一月の声に歓びを刻め

　三島有起子監督自身の経験に基づいて構成されたとされる、洞爺湖・八丈島・大阪堂島を舞台とする物語です。映像から発せられる切迫感は受け取れるのですが、スクリーンとの間を薄い膜で隔てられている様に感じ戸惑いました。僕が男性だからでしょうか、僕のアンテナが鈍いせいでしょうか。 　どうしてこの形式なの？ 　なぜこのエピソードを？　って。 そして、長回しの際の不安定にぶれるカメラが気に成って仕方なく、そこで興冷めしてしまいました。

配信(Unext)で視聴。 出演俳優の前田敦子、カルーセル麻紀の演技が素晴らしかった。 前田敦子はもう元AKBの面影はなく完全な女優としての顔。演技からも 伺えた。カルーセル麻紀の演技にはびっくりした。こんなにうまかったとは？ ただ、この作品はこの二人の演技を観るだけで十分。 ストーリーは重すぎる。辛い。この一言だ。

やはりテーマ（幼い子供への性被害)が重い。
3話のオムニバスに、
コーダ1（1話のカルーセル麻紀さん)、
エンディング（3話の前田敦子の歌？)を付けた構成です。

1話のカルーセル麻紀が圧巻で、人生80年の歴史と苦難を
この映画に体当たりで注ぎ込んでいる。
その存在にはなんのクレームも付けようがないです。
☆47年前に亡くした娘レイコを今も悼んでいる
父親から母親に性転換した人。
レイコも性被害から殺された・・・ここまで悼む気持ちが大きいと、
残された次女は、疎外感を持つよね。

2話
正直言って、何が描きたかったかほぼ分からない。
哀川翔と原田龍二のユルーイ感じは、なんなんだったの？
八丈島ロケの意味も見出せないし、全然要らない。

3話の前田敦子は20年以上前の性被害を引きずる女性。
そのせいで結婚生活も上手くいかず、元夫はコロナで死んだらしい。
実母の“とよた真帆“なんか必要？
レンタル彼氏！？

この映画の大きな欠点はカルーセル麻紀以外のキャストが
まったく魅力的に見えないこと。
レンタル彼氏とか、その彼氏がイタリア行った話とか、
「息子の部屋」のナンノ・モレッティ・・・とか、言われても
脈絡もなくて、もう少し生っぽくない推敲を重ねた脚本を書いて、
説得力ある普遍性ある映画を見せて頂きたかったです。

カルーセル麻紀の家があまりに文化的かつ機能的かつお洒落で、
ちょっとどん引きでしたし、3話をモノクロにした意図も不明だし、
効果があったとも思えなかった。

という訳であまりいい作品とは思えませんでした。

「性暴力と心の傷」をテーマにした3つのオムニバス・ドラマ。
１話と3話でキーパースンとなる女性の名はいずれも「れいこ」。幼い頃性被害に遭っている点も共通している。実は監督自身も同様の経験をしているらしい。そういう意味では3話が最も自己を投影しているのかもしれない。断りもなくれいこをスケッチするトト（男の身勝手な欲望のメタファーだろう）に対して怒りをぶつけ、キンギョソウを千切りながら号泣するれいこの姿は、被害者としての怖れ、声を発せられなかったことへの後悔がない交ぜになった悲痛な叫びそのものである。だからこそ、このパートのみモノクロにして差別化を図ったのではないだろうか。
一方、１話は直接の被害者ではなく遺された者の悲哀を描く。ある意味、当事者が命を失った場合と生き永らえた場合のパラレルワールドのようなつくりにも見える。視覚的にも雪に覆われた大地、真っ白な家の壁と、黒が貴重だった3話とは対照的だ。感心したのは冒頭のおせちの俯瞰シーン。一緒に重箱に盛られているのではなく、最初から会席弁当のように各自にあつらえられた料理。人間所詮ひとりなんだというマキの諦観が表れたようなカットである。そして、それに続く長回しのひとり芝居。悔恨の念を吐露するカルーセル麻紀の迫力ある演技に、観る者は圧倒されるに違いない。
それらに比べて少しインパクトが弱い印象の第2話。しかし不要なエピソードかというと、そんなことはない。ある登場人物が口にする「人間、みんな罪人だ」というセリフ。娘を死に追いやった男性器自体に罪の意識を感じたマキ。「何であたしが罪を感じなきゃいけないんだよ」と嘆くれいこ。“罪”というキーワードを提示することによって、1話と3話を結ぶ役割を果たしている。しかも、来る者を待つという明るいエンディングのエピソードを挟むことにより、話全体に救いを与えている。
そう、実は逆説的にこの物語は救いの物語でもある。そうでなければタイトルに“歓び”の文字を付けるはずがない。そしてそれは、3話に登場する橋から飛び降りようとする女性の「死ぬからな」という声が届いて、自殺未遂に終わることにも顕著である。悲惨な過去と向き合って「何にも知らなくても幸せになれるかな」と歌うれいこの姿に希望を感じるのである。