イン・ザ・ハイツのレビュー・感想・評価

ニューヨーク、マンハッタン島の北部に位置するワシントンハイツ、ジョージ・ワシントン（アメリカ合衆国初代大統領）から由来するこの地には、ほとんど観光客は来ないらしい。コロナが完全終息したら、多くの人がジョージワシントンブリッジを背景に記念撮影をする為にここを訪れるでしょう。ちなみにマンハッタンの南部には、かの有名なウエストサイドが広がります。残念ながら、開発が進み当時のウエストサイドストーリーの面影は今はないそうです。変貌を遂げようとしているワシントンハイツが映画のままである今のうちに訪れたい❗️

思い入れの強い大好きなミュージカル作品。初っ端の♪In the heights から泣かされっぱなしだった。
大学のミュージカルサークルで公演し、3月の日本版インザハイツも観た私でも、映画の字幕を追うと歌詞の内容を分かってないところが数多くあったと再発見。けっこう下ネタも多い。サロンやプールでラテン系の肉感的な美女たちが肌を露に踊り狂う様はなかなか見応えがある(笑)

主演のアンソニー・ラモスが良い。素朴でかわいい。30近いくせに恋に疎いウスナビにピッタリだった。
ヴァネッサ役のメリッサ・バレラは、ともするとステレオタイプになりがちなセクシー姉さんの役どころを、揺るぎない意志の強さとふとしたところで見せる優しさで多面的に演じていた。
ソニーも舞台版よりわかりやすく少年然とした風貌で、年上のウスナビに恋の指南をするところが最高に可笑しかった。
ただ、ニーナとベニーがあまり印象に残らない中途半端な顔立ちだったなぁ。ウスナビがダメ男でヴァネッサがお色気だからニーナ&ベニーはもう少し正統派の美男美女にして欲しかった。
意外だったのが、ニーナの父ケヴィン役にスターウォーズのオーガナ議員が扮していたこと。娘に優しいが厳格でちょっぴり古風な父親を、彫りの深い顔と大柄な身体、深みのある演技で演じていた。

が！とにかく残念だったのは、映画ではオリジナル舞台版と異なる改変が大事なところでいくつもあったこと。
そもそも舞台版には、ウスナビがビーチで子どもたちに話を聞かせる描写はない。客に語りかけるラップを子どもに語りかけているという手法に変えたと思いきやそれ以上の仕掛けがあった、、が、あまり効果的ではなかったと感じる。
1幕ラストの盛り上がりである♪The club 〜 black outではナンパ男に殴りかかるベニーの引き起こした乱闘騒ぎからナンバーが始まるから面白いのに、そこはカット。
極め付けは、この作品の肝であるラストのアブエラの似顔絵スプレーアートも登場しない点。あそこが1番インパクトのある感動ポイントなのに。もったいない！

ただ、ミランダのノリよくハートフルなラテン音楽と、わかりやすい映像表現でかなり見応えのあるミュージカル作品には仕上がっている。

21099.バネッサがデザインに利用したウエス。溢れる様々なジャンルの音楽。人種や価値感を超えた世界を象徴する

勝手な思い込みで観始めたので。現代では昔のように
夢を叶える！恋をする！挫折するけど立ち直る！という話は作られないんだろうなと。アブレラのシーンがあってこその映画でした。話を進行させるのに使われた歌という感じで「楽曲」として独り立ちするものはなかったのが残念。サントラ聞かなきゃ‼︎と思わせてくれないとミュージカルとしては物足りない。

①正直前半二場面の群舞シーンはどこか既視感があり前評判ほどには乗れなかった。登場人物達の相関関係を理解するのにもやや時間が係る。②しかし、ラティーノミュージック&ダンスが全面に出てきたクラブでのダンスシーンから一気に盛り上がる。アパートの中庭での群舞シーンもそれに負けず劣らず素晴らしい。③ベニー役の俳優は自分で歌っているのだとしたら声が大変よろしい。アブエラ役の女優さんの独唱シーンは『サウンド・オブ・ミュージック』の修道院長さんの独唱に負けない名唱と言えるだろう。④両親や祖父母、またその上の世代、貧しさから逃れ仕事と豊かになる夢を求め移住して来た世代、未だに残る生活苦、マイノリティー移民に対する根強い偏見・差別を感じながらも親の世代とは違う新しい夢を追いはじめた若い世代。現実は辛く苦しいがラティーノ特有の明るさが全編に溢れて暗さを吹き飛ばす。その中で若い世代の夢がやがて確固とした形をとり始め映画の夢と同化して高揚して行く。⑥現代の『ウェスト・サイド物語』か。少なくとも『シカゴ』以来最も成功した舞台ミュージカルの映画化と言えるだろう。

ラテン系とラップでノリノリで始まったのに
終盤、気づいたら涙が止まらず、めっちゃ泣いてしまいました。
アメリカンドリームの裏にあるとてもデリケートな社会的問題を、ミュージカルにした監督はすごいし、そういった環境にある人々の心を明るく強く訴える姿勢は、どんな人にでも、人生生きてく中で心にささる映画です。

大人数のラテン系ダンスは見事！
それだけで見応えがあるから、3人の人生の描き方が軽めでも気にならなかった。寅さんみたいな態度は若干イラッとしたけど。
それよりも気になるのは、土地柄もあって強めに描かれている移民問題。
以前なら遠い国の事、なんて思っていたが、先日観た「東京クルド」の前で関係無いなんて言えない。
コミュニティの団結力と陽気なダンス、気質もあってパワフルに突き進む移民達の訴えは凄い迫力だった。

でも…
もうちょい短くしてくれたらなぁー

歌や躍りのレベルが高いのは凄いと思うが、好みでないリズムの騒がしい音楽で歌い踊られるシーンが多く辛かった。
テーマは差別への抵抗と希望を捨てずに進むこと？だと思うが騒がしい音楽が邪魔になったことと掘り下げかたも浅い気がした。

アスファルトの地面に、噴水のような水が弾けて、歌とダンスを堪能できるミュージカルでした。題材となっているのは、
移民でした。
挫折を経験しながら、夢を切り開く姿、
主人公の男性が、海辺で子供たちに
優しく語る姿、故郷や家族を慕う気持ちが伝わってきました。

「イン・ザ・ハイツ」ニューヨークのラテン系移民たちの差別、格差とそれを増長する社会との苦闘を描いたミュージカル映画。尊厳を保つための“少しのこと”を掴むために立ち上がる市井の人たちの佇まいに感動。そしてラテンミュージックとラップが交錯するダンスシーンは圧巻。やはりダンスは抵抗。

3月以降中々映画館に足が向かなくて、見るつもりだった映画を何本も見逃しました。2021年8月は東京でスポーツの祭典やりながら四度目の緊急事態宣言中というアンビバレントな状況。私の住む京都も明日からまん延防止なんちゃらが始まります。

さて、そんなぷちディストピアをひととき忘れたくて、楽しみにしていたインザハイツを、八朔の日に見てきました。

ニューヨークに住むカリブ系？ヒスパニック系？の移民コミュニティの若者の夢と挫折の物語です。リンマニュエルミランダが書いたミュージカルの映画化です。

リンマニュエルミランダは見てないけどディズニーのモアナの作曲した人で、メリーポピンズリターンズ（これは見た）でガス灯つける人？やって歌って踊ってた人で、メリーポピンズでのパフォーマンスがいたく気に入りまして、インザハイツをとても楽しみにしていたのです。

リンは街角のかき氷売り役だったのですが、ハリのあるお声でよろしゅうございました。

ラテンのリズムと、ヒップホップのリズムと、ミュージカル的なリズムとが、ごちゃ混ぜながら心地よく、大変楽しめました。

わたしはニーナのパートで泣いてました。あとアグエロの過去の話の歌。
ウスナビがどうしてもナスビによめて困りました。

ラテン音楽が流れていて、最初はストーリー展開が成り立つのか？と疑問に思いましたが、大半が音楽の中、うまくストーリー展開もされてました。

ミュージカルはほとんど見ないがたまには良いかなと思い鑑賞。
ほぼ全編歌って踊って話が進むため長い時間の割にだれずに見れたが、描かれている悩みや問題に納得出来ない気持ちが出来てしまい後半はあまり楽しめなかった。
預金も充分な収入も保証もないが自分の望む場所の部屋を借りたい。町中を落書きしたりコンビニ窃盗する同胞を描いてる一方、窃盗犯に疑われ尊厳を傷付けられた事を嘆く。儲かってるチェーン店の人が勝ち誇った顔をしたくらいで車や商品を買った客に嫌がらせをする。特別なスキルもない英語も話せないのにずっと掃除仕事であることや時間通りに仕事に来ないこと英語を話せるようになることを言われたのが酷いことと考える。不法移民の子供が権利をもとめデモをする。等々の行いや考え方をする移民達を見るとちょっと素直な気持ちでは見れない。

感想は以上w
いや、歌とか自体はいいんだけど、その歌が同じノリに近くて、話にメリハリがあまり無い。

ヒット作のミュージカル映画はまあまあ見てる、程度ですが、その中でも一番中途半端な感じがしたな。

歌とか演技は文句無いんだけどね。

見どころとされているダンスシーンなのだが、とにかく見づらい。
カメラのカット数が多く、歌のワンフレーズ毎にカメラがぶつ切りに変わって忙しなく、ダンスが見にくい。ダンサーは一流なのに、その表現力を見せる為のカメラワークでは無く残念。

ダンサーが全員カメラ目線で踊っていることは、恐らく元の舞台へのオマージュなのかも知れないけれども、それが映画としての表現の邪魔をしており、作品としての工夫が足りない。

ミュージカルとはSFだと思う。
現実には起こり得ない「みんなが急に歌って踊る」という非日常を表現しているからだ。
そんな非日常を成立させるには、それを正当化させるだけの強い感情と動機がなければならない。
今作「イン・ザ・ハイツ」には、登場人物達の歌って踊らずにはいられない程の強い動機が感じられない。

シナリオの内容が薄いという指摘もあるが、その通りだと感じる。作中の歌とダンスは明るさを讃えてはいるものの、その明るさを発するだけの反作用としての負の感情、いわば「やるせなさ」が全く足りない。そのためカタルシスとして成立しておらず、登場人物達の中で何かが起こっているとは思えない。

派手に歌って踊っていれば満足する手合いには良いと思うが、私にはとても退屈な作品だった。

南米からの米国移民を描くミュージカル映画がやってきた！
最初から最後まで、ノンストップ！ラブストーリーではあるが、余計な描写もなく、すべて歌と踊りで押し切ってしまうところが心地いい！
結果も王道のハッピーエンド！よくありがちな、“不幸だからこそ芸術”的なひねりも一切ない！
基本的には、ラップですね！
尺は長いけど、中だるみもなく、怒涛のミュージカルが展開されます！
これは、何も考えず、劇場で見るべし！これだけ、歌って踊られると、もう、文句ないでしょう！
私は知らないですが、原作のミュージカルを知っていたり、観ていたりすると、もっと楽しめるんでしょうね！
熱い映画で、この暑い夏を乗りきろう！

真夏の停電を通して、NY移民の生きづらさにあかりを灯す物語。
シリアスにも描けそうなストーリーが、ラテン・ミュージカルで軽やかに流れる。

街角のコンビニオーナーも、
デザイナーの卵も、
スタンフォード生も、
かき氷売りも、
それぞれの場所で、居場所とアイデンティティに悩み闘う。

Powerlessに思える状況から抜け出すために必要なのは、「小さな尊厳」。
夢の実現は、遠くにあるどこかや受け入れてくれる誰かではなく、今ここから自分で踏み出す一歩がスタート地点なのだと教えてくれる、感動と共に元気をもらえる映画でした。

ミュージカルのレベルも高く、143分の長尺を忘れます！でもこの作品を代表する曲がないことは残念。かき氷売りの売り文句の方が耳に残ってしまう。

それでも、苦しいときに歌って踊れる祖国のダンスがあることが、羨ましく思えました。
日本だと、盆踊り…？ソーラン節…？

日本は移民問題をあまり身近に感じないから米国とは見方が違うんだろーなー、とは思うけど…それでもザ・ミュージカルなつくりで見応え十分だった。つらい人生の中で幸せな道を見付けることの大変さよ。歌も躍りも満足満足。

久々の素晴らしいミュージカル。
グレイテスト・ショーマン以来でしょうか。
取り立てて、良いエピソードがあるわけで無し、劇的な展開が有るわけで無し。
それなのに、2時間半が夢心地。
みんな普通なのに、輝いている、活き活きしてる。
歌も上手い、キャストが魅了的、映像も綺麗。
良い気分で、ラストまで。
ああー、映画大好き❤😘😘