怒りのレビュー・感想・評価

今朝(2025/09/13)観ました。

『悪人』を観ておいて、本作を観ない訳にはいきません。
東京、埼玉、沖縄と3ヶ所のエピソードが交錯し、頭がこんがらがりますが、観ている内に慣れてきます(完璧とは言い難いですが💧)。渡辺謙、宮崎あおい、妻夫木聡、綾野剛、松山ケンイチ、森山未來ら主要人物に加え、池脇千鶴、ピエール瀧、三浦貴大ら助演俳優達の演技も冴え、スリリングな作品の輝きを増しています。それにしても『凶悪』で加害者側だったピエール瀧が刑事役をやっていて、少しだけ笑ってしまいました。不思議と刑事キャラも堂に入っていて様になっていました。やっぱりいいですね、ピエール瀧。

殺人事件の指名手配犯。各地で浮かぶ心当たりの人物。沖縄米兵の性加害事件被害の影。クライマックスはテンポも良く怒涛の展開で手に汗握ります。反面中弛みを感じたのも事実。途中で集中力が切れたのが悔やまれます。

ストーリー、映像、音楽(坂本龍一)を通じて痛みを感じる悲しい作品ですが、学びがあり、感動がある良作です。

李相日監督による2016年製作（142分／PG12）日本映画。配給：東宝、劇場公開日：2016年9月17日。

李相日監督が脚本も単独で担当。

最初の方、地域も登場人物も全く異なるパートが別々に進行して先行きが見えず、少々もどかしさは感じた。とは言え、驚くほど豪華な俳優陣で、彼ら彼女らの演技の力により、画面に釘付けにはされた。

オーデションでこの、沖縄で米兵に襲われる女子高生の泉役を得たという広瀬すずの先見性には感心。ある意味、映画全体の主役だった。若い彼女の理不尽なことへの怒りに基づく画面一杯に映った叫びは、彼女がきっと大丈夫であり再生できる証なのだろう。

森山未來演ずる田中信吾の造形には、ゾットさせられた。流石の演技。犯される泉を喜んで見ていて、突然キレて大暴れする夫婦2人の殺人犯。泉が好きな高校生辰哉にお前の味方だと言ってたぶらかす。彼に刺されて死ぬのも、自業自得と。

千葉編と東京編がヒトを信ずることの重要性をうたっているやに思えたが、沖縄編は何とも悲惨。2人の高校生は信吾を信じた結果、大きな裏切りを感じてしまう。盲信はダメということなのか？米軍基地の存在も踏まえて、現実の厳しさや理不尽さを突きつけたいのか？

俳優たちの素晴らしい演技には感動も、李監督の物語としての意図は、正直良く分からなかった。

監督李相日、原作吉田修一、脚本李相日、製作市川南、共同製作中村理一郎 、弓矢政法、 川村龍夫 、高橋誠 、松田陽三 、吉村治 、吉川英作、 水野道訓、 荒波修、 井戸義郎、エグゼクティブプロデューサー山内章弘、企画川村元気、プロデュース川村元気、プロデューサー
臼井真之介、ラインプロデューサー鈴木嘉弘、プロダクション統括佐藤毅、撮影笠松則通、
照明中村裕樹、録音白取貢、美術都築雄二 、坂原文子、衣装デザイン小川久美子、ヘアメイク豊川京子、編集今井剛、音楽坂本龍一、主題歌坂本龍一 feat. 2CELLOS、サウンドエフェクト北田雅也、スクリプター杉本友美、キャスティング田端利江、助監督竹田正明、音楽プロデューサー杉田寿宏。

出演
槙洋平渡辺謙、田中信吾森山未來、田代哲也松山ケンイチ、大西直人綾野剛、小宮山泉広瀬すず、南条邦久ピエール瀧、北見壮介三浦貴大、知念辰哉佐久本宝、薫高畑充希、藤田貴子原日出子、明日香池脇千鶴、槙愛子宮崎あおい、藤田優馬妻夫木聡。

第78回カンヌ映画祭の監督週間で上映された『国宝』の興奮冷めやらぬまま、
李相日監督の作品繋がりで見ることに。

「怒り」というタイトルを通して描かれた映画では、
怒りそのものを感じることはあまりありませんでした。
どちらかというと、葛藤や憤り。

信じたい気持ちと信じられない気持ちとの間で葛藤している様子。
そしていざという時に行動できない自分、信じられない自分、弱い自分に対しての憤り。
それぞれの想いがどれも汲み取れてしまうが故に、
一言で感想を言い表せないものになってしまいました。

李監督の作品は、フラットに人間を描かれていることが多く、
かっこいい時もあれば、かっこ悪い時もある。
人の善悪や、強弱、さまざまな表情を描かれるので、とても学びになります。

いつか李監督のように、愛すべき人間を題材にした映画を作りたいと思いました。

キャストもストーリーも演出も最高で、完成度が高すぎる洗練された作品でした…！！！
すごい。どこにも落ち度がなく展開もよめず、最後まで夢中になって観れます。

それぞれの人物の心情が複雑で、一緒に苦しくなったり憤りを感じたりしました。。。

タツヤくんは強すぎるだろ。。気の狂った大の大人がハサミで自身を切りつけ流血し、サイコパス的発言をしている中で、自身の身を案じる気持ちよりも大切な子を踏み躙られた怒りの気持ち方が大きいなんて。
人の思いを大切にして、まっすぐに人を信じられる素直さがある良い子だと感じました。
その優しさと素直さがどうしても田中を許せなかったんですね。

愛子ちゃんは何も考えていないようでとても強かですね。優しい父の元を離れて歌舞伎町で体を売るくらいですから、何かしらの気持ちを抱えていたのだろうな〜とは思いましたが。
田代が犯人ではないと知り号泣するシーンは圧巻…抑えのきかない大きな苦しさを感じました。
でもその叫びも、田代くんを信じてあげられなかった故か、こんな自分に残された最後の存在を失ってしまったからなのか、、どっち！
田代くんと帰るシーンのニンマリした笑顔を見る感じ、後者でしょうか。。。

途中で田中が明らかに挙動不審でしたが、まさかこんなわかりやすい犯人像ではないでしょう・・・と思いながら見ていました。田中かい。
序盤〜中盤にかけての自由な奥の深いバックパッカーからの豹変ぶりには驚きました・・。本当に同じ人間？？

総じてとても良かったです。

旧国営放送からいっぺんにお借りする事が出来ないので、振り分けて3つの話にしなけりゃならない苦労があったと思う。

「国宝」の監督が哀れになる。原作が悪すぎる。

色々なステレオタイプを生み出すが、それで良いのだろうか？

最後になんでそうなるのか？全く理解不能。
鬼畜米兵の事も絶対に公表すべき。勿論、言わない若しくは戦えない男の勇気の問題ではない。少女の問題である。爺が俯瞰して言う話じゃないが、女性は勇気を出して頑張って通報する以外ない。勿論、自分の為に。
ガンバレ少女達。だから、この映画を見る者は沖縄の抱える問題を知るべきだ。そのくらいかなぁこの映画の価値。

「国宝」の監督なので、ちょっと観てみようと。原作未読。怒り、人を信じるという事について。

最初に怒りの感情が湧いたのは、序盤の宮崎あおいの役に対して。正確に言えば何となくモヤっとするな…くらいだが、その正体が怒りだと気付いてハッとした。まるで壊してもいいオモチャのようにボロボロにされ、酷い扱いを受けているのに、ヘラヘラ笑ってる。境界領域タイプかなーとか、事情を想像してみるものの、父親の渡辺謙が何にも言わないのもやっぱり苛立つ。「諦め」と、「怒っていても言えない」という図式が少しずつ見えてくる。そこで、やっとオープニングの殺害現場に残された血文字を思い出す。思わず目を背けたくなる凄惨なシーンだが、鑑賞者がしっかりとテーマに向き合うように促される。

最初に鑑賞者に怒りの感情を芽生えさせることで、他人事ではなく、自分の事として映画を観れるように作られている気がして、上手いなと感じる。また、「犯人は誰で、一体何に怒っていたのか？」という疑問とともにストーリーを追っていくことになるので、最終的にそれが解明されるであろうという明確なゴールが提示されているのも良い。この映画は話が群像劇のように結構あっちこっち飛ぶのだけど、ゴールを頼りに迷子にならずに鑑賞できる。

怒りの感情は、難しい。
ある程度コントロールできないと、極端な話、犯人のように罪を犯しかねない。犯人が、怒りに任せて宿泊客の荷物を屋外へ投げ捨てるシーンでも重ねて描かれている。
犯人と違って、他の登場人物たちは、本当はすごく怒っていても、それを表立って出すことはない。やっぱり犯罪を犯すような人は異常で頭おかしくて、普通の人はちゃんと社会性をもって怒りをコントロールできるん…

いや、ちょっと待てよ。
コントロール出来てるのか？
単に諦めてるだけじゃないのか？

登場人物たちは軒並み色んなことを諦めている。それは置かれている状況を見ても、セリフからも、表情からも、何度も繰り返し描かれている。言えないもどかしさ、苦しみも丁寧に描かれている。
監督から、ねぇ、日本人て、もっと色んなこと諦めなくていいんじゃないの？て言われてるような気持ちになった。犯人のように怒り狂ってもっと暴れろよ！と言ってるわけじゃないのだ。現実に私たちに起きている、「目を背けたくなるようなこと」を突きつけてる。そういう感じがビシビシ伝わって来た。だからこそ、オープニングの犯行現場のシーンは、鑑賞者の私たちにとって強烈である必要があるのかもしれない。

綾野剛は、「悲しみ」みたいな感情を強く感じまた。怒りって、悲しみとセットみたいなとこある。大切な人に信じてもらえない辛さ。
先日見たYouTubeで、台湾のオードリータンさんが「筋肉を鍛える必要がある」って言ってたことを思い出した。その人が信頼できる人なのか見極める力の話で、ネット上だけでやり取りしてても、そういう筋肉は育たないよねという。

渡辺謙が言われてハッとするシーン、
「あの子が幸せになれるわけないって思ってるの？」も良かった。グっサーッと来ました。何を幸せと呼ぶかは、人それぞれありますけど。

佐久本宝さん？初めてお名前を知りましたが、一番驚きました。彼凄い。見つけてくる人も凄いよなァと思ったり。
個人的には、え？誰が犯人なの？？て脳内で翻弄される感じは丁〜〜度良い塩梅でした。よく出来てるなという印象の作品でした。

豪華絢爛な俳優さん達ばかりで、揃いも揃って皆さん演技が圧倒的。
この中では脇役である池脇千鶴さんや高畑充希ちゃんでさえも光っていて、誰かが欠けてしまうと成り立たない迫力ある作品でした。
私的には妻夫木君と綾野剛君のゲイカップルの役が衝撃的なんだけどしっくりきていて、愛し合ってるけどすぐ壊れてしまいそうな儚さがあって良かったです。
ストーリーは冒頭で猟奇的な殺人事件が起き、日本の中の3箇所で犯人と似ている身元不明の男性が人と関わっていく事で繰り広げられる日常が描かれています。
最後の最後まで犯人はわからないんですけど、誰が犯人でもおかしくない感じで匂わせられている割には殺した動機や詳細が掴みづらかったです。
変に裏を読んでしまって、犯人がわかった時はあれっとなりました。
沖縄の男の子が普通にその辺にいそうな雰囲気なのに、微妙な表情の造り方が上手で良かったです。
宮崎あおいちゃんはどうしてあんなたどたどしい少し不安感のあるキャラクターなんだろう？と不思議に思っていましたが、原作でそのような設定だと知りました。
原作を読んでみたいと思います。

原作未読。前情報無し。
逃走中の犯人に似ている（似てるか？）役者三人の所在地を交互に映し、周りが「アイツ、似てね？」となっていく様で進んで行くんだが･･････犯人の写真が、ほぼ「市橋（英国人英語教師殺害）」過ぎて････
ググると、原作者があの事件をモチーフにして書いたらしいけど、顔まで似せる事無いのになぁ。被害者がイギリス人で、家族も日本に住んでいるワケでは無いとは言ってもねぇ。
なんかアレで冷めちゃった部分があるかなぁ。
怒りと言うタイトルが合うのは、まさに犯人のパートだけで、他のただ似てる二人の方は怒りかなぁ。

最後の方まで犯人が誰かわからなくて面白かったけどそれよりそれぞれの人間味溢れてる演技すんごいなぁと思った。なんかいろんな感情で感情疲れた。すごくいいのに語彙力なくて悲しい、何年かしたらもう一回見ようかな

東京さんは綾野剛可愛いなぁエロいなぁで妻夫木がなんかあんなギラギラなウホッないい男でエロかった。剛くんのこと知った上でまたもう一回見たい。エロいなぁ〜しか考えてなかったから死んじゃうなんて考えてなくてびっくりしちゃった。

千葉組は宮崎あおいが軽度知的なのかな、けどなんか可哀想とか障害だからってのより感情を曝け出せる子って印象で、通報しちゃったあととか鑑定の結果がわかった時とかのいろんな辛い感情が全然セリフないのに伝わってきてすごいと思った。松山ケンイチかわいい。すんごい初め鋭くてそっけなかったのにあおいちゃんのおかげでふわふわした感じの顔があったりけどやっぱり辛いこと抱えてる感じ、千葉に戻ってから大丈夫かな、心配。幸せになって欲しいな。

沖縄組が結果的に一番まぁびっくりだったよね、この前ちょうど死刑に至る病見たからまぁ全然違うけど一部それの阿部サダヲ見たいだと思った。分かった上でもう一回見たい。佐久本君全然知らなかったけどこのメンツの中ですごいよね、けどほんと演技うまくて苦しくなった。すずちゃんはほんとすごいや、最後の海のところ一緒に号泣しちゃった、

みんなみんな生まれてからずっと辛い人が多くて（佐久本くんは違うかもだけど、だからこそかなショックの大きさが大きくなっちゃったの）なんかすごく辛いなぁって思ったけど自分はマジで絶対こんな怒ったり泣いたり悔しくなったりってこといままでもこれからもない気がするの、だからこうゆう映画大好きなんだけど見るとすごい疲れちゃう、けどほんとなんか満たされる感じする。
やっぱり定期的に人間がすごく感情的になる映画を見て自分の感情を動かしていかないとなんか平々凡々ですぐ枯れてつまらん人間になりそうだから、いい養分でした。

本当に惹き込まれた。
素性の知れない3人の男たちは皆魅力的な人物で、その中でも特に、少し頭が足りない様子のあいこちゃんと不器用ながらに愛を育んでいく様子が愛おしいタシロ君が一推しでした。
だからこそ終盤、うってかわって全員が山神かもしれないという片鱗をみせてきたシーンでは本当に目が離せませんでした。
警察の鑑識がはいり、あいこちゃんが泣き崩れたシーンでは、「ああ、タシロなのか、、」と絶望しましたが、たつやくんが「怒」の文字を見つけたシーンは魂が震えました。
全員の演技力が素晴らしかったですが、特に広瀬すずが良かったです。
レイプされる女の子の悲痛な叫びがひしひしと伝わってきて、たつやくんは脳破壊だなと思いました。
本当におもしろかったです。

胸糞悪くなる映画、的なYouTubeで見かけてみてみたら、まずキャストが豪華。今では集められないメンツ。鑑賞しながら思ったのは、犯行後、整形して逃走を実際にしていた三橋受刑者を思い出した。顔もなんとなく似てるし、逃げた先なんかも。
話は二転三転して、先も読めず最後まで一気に見れた。胸糞悪くなるとは違うが、まああがりもしないしまた見たいとはならないかな。

　沖縄、千葉、東京の３つのストーリーが同時進行。東京八王子で起こった残忍な殺人事件の犯人が逃走。３つのストーリーに得体の知れない若い男が現れて、素性もわからず、犯人のモンタージュが出回って疑われてっていうのが骨子。
　東京編は、妻夫木とゲイの相手として綾野が同居。彼を疑ったところで彼は消息を絶つが、抱えていた心臓病があって、隣の公園で死んでいた。
　千葉編は、風俗店で働いていた娘宮崎と素性がわからない松山とが仲良くなった。顔が似ているということで、「人を殺していないよね」と疑ってしまい消息不明に。借金取りから追いかけられているので、これ以上迷惑をかけられないと。でも、娘が迎えに行って、無事帰ってくる。
　沖縄編は、広瀬と佐久本が那覇へ映画を見に行った帰り、森山と会い、飲み屋へ。その帰り、広瀬が米兵にレイプされ、佐久本も森山もそれを救えなかった。しかし、森山は、その後、その本性である凶暴性を現し、那覇の件は、救おうなんて気はさらさらなく、どこかの親父がポリスと叫ぶから、途中でレイプが終わってしまって残念と、本音をぶちまける。森山のことを信じていた佐久本は、はさみで森山を刺殺した。
　この３つのストーリーに共通しているのは、社会的な弱者が、目に見えない所で、自分ではどうしようもない状況に置かれているということ。東京編では、施設育ちで心臓病を抱えた青年。千葉編では、風俗店で働く娘に、借金取りから夜逃げした青年。沖縄編では、米兵から暴行された若い娘、派遣会社で軽く扱われる日雇い労働者。その状況を受け入れて、救いがなければどうなるか。外側に向かえば、「怒り」となって森山や佐久本のように殺人へと繋がる。内側に向かえば、綾野や松山のように、ひっそりと生きていくしかない。
　沖縄の米軍駐留に対して、反対運動をするなど何かをしなければ問題は解決しない。日本人は、「怒る」ことを忘れていないか？って問いかけの映画なのだと思う。生きるのにしんどいう思いを抱えながら、それを吐き出す場もなければ、それを問題として話をしたり、運動する場がない。そんな人たちのことを忘れていないのか？
　妻夫木の今風の若者、綾野の弱弱しさ、宮崎の幼子のような泣き方、松山の影がある自信がなさ、渡辺の雄々しさと繊細さ、森山の爆発力、広瀬の純粋さと儚さ、佐久本の地元民らしさ等、どの演技も秀逸だったのも特筆。
　今ある日本の問題を、このような形であぶり出した映画として素晴らしかった。

映画だからありでしょって感じで、犯人じゃない人の顔を犯人として出すのは、視聴者を馬鹿にしてるような気がした。

犯人としての写真とか動画出すなら、今は技術で3人をミックスした顔作れたりもすると思うから、そういう事してほしかった。
写真はどう見ても綾野剛だし、エレベーターの動画はどう見ても松山ケンイチ。

誰が犯人か分からない中で、ドキドキするっていうのはすごくおもしろかった。

でも、いかにも3つの関係が絡み合ってるかのような演出も、絡み合ってないならやらないでほしかった。 全く絡み合ってなかったから、逆にすごく薄っぺらく感じてしまったし、余計な演出で混乱して疲れた。
色々な要素をぶっ込めば良いってものでもない。

誰が犯人なのかギリギリまで分からなく、映画として良く出来ていた。
重すぎる、観た後鬱になった等の感想もあったが愛子×田代がハッピーエンドだったため幸せな気持ちで見終える事が出来た。
東京編も人を信じられなかった事による後悔や切なさが描かれていて中々いい終わり方だった。
とにかく沖縄編は、田中が怖すぎる‼️
スーツケースを投げる辺りまではヤケになってしまったのだな…と思ったけど食堂をボロボロにするシーンから恐怖でしかなかった…。狂気的な役も素晴らしかった！今後は森山未來を見る度に怖くなりそう(笑)

この映画を見て人を信じていいのか、信じてはいけないのか、見定めるのは難しいのだなと痛感…。無闇矢鱈に、少しの付き合いしかないような人を信じるのは良くないのかもしれない…

犯人は取調室でv机蹴るv男。
現場の怒の文字は田中が書いた。呼び出されて来て見た惨状に社会の荒んだ人間への「怒」。

いずみちゃんのために何ができるの？
教えてよ

考えようおれたちにできること
絶対何かあるから

いずみとたつや(のために)の持って行きようのない怒りを殺人事件を利用し自分に向けさせた。
顔切ってたのは、ホクロを切除したかのように見せるため。
この手のセンスの良い撮り方をする監督が、田中が犯人でしたみたいな安直な結末で終わらせるのは不自然。
小説と映画は別物。
映像作品でしか表現できない部分でのトリックに突っ込み入れてる奴、ウケる。

数多くの映画をみてきて
自分がこの類の映画が好きなんだと
気づかせてもらえた一作。

人を信じるとは。疑うとは。

殺人とは。

豪華俳優陣による３つのストーリーがどう絡んでいくのか、そして真犯人は誰なのかと終盤まで見応えがあった。東京、千葉パートは見ず知らずの男を結局それぞれ信じてやれなかった、人間の奥底にある汚さ、弱さ、見下しなど、色んな感情が混じり合ったところがよく描かれていた。沖縄パートは米軍基地問題も絡ませながらも、見ず知らずの男を信じていたが裏切られた、そんな結末になった。しかし、この男の怒りがいまいち何なのか分からなかった。

一つの犯罪に振り回される人たち
謎の男は3人

信じられるべき人が事件により周りに疑われ
黒幕は1人信頼を得ていく
優越感や人を見下すことにより自分の信頼や評価を作る糧とする
この映画では犯人は自壊したが、この感覚が少なくとも分からなくはない事が恐ろしい

観せ方がずるい
犯人周りでは理不尽に、怒りの対象が多く
観客からも3人の中で最も信頼させられる

田代が戻ったことで柔らかい結末に
信じられず別れてしまった
信じる事ができなかったがやり直す事ができた
信じていたが裏切られた

大事なものが多すぎる、大事なものは時間とともに減っていく

本気だと伝えることは難しい
そのうち伝えることを諦め内に秘める人もいる

千葉、東京、沖縄に身元の不明な男が3人現れる。

それぞれが直接的に繋がっているわけではないけど、どのストーリーも見事でした。

ある殺人事件が起きる。その容疑者は、身なりを変え、顔も整形していた。
それぞれに出てくる3人がもしかしたら、犯人などではないか？

それまで何ともない関係性が少しずつ崩れていく。
渡辺謙演じるお父さんがすごい存在感があった。

口数はどの役者に比べても少ないと思うけど、そこに纏う空気感がすごいなと思った。

物語は、「怒り」とは？映画のタイトルで感じたけど、物語が進むにつれてそういう事かと感じた。
「怒り」は、誰にでも持ち合わせている感情である。
だけどそれは、人によってものの価値観だったり、違ったりするから、どんな事に「怒り」を覚えるのか？違ってくる。

少年の真っ直ぐな気持ちが悲しい結末を迎えてしまう。
その「怒り」は、誰かの救いになったのかな。

感情の微妙の変化の具合が見事でした。
とてもいい作品でした。

２０１５年当時としても主役級を多数そろえたすごい映画。でもそれぞれの役者が溶け込んで演じている。各自すごいが、個人的には宮崎あおいと広瀬すずの役どころが心に残った。