ベイビー・ドライバー

ジョンスペの『Bellbotoms』に合わせて、

・ワイパー動かし♪
・ルームミラー合わせ♬
・ハンドルやさしく撫でて＆叩いて♪
・そして出だしの「へ～イ、ヨォ、ヨォ、ヨォ！」

結構やってます！笑

ベイビーが『HarlemShuffle』に合わせてリズミカルにコーヒーを運ぶシーンも楽し。（タイトルがバーンって現れるところ、あれもこの曲の一部だったのね。）
マスクかぶって現金輸送車を襲う際に、車から出るタイミングを『Neat Neat Neat』の出だしに合わせてやり直させるところなんてもう！！

カーアクションもサイコー。
強盗後の銀行からの離脱時に、前進ではなくいきなりバックターンで逆方向へ逃げる！
同じ赤い車２台の間に割り込み、短いトンネルの一瞬の間を利用して警察ヘリを巻くという、アイデアとテクニック！
ちゅうか「インプレッサ WRX」という時点で、もうたまらんし！渋い！
立駐で乗り換えるシーンもいい！ドライバーを、コート脱いでピンクのカーディンガン姿になったダーリンとチェンジ。トヨタ（コロナ？カローラ？）で颯爽と去っていく。

『TAXi』の雰囲気と似てる。カーチェイス、お洒落、銀行強盗、そして小粋な音楽！

デボラが可愛い。出所してきたベイビーを赤白のテールフィンのザ・アメ車コンバーチブルで待つシーン。超キュート。

アンセル・エルゴートは童顔＆おとなしめにみえて＆かっこいいという「ベイビー」にピッタリ！
あとスタイルと雰囲気がうちの息子に似てる。^_^

※なんだかバディさんは気の毒だった。
※ドクもとことん悪い人じゃなかったのが洒落てる。
※iPodいいな。クリックホイール懐かし！
※どなたかのレビューで知ったけれど最初のコーヒー買ってくる所。歌詞が落書きや標識に出てるのね。凝ってるなあ。面白い！
※最初はそうでもなかったのに観るたびに好きになる映画。

視聴２回目。
○作品全体
　物語の軸となるのは依存と補完。いずれも人や物に対しての関係性を描くことによって説得力が生まれるため、濃厚に積み重ねていくのが常だが、この作品では音楽と映像が依存と補完の関係性をテンポよく、軽快に映しているのが良い。
　依存に関して言えばキャラクターの相関図はどれも依存が絡む。ドクとベイビーは一見すると借金の返済というビジネス上の関係だが、ドクはベイビーを「お守り」として仕事に使っており、ベイビーに依存していると言える。そのことをベイビーも分かっているような台詞があるが、終盤でドクに助けを頼むのはその関係性を上手く利用しているようにも見えて、「ベイビー」からの脱却とも見えた。ドクとベイビーの関係性は必要最低限の会話で作られていて、それがまた作品のテンポ感を生み出しているように感じた。
　他のキャラクターで言えば、バディとダーリンの関係もまさしく依存だろう。依存の関係を断たれたバディが最後の敵として残るのも面白くて、依存とは違う男女関係にあるベイビーとデボラの関係とも対比された終盤のシーンだった。
　補完について言えば、例えば音合わせによる音楽とキャラクターの動き。いずれも片方だけではどれだけ良くてもその枠内でしか表現できないが、互いが互いのアクセントになることによって見過ごしてしまう部分も魅力として補完される。乱発される銃声の一つ一つにも注目したくなるような音合わせは、映像の隙にも意味を詰め込んでくれるアイデアで、作品の面白みが深くなる一方で軽快さも生み出していた。

○カメラワークとか
・ベイビーがピザ屋でドライバーになるまでを横PANでワンカットぽくつなげているのが面白かった。働くまでの面接であるとかピザ屋でのやりとりは一切省いて配達に出向くベイビーまで一気に見せる。

・同ポジ。ヘマをした仕事仲間をスクラップ工場へ持っていくところや終盤の刑務所内のベイビーとかは同ポジを使っていた。これも前後のカットの意味合いを補完する演出と言えるか。

○その他
・iPodの使い方に愛を感じる。当時としては大容量のストレージを持っていたiPodクラシックを複数持つという意味、フリック音、早回し時の独特な音の飛び方。

・カーチェイスシーンのバックモニターの使い方が面白い。カメラが置かれている場所、映しているもの（ガイド線も含めて）は日常的に見るものだが、それがより一層非日常性を強調するような。

　エドガー・ライト作品はテーマ性を求めるのはなんとなく違うとは思うんだけど、そう思った時点で自分に刺さる映画とはならないような気がしてしまう。スタッフ名を見てカテゴライズするのは当然だけど少しもったいないことをしているのかなと思ったり。
　ただエドガー・ライトの音へのこだわりは猛烈に好きだ。単純に挿入歌を流しているだけの映画とは絶対に違う、音と映像が繋がる気持ちよさがエドガー・ライト作品にはある。

エドガー・ライト

面白かった程度はそこそこの「ショーン・オブ・ザ・デッド」。

他人のふんどしで相撲をとっただけの「ホット・ファズ」。

音楽センスゼロの、ひとつも面白くない「スコット・ピルグリム」。

ホモネタ２人主演の、ライトではない、別監督が撮った傑作「宇宙人ポール」。

唯一の笑いどころのホモネタを封印した暴挙作「ワールズ・エンド」。

ライト監督降板で俄然見る気になり、実際面白かった「アントマン」。

世間の評価とは真反対に、この監督ほど、つまらない作品を作り続けているものもいない。どうみても、一部の評価につられ過ぎ。おいおい、オレもほぼほぼ観ちゃっているじゃないか。

そんな彼がカーアクションを撮ったという。どうやら逃がし屋のドライバーのお話だという。

ああ、はいはい、あの辺のふんどしを履くのか。

「ベイビー・ドライバー」

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そもそも気持ち悪い映画オタクが音楽のことを語り、あたかもこの作品を全く新しいモノとして評価している時点で相当信用できなかったが、予感的中。

オープニング。

いきなりリアリティゼロの銀行強盗からスタートする。主人公ベイビーのイヤホンの曲が劇伴となる。これが微妙に画面のアクションとずれてて、気持ち悪いし、やかましい。

エドガー・ライトは「スコット・ピルグリム」の時も思ったが、音楽センスはかなりひどいことをここで確信。

こんな出来損ないのミュージックビデオ。もう、どこが斬新なのか。

君たち、どうかしているな。

序盤のカーアクションも車のＣＭどまり。まったく勘弁してよ。

テレビの音や手話がＢＧＭとリンクしているのかと思えば、途中でまったく関係なくなるし、いちいちイライラさせる。

もう何がしたいのか。頭痛がひどくなる。

園子温の「TOKYO　TRIBE」のほうがよっぽど、ノリがイイ、というお粗末さ。

全編、同じような曲調のモノを垂れ流し、クライマックスは、歌詞とは全くリンクしていない「ブライトン・ロック」というダサさ。アクションも全然三味線ギターとリンクしていない恥ずかしさ。

そのまえの銃撃戦もひどく退屈。

エドガー・ライトの趣味なのか、顔立ちが「スコット・ピルグリム」のマイケル・セラの系統で、これまた気持ち悪い。まあ、それは置いておいても、主人公のキャラ設定がとにかくブレブレなのである。

そもそも耳鳴りの設定が大して意味をなしていない。

本作の唯一の良い点は、終始やかましいので、ポップコーンでなく、せんべいを持ち込んでも他の観客の迷惑にならないぐらいか。

ジェイミーFOXXXXXのダサイ恰好はまだちょっと笑ける。

追記

タランティーノと何が違うのかな、とちょっと考えてみた。パクリとかオマージュとかという意味では両者変わらないかもしれないが、他人のふんどしで相撲をとっている感がライトの方にあるのは、おそらく圧倒的にタランティーノのほうがたくさん映画を観ているからだろう。