ロマンスドールのレビュー・感想・評価

去年の今頃、コロナが今ほど蔓延してなかったころ観たい映画がたくさんあって観逃がしてしまった作品をWOWOWでやっと鑑賞。
「百万円と苦虫女」でも蒼井優さんとタッグを組んだタナダユキ監督作品なんですね？！って『百万円～』は観てないんですけどね。
でも演者と監督の意思疎通がよくできて完成した作品じゃないかと勝手に思いました。
出会いからその後の展開もなんだか現実味はないんですが、不思議とすんなり受け止められ面白く観られました。ちょっと（結構？）エロい蒼井優さんもこれまた違った趣でよろしかったんじゃないかと！

また重要な役どころのきたろうさん。別れた子供とのエピソードシーンでは少し（だいぶ？）前の東京ガスのCM「お父さんの炒飯が食べたい」を思い出して切なくなりました。

実生活でのご結婚や、ピエール瀧さんのこともあり何かと話題に事欠かない状況での上映。
もっと話題になってもよかったんじゃないかとも思いました。合う合わないはあるかと思いますが私としては高橋一生さんにも感情移入でき、なかなか面白かったです。タナダユキ監督作品、色々と観てみたくなりました。

どんなに濃密な時間を過ごしても一緒に居られた時間が短いと悲しみは深く
どんなに怠惰な時間を過ごしても一緒に居られた時間が長ければ悲しみより共に生きたという満足感が残る

若さという美しさが老いて朽ちていくのは悲しみや心残りを和らげる効果があるのかなとも思ったりして・・・

歳月には不思議な生命力があるんだとつくづく感じる。

若き日の美しい妻のダッチワイフは、
妻を愛しく思えるから作り得た、究極のダッチワイフかもしれない。
でも容姿は似ていても、言葉も話さない、声も出さない彼女は、妻ではない。

主人公（高橋一生）は昔でいうダッチワイフを作っている。
空気を入れるなんて安っぽいものではなく、シリコンで作る本格派だ。
乳房の型を取らせてくれた美術モデル（蒼井優）と親しくなり、結婚することに。
二人の人生はなかなか固まらないまま・・・。
切ないラブストーリーで蒼井優がとてもいい。

ポスターからだとあまり想像できなかったけど、結構濃いね、、、見ていてちょっと疲れてしまう
つまらなくはないけど、面白くはなかったなぁ、、

思ったより良かった🧸PG12指定
途中、涙してしまった😭

彫刻家の美大生(高橋一生)が、知らずにラブドール工事に来て、お金がなかったから働く事になる。
美術のヌードモデル(蒼井優)に一目惚れして、結婚するが、高橋一生の仕事がラブドール作りをしてる事は秘密にしたままだった。

嘘をついていたせいか、すれ違う夫婦だったけど、妻の余命が近い事を知る。
そして、妻に似たラブドールを作る事を妻から頼まれる事になる、、。

色々あったけど、愛し合っているのは美しいんだなと思った。性的描写も綺麗。
最後シーン、良妻賢母に見える妻が、実は夫しかしらない事があり、「エッチな奥さん」なのは最高の妻みたいでした(笑)

蒼井優が、結婚前撮影した映画で、結婚後公開。南海の山ちゃん、これを許すのは度量あるけど、やっぱり蒼井優は、透明感あって美しいから、今後も女優さんで観たい✨✨

主役の二人の表情がいい。
他の役者も良かった。
ストーリーに関しては、いくつか突っ込みを。
結婚までして、勤務先の社長が結婚式に出るくらいであれば仕事内容は知っとるやろうと。
技術パクられたけど販売先は分かってるんだろうと。
洗濯機のところが今一分からずでした。

夫婦生活自体が作り物のような写し方。部屋も料理ももちろん奥さんも完璧すぎて、作り物のように思える。しかし浮気、病気という確実にリアルな現実がある。作品の中の言葉でいう飯事のような結婚を、手探りで築いた夫婦生活を、ラブドールという形で残した。作る様はまさしく造形アーティストであり、仕事に対しての立派なプライドを感じた。出来上がった人形もすごい。

蒼井優自身は全く違うと思いますが、ピュアな女性を演じると本当に上手いと思います。前半はモノづくりものとしても、夫婦のコミュニケーションも薄いなあと思いつつ観ていましたが、それが後半に繋がってくる感じでした。病気ものだと分かっていたら観なかったと思いますし、中盤までは極めて日本的な、オーソドックスな夫婦ものだと思いました。蒼井優が退場してからは、特に良いとは思わず消化試合と言う感じでした。零細企業なのに、社長自身が開発に携わっていないのは変でした。後半のセックスシーンも変に感動路線にして、描写自体もぎこちなく、愛しい気持ちは伝わらずただ悲しかったです。終盤は展開や演出も下手で興味を失ってしまい、温泉旅行もひたすら寒く、中盤までの方がまだ良かったです。

邦画観たなぁー
て感じ。

嫌いぢゃないです。

デートムービーではないよね💦

軽いタッチの映画で、死を扱っているのだけれど、後々まで引きずることなく、サクッと観れました。
だからと言って印象が薄いわけではない、不思議な感触の映画でした。

ダッチワイフ製作の作品。
モデルになった蒼井優がエロかった。

ギャグも笑えるし、キャストも素晴らしいしで
すっごい良い雰囲気だったんだけども
自分の想像力が足りないもので、
そのこ1号を真剣につくる高橋一生に
まっったく共感できなかったんすよね…

にしても渡辺えり、ピエール瀧あたり
ほんと素晴らしかった

蒼井優さんもめっちゃキュートでした

期待していなかった分、面白くてびっくり。
SEXドール（ダッチワイフじゃないよw）職人と、
そのボディモデルの話なんだけど、
思った以上に泣かせに来る。
夫婦のあり方、問題との戦い方、そして別れ…。
なかなかに見せ場があって、
ああ、女性監督の撮り方だなと思いつつも、
最後まで凝視して見れた。
文句を言うならラストシーンだけ。
なんだかあのセリフが納得いかないw
でも思わぬサプライズ作品（期待していなかった分という意味）だったので、観てよかった。

の型作りをする青年という設定は斬新だったのに妻の秘密が病気というのがありきたりだったかな。主演の二人の演技は良かったです。

そうねぇ…
夫婦あるあるではないよねぇ。
タナダさんが考えた夫婦像なんでしょうねぇ。
ラブドールが絡んでくるのは面白かったし、
きたろうさんが、とても良かった。
でも、自分の身体が晒される気分にならないのかなぁ…。
パートナーだけならいいけど、
不特定多数に販売されるのって…
ご両親は嫌でしょ、確実に。

お話。ラブドールを中心しているのでどうしても軽くなってしまうのだが、
配役は最高^_^

セックスを扱ったこんな美しい映画は初めて見た。蒼井が圧倒的によかったんだけど、高橋もよかった。

封切映画館で上映するし、出演者をみても、単なるエロ映画とは思えず、マイケルJフォックスさん似が主演した「 マネキン (1987) 」のような映画かな？　と思いつつ鑑賞しました。
普通の文芸映画です。

映画のつくりは可もなく不可もなく、普通に製作されていました。
高橋一生さんはシン・ゴジラあたりから、”すごく嫌いな男優さん”として意識し始めていましたが、
本作での化粧っ気のない職人顔と演技がとても良く、見直しました。
ピエールさんもお元気そうで、良かった。

蒼井優さんはいつもの安定した好演技。
彼女の演技は演出によって、引き出されて変わるものではなく、脚本という”道先案内人”によって、
彼女の持ち味を　彼女自身に見出させていくタイプのボスキャラなので、
彼女に「この役を演じてください」ではなく、彼女に合わせた脚本を用意する必要があります。
監督はその辺を理解できていないようで、普通に脚本を作ったので、
彼女も７５％の演技にとどめているが、それでも映画としてはうまくまとまっている。
蒼井優さんは”どう演じさせる”かが監督の裁量を見極める指針となる女優さんです。

では蒼井優さんをうまく引き出した映画はどの映画なのか？

タナダユキ監督作品は、ドラマ『レンタルなんもしない人』くらいしか観たことがなかった。あとは資生堂の期間限定Webムービー『Laundry Snow』、高橋一生と武井咲の時空ファンタジー。
『ロマンスドール』は、キービジュアルとざっくりした紹介しか知らず、まあきっとふわふわしたエロティックファンタジーなんだろう、「妻が実は期間限定で魂が宿ったラブドールだった」とかそんな感じかなあと。
そういうのはあまり好みではないけど、高橋一生と蒼井優ならまあ観て損ということもないだろうと、配信ポイント消化程度の軽い気持ちで観てみた。

まさか泣くとは思わなかった。
予想とはまったく違う、ファンタジーでもなんでもない、人と人とが向き合う重みを、リアルにどストレートに描いた作品だった。

夫婦として人と人とが真摯に向き合うことを描いた作品であり、同時に、タナダユキ監督がインタビューで語っているように、「職人の物語」でもある。
自分の妻の体の写しをラブドールとして流通させるのはどうなのか？という感想があるけれど、職人や創作者には、そこに向かわざるを得ない業のようなものがあると思う。
最高のものを作りたい、愛する者を自分の作品として形にしたい、自分の作品をたくさんの人に見てもらいたい。そういう思いは、「愛する者を自分だけのものとして大切にしまっておく」選択を容易に上回る。
役者は素の自分の言動を演技の素材として客観視してしまい（『Wの悲劇』）、小説家や漫画家は自分の体験がネタにならないか常に考えてしまう。それと同じだ。
もちろん葛藤はある。哲雄の場合、それが「『園子』でなく、ひらがなで『そのこ』で」なのだと思う。

そして園子。
この世を去らなければならないとわかった自分を、かけらでもいいからどこかに残したい。
（世を去らないとしても、いずれ必ず老いて姿かたちが変わっていくわけなので、きれいなうちに残しておきたいという思いは誰しもあるのではないか）
それを、一流の職人である愛する夫が叶えてくれるのなら最高だと思う。
とはいえ、絵画や彫刻でなくラブドールは嫌、という感じ方もあるのだろう。
私自身の感覚でいうと、そんなのは知ったこっちゃない。自分自身そのものではなく、あくまでコピーの作りものなのだから。（そのことは、哲雄が「試す」シーンで痛切に証明される）
愛する人が精魂込めて作った会心の作の原型となり、それを使って100人が多少なりとも幸せになるなら、素晴らしいことではないか。
園子は、美術モデルをしていたということ以外、職業については特に描写がない。おそらくは、家庭料理が上手な平凡な女性なのだろう。
特別なスキルがあるわけでもなく、特に何かを為して注目されることも貢献することもなく、しかも30代で命が尽きることがわかっている。そういう人が「私でも役に立つなら」と思うのは自然なことだと思う。
自らのがんを知った園子が一方的に離婚を決める気持ちも、「子ども好きじゃないけど、哲ちゃんの子どもなら大丈夫かなって」という言葉も、痛いほどわかる気がする。

セックスほど振り幅の極端な行為はないと思う。心から愛し合う者同士のセックスほど至福なものはないし、合意のない暴力的な性行為ほど人を貶めるものはない。
この作品ではその「至福」が、妙に扇情的な方向でなく、ごくナチュラルに描かれている。

性描写があることで「PG12」だが、これまで単なる映画のレイティング記号としか思っていなかった「PG」が、急に意味を持って見えてくる。Parental Guidunce、鑑賞には保護者の指導や助言が必要な作品だということだ。むしろ、保護者の指導や助言のもとで積極的に観てもらいたいとまで思えてくる。
セックスとは何か。どんな相手と、どういう前提でするものなのか。なぜラブドールというものがあるのか。
避妊知識こそ盛り込まれていないが、それ以前の大切なことが、この映画にはあるように思う。
J.ティプトリー･ジュニアの古典SF『たったひとつの冴えたやりかた』に、ローティーンのための性教育として「学校でデモ・チームが（セックスを）やってみせる」という描写があったが、それを思い出した。主人公の少女は「幸福そう」だったと回想しているのだ。
ラブドールについてはなんとなく嫌悪感のようなものを持っていたのだが、この作品を観ていろいろと調べてしまい、見方が変わった。特別協力のオリエント工業は、もともと障害者向けにダッチワイフを開発したことが始まりなのだそうだ。

原作小説の冒頭を読んだが、こと切れた園子を前に、哲雄は現実を受け止められないまま呆然と、いわば機械的にあっさりと体を離している。映画の終盤近くの、「体を離したら、僕はもう二度と園子の中に入ることはできない」というモノローグは、哲雄が高橋一生という役者の身体を得たことで初めて生まれたものなのかもしれない。痛々しくて生々しく、秀逸だと思う。

ファンタジーではないと書いたけれど、緩和ケアしか手がなくなった末期がん患者がああいう形で死を迎えるというのは、さすがにあり得なかろうと思う。最高の死に方ではあるけれど。

ピエール瀧は、本当に唯一無二の良い役者だと改めて思った。この久保田社長は実にはまり役だと思う。皮肉でもなんでもなく。「お決まりの摘発」でしょっぴかれる際、あっけらかんと「元警官なのにな！」と呵々大笑する社長は本当に素敵だ。瀧にしか出せない味だと思う。

ここでは職人のこだわりを誰よりも理解し支援する役どころだが、大河ドラマ『いだてん』では、当の職人の役。だが、瀧が降板する前の登場分も交代した三宅弘城で撮り直され、再放送やDVD等でも瀧の播磨屋は無かったことになっている。
10話までの同じシーンをピエール瀧バージョンと三宅弘城バージョンで見比べてみたが、当然ながらキャラクターがまったく異なっている。けして三宅弘城が良くないというわけではないのだが、この役は瀧にアテ書きされたものではないかと思うので、瀧の黒坂辛作を最後まで見てみたかったとつくづく思う。

それからこのメインビジュアル、記念写真よろしく二人揃ってカメラ目線というのは、内容と合っていないように思うし、何より絵的に非常につまらない。公開時に食指が動かなかった理由でもある。そういう人も少なくないのではなかろうか。

瀧の件による公開延期（被害者のいる重大事件ならまだしも、こういう処置は本当にやめてほしい）、その直後のCOVID-19禍と、公開タイミングも興行的にもおそらく不遇であったろうこの作品。たくさんの人に観てもらいたいと思います。

Wikipediaでは赤リンクだったので自分でまるまる書いてしまったよ。