【「アンゼルム　“傷ついた世界”の芸術家」評論】アンゼルムがあぶり出すのは、人類の寒々しく辛い歴史のはらわたである

アンゼルム・キーファーの名前は知っていたが、アーティストとしての活動を俯瞰したことがなかった自分は、この映画にただ圧倒されるよりなかった。「基地」とでも呼びたくなるような、南フランスの広大なアトリエの内外に、自分の3Dメガネが壊れているんじゃないかと疑うほど、スケール感を失わせる巨大な絵画やオブジェが並ぶ。しかも、たかだか数十年の一人の人間の人生で（彼はまだ現役だが）、こんなにたくさんの作品が生み出せるものだろうかと首を傾げるほど大量なのである。

それぞれの作品の色彩やテクスチャーは決して和やかな気分にはさせてくれない。ナチスの戦争犯罪や、もっと言えば人間の原罪までも問うてくるような「ザ・荒涼」。キーファーが火炎放射器を用いてまであぶり出すのは、人類の寒々しく辛い歴史のはらわたである。このようなものを前にして誰が無傷でいられよう。そしてその傷に塩を擦り込むように、収容所の暗さと冷たさを昇華したユダヤ人詩人パウル・ツェランの言葉がささやかれる。あたかも「ベルリン・天使の詩」で天使の耳にだけ聞こえる、人間たちの心の鬱屈のように。戦後ドイツの記憶を今一度改める、という意味において、ヴェンダースにとってこのドキュメンタリーはあの劇映画の続編である。

冒頭と最後にキーファーが屋外に設置した大きな羽根のオブジェが映し出される。またある作品には「落ちる者すべてに翼がある」とキャプションが付いている。それは単に、兵器としての飛行機やミサイルの羽のことだけを言っているわけではない。お互いを傷つけあえるほどの傲慢さを得た私たち人類には、もう堕ちるよりほかに道はない。