ソウルフル・ワールドのレビュー・感想・評価

素晴らしい作品でした。 幸せとは？生きるとは？を考えさせられる作品。きっとこの物語を鑑賞したあとには、今の幸せを噛みしめることができるでしょう。 生まれてきたこと、風や音を感じること、大地を踏みしめることができること、美しい朝日を見られること。全てが奇跡で、当たり前のように感じる世界や日常が、本当はどれほど美しいことか。感じることができ、感謝できて初めて幸せになることができるのでしょうね。 人生とはシンプルですね。

音も映像も最高。 キャラクターの色も形も良かった。 JAZZの良さも堪能出来た。 面白い世界観。 外から見た時の憧れの氣持ちと、中から見るのは違う。 視点を変えると発見がある。 目的を達成することが全てではない。 ゾーンに入るほど夢中になることがあるのは素晴らしい。 今を生きる大切さを教えてくれる作品。

とても考えさせられます 観てよかった もう一度観たい!!

　ジャズピアニストを夢見ながらも中々世に出られない男が、ふとした事故で冥界に迷い込み何とか現世に戻ってステージに立とうとするお話です。高い評価を受けながらも日本では NETFLIX 配信のみだった作品が漸く劇場上映になりました。 　日本アニメではお約束となっている少年少女の物語ではなく、ジャズピアニストの中年男性が主人公というだけでまず嬉しいではないですか。そして、思い切った意匠を展開してアニメでしか描けない世界をアニメで描き、一方、アニメファンだけでなく広く思いを伝えようとする深い意図がしっかり感じられました。 　声優としての川栄李奈さんがとても良かったのですが、やはり日本語字幕版ででも是非観たいな。

自分の生きる喜びはピアノだと思っていた主人公。死んで自分の人生を振り返った時に、ピアノで成功していない自分の人生を見て生きる意味なんかなかったと思う。

自分の生きる意味をずっと探していた22番。どんな偉大な人物の人生を見ても生きる意味を見出せず、生きたいと思わない。

しかしそんな22番が生きたいと思えたきっかけは、ピザの味やイメチェンや綺麗な空や風に吹かれて落ちる葉だった。一度はそんな日常は生きる意味ではないと22番の行きたいと思った人生を否定する主人公だったが、今までの自分の人生にもピアノ以外の喜びがあったことを思い出した。

よく「この人は〇〇をするために生まれてきたんだ」と言われる人がいる。伝説的なミュージシャンや画家、政治家や発明家などだ。
しかしこの映画ではその考え方を全否定していると思った。最後の煌めきは生きる意味ではなく生きる準備ができるともらうことができる。人生は生きる意味を遂行するためのものではなく、生きる喜びを探しに行くものなのだと伝えたかったのではないかと思った。

今の自分の心に刺さる映画だったなぁ… 「人生」がテーマになっていて、何を成し遂げたかで価値判断を強いられ意味を持たせると思うんだけど、この映画はその必要は無いと教えてくれるものだった。俺もこの主人公のように一瞬一瞬を大切に生きることの重要さを学ばないとな🤔

いまに満足出来ない男性が求める続けてるもの。
もしそれを掴むことが出来たときの高揚感が自分が求めているものだったのか？
中年に差し掛かる男が一旦立ち止まりこれからの人生を考えるにはとても素敵な作品だと思った。

ジャス好きな男が夢を掴み掛けようとしたときに階段を踏み外した様にマンホールに落ち…って展開で魂の表現も可愛く、その時のやり取りもトムとジェリーの様に引っ張っても踏んづけても直ぐに元に戻る愛おしさを醸し出している。そして主人公の魂は現実と真逆で活動的でドタバタ劇としても楽しめた。

上記で述べた様に活動的な魂は冒険ものとして描き、現実では人間ドラマとして描くことで、それぞれの良さを上手くミックスさせている。

生きている意味を聞かれて、即答できる人はなかなかいないと思う。

生まれる前の22番も、自分のきらめきを見つけられずにいた。そんな時にジャズピアニストを目指すジョーガードナーと偶然に生と死の狭間で出会う。
ジョーは、ジャズプレイヤーになるという自分のきらめきを追い求めていた。一方、22番は生きる意味を見つけられずにいた。

ひょんなことから22番は、ジョーの体を借りて生きることになったが、数々のきらめきを経験する。
友人との会話、街角のピザ、路上パフォーマンスにベーグルを分け与えること、人の優しさ、自然の美しさ。
生きていることこそ、きらめきであることに気付かされた良い映画でした。

個人的にはドロシア・ウィリアムズとの会話が好きでした。
「若い魚は、老人魚に言った。水じゃなくて海を探していると。」
「老人魚は、若い魚に言った。ここは海だよと。」

コロナで劇場公開見送りからの復活シリーズ。 なのにあまり盛り上がらず。 なのでもうディズニーのホームグラウンド 舞浜 イクスピアリしかやってないんですよ。 親父が一人でディズニーの聖地へ(^_^;) JAZZピアニストに起きた奇妙な…… いやいやいや待て待てぇーい！！ とんでもないSF超大作じゃないか！！ あのSFでしか出せない孤独という恐怖は 「A.I.」「ゼロ・グラビティ」に匹敵！！ 「え？これピクサー？」 キャラに騙されちゃダメ！ これ、どなたか実写化しませんかぁー！！？？ これ、ポスターで損してます！！ ちゃんとマーケティングしましたかぁ！！？？ “生きる”をテーマに 笑って泣けて感動して哲学で 素晴らしい時間でした。 あ、あとJAZZもガチでいいけど JAZZ以外の ヒーリングエレクトロニカな サントラのスコアにも注目…いや注耳ですよ！

当方40代後半独身男 夢も諦め仕事にも満足いかず ただ毎日を生きる日々 この作品の主人公に 比較的感情移入し易い方かなと思いますが 結論から言うと 僕には刺さりませんでした きっと刺さる人には刺さるんだと思います 全ての作品に当てはまる事ですが 結局は好みであり 観た人のそれまでの経験や 観た時の状況や心情次第 今の自分には刺さりませんでした ちょっと展開がありきたり過ぎたかなぁ ディズニー映画、ピクサー作品なんだし それは分かってたし そうあるべきだとも思うのですが

観るのを待ちわび過ぎたためか期待値が上がり過ぎたためなのか、全然刺さらないと言う残念な結果に。 なんだろな。 個人的にはDisney/Pixarって、子供が理解できるまで本質的かつ根源的な事を落とし込んで、それを一緒に観る大人にもキヅキを与えてくれる、というパターンに魅力を感じているのだけど、この作品はそもそもが人生に疲れたまたは迷える大人に向けて作られているためかその辺りが自分の好みとは合致しなかったのかな。 Disney/Pixarでさえ無ければ受け入れられるのに、Disney/Pixar作品として観たから違和感になってしまったという事例。 ※ジェリーとテリーの作画にはどんな意味が？そしてどうしてみんなジェリー達なの？？ ➡️誰か分かったら教えてください。

アニメーションがとてもかわいい。 そして、大人はけっこうハッとさせられる人も多かなぁというストーリー。 意外と必死で周りが見えなくなってしまうことってあるな、 と感じた。

ジャジーでソウルフルな大人のアニメーション

今回の作品では、生きる意味が序盤において大きなテーマの一つとなっていた。 主人公のジョー・ガードナーは生きる意味をジャズに求めるも、その夢を叶えることができない中年男性。そんなジョーに突然のビッグチャンスが訪れる。しかし、ジョーは夢を叶える目前で不慮の事故により魂の世界に迷い込んでしまった。 そこで出会ったのが22番。彼女は人として生きるために必要なきらめきを見つけることができずにいた。 この世界におけるきらめきと自分の夢中になれるもの、つまりは才能。ジョーと22番はきらめきを見つけ、ジョーが元の肉体に戻る為の旅をする。 しかし作品の後半、きらめきとは才能ではないことがわかる。 きらめきとは才能ではなく自分は生きていいと思える気持ちだったのだ。22番は今まで自分が生きていいと思えなかった。そのためにきらめきを得ることができずにいたのだ。 人生で成功を積み重ねてきたメンターは人生を業績と同一視していたが、何者でもないジョーによって22番は人生の目的は何かを成し遂げることではなく、生きることそのものが人生の目的であることに気づく。 我々は何かを成し遂げるために生きているのではない、生きるために生きているのだ。

コロナ禍で４年も上映延期されていたのですね。あの世の描き方とか様々なキャラクターのデザインとかも趣向が凝らしてあって、とてもユニークな作品だと思いました。主人公がピアニストということもありますが、挿入曲（ジャズ）がどれもカッコよくて、洗練された映像ともマッチしていて楽しめました（ちょっと「BLUE GIANT」(23)のようなテイスト）。猫を使ったひねりが効いていて、物語に奥行きをもたらしてくれたように感じました。吹替えの声（浜野謙太、川栄李奈）もとてもよかったですね。普遍的な物語という意味ではよくある話ですが、なかなか巧く創作されていて、すっかり魅了されてしまいました。短編「夢追いウサギ」にもほっこりできて、久しぶりに幸せな時間を過ごせたような気がします。「上映してくれてありがとう！」って思いました。