マジェスティックのレビュー・感想・評価

間の取り方やBGNのタイミングはショーシャンクそのもの 内容はショーシャンクの下位互換に感じてしまう悲しい作品

他で観たような、まぁまぁありがちな話で今ひとつだった。こういう法廷シーンがある映画は評価高い気がする。 ジムキャリーがあまり好きじゃないことも相まって、入り込めなかった。 大勢の人が集まる場面、離れる場面が鼻についた。 評価:3.2

なぜ家に閉じこもってTVを見るのか？ 便利だから？ 気軽に見られるから？ 他の観客はどこにいる？ そんな物が娯楽と言えるのか？ 映画館という夢の魔法は…？ 勇気、感動、ドラマ、そして恋。 映画の魅力を再認識させられる感動作品。 真っ先に言いたいのはジム・キャリーが紛れもなく一流の役者であるという事。 この作品に彼の持ち味でもある笑いのシーンはほとんどありません。 しかし彼は決して“コメディ俳優”なんかではなく、こんなにも人の心を動かす事のできる役者だという事を痛感します。 本当に素晴らしい作品です！

にしては仕掛けの手かずが少なめと感じた。
安定の感動だが、
もう少し欲しがってしまうわたしはわがままなのか。

1950年代。赤狩りにより映画界を追われた脚本家。記憶喪失になり辿り着いた村で大戦の未帰還兵に間違えられ、騒動の中心となってしまうお話。 物語は二つのテーマが描かれます。 一つは、記憶喪失の主人公が辿り着いた街。多くの若者を大戦で亡くし悲嘆に浸り、寂れ、活気を失った街が、主人公の『帰還』で笑顔と活気を取り戻す様が描かれます。レッドパージが吹き荒れるアメリカ社会から隔離された、御伽の国のような街で繰り広げられるファンタジー。 終盤からはリアル。レッドパージに対するハリウッドの、そして監督フランク・ダラボンの怒りを、主人公を通して訴えます。 ただ、私的評価は3。 どうしても、上記二つの主題が私にはつなぎ合わせることが出来なかったのが理由です。極端に言えば、まったく別のお話のように感じられます。 結果、クライマックスのカタルシスを感じることが出来ませんでした。 例えば、記憶喪失が中盤で治り、主人公のレッドパージへの恐怖と諦めを描けていれば、物語をつなげることが出来たかもしれませんが・・・

ハリウッドで赤狩りの標的になった主人公(ジム・キャリー)は、自動車事故で川に転落、目覚めると記憶を失っていた。 そこで戦死者とされていた男に間違えられ、街の人気者になる。 父親は映画館を再開。 映画館の郷愁がメインのような展開だが、FBIは優秀だった。

とても良い作品だと思いました。

ゆっくりとしたストーリー展開でじっくりと話が進んでいく。そのような雰囲気が全体を貫く演出としてぴったりいっていて絶大な効果を出しつつラストに至った。 とくに最初に出てくる女優と、その次に出てくる女優が同じ（そっくりな？）女優を起用してるところが非常に効果が高かった。それによって別世界できたんだという感覚が固定化されたように思う。そしてその女優は元から顔がグレースケリーに似ているだけでなくメイク、髪型、写し方がそのようになっており、見るものを古き良き時代へ誘い込んだ。 それで結局ことの真相があれしたらどうするんだろうと言うサスペンスが非常に効いていて途中のロマンスのシーンが結構長すぎるのだが見るものを虜にし続けたと思う。 最初のシーン、その次のシーン、クライマックスに向かってくるシーンの数々、そしてクライマックスと主人公の心境の変化とかその時その時の心境とかがめっちゃ良く描けている。脚本家とお手本とすべき素晴らしい脚本だ。 主人公が脚本家なのでこの素晴らしいオリジナル脚本を誰が書いたのか調べてみた。マイケル・スローン・・・全然知らないし過去に対した映画脚本も書いていないようだ。一体何者だろう ・・・ カメラはとっても上手い人でフィルムで撮った写真がことごとく美しい。 フィルムカメラで撮った映像には独特の色調とボケの味わいがありデジタルで撮ったものより遥かに心に響くものがある。映画監督よ、映画はフイルムで撮れ。

町の人が自分をルークだと勘違いしているシーンを見たとき、「渚の果てにこの愛を」を思い出したのはたぶん私だけだろう。今現在、その映画のレビューを書いているのは私だけだから。
それはともかく、ラスト、流れから言って、絶対彼女は駅で待っていると思っていた。ただ、てっきり1人で待っていると思っていたら予想外の展開に。「幸福の黄色いハンカチ」でハンカチが1枚と思っていたら、違っていた感じかな。
最後のキスシーンからエンドロールに流れるナット・キング・コールが歌うI Remenber Youが、ハッピーエンドの余韻にしたれるいい雰囲気を醸し出している。ちなみに駅に着いた時は、「シング・シング・シング」が多分地元の吹奏楽団によって演奏される(確認はできなかったが)。
途中まで、もしかしたらファンタジー映画かなと思う展開だったが、その後リアルな話となり、最後の聴聞会の彼の演説からラストまでは一気に感動を盛り上げてくれた。
記憶喪失ものの傑作「心の旅路」が、記憶を取り戻した瞬間、彼女が自分の妻だったことに気づく感動のラストとなるが、この映画では彼女とは赤の他人であったと分かって彼女が去ってしまうシーンは、ちょっと切なかった。ただ、このことによって最後のハッピーエンドへの展開がより効果的になったのは間違いない。

<その他>
主人公が乗っていた車(川に落ちてしまうが)が実にきれいなクラシックカー(ベンツ？)だった。

　赤狩りのためにハリウッドの有能なスター、スタッフが次々と職場を追われた事実が真に伝わってくる。ストーリーの中心は映画と音楽、赤狩りと自由についてと基本の筋が有機的に繋がっていく。映画で言えば『ゾラの生涯』『巴里のアメリカ人』『欲望という名の電車』等など、名作を次々と織り交ぜていきます。 　音楽ではベニー・グッドマン中心だったような気がする。スペンサーが良かった。最後のナットキングコールも気持ち良かった。 　自由について考えれば、今のアメリカの風刺とも取れますね。合衆国憲法に明記されてる「自由」とは？と考えさせられます。とにかく、泣けるシーンが3箇所！全てはまってしまいました。もうジム・キャリーがコメディアンじゃなくても成功できる！とかの意見はどうでもいいくらい感動できました。 　見所は、声だけのカメオ出演マット・デイモン！（見所じゃなくて、聞き所か・・・）

監督が「ショーシャンクの空に」のフランク・ダラボンって事を知らずに観た本作。そりゃ面白かったはずだ‼️

今はVODが発達しちゃって家でおもいっきり気軽に映画を楽しめる世の中じゃないですか？言うならレンタル店にすら足を運ばず、それこそディスクの出し入れで動く事すらしないで家でゴロゴロした状態から直ぐに映画が観られる生活。タブレット使えば座る事もなしで映画が観れるというグータラする事が好きな人間には最適な環境だったり。もちろんそれはそれでメッチャ恩恵を受けているのですが、それでも映画館で観る事って格別だと思うんですよね。個人的に映画館に行くのは大好きなので、映画館とそれを取り巻く町の人々の再生を描いた本作が自分にヒットしない訳がない！特にあのハリーが映画館の素晴らしさを語るシーンが良かったです。

で、ジム・キャリーが良いんですよね。元々コメディアンでオーバーアクトするのも大好きなんでしょうけど、本作ではグッと押さえたシリアスな演技で。コメディアンって演技の幅が広いって思っているんですけど、こういう作品観るとジム・キャリーって演技上手いよなぁっと思います。

言うなればめちゃめちゃ王道で、物凄いインパクトのあるストーリー展開とかではないのですが、こういったストレートな作品って心に染みますよね。親子の再生、恋愛の再生、町の再生、アメリカ国民としての権利の再生。色んな再生の物語が詰め込まれてる本作。日本人の私が観ても十分面白かったので、もしアメリカ国民だったらもっと楽しめたのではないかと思いました。

でも、ルークの声がマット・デイモンだったのにはビックリ‼️

ジムキャリーの映画は全部観たつもりでいたのに、こんな良い映画を見逃していた！
ジムキャリー、大好きなのに！！途中、いつものジムキャリーらしいシーンが出てきて益々楽しくなってくる。ピアノのシーンとか。とにかく観て！心温まる映画。

※ここからはネタバレあり
お父さんが事故の記事が載っている新聞を読んでいるシーンがある。一面の様だしきっと読んだに違いない。実はお父さんもジムより先に勘付いていたのでは？何度も観ているうちにそう思い始める。事故前まではジムは「長い物には巻かれろ」的な人だったのに、この街に来て様々な人と触れ合い、何より彼女アデルからの影響で信条を変えず自分の意見を言える人に。愛が溢れる街、縁もゆかりもないけど皆心良く受け入れてくれて最高のラスト！！

記憶喪失ものはいくつもあるけど、時代背景は戦後、ヒステリックなレッドパージの嵐、朽ち果てた映画館の復活、ラブロマンスを色々からめて、素敵にまとめている。
アメリカの自由と正義を問い掛けるスピーチは締めたな。嘘から始まった真、最後にきちんとメッセージを残し、観客の胸を打った。

ハリウッドにしてみれば屈辱の黒歴史、レッド・パージの話に絡めて失意の主人公を人違いとは言え温かく迎えてくれたローソンの町の住民との人情物語を奇をてらわず堂々とそして極めてベタに描いています。ローソンは素敵な街並みで行きたくなりますがファーンデールをモデルにした架空の町、マジェスティック劇場もセットでした、残念。
ストーリーも単純明解、キャラクターもごく自然、こういう人いるよなと思えるか善人ばかりで嘘っぽいと思うかは微妙ですがある種大人のファンタジー映画と思えば良いのでしょう、今どき貴重です。
ジム・キャリーもコメディアン演技を封印して好演です、脇も渋いところで固めているので安心して観ていられます。冒頭のスタジオ幹部のシナリオいじりから終わりの同様な直しのシーンにひっかけるハリウッドの自虐ネタは受けました。ラストのナット・キング・コールのI Remember Youの被せ方も絶妙であまりのオーソドックスさに思わず笑みがもれました、普通は恥ずかしくてここまでベタには作れる監督はなかなかいない、と妙に感謝感激です。

あり得なさそうで、あり得ると思わせるシナリオの完成度は映画史上最高の出来映えです。 シンクロする人生が、とにかくミステリーでもありラブストーリーとしても素晴らしい。 なおかつ、米国の光と影、ハリウッドの赤狩り、議会や裁判の司法取引、それらの大きな渦が、収束していく結末は見事です。 最後かハッピーエンドなのも、良かった、感動した、生きてて、映画観て、これだけ感動するとは思わなかった、勇気と希望をもらえました。 こんな映画に出会えて良かった、そんな映画なので、万人にお勧めしたいです。

1951年、赤狩りの横行するハリウッドの若手脚本家ピーターは事故により記憶をなくしてしまい、ある勘違いから田舎町ローソンで映画館復興のために働き始めるようになるのだが…というヒューマン・ドラマ。

監督/製作は『ショーシャンクの空に』『グリーンマイル』のフランク・ダラボン。

主人公ピーターを演じたのは『マスク』『トゥルーマン・ショー』のジム・キャリー。

フランク・ダラボン監督作品ということで鑑賞。吹き替え版での視聴です。納谷悟朗さん最高！

『ショーシャンクの空に』や『グリーンマイル』に比べると圧倒的に知名度が低い気がする本作。興行収入も大コケのようですね…

しかし、流石ダラボン作品。クオリティは非常に高い！『ショーシャンク』と比べても遜色のない素晴らしい映画でした。

ハリウッド黄金期を思わせる夢と希望に溢れた堂々たる王道映画。
そのためシナリオには意外性は無いが、これこそが映画だと思わせてくれる力強さを感じさせてくれる。
直球ど真ん中の王道ハッピーエンドではあるが、決して毒にも薬にもならない作品ではない。
ハリウッドで一流脚本家になることを夢見る主人公ピーターが理想とする映画、「痛み、尊厳、人間の本質、真実…」というテーマを映画中で完全に体現している。

ジム・キャリーといえばコメディー役者のイメージだったが、本作での演技は素晴らしかった。
軽薄で信念を持ち合わせていない小金持ちと、誠実で実直な青年を完璧に演じ分けており、こんなに良い役者だったのかと驚いた。

ハリウッドでの赤狩りという、正直日本人にはあまり馴染みのない事柄を描いているため、始めは少し飲み込みづらいとも思いましたが、人々との交流、夢のような恋、親子の絆、希望と信念といった人間にとって普遍的なものを描いており、予備知識がなくても全く問題なく楽しめると思います。

クライマックスでのピーターの演説は感涙もの。
体制に立ち向かい、自分の真実と信念を貫く主人公の姿には勇気をもらえます。

万人にお勧めできる、「映画の魔力」が詰まった傑作です！

個人評価:3.6 信じたい事と真実との対比。 悲しみの詰まった町で、町民がすがろうとした奇跡。 それをジム・キャリーの内から溢れ出す人々から愛される人柄が上手くマッチする。 名作「トゥルーマンショー」のような主人公を取り巻く周りの設定。 若者達が命を懸けて守ろうとしたアメリカの裏と表を、長い設定を使い演出している。 同監督の名作と比べれば、長いと感じる映画。

この出来にしては、あまり評価されていないような。 見やすい反面、都合のよい部分があるので、軽く見られがちなのかもしれません。シリアスで押していない、その狙いを好意的にみるかどうか。あとは好み、というか相性。 これ戦場を描かない戦争映画なんですよね。発想の芯は。そこにエモーションがある。（その想いがないと書けないシナリオ）でも舞台は一見無関係なところにある。遠いところから引っ張ると、二十四の瞳と同じ構図。 じつのところ予備知識もなくテキトウに見たため、全然期待していなかったのだが、なかなか良い映画だな、と思った。

そこまでヒットした映画ではなかったと思いますが、これは名作ではないでしょうか。 特に映画館が舞台になっているので、映画好きにはぐっとくる作品。

ラストには感動したが、途中が冗長かつ単調。もう少し、テンポを上げるとか、メリハリを付けるとか、考えるべきだった。