怒りのレビュー・感想・評価

動画配信で映画「怒り」を見た。

2016年製作／142分／PG12／日本
配給：東宝
劇場公開日：2016年9月17日

監督・脚本
李相日

渡辺謙（槙洋平）
森山未來（田中信吾）
松山ケンイチ（田代哲也）
綾野剛（大西直人）
広瀬すず（小宮山泉）
宮﨑あおい（槙愛子）
妻夫木聡（藤田優馬）
ピエール瀧（南條邦久）
三浦貴大（北見壮介）
高畑充希（薫）
原日出子（藤田貴子）
池脇千鶴（明日香）
佐久本宝（知念辰哉）

2025年の今から9年前の映画。

原作は芥川賞作家の吉田修一。

執筆のきっかけとなったのはリンゼイ・アン・ホーカー殺害事件らしい。

市橋達也が英会話学校講師リンゼイ・アン・ホーカーさんを殺害し、
顔を整形しながら約3年間逃走した事件。

八王子郊外で若い夫婦が自宅で惨殺され、犯人は逃走した。

1年後、房総、東京、沖縄に身元不明の3人の男がそれぞれ現れ、
訝られながらも次第に周囲に受け入れられ、
それなりの人間関係が作られていく。

ある日、警察が八王子事件の犯人の整形手術後の
モンタージュ写真をテレビ番組で公表したのをきっかけに、
それぞれの人間関係に揺らぎが生まれはじめる。

宮﨑あおいは言動に少し問題がある女性を演じている。
渡辺謙が演じるの槙洋平のひとり娘の役だ。
松山ケンイチが演じる八王子事件の犯人かもしれない男を好きになる。

綾野剛と妻夫木聡の男色シーンが多かった。
こういうシーンは苦手だ。
あまり見たくない。
妻夫木がめちゃイケメンだった。

綾野剛が演じる大西直人も八王子事件の犯人かもしれない。
妻夫木聡が演じる藤田優馬は疑心暗鬼になっていた。

沖縄の無人島にいたのは森山未來が演じる田中信吾だ。
一見人がよさそうに見えるが、ストーリーが進むに連れて
何を考えているのかわからない人物として描かれる。

広瀬すずが演じる小宮山泉が米兵2人に強〇されるシーンは衝撃だった。
広瀬すずがこのような役をやるのは見たことがない。

ミステリー、サスペンスとして終盤までいったい誰が八王子事件の犯人なのか
という点においては見応えがあったと言える。

逆に言えば、
なんだ残りの二人は事件と無関係だったのかと少し拍子抜けした。

警察が発表したモンタージュが綾野剛にそっくりで
犯人の3連のほくろが綾野剛の特徴に一致してたのはなんだったのだろう。

満足度は５点満点で4点☆☆☆☆です。

原作未読。前情報無し。
逃走中の犯人に似ている（似てるか？）役者三人の所在地を交互に映し、周りが「アイツ、似てね？」となっていく様で進んで行くんだが･･････犯人の写真が、ほぼ「市橋（英国人英語教師殺害）」過ぎて････
ググると、原作者があの事件をモチーフにして書いたらしいけど、顔まで似せる事無いのになぁ。被害者がイギリス人で、家族も日本に住んでいるワケでは無いとは言ってもねぇ。
なんかアレで冷めちゃった部分があるかなぁ。
怒りと言うタイトルが合うのは、まさに犯人のパートだけで、他のただ似てる二人の方は怒りかなぁ。

人が怒りを感じる時って何だろうと観ながら思いました。

本作はある3つの物語を軸に、
3つの「怒り」という視点で描かれています。

人の怒りの形、向き合い方を作品を通して、

問いかけているんだと感じました。

最後の方まで犯人が誰かわからなくて面白かったけどそれよりそれぞれの人間味溢れてる演技すんごいなぁと思った。なんかいろんな感情で感情疲れた。すごくいいのに語彙力なくて悲しい、何年かしたらもう一回見ようかな

東京さんは綾野剛可愛いなぁエロいなぁで妻夫木がなんかあんなギラギラなウホッないい男でエロかった。剛くんのこと知った上でまたもう一回見たい。エロいなぁ〜しか考えてなかったから死んじゃうなんて考えてなくてびっくりしちゃった。

千葉組は宮崎あおいが軽度知的なのかな、けどなんか可哀想とか障害だからってのより感情を曝け出せる子って印象で、通報しちゃったあととか鑑定の結果がわかった時とかのいろんな辛い感情が全然セリフないのに伝わってきてすごいと思った。松山ケンイチかわいい。すんごい初め鋭くてそっけなかったのにあおいちゃんのおかげでふわふわした感じの顔があったりけどやっぱり辛いこと抱えてる感じ、千葉に戻ってから大丈夫かな、心配。幸せになって欲しいな。

沖縄組が結果的に一番まぁびっくりだったよね、この前ちょうど死刑に至る病見たからまぁ全然違うけど一部それの阿部サダヲ見たいだと思った。分かった上でもう一回見たい。佐久本君全然知らなかったけどこのメンツの中ですごいよね、けどほんと演技うまくて苦しくなった。すずちゃんはほんとすごいや、最後の海のところ一緒に号泣しちゃった、

みんなみんな生まれてからずっと辛い人が多くて（佐久本くんは違うかもだけど、だからこそかなショックの大きさが大きくなっちゃったの）なんかすごく辛いなぁって思ったけど自分はマジで絶対こんな怒ったり泣いたり悔しくなったりってこといままでもこれからもない気がするの、だからこうゆう映画大好きなんだけど見るとすごい疲れちゃう、けどほんとなんか満たされる感じする。
やっぱり定期的に人間がすごく感情的になる映画を見て自分の感情を動かしていかないとなんか平々凡々ですぐ枯れてつまらん人間になりそうだから、いい養分でした。

李相日監督の『怒り』を公開当時ぶりに観た。内容はほとんど忘れていたが、かなり重苦しく心にのしかかってくる作品だという事を思い出しながら最後まで視聴し切った。そして、高校生だった公開時と今とでは作品の感じ方がまるで違った。

印象的な場面はやはり広瀬すずのあのシーン。彼女は当時我々世代に爆発的人気を誇っていて謂わばアイドル的な存在だったので、件のシーンを見た時はとても驚いたし、かなりショックを受けた事を思い出す。そして、実際にそのような事が現実世界でも起きてしまってるという事実にかなり怒りを感じたし、純粋に強い憎しみを覚えた事を思い出した。それこそ自分が作品を通じて、1番「怒り」を感じたシーンだった。

しかし、色々と経験した今では当時の年齢と近い人物に焦点を当てた沖縄パートよりも、綾野剛•宮崎あおいのパートにより感情移入してしまった。それぞれ異なるバックグラウンドを持ちながら社会生活を送っている中で、当事者にとってどうなることが幸せだったのか、人生とは何なのか、色々と考えを巡らせてしまう。自分は鬱経験者で自殺願望と闘いながら今何とか自分の足で前に進んでいけそうな所まで回復した段階なので、よりそういうことを考えてしまう。

自分が同じ様な状況にいたら、どう行動するのか。

ほんとに面白くない、
三要素が最後まで交わらないのかとびっくり

それぞれの関係性は違えども、テーマは一貫して「愛があっても信じることは難しい」だったように思う。
心と頭は別物なのかしら。
いや、本能と理性の違い？

いずれにせよ、登場人物それぞれにとても抱えているものが重過ぎてみているとしんどいのだけど、純粋に良い人が多いのでそれが更に観ている側の心に暗い影を落とす。

全部心がぎゅーってなったけど、でもやっぱ一番は彼と彼かなあ。
時間巻き戻してあげたかった。
でもどの人にも理由があって、そしてその理由を知るとなんか色んなものが責められなくなるのが辛いね。
正義はその人の側から見るに限るなと思う。

元ネタというかヒントはあの事件の犯人かなあと思うものはあるにせよ、全く違う展開と内容でものすごく面白かった。
うーん、李監督にすっかりハマってしまったよ。
原作の吉田さんに、なのか？
相乗効果なのか？
とにかく『国宝』に期待しかないわ。

編集
この作品の中に描かれている殺人事件以外の3つの場面の登場人物たちの心境は様々だが、そこに明確な「怒り」があったのはタツヤだけだったのではと思う。
そして視聴者が怒りを覚えたのはレイプシーンだろう。
田中が血文字で描いた「怒」は、無人島の廃墟にも書かれていた。それは宗教的でもあり彼が見つめ続けている「何か」だろう。
田中が見つめ続けていた「怒」と表現されたものは、タツヤによって本人に返って来た。
田中の持つ見当違いの刃。それによって生じる関係者の「怒り」
この人の怒りを振りまいているのが田中だ。
ある種独特の思考。
米兵による鬼畜の仕業は、田中の持つ「怒」のモチーフではないのだろうか？
そのような思考と言動は回りまわって自分に返ってくるということを作品は伝えたかったのだと、改めて思った。
また、
割と細切れのように場面が変わることで誰が犯人なのかという推理ものになっているが、映画ではそっちの色の方が強いと感じた。

最初の投稿
オールキャスト…　登場人物それぞれの持つキャラクターが、誰もが知る俳優たちによって描かれることで、視聴者の持つ俳優たちのイメージが先行し過ぎてしまっている。作品の世界に入りやすくなる一方、思い込みで見落としていることも多くなってしまうように思う。
さてこの作品は、
未解決の殺人事件をモチーフに、3つの異なる場所で起きた出来事から、その関係者たちの心の揺らぎを描いている。
３つの場所を細かく刻みながら場面が切り替わるので最初は少々わかりにくくなっている。そこに殺人事件の現場が加わるので実際には場面は4つになる。
殺害現場に残された血文字の「怒」
タイトルでもあり一見この作品のテーマかと思われる「怒」だが、おそらくそれは表面上にでたもので、その背後にこそ、この作品のテーマがあるように思う。
それはおそらく「人を信じること」だろう。
マイノリティのユウマ。彼は好きなったナオトの素性を良く知らないという理由で彼が殺人鬼山神一也だと思ってしまう。
彼の素性を高畑充希から聞かされたとき、母ともう一つ対等に大切な人を失ってしまったことに気づくのだ。
「大切なものは増えてくものではなく減っていくもの」
二人から聞かされた言葉の意味を、失って初めて気づく心の痛み。そしておそらく、それを気づかなかった自分に対する「怒り」がこの物語で描かれている。
漁村で暮らすマキは、娘の人生はもう終わったと思っていた。それを救ってくれた田代の素性がわからないことで、彼を殺人鬼山神一也ではないかと思う。
そしてそれはやがてアイコも同じになってしまう。
田代の言葉に嘘はなく、それでも信用してもらえなかったことに絶望し漁村を離れた。
好きな人を疑ってしまった。これがアイコの人生最大の失敗だったが、彼は電話をくれた。
この作品で唯一の救いがここにある。かつて父に連れ戻されたように、今度は田代を連れ戻した。彼女の後悔と成長と喜びの物語。
この物語では肉親に対する心配が、ある種の「怒り」として描かれ、最後まで信用できなかった自分自身に対する「怒り」が描かれている。
イズミのレイプ事件。
見て見ぬふりの住民と何もできずに隠れていたタツヤ。彼の無力感は大きく彼の心に影を落とす。タツヤの行動に視聴者は怒りを覚えただろう。
やがてそれを田中にそれとなく話した。田中の「タツヤの見方にはなれる」という言葉にタツヤは自分ができることを考え始める。
しかし田中という人間の本心はその真逆だった。にわかには信じがたい彼の言動。
「信じていたから、許せなかった」
信用が怒りに変わったことを物語は伝えている。
さて、
人を信用できなかったことで発生する怒りのような思いは、すべて自分に向かうのだとこの作品は言いたいのだろう。そう思った。
しかし、
別件逮捕された男の供述では、どうしても田中の心は見えてこない。
田中の怒りの正体がわからない。単なる二重人格の異常者にしか見えない。
タツヤは確かに「信じていたから許せなかった」と言っているが、田中の言動は異常者でしかない。
「無力でふがいない卑怯者の自分」が田中の腹にはさみを突き立てるほどの怒りのエネルギーに変わる感覚がよくわからなかった。
作品を見ながらタツヤに気持ちが乗り移らない。
その原因は作家のプロットにあるのか、それとも配役にあるのだろうか？
皆さんにお聞きしたいと思いました。
または、視聴者は作品の中から田中の「怒」を見つけ出さなければならないのか？
彼の「怒」って、見つけられますか？
どなたかご教授お願いします。

以下は単なるあらすじ（一度まとめないとよくわかりませんでしたが、まとめてもわかりませんでした）

ユウマは怪しいホモのパーティーの常連だ。そこで出会ったナオトに惹かれる。LGBTとマイノリティの世界。行く当てのないナオトを居候させる。
ナオトは自分の話をしない。それがユウマをイラつかせる。でもナオトは「信じてくれてありがとう」という。
おそらくナオトはマイノリティと孤児院育ちということで世間や他人の目に非常に敏感なのだろう。相手が自分のことをどう思っているのか即座に感じることができる。それは「田中」がタツヤに話した言葉の中でも語られている。
ナオトはそれに加え心臓に問題があり、同じ孤児院育ちの高畑充希と定期的に会っていた。
ナオトの身体的特徴は連日報道されている殺人事件の山神一也容疑者と非常によく似ていて、ユウマは彼を疑い始めた。彼の話を信用しない。
そんな時警察から電話があり、ナオトを知っているかと聞かれるが、知らないとしらを切り、彼の痕跡すべてを捨てる。
充希と会ったユウマは初めてナオトの素性を知る。死んだことも。同時に泣き崩れた。
ユウマはナオトを最後まで信用してあげれなかった。
その後悔の念。人を信用する難しさ。好きになった人を信用できないことがどれほど自分を後悔させるのだろう。この作品が問いかけていることだろう。

冒頭、マキが娘を歌舞伎町の性風俗店から連れ戻す場面。少しおっとりとして抜けたようなところがあるアイコ。叔母のアスカの叱責。
父のマキは、小さな漁村で広がるうわさに苦悩しているが、アイコはもう普通に暮らすことなどできないと思っている。
漁村に少し前に来た青年田代。謎の人物で誰もその素性を知らないという設定。アイコの抜け感と他人を白い目で見ない性格は、田代の人に対する警戒心を解きほぐしていき、やがて一緒に住み始める。
殺人事件度捜査中の警察に新たな証拠が加わり、世間では1年前に起きた八王子殺人事件の犯人が山神一也であることがわかり、彼が新潟県で整形手術を受けていたことも報道される。
その顔は田代そっくりだったことで、マキは彼を調査し始めた。
アイコは田代から「すべて」を聞かされていたが、報道番組があまりにも田代に似ていたことで思わず警察に連絡してしまう。
田代はアイコから「事件に関係ないならお昼までに帰ってきて」と連絡を受けるが、彼はそのまま姿を消した。
「誰かを最後の最後まで信じることはできるだろうか？」
これがこの作品のテーマだと思う。
田代は白だった。警察の言葉に泣き崩れたアイコ。彼女の涙は犯人じゃなかったという喜びなどではなく、彼を最後に疑ってしまった自分に対する後悔の涙だ。
彼女た取り返しのつかないことをしてしまった自分を責める。しかしもうどうすることもできない。
しかしこの作品の救いはこの物語にある。
田代は東京駅からアイコに電話したのだ。彼は親の借金によって借金取りから追われていた。誰も信用できない状態でたどり着いたのがあの漁村だった。そこで出会ったアイコに初めての癒しをもらった。
そのアイコもまた自分を疑っているというのは、田代にはいたたまれなかったのだろう。
しかしマキが以前アイコを連れ戻したように、今度は田代をうけいれたたアイコが、彼を連れ戻した。彼女は大きく成長していた。

母の男問題、「母は好きだけど、母のようにはなりたくない」　イズミは最近沖縄の島に引っ越してきた。同世代のタツヤと仲良くなって無人島に出かけた。
そこで出会った田中。不思議な感じの男に少し興味を持つ。
タツヤはイズミを誘い、那覇に行って映画を見た帰り、田中と遭遇して一緒に飲む。
しかしその帰り道、ふらふらとどこかに行ってしまったタツヤを探し、公園で米兵にレイプされた。
それを見ながら何もできないタツヤ。後日田中にそれとなくその出来事を伝える。
「死ぬほど嫌な気持ちとはどんな気持ちか？　本気という見えないものをどうしやってつたえるのだろう？」
「タツヤの味方にはなれる」という田中の言葉。
宿泊客のラゲッジを手荒く扱う田中。タツヤに「俺もあの時あそこにいたんだよ」
田中はバイト先の民宿で突然暴れだした。店の中のすべてをめちゃくちゃに壊してどこかに行った。
タツヤは田中がまたあの島に行ったと思い単身乗り込むと、廃墟に書かれていた「怒」の文字と外で自分の顔に傷をつけている田中を見る。
そして田中からあの時のことと、本心では自分がどう思っていたかを語り始めた。
田中の言葉には、今までの田中とは全く思えない言葉が羅列して、タツヤにはその感覚がまったく理解できなかったはずだ。
しかしタツヤは田中が依然話した「俺たちは何もできないんじゃなく、できることを探す」というもっとらしい言葉の中に、自分自身が感じた光を怒りに変えた。
イズミがレイプされているのに何もしなかった自分に対する怒り。同じく隠れて何もできなかった田中の「ウソの感想」　それに騙された自分。　イズミの「死ぬほど嫌な気持ち」
それらが重なったとき、ゆがんだ心の異常者「田中」に対する怒りが爆発したのだろう。
何もしなかった卑怯者は、「信じていたから許せなかった」
後日イズミはあの無人島へ行き、書かれた文字を見て、タツヤがなぜ田中を刺したのかを理解した。
彼女が海に向かって叫び声をあげるが、それは、言葉にできない本気の本心だろう。
そこにあったのはきっと、その原因を作ったのが自分だからだ。
自分に対する怒りの叫び。言葉にできない本気の本心。
叫ぶイズミの表情を撮らなかったのは、監督がもう一歩この作品に踏み込めなかったのかなと思った。

本当に惹き込まれた。
素性の知れない3人の男たちは皆魅力的な人物で、その中でも特に、少し頭が足りない様子のあいこちゃんと不器用ながらに愛を育んでいく様子が愛おしいタシロ君が一推しでした。
だからこそ終盤、うってかわって全員が山神かもしれないという片鱗をみせてきたシーンでは本当に目が離せませんでした。
警察の鑑識がはいり、あいこちゃんが泣き崩れたシーンでは、「ああ、タシロなのか、、」と絶望しましたが、たつやくんが「怒」の文字を見つけたシーンは魂が震えました。
全員の演技力が素晴らしかったですが、特に広瀬すずが良かったです。
レイプされる女の子の悲痛な叫びがひしひしと伝わってきて、たつやくんは脳破壊だなと思いました。
本当におもしろかったです。

うわ…ってなる場所が多かった
ストーリーの構成やロジックは感心した
役者の演技が上手いからより一層熱の篭った作品になっていた トラウマになりそうですね 鑑賞注意です

原作が素晴らしかったので映画版である本作も視聴。

原作と映画版ではストーリーは概ね同じですが、映画化に合わせて内容が大幅に削られています。
なにせ500ページぐらいある小説をたった２時間の映画にしなければならないのです。しかも主人公が4人ぐらいいるストーリーをたった1つの映画にまとめないといけないのです。

そのため映画では説明不足で感動できるシーンもあまり感動できない人もいたのでは？
なぜなら映画版では一つ一つのストーリーを冷静になって考えると別に大したことをしてなかったりするからです。「借金取りがくるから逃げただけ」みたいな感じで。

でもちゃんと小説ではその辺は何百ページにも亘って丁寧に描かれているので、映画にピンとこなかった人は小説も読むことも推奨します。
…こう書くと映画が素晴らしくなかったかのように思えますが、映画はめちゃくちゃ素晴らしいです。あの長い原作をよくここまで綺麗にまとめたなあと感心します。

胸糞悪くなる映画、的なYouTubeで見かけてみてみたら、まずキャストが豪華。今では集められないメンツ。鑑賞しながら思ったのは、犯行後、整形して逃走を実際にしていた三橋受刑者を思い出した。顔もなんとなく似てるし、逃げた先なんかも。
話は二転三転して、先も読めず最後まで一気に見れた。胸糞悪くなるとは違うが、まああがりもしないしまた見たいとはならないかな。

出演者の迫真の演技が凄まじい。
宮﨑あおいの号泣シーンやすずちゃんの悲惨なシーン、綾野剛の儚さや渡辺謙の存在感。
何より犯人の狂った感じが怖すぎる。
とにもかくにもキャストがものすごく豪華。

映画の構成もすごくて、とある殺人事件を軸に3つの物語が同時に進行していく。
観ている途中で、もしかして3つの物語は時系列が違うんじゃ…とか勘ぐってしまったけど、そんなことなかった。
最後まで犯人が誰なのかわからなかった。
犯人の顔写真が森山未來にも見えるし、松山ケンイチにも見えるし、綾野剛にも見えるから面白い。

信じてたのに裏切られたことへの怒り。
好きな人を信じきれなかった自分への怒り。
“怒り”の根源は“信じる心”なのかもしれない。

原作は知らないが、市橋達也著書の「逮捕されるまで」を読んでこの映画が市橋の事件をヒントに作られたということを知って興味を持ち、鑑賞。

3つのストーリーが入り混じってるので、途中からこれどうやってひとつのストーリーに繋げるんだ⁈と思っていたが、まさかの繋がらずに終了した。

指名手配の綾野剛の画像も明らかに森山未來には見えないし、3つのホクロなど伏線を張るだけ張っといて回収しない。
整形したことがわかりました！とテレビ報道で松山ケンイチを流すが、結局松山は何の関係もない。お粗末すぎる演出は指摘し出したらキリがない。

指名手配のポスターやホクロや整形逃亡、沖縄滞在など、市橋の事件をモデルにするならストーリーを同じにしてプラスで人間関係を描いた方がマシだったのでは。

豪華な俳優陣で、綾野剛と妻夫木はゲイが苦手な自分でも不快感なく、むしろ幸せになってほしいとすら思ったし、宮崎あおいは個人的にあまり好きではないが悲壮感漂う演技が素晴らしいと思った。
ただ高畑充希は突然出てきて「感じの悪い女」という印象しかなく、せっかくの演技派女優なのに生かしきれてないと感じた。

星は俳優陣がよかったので2にしますが、ストーリーは1未満という感想でした。

原作未読。大好物な群像劇。3つのパートはどれもそれだけで重量級の映画として成立しそうだが、それを謙さん以下素晴らしい演技に引き込まれ、観賞後はキャパオーバーでクタクタに。意地悪な言い方をすれば、誰が犯人でも成立する話なのかもしれないが、それはそれで見たい気もする。
それと脇役ながら「彼女がいれば大丈夫」と思える人物を、確かな存在感を感じさせる演技で見せてくれた池脇さんは、やっぱりいいなあ。
佐久本くんがドラマの『3年A組』に出ていて、ちょっと嬉しかった。

　沖縄、千葉、東京の３つのストーリーが同時進行。東京八王子で起こった残忍な殺人事件の犯人が逃走。３つのストーリーに得体の知れない若い男が現れて、素性もわからず、犯人のモンタージュが出回って疑われてっていうのが骨子。
　東京編は、妻夫木とゲイの相手として綾野が同居。彼を疑ったところで彼は消息を絶つが、抱えていた心臓病があって、隣の公園で死んでいた。
　千葉編は、風俗店で働いていた娘宮崎と素性がわからない松山とが仲良くなった。顔が似ているということで、「人を殺していないよね」と疑ってしまい消息不明に。借金取りから追いかけられているので、これ以上迷惑をかけられないと。でも、娘が迎えに行って、無事帰ってくる。
　沖縄編は、広瀬と佐久本が那覇へ映画を見に行った帰り、森山と会い、飲み屋へ。その帰り、広瀬が米兵にレイプされ、佐久本も森山もそれを救えなかった。しかし、森山は、その後、その本性である凶暴性を現し、那覇の件は、救おうなんて気はさらさらなく、どこかの親父がポリスと叫ぶから、途中でレイプが終わってしまって残念と、本音をぶちまける。森山のことを信じていた佐久本は、はさみで森山を刺殺した。
　この３つのストーリーに共通しているのは、社会的な弱者が、目に見えない所で、自分ではどうしようもない状況に置かれているということ。東京編では、施設育ちで心臓病を抱えた青年。千葉編では、風俗店で働く娘に、借金取りから夜逃げした青年。沖縄編では、米兵から暴行された若い娘、派遣会社で軽く扱われる日雇い労働者。その状況を受け入れて、救いがなければどうなるか。外側に向かえば、「怒り」となって森山や佐久本のように殺人へと繋がる。内側に向かえば、綾野や松山のように、ひっそりと生きていくしかない。
　沖縄の米軍駐留に対して、反対運動をするなど何かをしなければ問題は解決しない。日本人は、「怒る」ことを忘れていないか？って問いかけの映画なのだと思う。生きるのにしんどいう思いを抱えながら、それを吐き出す場もなければ、それを問題として話をしたり、運動する場がない。そんな人たちのことを忘れていないのか？
　妻夫木の今風の若者、綾野の弱弱しさ、宮崎の幼子のような泣き方、松山の影がある自信がなさ、渡辺の雄々しさと繊細さ、森山の爆発力、広瀬の純粋さと儚さ、佐久本の地元民らしさ等、どの演技も秀逸だったのも特筆。
　今ある日本の問題を、このような形であぶり出した映画として素晴らしかった。

犯人未逮捕の殺人事件から1年後、千葉、東京、沖縄という3つの場所に、それぞれ前歴不詳の男が現れたことから巻き起こるドラマを描いた。東京・八王子で起こった残忍な殺人事件。犯人は現場に「怒」という血文字を残し、顔を整形してどこかへ逃亡した。それから1年後、千葉の漁港で暮らす洋平と娘の愛子の前に田代という青年が現れ、東京で大手企業に勤める優馬は街で直人という青年と知り合い、親の事情で沖縄に転校してきた女子高生・泉は、無人島で田中という男と遭遇するが……。（解説より）

異なる３つ物語が同時並行で進行する。
結局犯人は誰なのか？
最後の最後までそれはわからない、スリリングな展開。

３つのストーリーが最終的に１つの物語になるのではないか？と推察しながら鑑賞していたが、そういった結末ではなかった。

ネタバレになるため具体的な内容は伏せるが、他の方のレビューを読んでいて、最後の犯人の行動を深く考察されている方がおり、「なるほど、（作者の意図は不明だが）そういった意味なのか」と納得し、非常に深いストーリーだと感じた。

それぞれの”怒り”が”信じること”が異なった色で描かれており
俳優陣が豪華すぎた。

映画だからありでしょって感じで、犯人じゃない人の顔を犯人として出すのは、視聴者を馬鹿にしてるような気がした。

犯人としての写真とか動画出すなら、今は技術で3人をミックスした顔作れたりもすると思うから、そういう事してほしかった。
写真はどう見ても綾野剛だし、エレベーターの動画はどう見ても松山ケンイチ。

誰が犯人か分からない中で、ドキドキするっていうのはすごくおもしろかった。

でも、いかにも3つの関係が絡み合ってるかのような演出も、絡み合ってないならやらないでほしかった。 全く絡み合ってなかったから、逆にすごく薄っぺらく感じてしまったし、余計な演出で混乱して疲れた。
色々な要素をぶっ込めば良いってものでもない。

とてもよくできてます。吉田修一の原作も読みましたが映画はまた別の良さがあります。とくに犯人が誰かわからない時点でのミスリード？が上手かった。ずっとこの人が犯人かもと思いながら見ていました。何度見ても面白いし、最後のシーンもすきです。