいるし、
それを心配する彼女もいるし、
ボクシングを始めたきっかけは、モテたいからという単純な動機の奴もいるし、
ひたむきに努力するボクサーたちの姿に、
映画の観客は必ず、心の中で無意識に応援し始めるし、
演者の俳優は、ボクシングの練習を頑張ったんだねとねぎらいたくなるし、
ラストはちょっぴり、淋しい終わり方でフィニッシュする。

そんなあるある展開ながらも、一定以上の興奮と満足度があり、
ここのレビューでいう所の、「評価点４」が多くなりやすい。
５までの名作とまでは行かずとも、１とか２のハズレ的辛口評価にはならない、あの感じ。
この作品も、そういう「４」になりやすい作品の１つだろう。

他のボクシング作品と異なるのは、
終盤で主人公が試合をしない事と、
主人公がとてつもなく、弱い事だ。
つまり、敗者の側から見たボクシング映画という視点が多くあり、
「努力しても報われない事がある」という、
世のリアリティーを、観客に何度も何度もぶつけてくる、そういうタイプの作品だ。

多くの、凡人である「我々」に、何かを訴えかけてくる作品。
そういう事って日常的にあるよねと、
挫折ってあるよね、
でも努力を辞めたらそこまでなんだよねと、
何度も頷きたくなるシーンがいっぱい詰まっていた。

ひょんな動機からボクシングにハマっていく柄本時生には、
仕事を覚えたてだった、新人の頃の自分を思い出すし、
努力しても報われず、負け続ける松山ケンイチには、
人生ってそんなもんだよと、我が事のように抱擁したくなるし、
自分の可能性と才能を信じつつも、予期せぬ不幸に襲われながらも戦い続ける東出昌大には、
諦めるなという応援めいた想いと、辞めてもいいんだよという優しい想いとで、ぶつかり合って、
きっと観客は葛藤せざるをえなくなる。

社会の中で生きている自分が、
絶えず傷ついたり、嬉しかったり、悔しかったり、楽しかったりと、
その時感じた事や、考えた経験の時間があった人ほど、
作品が訴えかけてくる事の、内容や中身がわかるし、理解できるだろう。

ああ、これは、人間の内面を写し出す鏡のような映画なんだなと思った。
観て損はしない。安定の「４」的な作品だった。

良かった演者
柄本時生
東出昌大
松山ケンイチ

みんなかっこよかったです。
柄本君も最初の遅れシュッ、シュッから凄い進歩してました。
あのキャラなのにかっこいいって笑
もちろん他の2人も！

素朴でどんでん返しなどは無く。ボクサーもののお決まりのパターンも多く。でも、出演している俳優がとても自然で良かった。うん、こういう映画もいい。

キッカケは何でもいい
好きなことに出会えた喜びは何者にも変え難い
好きなことと得意なことの違いは仕方のないこと
紙一重の世界ではどうにもならないこともある

人を好きになっても相手があってのこと
力ずくで奪っても相手は幸せにならないかも

色々な出会いがあり別れがあり決断は自分でするしかない
好きだけでは苦しすぎる
そうなるとそこから離れることが他の幸せに繋がっていくのかも知れないですね
私もそうやって故郷を出たのでわかる気がします。

負け続ける選手、パンチドランカーになりながら日本王者に上りつめた選手、職場の女の子の気を惹きたくてボクシングを始めるが、厳しい現実を味わう選手。
ボクサーの生き様が真剣に描かれていてよかった。
細川チャーリー忍が本人役で登場していたのも味わいがある。
あと、松山ケンイチのシャドーはなかなか動きが切れていた。
とても１勝１１敗に終わった選手の動きには見えない。

力で倒すことだけが人の強さではない。
いろんな人の強さを感じた。

悔しさを表に出さない、感情を荒げない、自分の恋心を隠す、そんな瓜田の強さが印象的。
そんな瓜田の悔しさや努力を誰よりも分かっているのが、千佳。瓜田と千佳が結ばれる世界線も必ずあったはずで、瓜田にとってはなかなか切ない。
でも、そういうことを乗り越えて、人はさらに強くなっていくのかもしれない。

小川は、瓜田の千佳に対する好意に気がついており、
彼だけが感じる瓜田の強さがあったと考えると、2人の関係性がすごく深いと思い知らされる。

冴えないキャラ、楢崎のサクセスボクシングムービーとしても見応え十分で飽きずに観れた。

ボクシング以外に楽しみが見つけられない人たちの話。ボクシングの立ち回りがリアル。木村文乃がいいのだけれど。

ボクシング馬鹿の止められない衝動が、ひたすら描写され続ける。
ベテランの意地、チャンピオンへの挑戦、新人の不安。
描かれるキャラクターの誰かには確実に共感できるであろう、素晴らしい出演者。
松山、東出、柄本の三者は本当に素晴らしい演技だった。3人全てに主演賞を与えたいくらい。

物語は人生の一部分を切り取ったに過ぎない。
試合がある日もあれば、無い日もある。
試合が終わっても、たとえ引退しようとも、人生は続く。たとえそこに、ボクシングが無かったとしても。

暇つぶしに何か観ようと、fireTVを立ち上げてみました。

何か観たことない映画と思って、こちらをチョイス

良かったですね〜

特に柄本時生さんの台詞がない時の表情

流石に役者エリートの出身

最後がスカッとしなかったけど、良かったです

「日本タイトルだよ、そりゃやるでしょ。」
みたいなセリフで痛感してしまった。
大好きなことに一生懸命になれるって、何て尊いのだろうかと。

もちろん若さゆえの特権だろうし、
事故とか身体へのダメージとかネガティブなこともあるんだけど
拳だけで、体ひとつで、夢に邁進する姿は美しい。

ラストシーンのエモさで、もうやられてしまった。

松山ケンイチと東出がカッコいい。
ボクサーの東出はライアンガルシア級に華がある。

ただ、頑張ってる時の音楽がとてつもなくダサいわ。

幸せはすれ違う

だいぶ前に観た記憶。
松山ケンイチの演技は素晴らしかったけど、あまり好みの映画ではなかった。

主人公の瓜田は、試合に出れば負けてばかりの男。
そんな男に誘われた小川は、日本チャンプにも手が届くくらいのセンスの塊であった。

こんなにも側からみると情け無いように見える主人公でも心の中では、ちゃんとボクシングに対する気持ちだけは強く持っている。

よく見るボクシング映画だと打ちのめされて、打ちのめされて、それでもなんとか勝ち上がるというイメージが強いけど。

この映画だととことん負け続けている。

それでもちゃんと観てくれてる人には、その熱い気持ちが届いているなと感じたシーンがあって良かったです！

もう少しストーリーを掘り下げる事が出来たら、更に面白いと思いました。

友情を捨てる壊さよりも、チカの事が好きな事を表現したい方が勝ったんやな。
松山ケンイチさん好きです😘
デスノートでは物凄く才能に尊敬しました。この作品では(これだけじゃないけど)役者としてではなくて、松山ケンイチさんを人として好きになりました、普通に友達になりたいというかリアルに出会いたいです、人間として好き。

ボクシングに魅せられた3人のストーリーです。
私的には、柄本さんが主人公に思えました。

また、優秀な選手が優秀なコーチではないことをあたらめて感じました。
こういう映画を見ると今中年真っ盛りの自分もやる気にさせるというか、熱く気分をたぎらせる感じがあり、とても良かった。
最終的には3人の今後を想像してください的な終わりりかたですが、中途半端とかではなく清々しさを残してくれる、自分には無茶苦茶よく響いた良い映画でした。

概してボクシング映画が傑出するのは身体づくりが条件となるから。
痩せて訓練して撮る──そのプロセスには既にドキュメンタリーの核が備わっている。
本作でも松山ケンイチと柄本時生と東出昌大がそれぞれの役者魂を見せてくれる。

個人的に印象的だったのは柄本時生。

日本の個性派俳優の扱い方として「かならず同じ役が与えられる」──というのがある。
その外観から想定されるキャラクターを外すことが（ぜったいに）ない。

濱田岳や伊藤淳史や山中崇や渋川清彦やでんでんや温水洋一や森下能幸や宇野祥平や・・・が想定外のキャラクターを演じているのを見たことがありますか？
良かれ悪しかれ業界のキャスティングは多様性ゼロだ。

とうぜん柄本時生に与えられるキャラクターもすべての映画/ドラマで完全一致している。

本作でも、楢崎剛（柄本時生）は軽薄な男だった。女にいいところを見せたくて軽い気持ちでボクシングをはじめる。だけどやっているうちに執着心が芽生える。「強くなりたい」と思うようになる。──いつもの柄本時生だった。

（余談だが、じぶんはマカロニえんぴつの「なんでもないよ、」のMVをくりかえし見る。なんどでも泣ける。心をかき乱される曲であり、MV自体が胸にせまるストーリーを持っていることに加え「ダメな男なりに必死でやる」を演じる柄本時生が独壇場だった。
（MVやCMと映画の方法論は違うけれど横堀光範監督が映画へ進出したらいけそうな気がしています。））

ただし映画BLUE/ブルーの焦点は瓜田信人（松山ケンイチ）の片想いと闘志にある。初恋の千佳（木村文乃）を小川一樹（東出昌大）にとられ、試合もいっこうに勝てないのに、頑なに基本を貫こうとするストイックなボクサー瓜田の男臭さや孤高や不屈を表現しようとしていた。

そのプロットが適宜稼働すれば、もっと狂おしい「あしたのジョー」的な男の世界観が見えてくるはずだったが（個人的には）狂おしい高揚には至らず、スルリと抜け落ちた。
また（ボクシングのことは解らないが）突然気絶するほどのパンチドランカーになっている小川がなおもボクサーを続行するのは非現実的な気がした。

ヒメアノ〜ル（2016）には衝撃をうけたし、純喫茶磯辺（2008）や犬猿（2018）もよかった。──ので、吉田恵輔監督にはいい印象をもっている。

BLUE/ブルーの概要には──、
『監督の𠮷田が8年の構想を経て脚本を執筆したほか、中学の時から30年以上続けているボクシングの経験を生かして本作の殺陣指導も行っている。主演の松山は𠮷田の脚本に惚れ込み、2年間かけて役作りを行った。』（ウィキペディア、BLUE/ブルーより）
──とあった。

が、BLUE/ブルーは悪くない映画だったが、熱さより労い（ねぎらい）を感じてしまう映画だった。

──

役者が長らく節制して痩せたのなら、その報いがあっていいと思う。報いとは作品のクオリティのことだ。キャストアウェイのトムハンクスやマシニストのクリスチャンベールや沈黙のアダムドライバーやジョーカーのホアキンフェニックスの凄まじい痩身が報われたのはそれぞれ作品がよかったから──に他ならない。

痩せる──という身体づくりがなくても一般論として役づくりに奮闘したなら、その報いがあっていい。
そんな役者の努力を守るのは監督の「才能」ではなく映画づくりの基礎技術。社会では、どんな職業でも訓練した人（or学んだ人）に身を任せるからだ。
だけど日本映画界ではあるのかないのか解らない「才能」に身を任せるのが一般化している。──という話。
（汎論であって本作や吉田恵輔監督のことではありません。）