スワロウテイル

三上博史の二度見

「隠れた名作」と言わせるには、作品として荒削りな部分が多いのが惜しい。

日本語、中国語、英語を混在させて作り上げた「円都」という雑多で多国籍な街に存在感は感じるが、物語の展開上、あまり「架空の世界」である必然性を感じないし、それほど個性的な世界でもない（「ブレードランナー」や「アキラ」のような、終末観＋オリエンタルテイストという世界観は公開当時でも既にありがちで新鮮味が無い）。また一歩外へ出た「都心とのギャップ」があまりにも大きく、都心と円都との「中間地点」が存在しないような違和感を強く感じた。せっかくの架空世界も、こうした作り込みの甘さが気になる。

時折見られる詩的で繊細な表現には、監督の感受性の鋭さが見て取れるが、穿った見方をすると、その「計算されたあざとさ」が鼻につく時がある（胸元のイモ虫とか、夢の象徴として魔都に翻るアゲハ蝶とか、ゴミ捨て場を楽園のように表現する、等）。「ちょっと象徴的でカッコ良さげなセリフやシーンを用意した」という感覚以上のものではなく、イマイチ底が浅い。

主役は登場人物全員であり、彼らの「群像劇＝生き様」こそが作品の核心だと思うが、登場人物が多すぎるせいで展開にまとまりが無く、「テープを巡る経緯」と「グリコのサクセスストーリーと挫折」の二大イベントがストーリー展開上うまくリンクしていないため、全体として見るとイマイチ何が言いたいのか分からなくなっており、テーマにピントが合っていない印象。

ラストも中途半端で後味が悪い終わり方。そもそもテープがどういう素性のもので、またどうして他人の腹の中に入れておかなければならないのかも不明のまま。大事なものならそんな保存の仕方をせず、もっと違う保管場所があるだろうと突っ込んでしまう。ランがどういう組織の人間かも説明無し。全体的に「詰め込みすぎ」という印象が強く、あっても無くてもいいイベントやキャラが多すぎて、作品としてのまとまりが無くなっている。

Charaを始め、各役者さんの魅力を最大限に引き出す監督の能力や美的センスには素晴らしいものを感じるだけに、作品として荒削りな所が勿体ない。

目黒シネマさんにて『～特集 岩井俊二 四つの心象風景～』（6/29~7/5）と題した特集上映に監督初期『Love Letter 4Kリマスター』『PiCNiC』『スワロウテイル』『リリイ・シュシュのすべて』4作品上映。

◆『スワロウテイル』(1996年/148分)

海外ではクエンティン・タランティーノ監督はじめインディーズ映画が活況を呈するなか、日本でも満を持して気鋭の若手クリエイターとして岩井俊二監督が一般的知名度を獲得した長編映画第2弾。
公開と同時にリリースしたYEN TOWN BAND名義のアルバム『MONTAGE』はオリコン1位を獲得、映画と音楽の両雄でブームを巻き起こした90代カルチャーを代表する作品ですね。

公開はバブル崩壊後ですが、「円」が世界で一番強い日本を舞台に、移民問題や拝金主義への警鐘をテーマに、架空の街「円都（イェン・タウン）」で一攫千金を求める人々を魅力的に描いています。

岩井俊二監督、カメラマン篠田昇氏の織り成す映像美はさらに深化、活力に満ちた「円都」を活写しておりますが、まだまだ開発中のお台場や浦安、新子安などの荒涼としたロケ地に架空の街「円都」に再現したアートディレクター種田陽平氏の力量によるところが大きいですね。特に後半の阿片街が黒澤明監督『天国と地獄』の阿片街にも匹敵する力の入れようです。

CHARA氏、伊藤歩氏、三上博史氏、江口洋介氏、山口智子氏、渡部篤郎氏、洞口依子氏と豪華キャスト陣のなか、塩見三省氏、渡辺哲氏、光石研氏、桃井かおり氏、ミッキー・カーチス氏などベテラン勢の深みのある演技に、アンディ・ホイ氏、ケント・フリック氏などの外国人キャストが本作の多国籍感に彩りを添えていますね。

■一応、粗筋
　母を亡くした少女（伊藤歩）は、“円都”に、フラフラとやって来る。そこには、胸に蝶のタトゥーのある娼婦・グリコ（Chara）達が住んでいて、彼女を優しく受け入れ、グリコは少女に”アゲハ”と言う名を付けて上げる。
　グリコは歌手を目指して“円都”にやってきた“円盗”で、アゲハは同じ円盗のフェイホン（三上博史）たちの何でも屋で働き始める。
　ある日、グリコの元客、須藤（塩見三省！ちょっと、ビックリ）が嫌がるグリコに手を出そうとして、ビルの窓から突き落とされて死ぬ。皆で、須藤の死体を埋めた時に男の身体から出て来た、1本のカセットテープに仕込まれた磁気を使い、フェイホン達は１０００円を一万円に偽造し、金を稼いでいき、自分達の夢であるライブハウスを開業するのである。

◆感想＜Caution!内容に触れています。＞

・今作が、今から約３０年も前の作品という事に驚く。しかも、岩井俊二監督のオリジナル脚本である。
　この作品が、仮に今秋、新作として公開されたとしたら、私は”現代の時流を捉えた映画である。”として、話題になると思う。

・それくらい、この映画で描かれている内容は、現代に起こっている事を暗喩している。
　１．行き場のない移民たち
　２．日中米の争いと融和
　３．国家権力の横暴
　⇒だが、この映画の中では“円都”で生きる若者達（含む、子供達）は、他者に対して対価を一切求めずに、優しい。
　　そして、我が道を生きようとする、前向きな姿勢を持っている。

・今作を支えるのは、今や邦画を代表する多くの俳優さん達であり、今や日本の音楽界の大御所となった小林武史の音楽であり、早逝した篠田昇が写し取るボンヤリと明るい日の光に照らされた美しき世界である。

・そんな彼らの生きる未来を妨害しようとする”警察”に代表される権力者も描かれる。例えば偽札作りで警察に囚われ、拷問の末に亡くなるフェイホンは、獄の中で死の直前まで”My Way"を歌っていた、と警官が喋っているシーンがある。
　だが、それでも、”アゲハ”や、リャンキ（江口洋介）達は、前向きに生きようとするのである。例え、それが不明瞭な未来であっても、そこには絶望は、ない。希望があるのみなのである。

＜今作は、全ての”境界”をぶち破って前を向いて生きようとする移民の若者達を描いた、３０年前に現代の諸問題を岩井俊二監督が見越したが如き、逸品なのである。今更書くのも何だが、岩井俊二監督の凄さに圧倒される作品でもある。＞

■最近、チョイ思う事。
　・「サブスタンス」じゃないけれど、私はアンチエイジングは否定しないが、年を重ねるって良いな、と思えるように最近なった。休日の朝はチャリンコ漕いでるから分かるのだが、ヤッパリ体力は確実に落ちている。けれども、例えば今作を２０年前に観ていたら、内容が理解できたかは自信が無い。勿論今でも、理解しきれた訳ではないが・・。
　マア、何が言いたいかと言うと、年を重ねるのも悪くないな、と最近思えるようになったという事が言いたいのである。許容範囲が広がったというか、視点が変わったというか。
　”他人に対して優しい、後期オジサンニ、サウイフモノニ　ワタシハナリタイ。”