百日紅 Miss HOKUSAI

江戸の雰囲気を味わえる、いいアニメだと思った。

史実物はどうしても争いを描くシーンが多く、
ワー！とかヤー！とか、がちゃがちゃうるさくなりがちだが
江戸時代という長く続いた平和な時代を、見てる側が「こんな雰囲気だったのかも知れない」と感じれるほどに、空気感が細やかにちゃんと伝わってくる作品だった。
歴史を振り返れば、もちろん「争い」というものが大きな出来事ではあるのだけれど、そういう大きな「事件」ではない「暮らし」「生活」にもドラマがかならずあって。なんでもないことほど、物語にはしにくいだろうけど、そういうものを見たい・知りたいと思っている人も多い。

そういう意味でこの作品は北斎とその娘を中心に、その周りで起きる出来事を通して、江戸での暮らしを垣間見ることができた。
単なる歴史上の人物が、すこし立体になった気がして嬉しかった。
絵も、綺麗だった。
もっともっと見ていたい気もした。

濱田岳さん、いい味出してる。松重さんも。

HOKUSAIを鑑賞して、
その娘お栄にとても興味が湧きました。

検索してみると、彼女の遺した作品には驚愕させられます。腰を抜かします。
花魁も、吉原の町並みも、枕絵も。
目を見張るほどに肉感的です。
父北斎の作風とは異次元の絵描きです。

一緒に暮らしていて、変った絵を描き始めた娘を、奔放人の父親は咎めなかった事も、そこも面白い。

日本の「浮世絵」は、その画風と形式が、欧州の画家たちの目を奪ったことはよく知られているけれど、
逆に お栄がヨーロッパの油絵に触れた機会があったのではないかなと想像させる、肉感的な筆遣いなのでね。
そして「黒」の使い方が凄い。
レンブラントの名前を出した人もいるくらいです。

原作者は、
杉浦日向子さん。
彼女の語る「江戸の風物詩」と「庶民の情緒」は、いつもトラックを運転しながらラジオ深夜便で拝聴していました。
こうしてご著作がアニメーションになっていたのですね。

残念ながらアニメーションとしての出来は質が低い。風景は佳いが、人物が ( ｸﾚﾖﾝｼﾝﾁｬﾝ並み)。
だからこそ、ラストのタイトルバックに小さく「吉原格子先之図」をば申し訳程度に貼り付けるのではなく、
その逸品を、たくさん、大画面で映して、お栄の真筆で観客を圧倒させてもらいたかったです。

劇中、実際の作品ではなく、象徴的に用いられたイメージ画でしたが「 妹 お猶が、見えない目で金魚のたらい桶を覗き込む庭先の図」が、アニメ全体の頂点。

行方不明になって没年も分からないというお栄と、お栄に夢中になった早世の作家杉浦日向子と。
橋を渡った彼女たち。
江戸の花火のように、そして江戸の火事の炎のように、女たちの命は咲き誇りましたね。

『オエイ応為』が『オーイ』なのは直に分かるだろうが、彼女が陰間茶屋に通った話は聞いた事は無い。また、美人であった可能性は大変に低い。寧ろ、醜女であった説もある。女性が肉体と美しさを売り物にして生きられる時代。つまり、応為はそれが出来なかったから、絵師になったのかもしれない。応為の吉原格子先之図を見ると花魁の能面の様な顔は1つしか描かれていない。全く格子を書いた絵で、一番目立つは『灯り』物悲しくもあり、祭りの中の孤独な気持ちを僕は持った。北斎の影響は全く無い。
ストーリーは一貫したテーマらしいものがなくて、ショートストーリーのつなぎで話が流れている。
僕は原宿の『太田記念美術館』へ『吉原格子先之図』を拝見しに行った。吉原の絵なので仕方ないが、人集りで拝見する事になり、本当は一人で竚み見たかった。滅多に見られないそうだが、来年の大河ドラマは蔦屋重三◯が主人公のようで、この絵の拝観（拝見）も増える事であろう。

エンドロールに椎名林檎さんの歌を使うのは合っていると思うが、出来れば『歌舞伎町の女王」辺りにして欲しかった。

やはり、応為の当該作品が生まれた経緯を知りたかった。北斎が素晴らしいのは分かっているが、富嶽三十六景の肉筆画は一枚もないはずだ。この絵は肉筆画であり、北斎晩年の肉筆画は応為の作品と言われる説もある。来年辺りにそれを言い始める者も出てくるだろう。
追記　ギリシャで発見された写楽の肉筆画が写楽の直筆と言う説は証明されているわけではない。ので、注意した方が良い。　『オレオレ詐欺』のキャンペーンをやるような放送局が特集を組んでやっていた事があるので。1つの説として、ロマンを持って客観的に対処されたし。
そもそも、絵を見ると値段を思い浮かぶなんて『ダサい』と思いが。

しかし、こんなのんびりした江戸時代。富国強兵、殖産興業を謳う明治維新なんてわけわからん時代になってしまうのか？不思議だね。もっともっと、日本は鎖国していても良かったような気がするが。どうせ絶滅する民族ならばね。

■浮世絵師・お栄は、父であり師匠でもある葛飾北斎と共に絵を描いて暮らしていた。
　恋に不器用なお栄は春画にも手を伸ばすが、絵に色気がないと言われて落ち込む。
　が、決して絵を描くことは諦めなかった。
　そして今年も、嵐の予感と共に百日紅が咲く季節がやって来た。

◆感想＜Caution!内容に全く触れていません！！＞

・私が、杉浦日奈子さんの漫画「合葬」に出会ったのは、大学生時代だろうか。(年齢がバレるな。）
　そして、今作、そして彼女の最高傑作である「百物語」を読み、衝撃を受けた事は良く覚えている。この人は天才ではないか、と真面目に思ったのである。

・その後、彼女が次々に発表した江戸後期の文化を描いた著作の数々(例えば、当時の将軍の一日を描いた作品など。)には、魅了され愛読して来たが、早逝された後(ナント、40代後半である。）でも、私は書斎が一杯でも彼女の本は一切売っていない。
　それ位、彼女の江戸文化を愛するが故の、精緻に亘る作品群に魅了されたのである。

＜今作は、杉浦さんの名作の一つである「百日紅」を根底としながらも、彼女の代表作である「百物語」の要素も絡ませ、美しい描写で描いている所が素晴しいと思う。
　序盤に出て来た鳴き竜の図は、京都では私が一番好きなのは、相国寺の法堂であると思っている。
　毎回、祇園でしこたま飲んだ後に翌日出掛け、拍手をし音響を楽しんでいるが、滅多に見れませんよ。心の洗濯であります。
　今作は、とても良きアニメーション作品であると思います。＞