天空の蜂のレビュー・感想・評価

2015/09/14、イオンシネマ港北ニュータウンで鑑賞。
悪人は登場しない、正義感に従い動く者と、無責任な者たち。無責任なのは政治家や原発関連の者以外にもいた。犯人が天誅を下したかったのはそいつらだった。

全体的に中だるみもなく、アクションも子供の救出シーンはとても良かった。自衛官が子供との連携でヘリからの脱出を成功させ、その後、子供に「君はすごい！」と褒め称えたとき、涙が出た。

ところどころ伏線は貼られていて、それが話が進むにつれて解明されていくのが良かった。例えば、冒頭で湯原の息子が車の座席などをやたら蹴り続けるのはなぜか、三島が片足不自由で体中に傷があるのはなぜか、犯人はなぜ新陽の高速増殖原型炉を選んだのかなど。

それぞれの登場人物が正義感に従って戦っていたのが良かった。主役級の二人はもちろん、古参の刑事とちょっと頼りなさ気でも最後男を見せた若手刑事。原発所長、自衛官、ちょっと嫌味な刑事と実直な若い女刑事のコンビ。登場人物がそれぞれ魅力を発揮してました。

ただ、終盤の湯原と三島が乗ったカーアクションシーンはちょっとしょぼかった。あれだけ車の中で争っているのにどこにもぶつからずw、カーブでは綺麗にドリフトしてw、最後なんで停まったのかも意味不明。日本の公道ではあまり派手なことは許可が下りないのかな？それにしてももうちょっとなんとかしてほしい。

原作者は一日でも原発を全て止めることができたら、国の政策に影響をあたえることができると想定してこの物語を作ったようです。しかし、現実の政府は原発が一年以上稼働停止して、更に電力不足も起きていなくても、全くブレずに政策を変えるつもりはないようですw現実の政府は原作者が想定できないほど厚顔無恥なようですw
作中に出てくる原発の安全対策も杜撰なところも現実ままですね。まさに現実は小説より奇なりです。

想像していたより良かった。原作が20年前のものでちょっとネタ的に古い感じは拭えなかった。また原作読んでないので再現度が分からないがいくつか気になった所もあった。 画はよくできていたかな。

普段は洋画ばかりですが、ちょうど時間が合ったため良い意味で裏切ってほしいという気持ちで観ました。
結果として、正直裏切ってくれたまでは至りませんでした。

素晴らしいなと思ったのはこの作品を文章で表現している東野圭吾さんの才能でした。天才は本当にいるのだなと。

内容自体はすごく引き込まれます。
が、私自身が劇場では世界観を存分に味わいたいというタイプであるという部分も相まって
くさいセリフをそのまま言っているシーンなど、やはりメッセージ性の強い小説から映像化は個人的には好む分野じゃないなと感じました。

やはり劇場では非現実の夢舞台に身を投じるに限ります・・・

作品自体は素晴らしいと思います！ただ自分の好みには合わなかったです。

素晴らしかったです。
さすが東野さん原作の作品ですね、文学でした。
重層的に構築された深みのあるお話なので、細部の表現まで読み解きたくなる繊細さがありますが、エンターテイメントとして映像の迫力を存分に楽しむこともできました。

また、俳優陣の演技も素晴らしく、どの方の演技も名演でした！
なかでも本木さんの演技は鬼気迫るものがありました。
眼だけで、人は感情をあれほどまで表現できるのだなぁと感嘆しました。本木さんの「想像しろ！！」という怒号と、終盤の車内での演技は忘れられません。

正常と異常。正気と狂気。
自分が正常だと思っているものは、本当に正常なのか。
確かだと思っている自分自身は、本当に確かで正気なのか。
日本社会の欺瞞性と虚偽性を突いているようでいて、自分自身の欺瞞と怠惰を暴かれたように感じました。

自分自身の〈姿〉を映し出すための〈鏡〉。
いつの時代も、傑作と呼ばれる作品にはそうした働きがあるように思います。
観てよかったです。

設定は１９９５年８月と２０年前の話で、現実味がゼロなのが痛い。懐かしい車が見れたのは良かったかも。いろいろどんでん返しがあるけど、残念ながらさほどインパクトがない。仲間以外、これと言った女優が居ないのもマイナスだろう。２時間１８分というのは長過ぎで、やはり飽きてしまう。最後のシーンも正直違和感を覚えた。

映像がすごい派手とか、そういう作品では無いけど、話の展開と内容にぐっとひきこまれる素晴らしい作品。

久しぶりに時間を感じさせないよい作品に出会いました。

よい役者、よい話、よい監督が合わさるとこんなにいいものが出来るんですね。
絶対じゃ無いけどw

映像が派手な作品が多い中で、話でしっかりと魅せる良作！

政治的要素有り、大々的宣伝しても良い作品だと思った。

東野圭吾さんの作品をうまくまとめて、素晴らしい、見応えの有る作品に仕上がってます
俳優陣もすばらしいし、堤幸彦監督を始めとして、さすがと思わせますね
堤監督の大ファンです

凄い映画でした！！！
久々に感動しました！！！
絶対、お薦めの作品です！！！

最後に、本木が放った一言。
『本当に狂っているのは、誰なのか？』
これが、当該作品のメッセージなのでしょう。

仕事を優先して家族をないがしろにし、一番大事なものを失った時の事を想像できない
仕事人間の父親。
自分の子供が、いじめにあっているなんて想像できなかった父親。
そして、
経済性と言う名のお金優先で、原発を進める政府に対し、
自分達の危機を想像できないで、いや想像しないで、
文句を言わない日本国民。。。

『本当に狂っているのは、誰なのでしょうか？』

Michi

中盤の泣けるシーンと後半の畳み掛ける展開が心地良い。20年前に書かれた原作てのが凄いなって思う。それぞれの人間模様の描写が上手いし、あの会社設定って所や細部の取材様子がエンジニアには小気味好い。けど最初のタイヤアップはバツかな。

【プラス面】
△単なるサスペンスの枠に収まらない複雑な人間ドラマと深い台詞の数々
△英人作曲家リチャード・プリンの迫力ある重厚なＢＧＭ
△攻めた主題歌『Ｑ＆Ａ』さすが実際に映画を観てから歌詞を考えるという秦基博 絶妙なフィット感があった
△まさに松竹らしく金のかかった壮大な映像と妥協のない演出
△ドラマ映画で見る度にその上品かつ真っ直ぐな演技力に驚かされる本木雅弘
△佐藤二朗＆手塚とおるの２つの個性が潤滑油として縁の下の力持ちとなる
△若手成長株・落合モトキの演技 名優揃いの中で抜群の存在感を放つ脇役
△本木＆仲間由紀恵のツーショットは、最近の男女の恋愛描写において美しいという言葉が最も似合う
△運命にあらがう熱い姿勢 江口洋介や柄本明の目には勇気をもらう
△なんといっても原発というテーマを軸に描き切った「今」観るべき映画 良い悪いも語るのはそれから
【マイナス面】
▼一部無駄にグロテスクな描写があった
▼緊張感のあるシーンに乗せたテレビ実況が過剰演出の感もあり若干冷めた
▼ラストの映像がやや蛇足かもしれない 惜しい
▼一つ一つの言動の演技は素晴らしいが、制限時間が迫る展開にも関わらずスピード感不足の印象を受ける

結論：東野圭吾原作に加え俳優陣の名前からして安定感は鑑賞前からあったが、邦画とは思えないスケールに圧倒され、想像したレベルを上回った傑作。上記下部に細部のクレームは付けたが、概ね大きく満足のいく映画だった。

全体としては，原作に沿って作られていて，良かったです。ただ，いくつかの点で不満もあります。
まずは，犯人Ａ（最初から犯人と分かる方）がなぜこの事件を起こすに至ったかを，もう少していねいに描いてほしかったこと。
２つめは，犯人Ｂの性格描写。原作ではもっと淡々とことを進めていたように思います。精神的に大きなダメージを受け，この事件を起こすことを決めた時，心は渇いてしまっていたのでしょう。それが，映画では感情ムキムキって感じで，ちょっと違うんじゃないかなあと。
３つめは，主人公が犯人に拳銃を向けるシーン。原作にはないシーンですが，あの場面でそれをする必然性が全然感じられませんでした。見てる人をハラハラさせたいっていうだけのシーンのように感じたのは私だけではないはず。
ほかにも細かい不満はありましたが，でも多くの人に見てもらいたい映画でした。見終わったら原作も・・・。

家族で鑑賞し、みな満足。とにかく役者がいい。脚本がいい。緊迫感が最後まで途切れなかった。

映画ならではの犯人の凄絶な姿を通じて、原発産業の非人間的な側面をリアルに見せられ、電気を使う側が無自覚であることの罪深さも実感した。

この映画化のおかげで原作を初めて読んだ一人として、もっと早く皆で読んでいればフクシマはあそこまで過酷にならなかったかも等と思うが、小説のメッセージは、この映画の観客一人一人の胸に打ち込まれたと感じた。

スリルの連続に登場人物の切ないエピソードが重なり、笑える小ネタもちょっとありで、存分に感情を揺さぶられたせいか、一夜明けたら心も身体もスッキリ（笑）
この映画を見られたことに感謝している。一部の刑事役の演技が残念だったのでマイナス０．５．

ラストシーンは完全に蛇足。

よくできた映画だと思います。ものすごく長く感じましたが、巨大ヘリのＣＧとか魅了されるとこもありました。
しかしながら、原発を取り扱い、何か問題提起をしているようなニュアンスを醸しつつも、見終わって現在の原発問題に対し自分の中でわき上がってくるような感情が皆無であり、だからこれから我々は原発をどうすべきかという思考が全く生まれてきません。あれだけ現実社会を切り取っているのだから、少しは現実社会に対して高ぶる感情が生まれてきていいようなものだと思うんですけど、そこまで思わせてくれるような強烈な作品ではなかったかなぁという印象。
原発、自衛隊、結局はすべてよしと結論づけているように見えたからかもしれません。

元々は、20年前の1995年に東野圭吾が発表した同名の小説『天空の蜂』。その時でも、中々衝撃的内容ではありましたが、2011.3.11の東日本大震災を経て、原発事故のリアルさがより増した今、待望の映画化です。

原作を読んだ時も「これは凄い作品だな」と思いましが、東日本大震災での福島第一原発事故を経験した今、この映像化されたこの作品、狙ったところもあるのかもしれませんが、セリフの一つ一つがより強く突き刺さります。厳密の作品上のセリフではありませんが、「原発が一つも動いていないとなったら日本の原子炉政策は破綻する」とか、「必要だと思っているくせに、存在することを拒否している」とかね。これは、どう考えても、これまでの、そして今の日本の状況に当ててきているとしか思えませんでした。

原作を読んだ時も思ったんですが、今回映像を見て改めて思ったのが、高彦少年を救出した後、なんでビッグBの撃墜を検討しなかったんですかね？搭乗者がいなければ、撃墜を検討してもよいと思うのですが？破片が落ちてくる程度であれば、原子炉建屋は耐えうる設計ではないかと思うんですけどねぇ。

今回の撮影に、旧動燃（現原子力機構）はもちろん、自衛隊の協力もない模様。旧動燃は仕方ないにしても、自衛隊も協力なしとはね。犯人が元自衛官という設定だし、盗まれたビッグBが自衛隊の物という設定だから？でも、救ったのも自衛隊ですからねぇ。ちょっと微妙な感じでした。

佐藤二朗が福井県警警備部長の役なんですが、あんな軽い警備部長嫌だぁ。警察の警備って、機動隊も管掌しているし、外事も担当しているんですけどねぇ。あんな軽かったら、県警でも部長にはなれないと思うんだけど・・・。

脇役も脇役といっては失礼かもしれませんが、落合モトキさんが演じる福井県警の若手刑事関根が良いです。“最後に”根性を見せていました。

A尾さんと。20年前にこれを書いた東野圭吾は今の日本をどう見てるんだろうか。社会にも自分にも腹が立った。

いやぁ〜先日の鬼怒川水害でのヘリでの救出作業を見ていただけに・・・
まさかまさかの・・・カリフォルニアダウンに続き日米の救命作品連続鑑賞になってしまいました。
天空の蜂でのヘリシーンは、高所恐怖症には、足が竦むシーンは多く必要以上に手に汗握りました。

作品の規模は違えども邦画のパニックムービーとしては、かなりの良作だったと思いますが、こちらは原発問題も絡んでくるので、どう受け止めるかで評価は分かれそうです。

天災は予測がつかないだけに自衛に対する予算や設備完備に人材育成の必要性も同時に感じますね。

演者に熱演と共に見応えあり〜しかしSの二人がまさかの・・・☆４.3

　迫力や緊張感があるシーンが随所にちりばめられており、見ていて飽きず映画館で見てよかった。ただ、犯人像は初めから分かっている設定であるので、サスペンス感はそれほど強くない。
　家族の絆と原発の危険さを伝えた映画だと感じたが、原発の危険さについては原発そのものというよりも政府や各種機関への批判のような点が多くみられ詰め込み過ぎだと思った。最期のシーンで「この国に命を懸ける価値はあるのか」というセリフがあり、少し考えさせられた。現在は安保法案は重要として、オリンピックのエンブレムなども問題として挙げられているが、それよりももっと重要なこと、やらなければならない事があるだろと思う。その点では、日本には命を懸ける価値はどんどん失われていると思うし、若者が自分の将来よりも、国や社会の将来に不安を抱いているという指摘も理解できる。

良かった！スピード感があってハラハラさせられました。江川さんと元木さんの演技、最高でした。