キリエのうたのレビュー・感想・評価

みんな人間臭くって、その時その時の快楽やら葛藤やらがよく見えて、ちょっと目を背けたくもなりつつ、その中でルカだけがなんだか人間味が薄くって、あまりにも傷が多すぎて抱えすぎての姿なのか。
願わくば、みんなが安心して眠れるあったかい部屋にたどり着けますように、、

ビデオ屋さんで「花とアリス」を借りて見たあたりから邦画好きになった中高生の頃を思い出しながら、これをあの頃に見てたらものすごく感動して感化されただろうなと思う。
大人になった今は切なさの方が大きいけれど、映画館のでっかいスクリーンで見たかったな〜！

ジャニス・ジョプリンを意識しているのかなぁ？
歌はオリジナルなのかなぁ？それなら、やはり、山崎ハコさんとか、椎名林檎さんとか見たいな歌が合うと思うけどね。

いやいや、多分オリジナルのメイン曲を聞くと、僕はその３番も聞きたくなる。

警察に男が職務質問にあって逃げる場面は、大阪の天王寺動物園の2階部分で市立美術館だね♥️

「見つからないの」と言う問いに
「まだです」と続けて
「自分のしでかした事。無かった事にしたいです」

そして、淫行ぎりぎりで、男は贖罪の如くそれに悩む。

主人公の「ルカ」はコゼット。
いっこはエポニーヌなレ・ミゼラブル
夏彦はテナルディエなレ・ミゼラブル
キリエはフォンテーヌ。
だな。
ルカはコゼットと同じで幸せな一生をおくるのだ。

『さようなら』
東京大空襲と震災に「さようなら」
いやいや
犠牲者になられた方の冥福を祈ります。
脚本がしっかりしていると時間経過が気にならない。見事だと思う。また、大林宣彦監督の匂いがする。

岩井俊二監督作品のファンです。小林武史さんも好きです。
正直、主演の方の声と歌は好きです。が、
3時間が長く感じるほど内容がもやります。
2度目見たいと思える映画ではなかった。

広瀬すずさんの演技と存在がよくわからず
るかの足を引っ張る存在で
結婚詐欺をした金で恩着せがましく面倒を見て消えて平然と再現するあたり
気味が悪くて仕方ありません。
うちくる？としつこく中華料理を食べるシーンも
見ず知らずの女が（ダサい格好で怪しい）執拗に家に来いと言うのも気持ち悪いと声を出してしまったほど。
野外フェスを許可証とらずにする意味のわからないストーリーはリアルっちゃあリアルだけど
は？と不思議な気持ちでモヤモヤしました。

監督は女の子に歌を歌わせるのや、バレエ踊らせるのが好きなんですね。

喫茶店のオーデション時のアカベラの歌声に圧倒された。

路上LIVEや歌のところはまあよかったけど、震災と重ねて何が伝えたかったのか微妙。一人二役がわかりにくくて、結局あのフィアンセは何？って感じ

長さは感じるが映画初主演？のアイナの演技は素晴らしかったです。非常に難しい役を演じたなと。
歌声は、いわずもがな◯
広瀬すずは、ん～、よくわからないなぁ笑

アイナ・ジ・エンドのハスキーボイスと人々を魅了する歌声に包まれる3時間。ただキリエと路花を演じたことで、物語をわかりにくくさせている。
ストーリーも結局何を描きたいのかがよくわからない。

内容的には可もなし不可もなし。
ただ３時間はちょっと長過ぎる。
また、過去のシーンが頻繁に出てくるので時系列が分かりずらい。
終盤の野外イベントのシーンでは許可証を保持しておらず、警官から止められているのにライブを強行するのはまずい。
「警官に逆らうのがかっこいい」みたいな描き方は共感できない。

広瀬すず違和感、若いのに老け役？
全編鑑賞したらわかった。
キリエ役アイナ•ジ•エンド、あまり知られていないからか、(私だけ？)観客を呼び込む為の広瀬すずだったと。
広瀬すずちゃん、アイナよりだいぶ年下なのに、1年先輩やら、マネージャーもどきやら、
なんかすずちゃん気の毒。
芸能界で生き残っていく為にはこういう仕事も
受けていかねばならないのか。

松村北斗泣いてばかりだし、
老けないので何歳かわからない。
学生服か私服で判断？
震災当日、キリエが妹を探している時、
なぜ泣く？キリエ走っていいのか？
キリエ姉妹出会えたのに、
妹だけ助かったのがわからない。
姉と妹二役だったので途中頭が混乱した😱

アイナの歌はいい、演技は？？？？？
あまり喋ることができない役柄がちょうど良い。
広瀬すずちゃん気の毒な印象の作品、
詐欺師になって追われていたみたいだし。

◯リップヴァンウィンクルの花嫁
◯リリィ・シュシュのすべて
◯花とアリス
◯花とアリス殺人事件
を見た上で今作を映画館で鑑賞。

歴代トップで何が伝えたいのか良く分からなかった。
突然回想シーン、突然現代シーン
それが交互で前のシーンを思い返しながら現代はここで終わったよね、回想はここまでだったかな？
とややこしさが増す。極めつけに岩井俊二監督あるいるだが上映時間の長さが⋯
長い⋯
ロード・オブ・ザ・リング？　と思うほど長い⋯
それも面白さの一つかもですが。

都会の片隅に響く歌声はきっと何処までも片隅のまま。だが、それで良い。

3時間に及ぶ、言葉に出来ない人生。それはまだらであり、時に厄介。途方も無い感情の隙間に孤高の声が響き渡る。

心臓を抉る生き様は荒い走り書きのまま観た感覚。そこに余計な飾りは必要ない。

このハスキーボイスはCharaに似てるなぁ〜と思って観てましたけど、なるほど、スワロウテイル繋がりでしたね。

ストーリーとしては切ない一本ではあるのですけれども。
しかし、万感迫る物語に浸っているうちに、もはや手の施しようのない？涙腺脆弱症の評論子も、落涙はしませんでした。
素敵な歌声の歌がいっぱい散りばめられていたことも、作用として大きかったでしょうか。

ことほど左様に、歌は人を楽しませることには、間違いがないかとも思います。
ミュージカル大好きの評論子でもあってみすれば、なおさら。

音楽（ストリートミュージック）いっぱいの本作の…。そして希（きりえ）が路花から見ての唯一の肉親だったことを併せ考えれば、本作のタイトルは、やっぱりこれでなけれはならなかったのだろうとも思います。
評論子は。

過去と現在、人と人との関係性の機微という岩井監督の作品に通底するモチーフは本作でも健在であり、一人の女性の生き様（ざま）の切なさということでは、胸に万感の思いが染みわたるように思いますし、観終わって、たっぷりとした情感に浸ることのできる作品としても、同監督の手になる作品の例に洩れない一本たったとも思います。
十二分に佳作の評価を超える一本であったと思います。評論子は。

（追記）
本作のストリートからはほんの、ほんの脇筋なのですけれども。
しかし、路上フェスを開くなら、公園管理者の許可を取らなかったのは、どう考えてもNG でしょう。
（それに、場所の予約の連絡を入れた時点で、公園課？から許可申請の話が出たはず。予約もなしでの強行なら、他のイベントとかち合う可能性もあるので、それも「考えられへん」ところ。）

確かに煩雑な手続きでもありますし、そういうことには不馴れなストリートミュージシャンたちには尚更のことでしょう。
ストリートミュージックに理解があり、ボランティアで許可申請手続きを代理・代行してくれる行政書士は、どこかにいないものでしょうか。

（追記）
ちなみに、路上でのロケーションは、略々（ほぼほぼ）が「ゲリラ的敢行」と聞いたことがあります。
短時間で終わるので、無許可でも摘発されづらいという事情もあるようですし、映画を観た道路管理者（の職員）が気づいて連絡して来たということもないようです。
（道路を通行するシーンであれば、道路の自由利用の原則の適用範囲内ということもできそうですけれども。ただし、一時的にしろ、機材を道路敷内に据え付けるなら、間違いなく占用許可が必要。）

（追記）
<映画のことば>
最近に感動したことは…。
あなたの歌ですよ。

選挙が始まると放送される政見放送（Powered by NHK）では、歌を歌うことは禁止されているそうです。
歌を歌うことは、聴いている相手を楽しませることになるので、公職選挙法の適用上では選挙民に対する「饗応」に当たるということらしいのですけれども。

ことほど左様に「歌」というものが、いかに人の心を楽しませるものであることは、本作が鮮やかに描き出すところだとも思いますし、人の声が「楽器」として、いかに素晴らしいかも、本作は多くを語ると思います。

（追記）
本作の岩井俊二監督の手になる作品だけでなく、観たい作品は山ほどあり、観る時間が足りないことを、いつもいつも嘆いている評論子ではありますけれども。
同監督のどの作品にも共通している「観終わった後の、たっぷりとした情感」にまた浸りたくて…。
本作のレビューもまだ満足に書き上がらないというのに。なんと早々に、同監督の手になる別作品の『Love Letter』と『ラストレター』とを、地元のレンタル店から、とっととレンタルして来てしまった評論子でありました。

もはや病膏肓に入っていることには自覚症状もありますし、「何をかいわんや」というご批判は、申し開きもなく、甘んじて受けたいと思います。

歌がとてもいい。
構成も、こういうパズルを当てていくようなのはいいね。
ストーリーは、震災と大学に行けなかった部分はなんともいえないかな。

ここで当方がタイトルにしている「キリエ」は、路花のことです。
アイナさんは二人一役で、キリエと路花を演じています。
詳しくは、シンガーソングライターとして「Kyrie」を名乗っている路花が妹。回想シーンに登場する夏彦の恋人が路花の姉の希(キリエ)です。
希、路花、夏彦はそれぞれ震災を経験をし、路花に致っては大人になってイッコと再会しても尚様々な苦難が襲い掛かります。一見全員が不幸せで終わるように描かれていますが、ラストシーンを見て、路花だけは幸せの階段を登っているように思いました。

行き場のない感情に抗いながら少しずつ前に進もうとする登場人物達の姿がリアルでした。

アイナ・ジ・エンドさんは友人がBiSHさんの大ファンなので存じ上げていました。
友人が言っていたことではありますが、個性というのは誰かの好きであり苦手でもある、と。
確かにそうですよね。
でも自分は、上手い下手だけでその人を判断するよりも個性を見ていたいタイプの人間です。
この作品においては、路花の苦しみ、痛み、生きづらさから生まれる歌声が、アイナさんの個性と合っていたように思います。

令和の今の時代にこんな歌に命を預ける歌手が存在していたのか？
メッセージソングというのとも少し違う。
ともかく衝撃的な歌手だった。
《悲しみの伝道師》
それを言うなら中島みゆきの方がもっと伝える力は数倍大きいが、
キリエ（アイナ・ジ・エンド)の歌はテクニックも普遍性もなく、
ただただ荒削りで生身の人間の飾りのない叫びと苦しみ、怒りを
歌う。
それは生理的で食べる行為、眠る行為、生きる行為・・・
と言った原始的なものである。
卑弥呼が歌うとしたら、
卑弥呼が舞うとしたら・・・
多分そんな原始的な感じ。
それは心に
過去の人生を生きて来た人間の
苦しみと痛みを思い出させる。

繊細で上品な岩井俊二監督の過去作とはかなり印象が異なる。
それはこの映画のミューズである《アイナ・ジ・エンド》の
歌声によるものだ。
剥き出しのその歌声は【死】より【生きたい・・・死にたくない生命】
に訴えかける。
震災で亡くなった人々の死にたくなかった叫び、
残された人々の慟哭に聞こえるのだ。
ある意味でアイナ・ジ・エンドは霊能者であり霊媒師である。

この映画は映画館の暗闇で173分集中して観ると絶対に評価が上がる。
とても残念だ。
2011年前後のキリエ（路花)の少女期。
両親・姉のキリエの震災死により孤児になる路花。
養護施設と帯広の高校生活を経て上京。
路上ミュージシャンとして姉の名前・キリエを名乗る。
震災の後、路花は歌う時以外には、
声を失う。

過去と現在が目まぐるしく行き来して、
キリエの友・イッコ（広瀬すず)との時間は
自由と憩いがある。

音楽映画。
そう呼べる筈なのに、路上音楽という制約のためか、
アイナ・ジ・エンドの歌の歌詞そして歌声が挑戦的で、
シャウトするエネルギー源は怒りであるから、
それに釣られて他の楽曲とBGNも
とてもバランスがブレて壊れている。
やたらとうるさくて感じる時間も多い。
いつもの岩井俊二作品の端正なフォルムの映画を観慣れてる私には
とても挑戦的で新鮮で、そして居心地が悪い。
それほどに岩井監督はアイナ・ジ・エンドに魂を奪われた。

語り部のように歌い、叫び。
軽い羽のように舞い。
哀しみを育み、空気を栄養にして、
妖精のような少女は岩井ワールドをアイナ・ジ色に
染めたのだった。

アイナ・ジ・エンドを愛でる映画。
テーマは何だったのか、もう分からない。
エンドロールの5分間は、
アイナ・ジ・エンドのMVでPVみたいだが、
この映画は岩井監督のターニング・ポイントになりました。

岩井俊二の「勝手にしゃがれ」or「気狂いピエロ」

ジャン・リュック・ゴダールのミューズ＝アンナ・カリーナは、
岩井俊二にはアイナ・ジ・エンドらしい。

話が行ったり来たりで分かりづらいのと、キャラクターの掘り下げがあまりされないので、もっと整理すればいいのにと思った。
特に一条逸子はこの話に必要だったのかな？ラストを見せたいだけのキャラのようにも感じた。
アイナ・ジ・エンドはよかったし、震災で行き場がなくなる展開も個人的には良かったです。

岩井監督もアイナジエンドさんも元から苦手意識があって、この作品はどうかなと思ったけどどうしても。個人的にしんどい3時間だった。ですが村上虹郎はどうしてこんなに良い味出してくれるんでしょう、、、やっぱり大好きな役者さん。