ミークス・カットオフ

９人しか登場人物が出ない不安な旅の映画。
母親の形見の時計を捨てるシーンでますます不安になる。
見どころの1つは、撮影監督であるクリストファー・ブローヴェルト （『ファースト・カウ』や『ミッドサマー』）による独特の映像表現。

脚本家のジョナサン・レイモンドは歴史研究を通して、 1845年にオレゴン・トレイル沿いの旅人一行を率いて不運な旅に出た毛皮猟師スティーブン・ミークの物語を知り、その物語を深く理解する。 そして前作『ウェンディ＆ルーシー』（2008）でもタッグを組んだ脚本・監督のケリー・ライカードと今作を作る。

彼女は映画の目的について、「よくある男性同士の出会いや力比べの連続とは違った西部の視点を提示したかった。そして、西部へ行くことをただの歩行のトランス状態として提示したかったのです」と述べている。
撮影の準備として、オレゴン・トレイルに出発した女性たちの現存する日記や日誌を研究したらしい。

【Meek Cutoff：ミーク・カットオフ】は、オレゴン州北東部でオレゴン・トレイルから分岐した馬道で、 19世紀半ばにはウィラメット渓谷への移民の代替ルートとして利用されていた。この道は、1845年に最初の幌馬車隊の先導者として雇われた開拓者スティーブン・ミークにちなんで名付けられ、このルートの旅は非常に過酷なもので、多くの開拓者が命を落とした。

ケイリーライカート作品
ここではない、ここではもう無理な人間たちが移動する映画を作り続けるケイリーライカート
移動する人間の動き、表情、少ないセリフ、風景で伝えきる。
スタンダードサイズの画角、静かなカットが続くが、あまりに映画としか言えない時間が続く
あれ？終わった？なラスト含め、人生の断片を映画にする。
ここではない、アメリカではない、どこかもきっと解決策はなく、と語り続ける。

男社会に生きる女性の疎外感が一発で分かる
遠巻きに男達が話しているのを見ながら、何の話してるの？って言っているシーンとかすごいなぁって思う。
ミシェル・ウィリアムズ演じる主人公は相変わらずまったく釈然としない憮然とした表情でずっと歩き続けている(ライカート作品に出てくる彼女はずっと世間に納得のいってない不機嫌顔)
自力と判断力のある彼女を夫であるソロモンが信頼してることから、彼だから結婚したのかなとか
はじめはまったく情報がなかった3家庭のそれぞれのバックボーンが少しずつ想像できるのも楽しい。
個人的には大好きな、ゾーイ・カザンとポール・ダノのカップルが夫婦役なのがすごくうれしい。
3人の“夫人”の衣装がかわいいのと色の組み合わせが絶妙で1番勇ましい主人公が淡いピンクと白とゆう優しい色を身につけているのとかスタイリングも良すぎる。
ミークの信用のなさは自明で、適当だけど
悪かどうか分からない。
ネイティブアメリカンの男の方が善性を感じるが、開拓民に友好的にする利点がないので、信用ができない。
半分半分の決断を
半分は緑の葉が茂り半分が枯れ枝の木を生きていると判断するか枯れてゆくと判断するのか見分けられないと同様に難しく、その答えも映画の中に無いのが美しい。めちゃくちゃ大好きな作品。

最初から最後まで緊張感の連続。ただ、なんというラスト。後は見た人にお任せということなのか。