異端の鳥のレビュー・感想・評価

とにかく気分が悪くなる作品でした。
結末もよくわかりません。
主人公の少年、お疲れさまでした。

　予備知識０で、劇場へ。オープニングから、一体、私は何を観ているのかしらと、戸惑い続けた３時間。
　原作も、監督さんの意図も、解りかねます。と云うか、知りたいと思えないんです。ただ、あなたは、鳥にペイントしたことありますか？。ペインティドバードに、なりたいですか？。もし、ペインティドバードを見つけたら、何をしますか？。と、常に問われ続けた気がして、しんどかった。
　本作を宗教や民族で、他者をペイントしたがる、ヒトの宿業と捉えることもできますが、おそらく本作は、明確な正解とか、無理にメッセージを探すものではないようです。ただ、そこにある。そんな３時間。
　是非、皆様もご体感下さい。一時停止できない劇場でね。そしてラストに｢フルメタル　ジャケット｣の微笑みデブみたいな目をしていた男の子に、幸あらんことをお祈り下さい。

｢冬の小鳥｣
　ヒトは、ホモサピエンスの直系ですが、少しネアンデルタール人のDNA が、あるそうです。ネアンデルタール人は、がっしり体型で、狩猟が得意。反面、共同作業が不得手だったとか。ヨーロッパ系の個体に多く、アフリカ系には、いないそうです。ネアンデルタール色が濃いのが｢異端の鳥｣や｢白いリボン｣とすれば、ホモサピ色が濃いのが｢冬の小鳥｣。併せ御覧ください。

世の中のありとあらゆる不幸を描いたような作品。ホロコースト映画なのかも説明なければ分からない、ただの孤児いじめの話に見えてしまう。
ＢＧＭはなく、何かとハエの飛ぶ音を聞かせてくるのでちょっとイラッとしました。とにかく長く、エンディング前にとうとう寝落ちしてしまった..残念
ちなみに途中退場者は三名ほどいたようです。

とにかく、重い。
人はこれほどまで、人を攻撃するのか？

映画の途中では、「これって、ソビエト残酷物語じゃない」と思いながら、目を背ける場面の連続。

この子が、感情を発達させていくさまも見どころだが、生きるって何だろうと考えてしまった。

これが、戦争の現実。
人が憎悪を噴出させる日常。
生きるために、異物を排除する世界。

ここから目を背けてはいけないのだろう。

原題が、この映画の本質をついている。

ベネチア国際映画祭、ユニセフ賞を獲得してるので、日本でも注目度高いと思うが、これ、R15指定ってことだけど、それだけで大丈夫か？
戦争の現実を突きつける良作だとは思うけど、観るのに覚悟が必要だと思う。

3時間弱という長さの作中、拷問みたいに、これでもかってくらい、人間の邪悪で残虐な行いを見せつけられる映画。
あまりに救いがない。
モノクロなので、余計に陰鬱な気持ちになる。
特に女性には不快と思われる描写も多く、途中席を立った人もいた。

しかし人間とはこうしたもんであるというのも確かで、目を背けないことが、次の悲劇を生まないことに繋がるのかもしれない。
生きるということは、綺麗事では無いのだ。
まして、戦時中という混乱の中では。
自分の属する世界が、いつ何時、こうならない保証なんてない。
そうなった時に、人間的な行動が取れるか、そういうことを考えさせられる。
それにしてもちょっとこの平和な現代の日本で生きてたら、この過酷さは、想像できないだろうな。

あまりに凄惨すぎて、ちょっとシュールにさえ思えた。
そしてあまりに不運が続くので、少し感覚が麻痺して慣れてくる。
それは主人公も同じで、強く逞しく、狡猾に、非情になってゆく。

たまに登場する、ウド・キアーやハーヴェイ・カイテルやステラン・スカルスガルドやバリー・ペッパーなどの馴染みの顔にホッとする。

強烈なビジュアルとタイトルによりもっと異端な映画かと思ったらそんなに異端ではなかった。
原作は有名なのか、これはこれで面白そうだけど、モノクロの割にはお金がかかっている大作で、よくみればハーベイカイテルとか出ている。しかしいかんせん映画的興奮度が足りない。昨日見た「スパイの妻」に比べると圧倒的に興奮度が足りてないし、過去のソ連の戦争を描いた映画に比べても驚きが足りない、というのが冒頭10分ほどで気づいてしまう。けれど労作ではある。

時代感覚が無くなるほどの非文明的な田舎の環境に驚く。少年の流転する運命とともにだんだん周りは文明化した環境になるが異端者としての少年の排斥は続く。
小鳥も同じ。生と性に絡む軋轢、異端排斥は生き物の宿命なのか。
死ぬ運命の馬にしか話さなかった少年も最後には名前を取り戻して終わる。
宗教、共産主義、ロシア革命、ホロコースト、コサック、ソ連周辺国の苦難。
色々盛り込まれていそうだが遠く離れた日本人には掴み切れない文化的底流が有りそうなのは分かる。ポーランドの原作者やチェコの監督とは違った映画を見てるかも知れない、そんな不安も感じる。

東欧の厳しく美しい田園風景を背景に、少年が過酷な運命に耐える。少年が出会う大人たちは年寄りも女も中年男もふつうの大人たちである。しかし、そのふつうの大人たちが少年を精神的に肉体的に虐げ、少年が安心して暮らせる場所はない。

長尺169分の大部分の時間、モノクロのスクリーンに過酷な試練に耐える少年の姿が描かれ続ける。そんなに続かなくてもよいのではないかと思うし、海外でのプレス向け試写会では途中退場者も多かったという。

物語の終盤、父とやっと再会した少年は口をきかない。父に自分の名前を忘れてしまったのかと問われても答えない。しかし、家に帰るバスに揺られて眠ってしまった父の横で、少年は曇った窓ガラスに指で自分の名前を書く。父への答えであろう。救われるエンディングだった。

最後にタイトルについて。
原題の「The Painted bird」をそのまま訳すと「塗られた鳥」であるが、「自分ではどうにもできないことを理由に差別される鳥」という意味を、やや大げさに、かつ商業的に「異端」とキャッチーな一言で言いつくすとは。屁のような、不要な副題をつける映画も多い中で、すごい。

観ていて辛かったのは「無垢の祈り」の方が格段上だ。
何故なら、本作では辛い目に合うのは少年だけではないからだ。
むしろ、いきたり火だるまにされるフェレットや、異質の色を塗られる鳥の方が悲惨に思える。
結局、生きるというのはそういうものなのだ。誰もが平穏に生活出来る場所などない。
何処に行こうと辛い現実が待っているだけなんだ。だからこその“目には目を、歯には歯を”なんだ。
「無垢の祈り」のラストの少女の祈りに比べれば、充分ハッピーな終わりかたであったと思う。

色付けされた鳥、本来は仲間でもそれを見ると・・・
ナチスだから極悪・・・
ユダヤ人だから・・・
普通に暮らしている人は普通・・・
全部違う。

一部で起きているコロナウイルスの自粛強制する人たち、嫌がらせをする人たちも同じでは？と。
ステレオタイプの現代社会を撃ち抜く傑作でした。

100年くらい前の世界は、今よりももっと強者が弱者を虐げるのが当たり前だったんですね。
いやもう、淡々と様々な種類の暴力を見せられて…主人公と一緒に自分の中が侵食されるような嫌な気分を味わいました。
同時にとても惹きつけられて、最後まで主人公の行く末を見守りました。

この100年で随分人類は進化したように感じますが、21世紀の今でも。
中東で。南アジアで。アフリカで。中国で。
アメリカでも。そして、日本でも。
主人公のように虐げられて、黙って耐えている人はいます。

どうしたらいいのか答えは全然出なかったけれど、心の中にこの気持ち悪さを置いて、考え続けたいと思います。

上映中、退出する方が何人かいました。
「気分が悪くなったのかな？分かるわー」と思いましたが、しばらくして戻って来られたので、トイレかな？
私もこの長さの映画は久々で、姿勢を変えたり、足をくんだり、普段よりいごいごしましたが、やはりお尻は痛くなりました。
でも、飽きずにエンディングまで導かれて、十分な満足感がありました(^^)

帰り、そのままだとしんどくて、今週上映終了の「ギブン」を観ました。
「ギブン」は上映時間59分の作品ですが、どちらも観てよかったと思っています。
映画って、不思議なアートです。

音楽なし台詞ほぼなし。
粛々とモノクロの映像が戦時下の日常の悲惨さを訴え続ける２時間49分。

眼を背けたくなるようなシーンが続く。
動物がぎゃくたいされる。
殺人行為が平然と行われる。
暴行シーン数多。
途中退出する気持ちもわからないではない。
だが、観ている小生も時間の経過とともに段々慣れてくるのか、それほどでも感じなくなってきて・・・
人間って怖い、ほんと、天使にでも悪魔にでも成れる、二面性を持ち合わせてることを実感した。
この作品を理解するために2時間49分は必要不可欠だったんだと思わせました。
１時間30分や２時間では語り尽くせないんじゃないでしょうか？
正直、この映画、全く長く感じなかった。
むしろ、どんどん引き込まれていった。

そして、感動的なラストと
エンディング曲の素晴らしさは筆舌に尽くしがたいものあり。

時間があれば、何度でも観たいです。

　ひと言でいうと－容赦のないリアリズム－である。ナチス・ドイツによる迫害を逃れて両親と離れて疎開しているユダヤ人の少年。小動物を助けようとするような優しい少年だ。ある出来事で放浪の旅を余儀なくされる。ベルリンの壁崩壊までは東ヨーロッパと言われていた地域である。戦争にすべてを持っていかれ、貧しくて逼迫した生活をするしかない人々。口を利かない少年のことを人々は何故かユダヤ人と見抜き、寝場所と食べ物を与える代わりに重労働を課す。
　少年は行く先々でさまざまな人に使われる。集落でシャーマンのように崇められている老婆、猜疑心と嫉妬心の塊のような年老いた牧場主、酒を密造しているホモのロリコン男、色情狂の若い女などだ。「十字は切れるのか？」と少年に訊いた鳥飼いの老人の台詞が印象的である。少年は躊躇いなく十字を切り、カトリック教徒を装う。生きるためには宗教も捨て、ユダヤ人であることも捨てるのだ。
　欲望や感情をむき出しで生きる人々と接する中で、少年は人生を学んでいく。ときどき飛行機の編隊が空を飛んでいるのが見える。戦争は少年には関係ない。今夜の雨風をしのげる場所と明日のパンがあるかどうかだけなのだ。
　映画は、ユダヤ人で差別を受けているからといって少年を正当化したりしない。自分が助かるために人を見殺しにし、旅に必要なものがあれば暴力で奪う。生き延びるためには他人の靴さえ舐めることを厭わない。靴を舐めるのは犬だ。犬は人間ではないから殺されず、放り出されるだけだ。善も悪もひっくるめて少年の人生である。
　優しさとの出逢いがまったくなかった訳ではない。年老いた牧場主の妻、カトリックの司祭、年配のナチス・ドイツ兵士などが、一瞬ではあるが情けをかけてくれる。しかし殆どは少年を便利に使ったり、欲望のはけ口にしたりするだけだ。意味なく殴る人間もいる。最初はただ無抵抗に殴られるだけだった少年も、いつしか反撃の手段を得る。迷いも躊躇いもない。
　ユダヤ人はナチス・ドイツが支配する地域においては塗料を塗られた鳥と同じだ。仲間に入れてもらえず、迫害されて殺される。だから生き延びるために自分を親戚に預けた両親のことは理解できる。しかしその行動を正当化しようとすることが許せない。それは嘘だからだ。
　ラストシーンで漸く少年の心に余裕が生まれる。父の腕に刻まれた数字を見て、少年は少しだけ優しさを取り戻す。過去を正当化することは出来ないが、これからも生き延びることは出来る。重荷を背負って生きていくのだ。原作者のイェジー・コシンスキは1991年に57歳で自殺した。

途中退場しなかった自分偉い！ってぐらい少年の行き先に起こる理不尽な出来事に満腹。少年を手助けしてくれる大人もいるがそれを上回る非道な人たち。
そんな話でも映像で見せる作品で台詞はほとんどないせいか見やすくはあった。
少年の名前が語られ無いのは、人にとって名前が大きな意味をもつからなんだろうな。

ポーランド人作家イェジー・コシンスキの原作小説を読み終えた直後、チェコ出身のバーツラフ・マルホウル監督は「これは私が・・・」とつぶやいたそうだ。しかもそのつぶやきから完成まで11年。脚本作りに3年。少年が成長する過程を実際に撮らなきゃいけないので、それに2年と、まぁ気の長くなるような映画である。
にしても、1人の少年を、よくぞここまで過酷に描けたのは、ある意味感心する。実際、ヴェネツィア映画祭ではその残酷さで退場者続出だったらしいが、自分が見た劇場では誰1人、途中で帰る者はいなかった。そこまで魅せられる程の内容ではないが、全く言葉を最後まで発せなかった主人公の体当たりの熱演があってこその作品である。

3時間越え

なのにずっと没頭

壮絶さがアクションとなり
飽きることなく
最後まで観れた

モノクロだけど
カメラワークや映像美は
とても素晴らしいと思います

戦争や貧困だけじゃなく
人種
性
差別
…

冒頭では
可愛がっていた兎？
を殺されて
悲しみ
親に「早く迎えに来て」
と寂しがる姿が
描写されてたが

ラストでは
人を撃ち
親を睨みつけるまでに…

あまりにも壮絶で
残虐過酷な経験をし過ぎて
変わってしまった少年

それでも
ちょっとした隙に
逃げたりして
生き延びようと
して来たのは何故か？

「絶対家は帰るんだ！」
と言う強い希望だけではない
気がする

もしかしたら
これが人の強さなのか？
そして人の醜さなのか？

時には助けてくれる人もいる
それがナチスの軍曹だったりもする

戦争孤児だと助けてやる2人は
おそらく…

3時間がこんなに短く感じるとは。楽しい映画でもないのに。何なんだこの引き込まれて様は？ 生きるため帰るためならどんなえげつない仕打ちにも耐え、目には目を、歯には歯をで殺しさえ迷わない少年に感服。

本当に第二次世界大戦中〜直後が舞台なのか？
前々世紀までの暗黒時代ではないのか？
と思うような、文化レベルの低い町の様子と、人間の残虐さが全面に露出した内容でした。
外見に少しの差異があるだけのユダヤ人の子どもが、数々の差別、目をそむけたくなるようなありとあらゆる虐待を受けていきます。
教会に祈りに来る人々すら。
観終わった瞬間、「人を見たら、殺人者と思え」くらいな心境に達しました。

まず冒頭で一気に体力を削られ元気が無くなりました…
とりあえず朝1で観る映画ではないことは確かである。

その日の生活に精一杯のなかでは「道徳」や「正義」なんて何の意味もないし価値もない。
35mmフィルムで撮られたモノクロの映像と俳優でもなんでもない、「普通の少年」が演じているのはとてもリアル。
観終わった後は私の視界もモノクロ状態になっていました…

う～ん・・・この手の映画が良い映画って言うのかな・・・・

時は第二次世界大戦のお話なっていますが、もっと前の話にも感じる・・・・

ホロコーストを生き抜いたひとりの少年の話なんですが・・・・本作品を書いた原作者ポーランド出身のイェジー・コシンスキも当時ドイツ軍から逃げた経験があるようだが・・・・

幾ら時代が混沌としていたとしても、このお話の内容のような事が本当に起こりうるのかな・・・・

人種差別などが起こるのは分かるんだけど、本作品、少年に対しての性虐待や異常な性行為やそのに携わる異常な行為が結構あるんだけど、これって本当なのかな・・・・戦争と言う異常な苦しみの中、人は人ではなくなり、獣や人道を忘れて狂い始めると言われればそれもあるのかなと思うけど・・・・

勿論、あるべき姿も分かるんだけどね・・・なんかあまりにも表現が度が過ぎるような感じで・・・・

私としては、もう少し少年に起こった現実的な話で話を進めて貰えれば良かったのかな・・・・

あまりにも、周りが異常過ぎて・・・・・

見終わって、同情と言うよりは・・・・何とも呆れると言うか・・・・

映画の方は、2時間40分位ある作品でしたが、飽きずに見れましたが・・・・

何とも脚色し過ぎてリアル感が全くない印象は私は受けました。