花束みたいな恋をしたのレビュー・感想・評価

話題になっていたので映画館へ
予告編がいいとこ取りで、見せ場全部だったのでは…
出会い、別れ、ドライヤーシーン、入浴シーン、多摩川のお散歩、信号待ちのラブシーンそこが見せ場＝予告編
最近映画やドラマでありがちな主人公の心の声で物語が進んでいくパターン
この映画のヒットの影には、インスパイア曲の良さが大きいと思う　映画主題歌ではなく、あくまでもインスパイア曲
それを取り入れたことがこの映画をヒットへと導いたと思う
物語の内容としては、男性が結婚しようと積極的で、女性が冷めているが、現実には、逆
女性が２５、２６歳になると結婚を意識して、煮え切らない男性に別れを告げるパターンが多いのではないだろうか？

スタートのもどかしさから、ずーっと
2人の世界観のやり取りに、にやにやけてしまい
一人のでの映画の世界にどっぷり、満たされました。

現実を観続けより、そばの幸せだがぼやけた側と、
離れてみたことで、より自分の世界観を確立していく、
過程に幸せを見出した側の対比が、演技とカメラ、

変わっていく小物と、そのままに置きざれにされた思い出の花束
大事なものは、忘れた頃、改めて気づき
温かい光に照らされ、新しい道として美しく広がっていく

止められない、巻き戻せられないものを束ねること

生きて、出会って、恋して、日々の当たり前になっていく。

素敵な花束という時間をもらいました。

キラキラ恋愛映画に見せかけて、固有名詞出しまくりも普通のお話。
誰かが難病で死ぬわけでもなく、二人に立ちはだかる身分といった壁もない。

壁の代わりになるのが”社会”という名のお風呂。
ある人はお風呂で溺れ、主人公の山音麦（菅田将暉さん）はお風呂に入ろうともがく。

普遍的な物語に時代性を散りばめながら余白を作っているので、いろいろな解釈が成り立つ。
最近はYouTubeなどでいろいろな人の感想や解釈を、その人の表情を見ながら聞くことができる。
そんな新たな映画の楽しみ方をわかりやすく提示してくれているように感じた。

いろいろな感想や解釈を聞いてみよう。
私は自分の娘に解釈を聞いてみたら「有村架純がかわいかった。」の一言だった。
それもこの映画の大きな魅力に違いない。

う～ん、、、と観終わったあと唸ってしまいました。
結局5年辛抱と言われて、本当に5年目経ったら余裕ができて自分を取り戻した？みたいな。
だったらこの結末じゃなくても良かったんじゃない？みたいな。
昔、松尾潔がラジオで「人間の性格は変わらない。変わるのは沸点である」と言っていて、なるほどなと感心した覚えがあるけど、つまり麦は相変わらず麦だったし、絹は変わらずに絹だったという気がします。
あと本当にどうでもいいがクリアファイルはケチらずにA4サイズにしようぜ！（笑）

菅田将暉が好きで見に行きました。泣けると評判でしたが、全く泣けませんでした。
きっと今恋愛真っ只中の年頃の方は自分自身に投影して泣けるのだと思います。
自分には恋はとっくの昔に通過した経験だけど、映画でトキメキを経験出来て楽しい時間だった。

こんな恋が出来たら良かったな、恋ってこういう気持ちで惹かれて行くものなのだなと気づかされる映画でした。
好きな事と、生きていく為の現実。好きな事を仕事にして生計を立てる大変さも共感するものがありました。

見終わった後も、自分の経験した恋愛に重ね合わせて考えると、じんわり心に響く映画でした。

コンテンツとしては”映画”としてのみが表現出来る媒体なのだと思う。深夜枠のテレビではあの二人の主人公は余りにもギャラが高いｗ　ドラマの内容としてのターゲット層は余りにもニッチ。それでいて
そのドンピシャの自分の斜め上を行く落とし処と、題名の過去形でシッカリと発表している結末。今作品のその全てがマーケティングに基づいてしかしその人達の腑には落とさない意地悪さ、人生の苦みをきっちり表現しているところが突出した内容だったと思う。
と、総括的には前置きしつつ、細かいギミックとしてのコンテンツで、”小説”に関しては読書を殆どしないのでこれを評することが出来ないが、”夜電波”の件は自分的には直球ど真ん中のラジオ番組だ。と同時にどれだけの人がこの番組を知っているのかの心配を勝手にしてしまうのも複雑な心境であるｗ
京王線沿、特に調布、川沿い、これも又自分の過去に色濃く沈殿している紛れもない青春。そんなロケーションの中で繰広げられるキラキラした物語は、しかし確実に１点のみ欠けている事実がある。それはカルチャーのベクトルが限りなく近似値な異性の存在が居なかったということｗ
但し、その人生最高の出会いが同時に相対的に残念な結果になる”寓話”を表わしてる方法に驚嘆である。果たして幸せだったのか、不幸だったのか、鑑賞後もその答えは見いだせない。それ程割り切れない”素数”的な作品なのであろう。
余りにも自分史に被る会話の中身と、余りにも自分史には影も形もない理想の恋人。そんな引き裂かれるほどの矛盾を落し込んだ今作品の表現コンテンツが”映画”で本当に良かった。もし、配信ドラマだったら鑑賞する事も無かったことだろう。
クライマックスでの通い慣れたファミレスでの別れ話での男の弱さと女の同情を断ち切るようなフラッシュバックと見紛う、ほんの数年前の自分達と同じような初々しいカップル。それはもうあの頃には戻れない、最上の宝物の幻を引き吊り出されたようで、その尊さと現在の煤けた現実との余りにも乖離した事実に涙が止まらない。全てを諦めること、そしてそこからのみ次のステージが開かれる”扉”なのだろうから・・・
でも、それでも自分の正直な気持は、恥ずかしいが二人は会話も無くなったカップルであっても別れて欲しくはない。そうです、だらしない男の代表です(泣)　他のコメントにも『単なる共有できるコンテンツのみで繋がってるカップルである』という表現で切って捨てている人も居るが、では何で人は人を愛するのかを明確に説明できるのかと問いたい。というか、”愛”って何ですか？今作品は"愛”とは程遠い繋がりで愛情を果敢に表現しようとした矛盾のストーリーテリングなのである。

PS.有村架純の布団中から外したブラを外に出すあの演技が今作品の最も秀逸なカットであることは内緒であるｗ　彼女のギャップ感を最大限に生かしたエロティシズムを見事に引出した監督に称賛の拍手である

よくある恋愛映画だと思って避けていたんですが、カルテットの坂本裕二さんの脚本でしかも書き下ろしと聞いて、劇場へ足を運びました。

ノマドランド→ミナリ→花束の順番で鑑賞したのですが、今作が一番良かった。

やはり脚本でしょう
台詞でしょう
それを表現する演技力でしょう

日本映画は世界で評価されないけど、それは国が映画と言うコンテンツに金をかけないからだと思ってる。

アニメも映画も素晴らしい才能に溢れたクリエイターが沢山いらっしゃるのに、ネームバリューや損得勘定でしか芸術を評価できないクソみたいな感性の権力者の采配で社会の価値観が決められていくのが本当に残念でならない。

さて、今作では有村架純さんと菅田将暉さんのダブル主演。

有村架純さんて、いまいちパッとしない水のような女優さんだな〜と思っていました。
邪魔にならないと言うか、主張しないけど思いはあるんだろうなって言う目をしている。
今作では心の声をナレーションしているので、心情が分かりやすい。

男女間での会話の後の居心地の悪い感じだったり、共感したことで相手との距離が縮まっているって思う心情の些細な変化がとても共感できた。

あるよねぇ。この人は私より私を知ってくれてる〜と。まさに恋は盲目。

物語中盤までは有村架純さんの演技に引き込まれて、コロコロと変わる心情の変化を楽しんでいたのですが、中盤からは菅田将暉さんのターン。

周りからの言葉や自分の評価、立ち位置の変化による心境の変化。

変わりたくないけど、生きてたらいつまでも成長しない人間はいない。
20代の学生の価値観と社会人になってからの価値観はもちろん変わるし、結婚、出産、子育てと心境の変化、経済力の変化、価値観の変化は必ずある。

初恋の頃のまま、生花の花束みたいな恋のままではいつか水枯れを起こしてしまう。

良くてドライフラワーになる。

美しかった花は美しい花束の思い出のままに別れを決意するきぬちゃんに共感しかなかった。
嫌いになった訳じゃない。騙し騙しこの先も一緒にいることはできると語った菅田将暉の震える告白は見事でした。

ああ、あの席に座っている二人はいつかの自分たちだ。と涙が溢れて止まらないって演出が本当に刺さりました。

映画ですから。
演出ありきの映画ですから良いのです。

リアルだなーと思ったのは、別れてからも二人で暮らした場面。
もう、今だから言うけど、と話し合う場面が別れ際あるあるすぎて笑えました。

もう相手を思いやったり大切にしたりしなくても良くなったから、話し合うことができるようになるって心境もある。

逆に最後なんだから、相手に優しくできるって他人の距離感を思い出すって心境もある。

流石に別れた後に元カレ元カノと出会っても後ろ向きに手は振らないけど。

どこかで幸せに暮らしてると良いな。
でも、少し不幸でもいて欲しいな。
などと、久しぶりに別れた相手を思ったりした映画でした。

多分、数年前に見てたら我が身に重ねて号泣してたろうが、こんな時もあったよねーと感想をかけるくらいには立ち直っているんだなぁ。

花束みたいな恋は終わったので
次はセリとは言わずミントの様な大地に根を張って生き抜ける関係をどなたかと築いていきたいです。

観賞後に涙ぐむ彼氏の背中をさすっていたカップルさん、お幸せに。
10代の男子学生さん二人も泣いていたな。
お幸せに。

観る年代によって、今まさにその時期なのか、その時期を超えていったのか、まだ未経験なのか受け取り手の経験に影響する作品だと思いました。

女子には超オススメする。

見た後、数日立つとジワジワきます。
あんな男いたなぁ、あんな恋愛したなぁ‥と

沿線の人はテンション上がる人多いかも。

有村架純があんまりな〜って思いながら鑑賞しましたがそんなに気になりませんでした。

映画館で泣いたのは後にも先にも『いま、会いにゆきます』しかないんだろうなぁ…と！思っていたら！オッサンの涙腺にどストライクの直球を投げ込んできたのよ！これが！まぁ特殊かもしれないけれど、似たような恋愛をしたことがあるから余計に抉ってきたのかなぁ。←自慢話ｼﾞｬﾅｲ！
まさに運命の出会いをして、決して離れることのないふたりと思っていたのに。
おのおのが生きることに必死になればなるほど離れていく恋が本当に切ないの。
お決まりの別れ話とわかっていても、いい歳したオッサンも泣いちゃうのよ。
お願いだから、もうちょっと話し合って絶対に別れないで！って思っちゃったのよ。
最後の最後でふたりが心情を吐露しあうカフェでのできたてホヤホヤのカップルとの対比なんて、本当に悲しいのなんの。
本来ならあったであろう未来のふたりをその中に観て泣く絹ちゃん、ふたりが過ごしてきた過去を思って泣く麦くん。本当の本当に心が離れ離れになっちゃったのね、オジサン悲しいよ。見事に泣かされたよ！
そして、あれ？これが冒頭のシーンに結び付くの、っていう伏線回収が、またいいの。
決してダラダラうじうじしたお別れじゃなくて、ふたりがそれぞれの前を向いて歩んでいった先に幸せが見えたのかな、と。
なによりよかったのがあのインスパイアソングを安易に泣かせにこなかったところかな。
きっっちりストーリーを練って、追って泣かせにきてるの。
いや、やはりエンディングであの歌が流れてきていたら、嗚咽漏らしながら劇場を後にしていたかもね(笑)かもね、ｼﾞｬﾅｲ！絶対にだ！
そしてまた思ったのが、これ観ていてやはり『劇場』を思い出したの。また観直してみようっと。そして、家でなら好きなだけ嗚咽漏らせる。
いやぁ…恋愛系は苦手で守備範囲じゃないとたかをくくっていたけれど、いえいえどうして！
面白いじゃないですか！

でも…ほんっと失礼ながら…オダギリさんが登場すると“あの”頭でどんな映画でもSFに見えてくるから不思議。

もう胸が苦しくて苦しくて…。
本作で麦くんと絹ちゃんが感じていたであろう、恋をして世界がキラキラして見える、浮かれまくっている時の気持ちを知っている。
大人にならなきゃと焦っていた時の気持ちを知っている。
次第に2人が感じていた、あのどこにも行けない行き止まりにぶつかってるような感覚を知っている…。

だから2人が付き合うあたりからずっと泣きそうだった。たぶんそれは麦くんと絹ちゃんが、かつての自分に重なったからだ。

たぶん麦くんや絹ちゃんのようなメインカルチャーから少し外れたものを好きな人や、好きなコンテンツをきっかけに好きな人と付き合ったことのある層にはぶっささる内容なのではないかしら…。

好きなアーティストや好きな小説やマンガのことを話して、相手がそれを好きだと言ってくれた時の喜び。
同じもので笑い、泣ける時の親近感。
物事のスタンスや考え方に対する共感。
そして生まれる好意と育つ恋心。
めちゃくちゃわかる…。

そして過ごす蜜月。
2人だけの部屋、可愛いパン屋さんで買う焼きそばパン、手を繋いで観る海、幸せな瞬間しか切り取られていない写真。
パーティーに例えるなら最高潮の時。
この辺りの映像が本当に幸せしかなくて、2人がお互いを大好きなことしか伝わってこなくて、風景が綺麗で、
美しすぎて泣いた。

そして大人になろうと頑張る2人。
仕事を見つけて、2人の生活のためにお金を稼いで。
でも仕事に奪われる時間と心のキャパシティーはどんどん2人を遠ざけていく。
麦くんの「じゃあ、結婚しよう」のシーン、めちゃくちゃ辛かった。尾崎世界観の言葉を借りるなら「愛は行き止まり」という感覚。絶望に似た感覚の中でまだかすかに残る希望を探す苦しさ。これも知っていると思った。

そしてファミレスで2人が別れ話を出すシーン。
麦くんが「恋愛感情がなくなっても2人で家族になればいい。結婚しよう」と言い、絹ちゃんも同意しかける。
「（嫌いになったわけじゃないし、そんなものなのかな）」って自分に言い聞かせて納得しようとしていた。

でもそんな時、かつての2人のような若い2人が現れ、2人はそれを見てしまう。
そこで別れることを決めるシーンが切なくて苦しすぎた。まじで劇場でむせび泣いた。

たぶん2人は、これから普通の家族になるには幸せな瞬間を過ごしすぎてしまった。かつての2人以上の幸せはもうないとわかってしまったから一緒にはいられなかった。
あのシーン思い出すだけでまた涙が出てくる…。

結局、2人は別れてしまった。
2人の恋を主軸に描いてきた以上、この物語の結末だけ見るとバッドエンドになるのかもしれない。

でも私は本作がバッドエンドとは全く思えない。
2人が幸せだった瞬間、心が通じ合った瞬間、美しかった世界は確かにあって、それは本物だったからだ。
イヤホンを片っぽずつ分け合って聴くことをしなくなる出会いを体験したり（しかし面倒臭い大人。笑）、ふとした瞬間に思い出す相手として心に刻まれているのだから。
ずっと一緒にはいられなかったけど、恋は実っていたのだから。
まさに色とりどりの心が弾むような、花束のような恋がそこにあったのだから。

ちなみに本作、コンテンツの用い方もとても秀逸だった。
押井守（まさかのご本人！）、ショーシャンクの空に、魔女の宅急便（しかも実写）村上龍、今村夏子、宝石の国、ゴールデンカムイ、ゼルダの伝説などなどめちゃくちゃ「ああ、そういう感じね！その人はそういう人ね！わかる…！」という用い方をしてくる…！

社会人になった麦くんが「パズドラしかできなくなった」と言った時なんか、それだけで彼の置かれた心理状況がものすごくわかってしまった…。すごい。

出逢う2人であり
別れる2人だった。
残念だけど、
別れ方は理想的な
いい別れ方だった。
一緒に観たカップルは
別れるとかいう話があるけど、
それはない。
別れたカップルは
いずれ別れるカップルだったってだけね。

今実際に交際中の方が見るべき！
普通の恋愛の延長戦って感じ

彼氏と行った。
まぁこう言うカップルもいるよなと言う気持ちで見ていた。私は等身大の恋愛をしたことがなかったから全く感情移入しなかったが隣で見ていた彼氏は涙ぐんでいた。
どこだ？どこで泣いた！？どこに泣きポイントがあったのか！？
それはさておき、あんなに仲良かった二人が5年も経つ頃にはすっかり冷め切りお互いの思考もすれ違いサヨナラという流れを見ていたら2年ごときでお互いのこと分かった風な感じになって結婚しようなんて言ってる我らヤバいなと思い別れ話を切り出したら彼氏再度涙

始まれば終わる。始まりは終わりの始まり。終わりに始まりを思い出すといつのまにか忘れてしまったことに気づかされる。どんなことも経験として思い出として確かに残っていてそれが紛れもなく自分の人生を作ってる。だからこそ無くなったように思えても良い思い出は確かにあるんだ。消えてない。なかったことにならない。辛いことや消したい過去も消えないって考えると苦しいけど。麦くんの変化はきっと変わらざるをえなくて、でもどう考えても想像するだけでああなっちゃうのは息苦しい。ある意味好きだった本も漫画も楽しめなくなってしまって当然で。パズドラに打ち込むのもきっと無心になれるから。人によるかもしれないけど。頭も気も使いまくってたらそうなるよ。なげやりなプロポーズとか、喧嘩した後一見冷静に普通に会話してる感じとか、リアル。絹ちゃんの変わらない部分。麦くんが変わっていったからこそコントラストとしてよりそれが鮮明で。生きるって責任とか、本当にやりたくないことやりたくないよなとか学生気分とか社会って何なんだろうとか色々考えさせられる。まだ考え足りない。麦くんみたいに生きてる人が大半だとして、でも絹ちゃんみたいに生きてる人もきっといて、私は絹ちゃんみたいでありたい。

　そもそも主人公の2人が恋をしているという前提が感じられず、入り込めなかった。「この人でなくてはだめ」という関係性には感じらず、たまたま趣味が合っただけに見える。なので、別れてしまっても何の切なさも覚えなかったのだと思う。確かに出会った当初の思い出は綺麗なもので手放したくないものかもしれないが、それはあくまでも昔の出来事で「今、ここ」にあるもの（別れる時からみて）ではないのである。
　特に、醒めてしまったのが喧嘩や倦怠期の描写である。なぜか同世代の私からみても幼く感じられてしまう。愛し合っていたなら、あのような自分の感情だけを吐き出すような、思いやりの欠片もないやり取りには至らないのではないか。
　また、主人公たちの人柄に魅力が感じられなかった。主人公の2人は俗っぽくなく独特な感性の持ち主で、陰と陽のどちらでもない人なのだと感じる。だとしたら、精神的にもっと成熟していて知的さがあればバランスが良かった気がする。さらに、カップルとしても憧れる要素がなかった。本作品では、他の登場人物の影は薄くカップルの関係性を排他的に描いたものと思われるが、2人だけの世界が感じられなかった。うまく言えないが、もっとバカップルらしいところがあってもよかったのでは、そうしたらキュンとくることがあったかもしれないと思う。
　散々偉そうなことを述べてしまったが、鑑賞できてよかったと思っている。ここまで感想を書いているのは強く影響を受けている証であろう。個人的には、自分も主人公と同世代で5年に渡る恋愛をしたものの（なんの前触れもなく相手の心変わりで）別れてしまった経験があったため、さぞ感情移入して辛くなるだろうと思ったが、見事に裏切られて、それが面白かった。私は5年間全力で恋をしていたのだと清々しい気分になれた。感謝している。

　美男美女のサブカル好きって時点で違和感を感じてしまうんだよね。まあそれはいいとしても、記号化したサブカルの固有名詞が飛び交うだけの会話ってなんか空虚に感じる。

　「好きな言葉は替え玉無料」って自己紹介する絹の言葉をスルーするってありえる？　そこって食いつくとこでしょう。記号化した単語をいっぱい並べるだけのセリフが結構あって、しっくりこない。

　就職したからって興味がなくなるってことは、サブカル好きな自分に酔ってるだけなんだと思う。

　共感できたのは、「好きなことを仕事にしたい」絹のセリフくらいかな。

　恋愛感情がなくても家族になりたいって、いつの時代の感覚だよ。監督さん！

　それはそうと、『街の上で』の女優さんがいっぱい出演していたのは驚いた。

2015年、終電間際の京王線明大前駅で出会った大学生カップルの5年間の恋愛映物語。

調布で独り暮らしをする男子大学生と飛田給の実家で暮らす女子大生。
名大前からだとタクシーで5～6000円ぐらいですかね？

それぞれお付き合いで参加した乗り気じゃないカラオケ帰り、終電を逃して時間を潰すうちに、共通点が沢山あることから意気投合し、交際して同棲して…大学生からフリーターになり就職しという、どこかでありそうなカップルの心境や環境の変遷と機微をただひたすみせていくというね。

決してつまらなくはないけれど、主人公の２人が自分とはまるで違うタイプの人間で、共感出来るものがほとんどなかったし、冒頭でオチをみせられていたからか、ふ～ん…という感じだった。

花瓶に入れた花束が時間が経つにつれ変化する様に、出逢いによりいくつもの彩りを感じる瞬間を味わい、時の流れに互いが少しずつズレを感じながらも過ごしていく様が2人の心情と共に描かれとても良かったです。
また片方のみのナレーション(心の声)ではなく互いのナレーションを入れることで、心情の変化をより細かく表現してると思います。

大学生という希望と現実を持ち合わせた年頃で出逢う2人。
だからこそ色鮮やかな花束を想像させる2人の関係性が描けるのだろう。

最後に押井守監督が本人役で出てるとは思いませんでした。
これはビックリしました。

恋愛映画によくあるツッコみたくなるような設定が少なく、現実的でそのへんにいそうなカップルの話というのがよかったです。完全に同じ経験をしているわけではないのに、自分の恋愛に重ねられる。

「学生時代の恋愛と結婚は違う」という言葉が映画の中にありましたが、まさにそんな話でしたね。麦と絹が出会った時と同じ大学4年生で就活中の私は希望が持てなくなりました笑

前半はあんなに幸せそうなカップルだったのに、後半のケンカやすれ違いはリアルで痛々しく、最後のファミレスのシーンは号泣でした。演技力が素晴らしいです。脳にこびりつく余韻。
恋愛感情はいつかなくなってしまうという問題の答えは何なのか、麦くんと絹ちゃんはどうすれば別れなかったのか、考えてもわからずモヤモヤします。

なのに、リピートしたくなる素敵な作品でした。2回目も観たし、ノベライズ本とフォトブックも買いました。

ただ、レビューを観ていると恋愛経験や恋愛観によって評価が分かれるのかなと思いました。あと、デート向きではないです。

有村架純ちゃんがかわいかったです。