6才のボクが、大人になるまで。のレビュー・感想・評価

  メイソンの親父、イーサン・ホークが超良かったです。上映時間が長いので、途中で 寝てしまうかなと思いました。メイソンの6歳から大学入学までの成長を描いた内容ですが、 彼の成長ともに、彼を取り巻く人たちの心にズシンと来る、心の奥底に染み入る台詞の連発で、自然に 映画にの中に引き込まれていきました。彼の意外な才能にも驚かされました。時間(とき)の積み重ねの中で、人生は山あり谷あり。自分の人生で何を学び、何に出会うのか。自分が歩んでいる時の一瞬一瞬の大切さを大事に生きていきたいです。

あざといエンディングも起承転結もない、本当に流れるままの日常を映し出してくれたことで、各ワンシーンがこれほどに光るんだなと感じた。日常ってこんなかんじだし、だからこそなんでもない会話がこんなに愛しいものなんだなと。美しく静かな感動でした。
日常は終わらないけど、映画として上手く終わらせてくれた。ラストの会話は、「え？ここで終わり？」と一瞬思ったが、じわじわと深みがわかる、素敵な会話でした。この映画を上手く総括してくれたかんじ。斬新な映画でした。

映画を観る前は、もっと深い、ズシリとくる感動が待ってるんだろう、と密かに期待していた。しかし、いざ映画を観てみれば起承転結の起も承も転も結もないような映画で、なんだこれはと衝撃を受けた。もちろん、悪い意味ではない。
そこにあったのは、起承転結に溢れた「映画的」人生ではなく、実際に12年の歳月を経て描かれたあまりにもリアルな、生々しい人生。あまりにも淡々と、静かに時間が過ぎていく。だからこそ、彼ら4人の家族は本物だった。
そしてなにより僕が感銘を受けたのが、映画の中の主人公が自分と「同世代」ということ。冒頭の彼は6才、時代としては9.11から間もない2002年。そして12年後の2014年、彼は大学生になる。自分とまったく一緒。しかし彼と僕の人生は似ても似つかない。親の離婚もないし、居を転々とし、友達との出会いと別れを繰り返してきたわけではない。しかし、彼が自分とまったくの同い年なんだという事実だけで、僕はどうしようもなく彼に仲間意識を抱いてしまった。彼が過ごした12年と、僕が過ごした12年、どちらも同じだけのかけがえのない時間が詰まっているんだと、そう感じた。親世代の人が観ると、我が子の成長やらを思い出すだろう。きっとそういう人は多い。同世代の僕からすればこれは自分があの時どうしてたかな、とかこんなことがあったなぁ、とか、一種の回想録のような感覚だった。間違いない、これは「僕の映画」だ、そう思えた。

この映画の1つの楽しみ方として、「時間の流れ」がある。12年かけて撮影された今作には、当時の時代を象徴する様々なものが登場する。ゲームボーイアドバイスspからXbox、そしてWiiといったゲーム機の変遷だったり、Appleのデスクトップパソコンだったりする。
おそらく観る人各々が各々の見方で時の流れを感じるのだろうが、僕は音楽で、それを感じた。映画の冒頭に流れるColdplayの「Yellow」。これはまさに主人公が6才だった当時に流行っていた曲で、その後も時が進むにつれてその当時流行っていた曲がかかっている。こういった風に、今作の中には様々な「時間」の要素が詰まっている。わざわざテロップで「半年後」とか「5年後」などと入れる必要もない。何故なら実際にそこにはそれだけの年月が流れているから。観客も自ずとそれを感じるはずだ。

全てが偶然うまくいったようなものだ。たまたま4人の役者が揃い、たまたま12年間、誰1人として欠けることなく撮影することができた。脚本だって最初から全て決まっていたわけではない。年月が経つに合わせて少しずつ完成されていったのだ。そんなまさに奇跡のようなこの作品を、僕は決して忘れないし、忘れられない。疑いようのない、傑作だ。

少年期から思春期を経て青年になるまで、主人公だけでなく、その周りの一人一人も12年間でそれぞれ変容していく。

親であることも、子であることも、それなりに大変なことで満ち溢れている。
接触する場面が多い分だけ、衝突も生じる。
決して穏やかな日ばかりではない。
それでも、人との関わりを免れて生きていくことはできないし、ぶつかって、迷惑をかけて、かけられて、見えてくるものもある。

なかなか難しいとは思うけど、性のこと、恋のことや、人生。イーサン・ホークのような立ち位置で親として接することができたなら、素敵だなと思いました。

大人になっての１２年の歳月は長いようで短く、子供ほど劇的に変化するわけでもないが（人によっては違うかもしれないけれど）子供にとっての１２年（特に６才から１８才までの変化）は、それはそれは親御さんにとっては感慨深いものがあるんだろうというのが画面からひしひしと伝わってくる。とは言っても１８才は大人とはまだ言えず、大人の入り口にしか過ぎない。
そこからの人生は無限の可能性を秘めてるわけだから、そういった意味で、この映画の主人公の今後の人生も見てみたい気がした。

特別な事件が起こるわけではないけれど、ステキな映画でした(▰˘◡˘▰)
メイソンと父親が良かった！
小さい頃からの映像をずっと見ていたので、自分もスッカリ母親気分になり、メイソンが家を出て行く時に泣いていた母親の気持ちが良く分かって一緒に泣いてしまいました( i ³i )

ボクの周りでも最近、とみに多くなったパパと離れた子どもたちの話。アメリカではなんと５０%もの子供たちがそんな環境にあるというが、映画はトスカのようにドラマチックではないが見どころ豊富、いろいろ考えさせられた物語。
全編３５ミリで撮り続けたとというだけに、１２年間の子どもたちの成長以上に機材の継年変化は凄まじく、映像制作にはいろいろ苦労したようだ。しかし、あえて淡々と描かれた時間と映像は継ぎ目なく、却って観るものにきめ細かく沢山の事を語り続ける。しかし、描こうとしているものは決して時間の継起ではない。むしろ瞬間瞬間の持つ意味を積み重ね織り上げている。ここら辺りがこの映画の見どころでありポイントだろう。

いささか長い映画だが、powerMacやX-Box等の変遷
、ゲームとSNSでサイボーグ化されつつある高校生たちの画一的な（舞台はテキサス州ヒョーストン周辺）郊外住宅での日常生活。
さらに、イラク戦争とブッシュ批判のパパとパパの仲間、オバマ応援の選挙サポート、アストロウズを応援するナリーグ観戦やハリー・ポッターミュージアムでの熱狂。
レアー化された映像の積み重ねだが、映画はまさに２１世紀アメリカ、いや、サイボーグ化された子どもである事を実感する頭のいいメイソンの呟きはまさに現代の日本人若年層そのものの姿に繋がる。

特に惹きつけられたのは二週間ごとに遠方から会いに来る父親の状況変化とユーモアある言葉と心配り。
１５才のサマンサの誕生日には、パパは避妊についての話を姉弟二人に懇々とする。「まずは決してセックスしないこと、するときは絶対にコンドームを忘れないこと」。そして翌日メイソンとの男同士二人だけのキャンプでは、「女の子と１対１になったとき、いったい何を話したらいいの？」というメイソンの質問にパパは言う「彼女を質問責めにして、答えを熱心に聴いてあげるんだ。そうすれば必ずライバルを引き離せる」。
パパの両親の家でのメイソンの１５才の誕生日パーティー。そこにはパパの新しい奥さんと生まれたばかりの彼らの弟も参加する。パパからのプレゼントは彼が編集したビートルズのブラックアルバムとメイソンにとっては初めてのスーツ。お爺ちゃんからは散弾銃と射撃訓練、おばぁちゃんのプレゼントは名前入りの聖書。

１８才のメイソンの高校卒業パーティーはパパの家族もお爺ちゃんたちもみんなママが苦労して手に入れた家に集まる。パーティーの後、パパはメイソンだけを連れ彼の昔仲間のライブハウスに行く。そこでは往年のもて男だったミュージシャンたちのお祝い演奏。そして、メイソンは一緒にヒューストンにいくはずだった恋人に振られた話を打ち明ける。「お前がブレなければシーナみたいな女は山ほど寄ってくるよ。自分に得意なものがあれば女はいつでも選べる。」と写真が得意なメイソンを励ます。この言葉はママに振られたギタリストパパの実感でもあるだろう。しかし、言葉の裏には、幼い子を残しアラスカに逃げた彼の悔恨とママへの深い想いも込められている。

そしてなによりもこのドラマは、夫とわかれキャリアアップまでして、ひとり子育てを続けた、ママの苦労物語と言っていい。
新たに結婚した二人の夫からは、家財道具も持ち出せぬまま、子どもたちをワゴンに放り込み、逃げ出して行くママ。パパのいない子どもたちを守り続けるのは施設でも学校でもなくママだけなのだ。
テキサス大学の寄宿舎に行くという別れの日、その日をママは「人生最悪の日」と言った。この言葉もまた意味深い。巣立った子どもたちとの別れの日だが、懸命な子育ての最終日でもあり、ようやっと好きな本を書く時間が許された日でもあるのだ。

大人になる過程を一つの映画で同じ役者で観るということがとても斬新。
ビフォアサンセットの監督だから思いついたことなのかも？
人生は映画で見るよりもドラマチックでもなく平凡で、あっという間に過ぎていくけど、時に残酷で、傷つきながら、いつかは巣立っていく…
大人になるってことが、あっという間に過ぎていたけど、こういうことだったよな…ってなんだか感慨深い気持ちで観ていました。

上映館が少ないのが残念ですが、鑑賞できたら、嫌いなジャンルでないのなら、おすすめします！！内容が解説通り、シンプルなだけに、役者陣をはじめ、製作陣の力量がかなり問われるはずですが、良質かつ、お見事と言わざるを得ません。ほんと素晴らしい作品だと思います！！12年かけて同じ役者を使ってるので、痛々しい特殊メイクの必要もなく、当然ながら、自然に、違和感が全くなかったです。

ビフォア・ミッドナイトのシリーズの監督が、同じ役者を使って撮影に12年の歳月を費やしたという映画。

自分のお気に入りは2つある。1つはラストの、さながらビフォア3部作を彷彿させる、メイソンとニコールが歩きながら会話しているシーンからエンドロールまで。
もう1つは、メイソンが母の下を離れて1人自分の入学する大学へと旅立つシーン。
前者は物語を通して監督が伝えたかったことが示される場面であり、それを観客に実感させる「仕掛け」も面白い。
対して後者は12年という歳月の重みを最も感じさせる一幕。殆ど女手1つで我が息子を育ててきた母が人生の喪失すら感じて流す涙、メイソンが乗る車についた幾つもの傷跡、そしてガソリンスタンドでカメラを構える彼の姿。
特にガソリンスタンドのシーンは凄まじい。そこだけ見れば何てことはない、ただ18歳の少年が写真を撮るだけのシーンなのだが。そこにあるのは彼が歩んできた12年間。12年という歳月が何気ないカットの1つ1つにここまで深みを与えるとは。

加えて、メイソンが周りの人々から少しずつ影響を受けている描写も良い。時の流れを感じさせるゲーム機やパソコン、歌謡曲の変遷については言わずもがな。

たしかに起承転結などといった言葉とは無縁の、劇と呼ぶにはあまりに退屈なプロットかもしれない。だが、だからこそこのプロットにはリアリティがある。真に人の心を揺さぶるのは、整理され計算された起承転結ではなく、洗練されたリアリティなのではないか。そのリアリティを支えるのが、役者たちがそれぞれの役に寄り添って生きてきた、まさにその12年という歳月なのだ。

日比谷で観ました さいごの１席に滑り込んだ感じ 3時間の長さでしたがとても引き込まれます 子供ってどんな環境に移り変わっても育つ まざまざとみせつけられた
可愛い男の子が男になって行く過程はリアルで楽しみでもあり少し悲しい気持ちにもなりました

息子が旅立つ日の母親の気持ちもとても分かる…

イーサンホークやっぱり彼の演じかたは好きですね〜good

12年間 こんなプロットの映画にはきっと2度とめぐり会えないんじゃないでしょうか
辛抱強く撮り続けた監督や俳優スタッフに
拍手を送りたいです
何かしらのオスカーを手にするでしょう

監督Richard Linklater（作品Midnightシリーズ、Dazed Confused等々。約11年間の制作期間は圧巻としか言いようがないです。また、出てくる俳優陣も11年間撮影に携わってる。主人公は6歳の少年だけどその少年が高校を卒業するまでをにある恋愛、挌闘、迷いのストーリー。心情映写をよく撮れてると感じました。しかし、2時間45分は少々ながく感じてしまい映画館で見るのはきついというのもまあありますね。脇を固める母親役のPatricia父親役のArquetteEthan Hawke、そして姉役のLorelei Linklaterの演技がかなり映画を支えていたのは良かった。オスカーの候補に挙がっているとは聞いたがこれは正直ははいって欲しい。それかA Theory of EverythingかBirdman。