遠雷

あの頃の時代を思い出した。最近はこんな暮らしは無くなった。人との繋がりが希薄になってしまった。

　宇都宮の団地のそばで、ビニールハウスでトマト栽培をする満夫。団地の女カエデと親密になるも、見合いで知り合ったあや子を気に入る。満夫の父は、売った土地のお金でバーの女チイと同棲、兄は東京にいた。満夫の親友広次は、カエデと親密になり。
　田舎の青年の鬱屈した様子に共感できます。女をつくって家を出た父が帰ってくると、母は憎んだり追い出したりしないで喜んで迎える様子が面白い。「わたしの青い鳥」を歌う満夫の涙が沁みます。
　石田えりがかわいい上に。

土にしがみつくことでしか生きて（活きて）ゆけない若者の彷徨を画いています。

迫りくる都市化の波に飲み込まれまいと足掻く姿はいつの時代にもある風景ですが、妙に熱量を感じます。

特筆すべきはジョニー大倉のモノローグシーン
これは映画史に残る名シーンです。

温故知新にはならない日本のサブカル映画。
一応、どストライクな世代だが、主人公と僕は同い年と言う設定になっている。所謂、ポスト団塊の世代になるのだろうが、この映画に登場する様な人物は友達や知り合いには一人もいない。『統一教●』に入った奴とか、『成●闘争』で捕まった奴とか、『ニューヨークで●●●死んだ奴』とかはいるが、衝動的に殺人を犯す様な人物は一人も知らない。
この翌年の『さらば美しき大地』は我が故郷になるが、知り合いにも似たような人物が沢山いた。
僕自身の故郷を悪く言いたくないが、世代と言うよりも、その地方の住民意識によるものが大きいと思う。

否

一番大きな違いは演出家や原作者の感性なのだろう。

兎に角、この原作者は話を作り過ぎて、最後はうまくまとめた気になっている。当初から作り話だから、最後は自分の故郷に忖度して、大団円としている。一方、『さらば美しき大地』は状況を赤裸々に分析して演出されたと感じる。

深川の通りで起きた事件も我が母の生まれた村の隣村で同じ小学校だったそうだ。
ヒロポ●が止められない人も沢山知っていると母は話していた。勿論、親父も母もヒ●ポンなどに手を出していない。

バックに流れる曲はフュージョンと言う類の曲だろうが、当時は流行って、所謂垢抜けた曲なのだろうが、今聞くと実に場所柄にそぐわない曲に聞こえる。残念ながら『ながもちうた』の似合う場所だし、時代だと思う。