首のレビュー・感想・評価

映画館で観た時は、主演たけしのテンションの高さが面白くて楽しかったですが、後で家でじっくり見直してみると、もうちょっと脚本を吟味した方が良かったんじゃないかと思いました。1番残念な点は、明智光秀が秀吉に裏切られたと気付くシーンがない事です。策謀・裏切りの戦国の世を描いてるのに、ここが抜けているのはだめですよね。

オープニングから、２～３０分は、これは傑作になるかも。と思ったけど…

話はそこそこ面白いのかな～？ウ～ン違うか。
カメラが良くなかったのかな？そうでもないか。
演技が即興的なのが、軽く見えるのが良くないのかな？わからない。

全体的に切れが悪い。昔のタケシ映画はキレこそ命だったのに。
キレってなんだ？カット割か、撮り方か、なんだろう。
って悩んでしまった。
正直言ってそんなに面白くなかった。

それで３日後に２度目の鑑賞。２度目は、楽しく観られた！

アクションシーンは見応えはあり！モブシーン（合戦シーン）も最初は緻密。後半は、ちょっとグダグダ。

でも、当時はこうであろうと、たけし自身が考えた設定は、かなり作り込みされて素晴らしい。
秀吉の有名な「中国大返し」は、まるでマラソン大会。沿道に炊き出しが出て振る舞っている。なるほど～！そうかも～！
イクサで遠征する時は、ちゃんと遊女のグループ（慰安所）が付いてくる。演芸系も。
まるで遊牧民のように生活基盤がまとまって移動する。

百姓が侍になりたがったり（百姓役の中村獅童が汚くて名演！）、忍び崩れや忍びが蔓延っている。その中で優秀な忍び崩れに木村拓一が演じている。カッコいい！
千利休がまるでCIA機関のような情報屋だったり。

あとはBLが武士のたしなみで、信長は片思いの明智光秀が我が物にならずにイライラして光秀につらく当たったり。饒舌なほどのたけし流の設定が横溢して楽しいし、なるほどと思う。で、秀吉は、百姓の出だったから、BLに走らない。なるほど～。

ということで、たけしは「どうだ、この考えは」と自慢げなところが、たけしの今の限界。余裕というか、ほどほど感がある。

初期の頃は、人と違うことを（人と考えのズレを）、どこかシャイにこんなのってどう？って感じで、それが、誰も観た事のない映像になっていた。突き抜けていた。
それが今では自慢げな披露にしか見えない。

そこがつまらない原因なのかな。
と大雑把に分析すればそうなるが、一番弱かったところはシナリオだったと思う。
核になる信長の秘密が（これが本能寺の変の発端になる）、ちょっと安易で、信長の本心か誰も疑いもなく進むのが？？？
むしろそれ自体が秀吉の嘘だったら面白かったのに。

映像自体はすごいし、ストーリーの構成は、着眼点は素晴らしいけど、土台の設定が弱かった。

それと撮影監督が変わったことも大きかったかも。素晴らしい撮影だったけど、たけしの映画、綺麗に映ることがいいわけでない、見えなかったり、暗かったり、見せなかったりすることで洗練されるのに、説明的な綺麗な映像がマイナスに作用したと思う。

戦国時代を舞台にした歴史スペクタクルでありながら、残念ながらその荒々しさや風刺の切れ味は空回りし、監督の過去の名作と比較しても冗長でまとまりのない作品に仕上がっている。本作は、戦国武将たちの権力闘争や裏切りをブラックユーモアを交えて描く意図があったと思われるが、そのユーモアは冗長な会話や説明過多の台詞に埋もれ、効果的に機能していない。結果として、観客を引き込む力を持たない凡庸な歴史劇に終わってしまった。

まず、最大の問題は脚本の構成とテンポの悪さである。戦国時代という混沌とした時代背景を活かしながらも、物語の展開が冗長で、緊張感に欠ける。北野映画特有の静と動のコントラストが効果的に活用されておらず、間延びしたシーンが多いため、観客の集中力を削いでしまう。例えば、権力闘争の駆け引きや陰謀が描かれる場面は、人物同士の対話に依存しすぎており、映像的なダイナミズムがほとんど感じられない。
次に、本作のキャラクター造形も問題が多い。主要登場人物の多くが戯画的に誇張されているものの、キャラクターとしての厚みがなく、単なるパロディのように映る。特に主人公を含む武将たちの描き方は、北野監督が意図したであろうシニカルなユーモアとは裏腹に、ただの滑稽な存在になってしまっている。
史実があるので多少の脚色はあろうが各武将、信長、明智、秀吉、家康、の年齢から明らかに不自然な見た目で、行動や言動もリアリティが欠け、戦国武将としての威厳や葛藤が十分に描かれないため、観客は彼らの運命に対して興味を持つことができない。さらに、俳優たちの演技も全体的に過剰で、芝居がかっており、特にコメディ的な演出が中途半端なため、笑いどころなのかシリアスなのか判然としない場面が多い。

また、演出面でも北野映画特有の美学が機能していない。過去作に見られたような暴力描写のスタイリッシュさや、無駄を削ぎ落とした映像美はほとんど感じられず、無意味に長いカットや冗長な会話が続く。加えて、音楽の使い方も印象に残らず、物語を盛り上げるどころか、単調な映像をさらに退屈にしている。

さらに、本作の風刺的な要素も中途半端で、どこを批判したいのかが明確ではない。戦国時代の権力闘争を現代の政治や社会に重ね合わせる意図があったのかもしれないが、それが作品のテーマとして十分に掘り下げられていないため、ただの皮肉っぽい歴史劇にとどまっている。北野監督らしいブラックユーモアやシニシズムが感じられる場面もあるが、それが物語全体の流れに組み込まれていないため、唐突に終わる印象が強い。結果として、観客に何を伝えたいのかがぼやけてしまっている。

総じて、『首』は北野武監督の作品の中でも特に散漫で、一貫性のない映画である。歴史劇としてもエンターテインメントとしても中途半端で、ユーモアとシリアスさのバランスも崩れているため、どの層の観客にも響きにくい。北野武監督のキャリアの中でも失敗作と評される可能性が高い作品。

正直言って解釈の難しい作品です。率直な感想は救いがないというものでした。この時代、敵方の大将格の首をあげることが立身出世のいちばんの近道であったというのは分かる。作品では、皆が皆、敵と見做した人物の首をあげるためにあるいは生き延びるために血眼になり、謀略、裏切り、替え玉等々何でもありの醜い首取り合戦の様相を描いていた。三英傑として今も崇められる信長、秀吉、家康もそれぞれの個性を存分に発揮しつつ、どうしようもない利己的な人物として描かれていた。一方、武将たちの悪どさに比べ、彼らに仕える忍びの者たちが主君のために懸命に戦う姿は凛々しく描かれていた。ここまで書いてきて思ったのは、この映画はまさしく戦国版アウトレイジである。アウトレイジも親分たちのどうしようもなさに比べ、手下の者たちの潔さ、献身ぶりを描いていたが、いつの時代も偉い奴らはどうしようもないということを描きたかったのか・・・。首がこれでもかと刎ねられるシーンは北野監督お得意のリアリティを感じたが、信長、光秀、村重の男色三角関係のもつれという新(珍)解釈は果たして必要だったのだろうか？

全体的に締まりがないというか、分かり易い筋道のようなものが他の映画と比べて薄かった。だが、北野武（秀吉）が家臣たちといる時のコミカルな会話と随所の大河ドラマでは描かれないようなリアリティある演出（戦、首洗い、能）はよかった。
オチの「光秀が死んでることが分かれば首なんてどうでもいいんだよ」と言って首を蹴り飛ばすのはすべてをひっくり返す痛快さがあって面白かった。

でもね…。単なる好みの問題かもしれないけど、いかんせんおもしろくない（泣）。いわゆる大河ドラマ的な戦国絵巻の逆貼りなのかなぁと思いました。くどい男色描写だったり、汚くてグロテスクな合戦シーンだったり、主要キャストに女性が一人もいなかったりだとか。非常に露悪的。笑えればいいけどそれほどでもない。まぁ悪趣味なものを見てウヒャウヒャ喜べる精神状態ではないこちらの気分の問題だけなのかもしれませんが。
中村獅童さんと津田寛治さんのサムライワナビー二人の再会のシーンはすごく切なくて良かった。二人の冒険と挫折のシーンをもっと見たかったなぁ。この作品の趣旨とは違うかもしれないけど。
あと北野武監督は全く秀吉を演じるつもりがないのに笑いました。てらさわホークさんが風雲たけし城みたいな映画って言ってだけど、まさにその通りで、たけし城のビートたけしであり、ひょうきん族のビートたけしであり、スーパージョッキーのビートたけしを演じてると思いました。家臣団と秀吉のやりとりはたけし軍団とビートたけしそのままでおもしろかったです。演出的意図はよくわかりませんが。

ネトフリでラインナップされていたので、興味本位で鑑賞してみました。
劇場公開時の前評判の段階で、悪趣味な噂を聞いてていたので敬遠していたのですが、思ったよりマトモな印象でした。
もっと悪ふざけが激しくて、失笑してしまうのかと思いきや、意外と歴史的事実というのは、そんなに重厚なものではなく、意外とこんなもんだったのかもと、逆にリアリティを感じました。
特に、呆気ない信長の首チョンパとか、そんなもんだったかもと感じました。
個人的には、家康の影武者ドミノは、もっとしつこくやってもらって、「ええかげんにせえ‼︎」というツッコミを入れてもらったらもっと面白かったと思います。

北野武が2019年に発表した小説を、自らの手で監督・脚本・編集・主演として映画化。
織田信長の家臣である荒木村重の起こした謀反をキッカケに、信長の跡取りを巡って各大名達が裏切りや騙し合いを重ね、やがて「本能寺の変」に至る。

昨今の世情を踏まえてか、同性愛の要素も盛り込まれている。信長役の加瀬亮をはじめ、明智光秀役の西島秀俊、村重役の遠藤憲一らの熱演が光る。

KADOKAWAが制作費を全額出資したらしく、総製作費は日本映画としては破格の15億円。その為、衣装や美術、ロケーションに至るまで悉く豪華絢爛。合戦シーンの迫力も臨場感抜群。画面の鮮やかな色合いも相まって、殺伐とした世界観のはずなのに、北野武作品の中でもトップクラスの美しさ。絵的な迫力は申し分無い。

既に多くの人が指摘している通り、本作は戦国時代版『アウトレイジ』と言って間違いないだろう。容赦無い斬首描写や首の断面まで作り込まれた気合いの入ったゴア描写、血飛沫舞う合戦シーンと、ここに来てバイオレンス描写の数々には更に磨きが掛かったように思う。

ただ、この内容で上映時間130分は長過ぎる。途中何度か間延びしているように感じられるシーンもチラホラあった。振り返ると、今までの北野武作品(特にバイオレンスモノ)は、どれも120分以内の尺で収まっている。本作を鑑賞した事によって、北野作品はテンポ良く語られるストーリーテリングの上手さも魅力だったのだと実感した。

壮大な歴史モノではありつつも、硬派に描くのではなくコミカルに。特にたけし率いる秀吉勢のやり取りはコントそのもの。ラストで目の前にある首が明智光秀のものだと誰も気付かないいい加減さも笑える。
終いには、今まで散々首を取る為に裏切り合い、殺し合って来たにも拘らず、「俺はな、明智が死んだことさえ分かれば、首なんかどうだっていいんだ！」と、秀吉が目の前にある光秀の首を蹴飛ばして終わる。その痛快さには参った。

加瀬亮の織田信長の演技は、“尾張の大うつけ”と呼ばれた少年時代を表しているかのよう。表向きには“第六天魔王”と呼ばれ畏れられているが、家臣達への傍若無人な振る舞いは子供の遊びのよう。それがある意味恐ろしくはある。『アウトレイジ』での演技で相当北野監督に気に入られたのだろうか、本作でもオイシイ役所を射止めたなという印象。

北野武というネームバリューの成せる業か、出演陣も悉く豪華。先述したキャスト以外にも、浅野忠信や中村獅童ら、本来なら主演級の俳優が脇を固めている。

製作費や俳優陣を指して、とにかく豪華と呼べる一作なのは間違いない。しかし、深みは無いように感じられた。あるいは本作は、監督・北野武としてではなく、お笑い芸人・ビートたけしとしての壮大なコントだったのかもしれない。

えっなにこれ予想外に面白かった。
現代人の道徳心をよくもこうまで拭い去ってつくれるな。戦国時代の死が日常で近くすぎてポンポンポンポン首がはねられるから、村人だの落武者だのまで人殺してもそこで立ちどまらないの。あっち行ってわーこっち行ってわー切り捨てもめちゃくちゃ早い。
あまりに義理人情がないんでカラダの関係や恋愛関係の人情沙汰の方がよっぽど切れない命綱になってしまうのなんだかわかるわ…乾いた空気の容赦なさが妙に時代のリアリティを感じさせてくれて良かった。

それに加えて最初から最後までずっとギャグでもう面白くって笑いが止まらず。中国大返しのマラソンの給水所みたいなのは以前歴史番組で本当にやってたっていうのを見た事あったのですがまさか映画で出てくるとは思わずだったり、男色も手紙でのやりとりだけは知ってて何となく生々しさはなく行儀よいイメージがあったので、遠憲さんのモテっぷりに笑いつつ慣れた感じから妙な武将ラブ事情の説得力感じてあのおっさん臭さも面白くて良き。
あー楽しめたー！

北野作品常連のキャストによる、クスッと笑いを狙った作品。けど笑いはしなかった。アウトレイジ以上に裏切り当たり前、どんどん首刎ねる残酷な時代を扱ったが、凄みや怖さが無かっただけに、中途半端だった。数々の男色シーンはキャストの体当たりの演技だったし、中村獅童の怪演もあったが、深みを感じなかった。

数日間掛けてぶつ切りで観ました。

北野作品で時代劇は、座頭市以来でしょうか。斬新で過激な切り口で観ていてゾクゾクしました。

狂人、織田信長に支配された家臣達の姿は、現代社会でも姿形は違えど存在し得るので、そういう意味でも怖く感じました。

ただ、映画の中盤以降にワイヤーアクション的なシーンがあり、何だか作風の迷走を感じました。

イカれた信長、男を裏切る光秀、いい様に使われる曽呂利、ブチ切れる弥助など、印象深く観て良かったです。

とは言っても映画館で観たいとは思いません。数日間に分けて観るのが丁度良い塩梅で楽しめます。

感想
世界の北野武監督が描く本能寺の変は、世界史を破壊する超・衝撃作！
ちょっと自分にはハマらなかったです笑
BL戦国アウトレイジですね笑
短刀でまんじゅう食わせるのは痛々しかったです。
加瀬亮の織田信長は狂ってました！
秀吉、秀長、官兵衛の絡みは面白くて笑ってしまいました。清水宗治の切腹もクスッと笑
まさか弥助が…笑
劇団ひとりやアマレス兄弟が出てたのはよかったです笑

織田信長、狂気を纏う天下人。自身の跡目を餌に、家来の秀吉、光秀らに謀反人村重の捜索を命じる。
羽柴秀吉、織田信長の跡目を虎視眈々と狙い本能寺の変を策略する。
徳川家康、村重の反乱の黒幕と信長に疑われ、命を狙われる。
明智光秀、謀反を起こした荒木村重を匿い、忠誠を誓っていた信長の首を狙う。
荒木村重、有岡城主。信長に反旗を翻した謀反人。光秀とは知られざる関係が…
曽呂利新左衛門、元甲賀忍者の芸人。謀反人村重を偶然捕らえ、秀吉に仕えることに。
羽柴秀長、秀吉の弟。官兵衛と共に秀吉を支える。
黒田官兵衛、秀吉を天下人にすべく知略を巡らす軍師。
難波茂助、元百姓。秀吉に憧れ、侍大将に成り上がる。野望のために戦に身を投じることになる。
般若の左兵衛、伊賀の里荒張の里の森のリーダー。新左衛門と茂助に出会う。
千利休、表向きは茶人だが、裏で暗躍する
森蘭丸、信長の小姓として召し抱えられる。
弥助、宣教師の従者。信長の家臣として召し抱えられる。
服部半蔵、伊賀の忍者。家康に仕える。
斉藤利三、光秀の家臣。備中から引き返してきた秀吉との山崎の戦いに参戦する。

※信長の野郎こんちきしょう！
※おいなんで俺がタヌキの草履取らなきゃいけねんだよ！

来年の大河ドラマは蔦屋重三郎のお話の様である。もっとも、家にはテレビは無いし、大河ドラマなんて「天と地と」や「国盗り物語」以降見たことがないので、何をやっても僕には関係ないが、ミーハーなブームであっても、江戸時代の浮世絵の展示が増えてくれる事を希望する。
それはともかく、なんで毎年毎年似たような人物が大河ドラマと称して放映されるのだろうかね。
つまり、それを読み解いてこの場で話すと、完全にレビュー消されるので、やめておく。
この映画はそういった稀有なタブーも表現する事なく、中学二年生の日本の歴史教科書をミーハーな目で見て表現したに過ぎない。

さてさて、お札が7月から変わるそうだが、次に変わる時、一体誰にするのだろう。

渋沢栄一の次は誰にするかって事。
お札に、日本の近現代史の親方見たいな人を取り上げてしまったら、次は今の権力者って事なのか？
絶滅危惧種大和民族に該当する者はいないだろ！
いっその事、この映画の演出家の顔とかどうだろう。
ホログラムになって、傾けると「コマネ◯」をやるとか。ね♥

アメリカの20ドル札がハリエットになる。世界的な目で、それを単純に比べても、日本の五千円の価値が低い事。それが敗戦国大和民族の宿命なのか！

鑑賞後、頭が「？」でいっぱいになった。
どうにも理解できなかったので調べると、古い名作映画をオマージュにしたシーンが多用されているらしい。

シュールなコメディシーンが多く、瞬発性はないものの後からじわじわと笑えてくる。フランスの会場では大爆笑だったそうだが、人を選ぶ映画だと思った。個人的には家康役の小林薫さんと、清水宗治役の荒川良々さんがツボだった。

男色については今この時代だからこそ、ようやくテーマに掲げることができたのだと思う。これは偏見かもしれないが、北野監督のご年代で性的マイノリティに理解ある方はまだまだ少ないと思うので、革新的だと感じた。

細かい部分だが、冒頭で死体の首からカニが出てくるシーンや、気絶して目覚めると既に死体に虫がたかっていたシーンはやや不自然に感じた。

ただ映像は美しく、丁寧に作られた印象。序盤からざくざくと首が切られるし、信長のパワハラもエグい。鑑賞する側も痛さに耐えるのだが、終盤になると耐性ができるのか、首を切られても不思議と痛みを伴わなくなってくる。サクサクとはねられ、雑に扱われる首を見ても何とも思わなくなる。そこにラストの捨て台詞がハマる。これが狙い通りなのだとすると、恐ろしい映画だ。

戦国ブラックコメディでした。

戦、合戦、乱、事変、果たし合い、仇討ち…
「どれも全部人殺しじゃねえか!」
と、言われているようでした。

信長、秀吉、家康の三人は典型的人物像で、とても分かりやすく描かれていました。
特に信長は、最近の傾向としてある「優しさ」を表向け排除されていたのが新鮮でした。
『レジェンド&バタフライ』とは真逆でした(どちらも面白いです)ので興味深かったです。

一番気になったのは中村獅童さんが演じられた『茂助』でした。
百姓の身分から立身出世を夢見て何でもやりますが、どこか頼りない、でも憎めない。
結局最後はご覧の通り、ああいう結末になってしまいます。

このキャラに似た役が大河ドラマにいました。
まぁまぁ偶然の一致ですけども…

三谷幸喜さんの『新撰組!』に中村獅童さんが『捨助』という名で、侍になりたい青年役を演じておられました。結構行動なんかも似ていたりします。
中村獅童さんを起用される方々は、ああいう中村さんを観せたいと思われ、こちら側もそれが観たいので双方満足でした。

中村獅童さんには、またこういう役を演じていただきたいです。

誰か監督さん手を上げてくださいませ。

　タケシ節全開の時代劇。ストーリーは本能寺の変前後の話で、加瀬亮の信長がとにかく強烈なキャラでびっくり。草食系でおとなしめの役が多いイメージだったけど、こんな狂気を演じられるとは。コテコテの尾張弁が強烈。
　昨年一年間、平和主義お花畑の大河ドラマに辟易していた身には、一服の清涼剤を通り越して、エログロに振り切ったお下品さが劇薬中和剤として機能。子供には見せられないけど戦国時代の何でもありの仁義無き世界、男色、権謀術数の手段としての茶道、怪しい宗教などなど、中世末期の混沌が乾いた笑いを生み出す。
　百姓出身の秀吉＝タケシが、俺は百姓出身だから男の契りはよくわからんと言いながら、実利重視で生き抜き、最後には首なんてどうでもいいんだと蹴っ飛ばすのがタイトルをも突き放していて痛快。確かサッカーの起源もこんな感じだったような...
　エンタメ映画として笑え、合戦シーンも頑張っているのだけど、善悪・聖俗のダイナミクスや重層的な描写をもう少し加えて欲しかった感あり。

現代の価値観を照らし合わせた場合、
この映画も良くにまみれた“全員悪者”だ。

しかも、アウトレイジは自分の出世のため殺すが、
『首』は愛情も混ざっているのでより複雑な構造になっている。

男同士のセックスシーンが何度か描かれるので、
それに抵抗がある人は見ない方がいいと思います。
ただ、男色という言葉で一括りにしてしまうのはもったいない映画。

信長の心と体をここまで裸にした作品は他にはありません。
この中で出てくる信長は出世と性の欲望が丸裸になっています。
人間の欲の部分だけを切り出すと、こうも人は滑稽に生きている。
そんな北野監督のブラックジョークのセンスがちりばめられています。

信長は究極のサディストとして明智光秀を愛して、
明智光秀もそれを受け止めていた。それに嫉妬をする荒木村重。
そんな愛憎渦巻く安土城と対比して、
人が死ぬことに全く感情がないサイコパスな秀吉陣営。
目的のためなら当たり前に、
他人を欺き殺す、たけし扮する秀吉は清々しいほどの狂人。
神も仏も全く存在しない物語が終始描かれています。

戦国の世界だから、別世界として見ることができるが、
もしも、これが今の時代を作っている権力者の本当の姿だったらと思うと、
身の毛がよだちます。

北野監督が感じてきた生々しい事実を想像することもできるが、
「この映画は最悪だ」と言わんばかりに
たけし自身が最後に『首』を蹴飛ばすブラックユーモアとして締めくくられています。

ホラー映画を観た後に感じるような、
自分の置かれている場所の幸せを感じられる作品です。