野菊の如き君なりき（1955）

　法律上は結婚が認められるとは言え血の繋がったいとこ同士の恋、世間体を気にする保護者による引き裂き、家族に押し切られての他者との結婚、結婚しても変わらぬ心、若すぎる死、といずれの点を取っても陳腐なストーリーです。

　この時代に女性が2歳年上である事が二人の仲に大きな影を落としていることは映画を見れば分かりますが、そのことの重さは現代を生きる我々には心底からは理解できません。

　確かに泣けるストーリーですが、画面上で家族が泣いているから見る側もつられて泣けてくるという効果もあるように思います。

　随所に入る短歌が鬱陶しいし、ほとんどの時間で画面が楕円状のカットになっているのも不快です。

　私は再度見たいとも思わないし、他人に勧めることもできません。

年上だから、従姉だから、若いから、金持ちだから。呪いのような社会が若い芽を踏みつぶす。これからがあるから治癒されると、無責任な裁きを受ける。返ってみれば人生はさほど長くなく、それが人生のすべてであったりする。
この時すでに婆役の浦辺粂子が諭す。果たせなかったのは自分自身と罪を背負った母役、杉村春子が熱演。当時においても社会に響いたであろう。問いただした姿勢の末に現在がある。

ー　伊藤左千夫の初小説「野菊の墓」を激賞したのは、夏目漱石である。
　　そして、数年後、夏目漱石が「野菊の墓」へのアンチテーゼとして上梓した作品が、当時巷間を騒がせた傑作小説「それから」である。
　　尚、これはNOBU説である事は、敢えて記載する。－

■旧家の次男・１５歳の政夫の家には2つ年上の１７歳の従姉・民子が手伝いにきていた。
　2人は次第に恋心を抱くようになるが、周囲の大人たちはそれを快く思わず、政夫は母親（杉村春子）に当初より早く中学校の寮に入れられる。
　そして、民子は他家へと嫁がされてしまうが、政夫の名は一切出さずに暮らしていた。
　だが、政夫が冬休みに実家に帰って来た時に、民子は流産した挙句に亡くなっていた事。そして、民子は胸の上に政夫から貰った手紙と竜胆の花を携えていたと、政夫は泣いて詫びる母親から聞かされるのである・・。

◆感想＜Caution!内容に触れています。＞

・一言で言えば、民子を演じた少女の切ない表情が、観ていて可哀想すぎる作品である。当時の風習からか、年上の女性が年下の男性と恋をする事が好ましく思われていなかった事。
　そして、民子が政夫の従姉であった事も、関係しているのだろう。

・今でもそうなのかもしれないが、民子と政夫とが一緒に作業をしているだけで、周りから囃し立てられる。
　けれども、二人とも好いていたために、気にはならなかったのであろう。

・悲しいのは、世間体を気にして二人の仲を割こうと進言する嫂の姿であり、それを受け入れる政夫の母親の決断である。

・更に言えば、他家に嫁ぐことを強要され、最初は泣いて拒否していた民子が最後は意を決したように承諾する姿である。
　民子の姿が、健気過ぎて、涙が出そうになる。

＜今作は、そのような悲恋の話を、老いた政夫（笠智衆）が、楕円形のスクリーンを用いて、和歌で心情を綴る映像手法も斬新であり、悲恋の物語を品性高く描き出している作品なのである。＞

この作品は「二十四の瞳」と並ぶ木下恵介監督の代表作です‼️15歳の男の子が2歳年上のいとこの女の子と愛し合うが、周囲の反対で結ばれず、女の子は別の家に嫁ぎ、ほどなく死ぬ・・・。老人となった男の子の回想という形で物語が進むのですが、ホント遠い昔の淡く悲しい恋の思い出をそのままフィルムに焼き付けたような作品‼️観てると自然と涙が・・・。回想シーンになると画面に白くぼかした額縁のようなものがかかって卵形になる‼️これぞタマゴスコープ‼️まるで古い時代の写真を見ているような気持ちにさせてくれます‼️舞台となる信州の風景がモノクロの画面とタマゴスコープによって美しく展開していて、その風景の中の「君」有田紀子さんの純真さがホントに胸を打つんです‼️主演の2人の演技もセリフなんか棒読みに近いんですが、それが逆にこの無垢な物語に真実味を与えているような気がします‼️そして老人となった男の子を演じる笠智衆さんの佇まいも、なーんか涙を誘うんですよねー‼️