イングリッシュ・ペイシェントのレビュー・感想・評価

インド系のマイケルオンダーチェの原作を読みましたが、本作の映画、脚本と全然、違いましたが、タイトルのenglish patientが英国の患者ですが、GNRにpatienceというタイトルの訳すと忍耐というアコースティックの曲がありますが、二股交際するヒロイン役がプリンスのミュージックビデオに出演してましたが、また映画内で、戦中にインドが英国の植民地ですが、そのインド人が英国側でその地雷処理班の一人として働いていますが、

これまで、ロードショーとその後に
テレビでも鑑賞していた作品だったが、
直前にロバートレッド・フォード監督の
「モンタナの風に抱かれて」を観て、
また、昨年の「サラの鍵」での印象が
強く残っていた
クリスティン・スコット・トーマス
を見たくなり
録画ディスクを持ち出して再鑑賞した。

冒頭のベドウィンに全身火傷のまま
助けられた探検家伯爵の姿を再び見て、
この映画はこれから思い出だけに生きる
彼の記憶に付き合いながら
物語がまた始まるのだなあ、
との不思議な感慨を覚えた。

砂漠を舞台にした物語。
「アラビアのロレンス」での
“砂漠は清潔で美しい”との科白もあるし、
この作品での砂漠の美しい描写に加え、
ある意味、
砂漠が伯爵と人妻の純愛を引き寄せた
と言えなくも無い。
しかし、一方では、
死の世界の象徴のようにも語られる場面も。
伯爵の“今は雨が死ぬほど恋しい”を受け、
皆が雨のシャワーへ彼を連れ出す場面。
また、死を前にした人妻の
“ここじゃ死ねない”
“砂漠じゃイヤ”
との科白が、砂漠への嫌悪感を感じさせた。

また、ベルギー人なのに「英国人の患者」
とした題名の含み、
更には、インド人英国兵隊と爆死した部下
との人種を超えた関係エピソードや、
人妻の“地図のない大地を…”との
最後のメモからは、
国境や民族の垣根の無い世界への希求も。

この作品の骨子は、愛し合いながらも
成就出来なかった二人の想いを、
若いカップルに
希望を託したものなのだろうが、
今回の鑑賞の切っ掛けからすると、
私が観たクリスティン・スコット・トーマス
出演作品の中だけでの話で恐縮ながら、
彼女は出演順に、
「イングリッシュ・ペイシェント」での
一方的な不倫から、
「モンタナの風に抱かれて」での
不倫への自重、
そして「サラの鍵」では、
夫と離婚しながらも、
サラと彼女を取り巻く人々に思いを馳せ、
同じくサラと命名した娘への希望を
想うという、
連続して成長を遂げる女性像を演じている
ように見えてしまうという
面白い一連の鑑賞経験だった。

植民地主義満載。いろいろエクスキューズしているところが余計に腹が立つ。何もかもが男の夢のために美化される。ジュリエット・ビノシュ演じるハナの人物造形も謎。

................................................................................................
戦場で、撃墜された飛行機から火傷を負った男が収容される。
記憶を失っていたが、徐々に色々と思い出される。

不倫相手が飛行機で墜落し、男が助けを呼びに行った。
しかし世知辛い世の中のため信じられず、収容される。
そんなこんなで女性を死なせてしまったのだった。
................................................................................................

うーん、細菌を撲滅しながらではよう分からんかったな。
隣で見てた嫁曰く、泣きたくなるくらい悲しい話とのこと。

不倫なんて不潔不浄最悪‼️
とは思わないけど、
映画くらい不倫してても良いかなと。

時代も時代だし、
遠くの親戚より近くの他人、
でもと思うが、
この様に思うのなら、
戦争自体無くなる気もする。

遡る話は飽きないですね。

皆さんお若い。

最後に「自分はすでに死んでいる」と男。
その意味、そこから行く処の意味が悲しい。

物語はー。ある女性を愛し負傷した男。
誰もが謎に思う男の語る物語と振る舞い。
その語りが終わる頃、看護師は
男の背負った火傷よりも深い痛みを感じた。

新しい場所へ移動する看護師と
赤い砂漠を浮遊する飛行機、
泳ぐ人の壁画に解放を感じた。

※

必要以上に長さを感じさせない編集が上手い。

※

これ見るならM・スコセッシの「エイジ・オブ・イノセンス」をお勧めします。

砂漠の映像美が美しく､純愛を盛り上げる。
不倫は燃えるのかなぁ？

人間の本質に触れるような映画だった。砂漠は何もないからこそ、そこに何を見いだすか、ということが大切なんですね。

ラストシーン、太陽のアップ、よかったですね～！

英国地理学協会に所属する冒険家アルマシーをレイフ・ファインズ、サハラ砂漠を訪れるキャサリン夫人をクリスティン・スコット・トーマスが、野戦病院の従軍看護士ハナをジュリエット・ビノシュが演じる。

惹かれ合う二人の抑えきれない感情、描かれたもう一つの恋が可愛らしく見える程に、砂漠の地で咲いた恋は激しく熱を帯びていた。

アルマシーの望みを受け入れるハナの表情が切ない。

サハラ砂漠の上空を飛ぶ小型機の映像が美しい。

ー泳者の洞窟
ーヘロドトスの本
ー未だ俺に親指があり、君に名前があった時だ

NHK-BSを録画にて鑑賞　（字幕）

レイフファインズ扮するラズロアルマシーは、酷い火傷を負い記憶を無くしてジュリエットビノシュ扮する看護師ハナに看護されていた。

大作だろうが、いろんな話がからんでちょっと分かりにくかったね。裏テーマは不倫かな。それにしても飛行機で殺人を謀るとは。覚悟の糾弾だね。俳優陣の頑張りはあったが、不倫の後始末に失敗したみたいな基本的に好きなタイプの展開ではなかったな。

洞窟の暗闇で迎えるキャサリンの死とアルマシ―の安楽死が印象的。
戦争や制度が及ぼす理不尽をさりげなくやり過ごす素直な生き方が愛おしい。

オープニングの砂漠の上を飛ぶ複葉機。とても優雅で美しい光景に見える。しかし、最後まで見るととても悲しい光景だったことがわかる。

ストーリーは、過去と現在を行き来しながら、アズロの記憶を紐解いていく。様々な伏線を回収しながら全てが明らかにしていく流れはとてもあざやかで、心地よい。

思い出の中に還っていくアズロと、終戦後の世界に歩みだしていくハナのエンディング。対象的だが、どちらも行先は明るく見えた。

キップがハナを教会に連れていき壁画を見せるくだりは、特に印象的。

1992年の「嵐が丘」が好きで、その「嵐が丘」の主人公2人が出ていたので鑑賞しました。音楽がイイ。その後、ロケ地のチュニジアに行きました。そして、今年の事。"午前十時の映画祭11"で上映されてる事をぎりぎりでしり、初めて映画館で鑑賞しました。大画面で観て聴いて。うれしかったです‼︎"午前十時の映画祭"ありがとう‼︎

午前10時の映画祭で鑑賞しました。

上映開始からの5分。観客の心をつかむ演出が素晴らしいです。
砂漠が創り出した幾何学的にも見える造形美と雲一つない空のコントラスに目を奪われていると、かすかな音と共に現れる複葉機。操縦している男性が何者なのか、前に乗っている女性は気を失っているのか、そもそも二人はどこにむかっているのか。そうした想像力を掻き立てられる中、複葉機は地上からの掃射により墜落していまいます。このシーンがどういう状況なのかががエンディングで明らかになるわけですが、その構成・脚本はお見事でした。

162分の映画なので中だるみ、退屈もありました。でも見事な伏線回収のおかげでアカデミー賞もうなずけます。「不倫の話なので評価しない」という感想も目にしました。不倫でも私は気にしないのですが、この映画のシチュエーションでは不倫になっていく過程がよくわかりませんでした。キャサリンは良い旦那さんがいるのになぜアルマシーに魅かれてるの？というところが疑問符だらけなのです。そこが丁寧に描かれていると私の中での評価も最高レベルだったと思います。

そんなツッコミを超えた美しさのある映画だと思います。それは映像として現れるだけでなく、洞窟の中でひとりで手紙をかいていたキャサリンを想像させる演出も含めてです。このシーンは涙腺がゆるくなりますね。

若き日のレイフ･ファインズがブラッドリー･クーパーにみえました。
顔面の熱傷はあの時代で生きているのが不思議。抗生物質もない時代だし。
あんなケロイドになるのにはものすごく時間がかかるから、時間経過もちと合わないかと。北アフリカのアラブの商人恐るべし。春巻きの生地みたいのを焼けただれた顔に被せていました。アラブの商人にはミステリアスな超能力があったのかも。
「泳ぐ人の洞窟」の壁画絵はワディ・スーラ という遺跡で、人気の観光地とのこと。「泳ぐ人の洞窟」は、1933年にハンガリーのラシロ・アルマシー伯爵が発見し、その後、この映画をきっかけに広く知られるようになったとのこと。
英国人の研究者に混じって複葉機を操縦できる元軍人のハンガリー人の探検家が参加していたわけはよくわかりませんでしたが、航空写真を撮るのが仕事だったのでしょうか。
ところは変わって、イタリアの破壊された修道院で献身的に彼の面倒をみるカナダ人の看護婦を若き日のジュリエット･ビノシュがとてもキュート。
躍動感があります。
クリスティン・スコット・トーマスのお風呂シーンでのプロポーションの美しさもたまりませんでした。
その、夫役はコリン･ファース。
今観ると実に豪華なキャストです。

午前十時の映画祭にて。全くの初見です。

ハリウッドの「大作」の類ですよね、これって。製作費は、2,700万ドル。今のレートで33億円。アカデミー賞とゴールデングローブ賞の作品賞をダブル受賞。すごいな、おい。

これは個人の嗜好の問題ですが、この手の貴族階級の人のベタベタな恋愛ものが苦手なもんで、そこまで入り込めず。ジュリエット・ビノシュってかわいかったんだねぇ。くらいなもんで。去年かおととしの、フランスの花嫁学校の時も、美人さんでしたもんねぇ。

って、感想は、そんなもんかよw

第二次世界大戦下の激動の時代を背景にした、文芸メロドラマ大作です。何よりも映像が素晴らしく、オープニングの複葉機で飛ぶ砂漠の美しさはどこか艶かしく官能的ですらあります。泳ぐ人の洞窟やカイロの上流階級の様子等、過去の映像は美しく魅力的なのに対して、現在の修道院のシーンが殺風景なのも、主人公の心象風景を表しているようです。お話しは、開戦間際のカイロと終戦間近の北イタリアの二つの時代を行き来しながら、主人公二人の道ならぬ恋と『英国人の患者』の秘密が明かされる過程が上手く描かれています。とは言え、ジュリエット・ビノシュ演じる従軍看護婦が英国人の患者に献身的な理由がイマイチあいまいだし、彼女とインド人将校とのロマンスも本筋とは関係なく、後半は間延びした感じですっきりしませんでした。役者では、レイフ・ファインズが身勝手でありながら情熱的な男を熱演していて、特に現在のパートでは寝たきりの状態だけの演技と言うのがすごいです。相手役のクリスティン・スコット・トーマスもクラシックな美しさが際立っていたのとは、裏腹にジュリエット・ビノシュは地味な印象。

午前十時の映画祭11にて。
飛行機事故で全身火傷を負い、記憶を失った男が野戦病院に担ぎ込まれた。その男アルマシーは徐々に記憶を取り戻し、看護師ハナに思い出を語り始めた。ハンガリーの伯爵家に生まれた冒険家の彼は、アフリカのサハラ砂漠で地図製作に没頭していた。1938年、アルマシーはイギリスから来た人妻キャサリンと恋に落ち、その不倫のせいで夫が自殺し・・・という話。
いくら好きでも人妻はダメだろう、という気持ちと、恋に落ちた相手が結婚してただけ、という気持ちが交錯しながら観てた。
砂漠の映像が美しい。
キャサリン役のクリスティン・スコット・トーマスの美しくてエロい裸体や、看護師ハナ役のジュリエット・ビノシュの可愛さが光る。

ちょうどというには、心が重いけど、ウクライナへの侵略の時期にこの映画に出会うとは思いもよらなかった。
いくつかの話が絡み合いながら、過去と現在を行き来しながら進む中で、自らが選んだことが他の人の悲しみ、喜びになるなんて心が耐えられないのは無理もない。
伏線ではあるものの、爆弾の信管を切るシーンは心臓が止まらなかった。まさしくいまのウクライナの人たちは今もそんな状況なのだろう。
名前の有無で人生の左右を決するのも不条理の中で何とも言えない。
もう一回ゆっくりみてみたい。