告白（2010）のレビュー・感想・評価

冒頭シーンを観ただけで、1本の映画を観たくらいの満足感があった。
話が核心に触れていくなかで生徒たちが先生の話に耳を傾けるようになるのと、こちらが映画に引き込まれていくのがリンクしていく感覚が気持ち良かった。
これ以上どうやって展開していくのか？これよりもっと面白くなるのか？と少し不安になったが、最後までダレずにしっかりと面白かった。
ただ、ラストのどっかーんの尺長くない？笑ってしまった笑
中学生達のクソガキ加減がリアルで、自分自身の中学生時代のクラスメイトを彷彿とさせて良い意味でとても胸糞だった。
子どもたちの行動はとてつもなく凶悪に見えるし、子どもとは思えないようなことをしているように見えるけど、みな誰かに認められたい、愛されたい、という強い気持ちが根本にあり、大人になりきれない感じが可愛らしかった。あと、言われた言葉を素直に信じて流されるあたりが愛らしかった。特に少年Ｂが可愛いかった。

小説で読んだ時はただただ面白かった。
各章の終わりで「えっ！」てなるような告白がなされ、文字通りページをめくる手が止まらなかった。
けどこの映画はもうほんとに怖い。見るのを後悔するレベル。
ただめちゃめちゃに面白い。

湊かなえ原作のベストセラーを映画化。松たか子演じる教師が学校の去り際に衝撃的な暴露をするとことから始まる。生徒たちが残酷で暴力的で救いのない世界が、この映画の画面の色調にそのまま現れているよう。後味の悪いストーリーで暗いトーンがくせになりそうだが、やはり中心にいるのは松たか子の存在感。この女優は初めて見た時から全く好きではないが、この人は役に恵まれていることに感心。脇役だと橋本愛がこの頃が全盛期だったのではと思う。賛否両論だがこの映像センスは好き。エンディングは曇り空に青空が覗く明るさを取り入れた画像に「オンブラマイフ」が流れる。ショッキングで深刻な物語の後に光が射すようで美しい。

再見。

構成、編集、画、演技（特にポストいしだあゆみな木村佳乃）は愉しんだが、作品自体に何処か心がこもらぬ印象は変わらず。

歪んだ世を諦め冷笑する女教師より、全力で立ち向かうも全然正せない踊る大捜査線の青島の方が好きだ。

中島哲也には変に浅い社会性を帯びない「来る」的エンタメを。

初めて見た時衝撃を受けた作品。

このように思った人は多いのではないだろうか、、、

テーマもそうですが、撮り方や映像の差し込み方、ナレーションベースだったり、誰目線〜で流れていく物語、全部が新鮮ですごく印象に残っている。

後世に語れ継がれる作品の一つだと思う。

木村佳乃綺麗ですよね、パラサイトの豪邸の奥さんに似ている。

是非。

人が人間として生きるには法の中で生きるしかない。ということは、14歳以下は人間では無いのか、、、。

まぁ、どんなに同意できても復讐するは我にない。のだろう。その倫理観がこの気持ちの悪さを持ち込むのかな、と。だってあの男の子たちに同情なんて出来ないのに。この気分の悪さったら。無い。

松たか子さんの独壇場で、申し分ない演技。に、映像と構成の妙が効いてる作品。

湊かなえ先生の安心安定のイヤミスです。湊かなえさんは仕返しがお好きで、マザコンの話が多い。その２つが入ると話はすぐ気持ち悪いものになる。しかもこの作品は最初っから最後まで執拗な復讐劇。そりゃ疲れますよ。

あぁ、疲れた、、、し、気分悪い。

映画より小説の方が楽しめそうな内容だと感じた。

当時、原作を読んで衝撃を受けていた作品。
映像化されて、衝撃がそのまま飛び込んでくる。
苦しいけど観てしまう。

このタイトル公開されていた時から気になっていました。でも。怖くて　10年以上経っても怖いです。命を軽るんじている中学生に怖さを感じました。松たか子の教師の役も凄かったし生徒役の人達もすごい。教師の子どもを意味なく殺ろす中学生　殺された子どもの教師は子どもを失った哀しみを復讐という形で話が進んでいく。
精神的に生徒を追い詰めていく。
その様がスゴイ　殺された側にしたら不本意で許される事ではない。松たか子の告白が淡々と始まって最後は告白に凄みがでて狂喜となって終わる。

精神的に追い詰められました。怖くて重い作品です。

先日、原作の方を読み返したので、改めて映画の方も見直しました。
原作の方で、散々感情的な毒々しさは感じていたので、映画自体からストーリー的な恐怖感を新たに感じることはなかったのですが、映像化されることでより毒々しさの刺激が強化された部分は多々ありました。
原作にはないシーンですが、目の裏側に森口先生の「どっか～ん」の映像が張り付いて、『告白』＝『どっか～ん』くらいのインパクトで残っています。

所々、ストーリーも原作との違いはありますが、辻褄合わせ程度のもので大筋に違いはないかと思います。
強いて言えば森口先生の復讐する姿に少し罪悪感的な描写を持たせた部分はありますが、原作同様、僕の中で森口先生のスタンスは救いのない復讐という立ち位置に変化はないです。

元々、原作の中でもキャラクターの心情的な部分にはあまり入れ込めなかったのですが映画も同様でした。
きちんと筋道立てて悪事に至るまでの心理は描かれているものの、なかなか突飛な１０代の過敏な過剰反応が描かれているだけに共感も同意もしかねるという感じで。
寧ろ、この原作も映画も魅力はそういった過激さを上回る描き方にあるように思います。
原作は悪意の塊を全身に浴びながらも読み切らされてしまう勢いがあって、映画の方は悪意という意図を持った映像作品を観ているような真新しさと飽きなさ。
テンポの良いカット割りと細切れで意思をもった映像の連続、いじめ、殺害、序列、アイドル、携帯メール、回想シーン、映像は時にスローに、時に景色を変えて、時にダンスで感情をデフォルメさせて、ただほとんどの映像が悪意という共通項をもって自由に編集されています。
そういったカットの連続は否応なしに映像の世界に引き込ませ、圧倒的な映画作り、というよりも映像作りの巧みさを感じました。
だからと言って、この映画が映画ではなく映像作品と言うつもりはなく、映画としての評価として、かなり際立ったセンスと巧みさのある作品だと思っています。

映画の魅力として、松たか子さんの存在感は際立っていました。
冒頭から、細切れのようなカットが続く中、淡々と変化のない口調で悪意を口にしていく姿、時間にして３０分程このシーンが続きますが、ストーリーの前提条件、子供達の教室風景・人間関係、娘の死亡と殺害の状況、そして最後に明かされる復讐の宣告。
これだけの情報量を開始３０分に全て詰め込んで、破綻なく、後の展開に繋いでいきます。
この構成の上手さは素晴らしいですが、やはり松たか子さんの演技があって成り立つ構成かと思います。
安易に子供達に迎合しない少し冷たさを感じる絶妙な距離感、そして娘を亡くした（というよりも殺された）憎しみを内に秘めて静かな攻撃性を帯びた語り口。
それでも言葉を崩さずに、淡々と記憶を辿り、子供達を未熟で弱い物として突き放して語っていく姿。
凄まじいですね。本当に。原作の雰囲気を踏襲しつつ、よりイメージが違和感なく映像化された最高の仕上がりです。

音楽も素晴らしい選択でした。
ノイズあり、ギターサウンドあり、ダークで、退廃的で、浮遊感のある曲が多かったイメージです。
radioheadの曲も繊細なピアノの音色がなかなか良いですが、BORISは書下ろしだったようです。
映像作家の方の音楽への知見とセンスは驚くことが多いですが、中島監督に対しても尊敬の思いで観てしまいます。

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刑を執行できない相手に、罪の大きさを理解させ、相応の罰を与えるには、どうすれば良いのだろうか？

愛娘の死に直接的に関わった中学生の教え子に、自身が味わった喪失感・絶望感と相応の罰を与えようと、当事者らを精神的に追い込む復讐をしかける話。

遺族は被害者の不条理な死に対して、理性的には受け止めづらいことを考えると、こういう復讐方法もあり得そうで、復讐劇として楽しむことができた。ただ、精神的に成熟しきれていない中学生を精神的に追い詰めるのは、正しいことだったのだろうか。私は度を越してしまっていると思う。観終わった後は、その辺のモヤモヤを解消するのに時間がかかった。

さて、映像として楽しめる映画だったのかという点では、不満が少し残った。松たか子の演技は、絶望感が滲み出いており、とても惹き込まれるものだった。けれど、シーンの作り方やBGMが野暮ったい箇所がいくつかあり、自分としては映像の流れに違和感を感じ、もったいないなかった。

原作を読んでいないので何の前知識もない状態で見ましたが、乗っけからストーリーに引き込まれました。
復讐劇というストーリーは個人的に好きですし、映画の構成も良かった。最近見た映画の中では一番かも。
松たか子さんの演技も素晴らしいと思いました。

この映画を一言で表すなら・・・

「復讐の怒りに打ち震える悲しきダークヒーロー森口悠子の物語」

　と言えます。

　いったいどこが「悲しき」なのか、「ダーク」なのか、「ヒーロー」なのか私なりにこの映画を解説しながら感想を書きたいと思います！

　※ ネタバレ注意です！ ※

◆ ストーリー

　とある中学校、1年B組。HRの時間になると担任教師の森口悠子（松たか子）は静かに語り始めます。

「皆さん知っての通り私はシングルマザー。恋人とは結婚する前に別れました。理由は彼が過去の海外渡航歴が原因によるエイズ、家族や娘に迷惑が掛かると言い、私の元を離れていきました。」

「娘はこの学校で死にました。警察は事故死だと処理しますが、真相は違います。このクラスの中のある2人組が私の娘を殺したのです。」

「いまさら警察の検証結果を蒸し返すつもりはありません。しかし皆さんに命の重さを知ってもらう為、先ほど私は犯人AとBの2人が飲む牛乳にエイズに感染した彼の血液を混入しました。」

「潜伏期間は5年程、10数年程で死に至ります。命の重さを知るには十分な時間でしょう。」

　たちまちクラスは大パニックに。恐ろしい担任の教師の告白から物語は始まり、事件に関わる登場人物の独白で物語が紡がれていき、やがて物語は凄惨な結末を迎えます。

◆ 登場人物に着目

◆ 1年B組の担任 森口悠子 （松たか子）

　最愛の娘を殺された恨みから恐ろしい復讐劇を実行します。彼女は過去に生きています。後で詳しく解説しますがここにこの映画のやるせなさ、後味の悪さがあります。

◆ 犯人A 渡辺修哉（西井幸人）

　クラスでも優秀な成績を修めます。中でも科学の知識は相当なもので、学生発明品コンテストに応募し入賞するほど。

　しかし、コンテストに入賞しても新聞での扱いは小さなもの。それよりも同じ中学生が起こした殺人事件が紙面を大きく飾ります。

　もっと大きな事を、殺人を犯すほどでないと誰も認めてくれないと錯覚し、クラスでも陰気な犯人Bに友達になろうと歩み寄り、そそのかし、共謀し、森口先生の娘を殺す計画を企てます。

　修哉は「誰かに認められたい。褒められたい」事に執着しています。

◆ 犯人B 下村直樹（藤原薫）

　クラスでも陰気な存在。犯人A 修哉の歩み寄りにより、心を開きます。直樹は友達になりたかっただけでした。そして友達に認められたかった一心で犯罪に加担します。

　しかし修哉は友達になりたかったわけではありません。犯罪者になり、有名になりたかっただけでした。森口先生の殺害計画は大詰めの所で誤りを見せます。

　修哉は直樹を「お前は出来損ないだ」と罵り、突き放します。

　この一言により直樹は独断でさらなる凶行に及び、森口先生の娘を殺してしまいます。

◆ 犯人B 直樹の母 下村 優子

　息子を溺愛するあまり、必死に守ろうとします。事件を事故だと思い込み、息子は悪い友達にそそのかされただけだと信じきっています。森口先生との面談でも亡くなった先生の娘に対してではなく、息子に対して「かわいそうに、かわいそうに・・・」と優しく手を握ります。

◆ 若き熱血教師 寺田 良輝先生 通称ウェルテル

　森口先生が学校を去った後にやってきた1年B組の新担任。彼は修哉や直樹が殺人犯であることや、エイズウィルスが混入した牛乳を飲んだ事件を知りません。

　その一件後、修哉はクラスメートから壮絶なイジメに遭い、直樹は不登校になります。

　寺田先生は裏の事情を知らずになんとかクラスからイジメをなくそうと生徒たちに必死に呼びかけたり、直樹の不登校を直そうと熱心に家庭訪問を繰り返します。

　一見よき先生ですがその熱意は空回りし続けます、それはなぜか？こちらも後で詳しく解説します。

◆ この映画の「父性」と「母性」に注目

◆ 犯人A 渡辺修哉（西井幸人）-悪母と父性の感じられない父

　修哉の母親は科学者であり、研究職に就いていましたが、結婚を期にその道を閉ざします。しかし今度は研究職としての夢を息子に託し始めます。英才教育と言えば聞こえはいいですが、実際は幼い子供に無理な課題を押し付け、何度教えても出来ない息子にヒステリックを起こし、暴力を振るうように。

　結局その家庭内暴力が原因で修哉の父と母は離婚し、修哉の母親は家を去ります。これにより、修哉は母親からの包み込むような愛情や、承認といったものが完全に抜け落ちて育ちました。そのせいで彼は誰かに褒められたい、認められたいといったことに執着していたのです。

　次に修哉の父親に注目してみます。劇中では存在が薄いですが、修哉の口から決定的な一言が出ます。

「最低な凡人と結ばれ、生まれた子、それが僕だ。」

「凡人」、つまり厳格な態度の父親というわけではないが、父としての厳しい態度もなく、リーダーシップや憧れの存在になるほどの魅力を感じない父であったという事です。つまり修哉には父性が欠如していたのです。

　父性とは社会のルールや秩序、良いおこないと、悪いおこないを子に教えるものです。これが欠如すると子供はやっていい事と悪い事、物事の善悪が付かなくなります。

　現に修哉は動物虐待という非行に走るようになります。

◆ 犯人B 下村直樹（藤原薫） -強過ぎる母性の母と父の不在

　直樹の母親、優子の独白によると、父は仕事人間でいつも家におらず、長女は既に独り立ちして家を出ています。彼女にはもう息子しかいません。それゆえに直樹を大切に思い、溺愛します。

　犯人A 修哉の母親とは違い、犯人B 直樹の母親は優しさと愛情に溢れています。母性とは守る、包み込む優しさ、愛情です。

　しかし「母性」が過剰に働いてしまうのも子供に悪影響を与えます。包み込むような優しさのあまり、子供が家にへばりつくようになり、社会へ独り立ち出来なくなるのです。

　もし父性が機能する父親が居れば社会への船出を後押しするのですが、それも叶いません。修哉の父親は仕事人間。下村家には常に父が不在です。劇中一度も出てきません。

◆ この映画で一番父性的だった人物は誰か？

◆ 寺田先生（ウェルテル）の熱意はなぜ空回りしたか？

　寺田先生は明るく、元気な性格。一般的な教師のイメージとは違い髪は茶髪で赴任当初からフレンドリーに生徒たちに歩み寄ります。

　1年B組にイジメがあることを知ると必死になくそうと生徒に訴えかけたり、不登校の生徒（直樹）をなんとか立ち直らせようとクラスで寄せ書きを書いたり、みんなで書いた授業ノートのコピーを直樹に届けようと提案します。さらに直樹になんとか学校に来てもらいたくて熱心に家庭訪問を続けます。

　寺田先生は持ち前の気質でクラスを一つにまとめようとするリーダーシップを持っていて、生徒たちを明るい方向へ導こうというような父性を発揮しています。生徒たちの心に響いてもよさそうですが、実際には空回りします。

　それはなぜでしょうか？寺田先生は牛乳の一件や、前任の森口先生の娘が亡くなった事件の真相を知らないから？クラスの陰で糸を引いている者の存在に気づけなかったから？

　もちろんそれもありますが、共感できるビジョンを示せなかったところに最大の原因があります。

　寄せ書きも、ノートのコピーも、家庭訪問も、提案そのものは素晴らしいですが、生徒たちから真に共感を得ていたわけではありません。

　寄せ書きは分からないように陰湿な悪口が落書きされ、ノートのコピーも提案した時は不穏な間がありました。「家庭訪問に誰か一緒に来てくれないか？」という提案にミズホが選出されますが、クラスの同調圧力によるものでした。

　共感を得なければ発揮した父性も空回りするのです。

◆ 「復讐の怒りに打ち震える悲しきダークヒーロー森口悠子の物語」とは。

◆「悲しき」「ダーク」「ヒーロー」「森口悠子先生」

　冒頭、生徒たちの前で「いまさら警察が事故と処理したことを蒸し返しはしないが」と前置きした上で「教師として、大人としての責任から子供たちに命の重さを教える」と言い放ち、犯人Aと犯人Bの牛乳にHIVに感染した婚約者の血液を混入したと告白します。

　クラスはパニック、森口先生はそのまま学校を去ります。

　そのまま物語からフェードアウトするかと思われましたが、その後も犯人A 修哉がイジメられるように仕向けたり、犯人B 直樹を精神的に追い込むべく裏で糸を引いていました。

　森口先生は「教師としての責任」「命の重さを教える」と教育者としての使命感からと言いますが、その実は復讐劇であり、れっきとした犯罪です。

　森口先生は過去にフォーカスして生きているので復讐の怒りに打ち震え復讐劇を演じるのです。

　私は過去に執着せずに、もっと今にフォーカスして生きればこれからの人生で自分の幸福が見つかるのに・・・・とは言えません。

　なぜなら森口先生は最愛の娘を自分が担任する生徒に殺されたのですからね。

　私にはそんな気持ちを無視した正論は言えません。

　父性とは規律、規範を示す、裁く、という機能もあります。皮肉なことにこの物語で一番父性を発揮していたのは森口先生でした。

　正義のヒーローなら悪を裁くと街や民衆に平和と秩序がもたらされますが、この映画は混沌を極めます。

　私はここからの一連のシーンで「悲しき」「ダーク」「ヒーロー」という言葉を込めました。

　物語の途中で女生徒（ミズホ）が街で見かけた森口先生に声をかけるシーンがあります。ミズホは犯人A 修哉を気にかけていました。

　ミズホは森口先生に訴えかけます。

　「修哉は母親に認められたかったんです。

　　誰かに認められたかったんです。」

　この言葉に森口先生は不気味な大笑いという形で応えます。口や声では笑っていますが、目が笑っていません。そんなことは娘を殺された言い訳にすらなりませんからね。

　次の瞬間、「憎しみを憎しみで返しても何にもならない」と森口の婚約者のセリフがフラッシュバックします。

　森口はミズホの言葉を笑い飛ばし「娘を殺された恨み、赦しません」と静かに返します。

　そして森口はミズホに背を向けその場を去ります。

　暗い夜道を歩く森口。その目から涙がこぼれ始めます。

　この涙は復讐に対する揺らぎでしょう。

　立ち止まり、膝から崩れ落ちボタボタと落ちる涙。

　しかしその直後、冷静な表情に戻ると

　「ばかばかしい」と言い放ち、立ち上がるのです。

　僅か数十秒のシーンですが、この葛藤、揺らぎ、そして完全にダークサイドに堕ちてしまった森口悠子の決心のシーンに私も涙が止まりませんでした。

　ミズホの話をキッカケに森口は修哉の弱みは母親であることを掴み、更なる復讐計画に出ます。

　ここからクライマックスに向けて誰も幸せになれない、止められることのない復讐劇が始まるのです。

◆ まとめ

　私なりに物語の「父性」と「母性」に注目して読み解いてみました。「復讐の怒りに打ち震える悲しきダークヒーロー森口悠子の物語」は途中ミズホの言葉に、過去の婚約者の言葉に一瞬立ち止まりましたが復讐は止まる事はありませんでした。物語は恐ろしい結末を迎えますが、この先森口悠子さんの人生に幸せが見つかるように願って止みません。

私も娘を奪われたら同じことをすると思う。
楽な死よりもその罪の重さを思い知らしめ地獄の底を這いずり回ってもらいたい。

ラストの爆破シーンだけ無駄に長すぎ。

でも、誰の罪なんだろう・・・
加害者も被害者な部分もあって、でも許されることではなくて、苦しい。

久しぶりの鑑賞。終始色合いが抑えられていて、いろんな人のナレーションで話が進行するのが独特で、なのに様々なことがやけに鮮明で不思議な映画だなと。人が何よりも残酷で、なのに寂しくて悲しいけど、引き込まれる映画です。

お松を始めとした役者が圧巻。
すごい。
子役もすごい。
演じたその後が大丈夫か心配になる。
時計仕掛けのオレンジの主演のマルコム・マクダウェルもかなりきつかったみたいだし。。

ちょうど2010年作の「曲げられない女」を一気見したあとで、永作の旦那役だった山口馬木也さんが、お松の婚約者の桜宮として登場。
「重力ピエロ」や「アヒルと鴨のコインロッカー」を見たばかりで岡田将生くんが登場。
「ハルとアオのお弁当箱」のアオくん役の井之脇海くんは、「教場」にも
出てたし、これにも出てるし、芸歴長いんだなぁ。
私がここ半年くらい、動画を見過ぎなのかもしれない。。
子供の芦田愛菜ちゃん、１３歳？の橋本愛ちゃんも出演。

嫌われマツコも美しく救いが無かったけれど、
ほんとすごい演出だなぁ。。
どうやって構想を練るんだろう。
湊かなえさんの原作は未読のため、世界観が気になる。

にしても、お松さんほんとすごい。
木村佳乃も途中顔わかんなくなるくらいすごかった。

まず最初は小説で、
面白かったです！
次に映画化されて映画館へ
観た後、少し気持ち悪くなりました。
それ以来の鑑賞です。
歳をとったから、感想も変わるだろうなと思い
映画2回目に挑戦！
やっぱり観て気持ち悪くなりました。
映画賞をとったのは知ってます。
でも映像、特にスーパースロー
流行ったかもしれないけど使い過ぎ、、、
後、場面に合わない音楽、
狙ってやってんだろうけど、
中学生を主に、笑顔や動きが
悪意の塊みたいに使われてて
色々悪趣味に感じました。
何年経っても変わりませんね。
まぁつまり映画の監督が悪いです。
原作は凄い面白いのに。
好みの問題かもしれませんが
自分は嫌いです。
点数は原作と松たか子さんで
2点分ぐらいです。後は、、、ですね

意外と評価低いですね。
この映画面白いです。もう10年経つんですね。
皆さん観覧しているとは思いますが、もし見てない人いたら、お勧めします。
俺が勧めるなくても多くの人が勧めてますけど、でもあえて勧めます。
日本アカデミー賞も正当な評価と思います。
でも映画と言うより原作が良すぎたのもありますが、でも原作を壊していく映画の中、良かったと思います。
でも韓国で製作していたら、もっと面白くなっていたかと思うと残念です。
でも.....しっこいか汗汗汗。
暴力で復讐を解決して行く映画の中、精神的に追い詰めるのは良いと思います。
★4っだ。持って行って下さい。

何年ぶりかに見たけど
引き込まれた。
この絶望ループたまらん。

狂気と呼ぶのが合っているか、分からないですが。松たか子演じる教師が淡々と語る様子に、寒々しさを感じつつも引き込まれます。事件に関わる人達それぞれの視点で語られることで、物語の真相が分かった時、後味は悪いはずなのにどこかスッキリしてしまう変な気持ちになりました。
決して良い話ではないはずなのに、もう一度見たくなる作品です。
最後まで見終わって、余韻が中々消えませんでした。松たか子すごい。