あん

ふと、これはドキュメンタリーだったか？樹木希林さんって、昔、ハンセン病を患っていたのか？と錯覚する。
樹木希林さんの卓越した演技力や、河瀬直美監督独特の演出のなせる技なのだろう。

それにしても、こんなにチャーミングなおばあちゃん、現実にはお目にかかれないので、やっぱりフィクションなんだなぁと思う。桜に手を振る姿が、忘れられない。

ハンセン病はもともと感染力が弱く、戦後間も無く治療薬も手に入るようになり、隔離する必要性はなくなったにもかかわらず、政府の誤った隔離政策や、神経に作用し「見た目」に後遺症が残ることなどから、未だに残る偏見や差別。
そんな社会問題に翻弄された人生を生き抜いてきた老女・徳江（樹木希林）の仕草や言葉は、ユーモラスで、軽い。

どら焼きを食べながら親の不満を言う中学生たちに対して、徳江は「好きなようにすればいいじゃない」「嫌だったら、出て行けばいいじゃない」と笑顔で言い放ち中学生に笑われるが、自由を奪われ続けた彼女の生い立ちを思うと、涙が滲む。
桜の木や、小鳥や小豆に話しかける様子は、あまりに酷い仕打ちをする「人」よりも、自然や小動物に思いを寄せざるを得なかったのかな、と思う。

どら焼き屋で働けることになった時や、接客を許された時などの、徳江の嬉しそうな表情といったら！

隔離され、自由を奪われ、偏見や差別をされ続けた彼女に教わる、生きることの意味。
ずっと大切にしたい作品です。

樹木希林の演技によって、この映画が成り立っていると言えるだろう。長くて過酷な人生経験を背負いながら、料理の極意を知っていて、他人にやさしくできる人物という難しい役柄を見事に演じていた。対する、どら焼き屋の主人を演じた永瀬正敏も、過去にいろいろありながら、誠実な人柄の人物をうまく演じていて、さすが。

桜や月のきれいなシーンだけでなく、きれいで映えるアングルが多く、映像は良かった。でも、見終わって、映画全体の印象は、普通レベルを超えるものではなかった。かなり重いテーマを扱っているし、キャラクター設定も良いのに、感動するところまで行かない。終盤の主人公の重要なセリフも、あまり響いてこない。なぜだろう？　河瀬監督との相性が悪いからだろうか。

とても優しい作品
この優しさはどこから
この柔かさは多分樹木希林さん
"そのもの”（自身）のような気がする
自身が発せられているような台詞
あんの作り方の説明といい
店長さんに掛ける言葉が
とても温かい

どら焼屋に
おばあちゃんが訪ねて来る
ところからはじまる
時給は安くてもいいから
働かせてほしい…と
あん作りは小豆から
その小豆に感謝し
そしてお日様にも感謝する
小豆に声を掛けながらあん作り
あんが美味しく仕上がる
そんな彼女の手は…
後々分かってくるが
偏見をもたれ人権など
人間としての権利がもてない"病"
だった
彼女にとって結婚しても
子供は産むことは出来なかったし
囲いの内からは出られなかった
今はその差別も薄れてきたけど
まだまだ偏見がつきまとう
辛かった人生縛られた世界で
"自由"に働らけることが
若い人たちと楽しくお喋りする事が
とても嬉しいことだった
"自由"に暮らせることは
幸せなことです

『東村山が舞台』とポスターで見て気になっていたのに、出産、子育てと重なりうっかり見逃したままここまで来てしまいました。
前情報は『東村山が舞台』『樹木希林さん』程度で、鑑賞直前にハンセン病がテーマと知りました。

ちょうど今が桜の季節ということもあり、映画にぎゅっと凝縮された時間を、しっかり一緒に過ごさせていただきました。
四季の移り変わりがとても美しく、永瀬正敏さんの繊細な演技が素晴らしい。
大女優 樹木希林さんはあまりにも自然な佇まいでいながらも、その一言一言で徳江さんの人生を表していく存在感は圧巻です。

授業で習っていたはずなのに『知らなかった』ハンセン病について、この映画をきっかけに知ることができました。言葉だけ、歴史だけ『知っているつもり』になっていた自分が恥ずかしいです。

他人事ではなく身近なこと、今の自分は当たり前ではないこと、生きているありがたみを改めて考えさせられ、現代でもまだどうしようもない他人の思考に胸がチクチクと痛むのに、それでいて心がほかほかに炊かれたような温かい映画でした。

何度も希林さんが舞台挨拶をされて、西多摩地域にもいらしていたのを拝見し、公開当時にタイムスリップしたい気持ちです、、、
取り急ぎ原作本とムック本を注文しました。
また子供と一緒に再鑑賞します。
映画を知らない方は知るべきと思います。
素敵な映画をありがとうございました。