天気の子のレビュー・感想・評価

まず、ダントツに映像美！
そういった意味で映画館で見るべき作品だと思います。

“世界”なんかより“自分たち”

青春なんてとうの昔に終わってしまっている身としては思い返せば
そうだよ！青春なんて元々身勝手で
他人から見ると理解出来ない感情が渦巻いているもの
だから周りがとやかく語るものじゃないよな…

と、思えたお話でした。

あらゆる意味でモヤッとした感情が湧くこと

これこそがテーマなのでは？

日本では帆高の批判が見られますが、海外では帆高に対する批判が殆どありません

【理由】
アニメの話だけで言えば
日本＝正義感い溢れ、頭脳明晰、どんな危機も機転で乗り切る
海外＝いい加減で大人に迷惑を掛ける。よくわからない行動をとる

日本のアニメでは少年少女がスーパーマンのように描かれています（コナンなど）
そう考えると帆高はまさにリアル１６歳
いい加減、後先を考えない、身勝手
その事に気付かせてくれた天気の子は本当に素晴らしい映画です

リアルだと思う所
【銃を拾えば使う】
当時の私も含め、友人だったら間違いなく試し撃ちとかしてたでしょう
確かに警察に届けるのが正解ですが、恐らくそのまま持っていたと思います
今拾ったら？
正直今拾ったとしても捨てるか隠すかですね
警察の横暴は最近テレビでも取り上げられていましたし、普通は拾ったなんて言葉を信じてはくれません。処分に困って届けに来たのではないか？と思われるのが普通です

【この作品は銃無しでは不自然過ぎる】
①警察が動かない
家出程度では警察は残念ながら帆高を探す事はありません。帆高を探していたのは銃を持っているから
②スカウトから陽菜を救えない
普通は怖くてスカウトから陽菜を救うという選択は無理でしょう
そんな事が出来るのは上記のスーパーマン主人公だけです
しかし、銃があれば別です。銃を持つことで自分が強くなったと錯覚します
（そもそも銃が無ければあのままボコボコにされて終わりです）

主人公がなぜ神津島での暮らしに辟易としていたかが伝わってきませんでした。
東京こそ生きづらい場所と感じるのが普通ではないでしょうか…？
誰も自分を知らない場所へ行きたい理由を丁寧に描いてほしかった。動機が弱く、最後まで引きずってしまいました。

ストーリー的には、ファンタジーとリアリティのアンバランスさがツッコミどころになってしまい、残念。
天気が狂っている世界、人柱が必要、という設定には入り込めますが、高校生が警官相手に拳銃をかざし、それを大人が手助けするというのは「ありえないでしょ〜」となってしまう。

背景は相変わらず精巧で美しく、絵葉書のよう。空の描写も素晴らしかったです。
映画の中では東京がキラキラ反射するような清らかな水に水没してましたが、実際はドブみたいな臭くて汚い水で満たされるんでしょうね…絶対水没してほしくないです笑

アニメーションもストーリー展開や誰かを想う気持ちが眩しいくらいにステキでした。
3回観ましたが、涙が出てくるシーンは同じシーンでした。

天気の子❗️サイコー

終始気分の悪い作品だった

主人公が犯罪してる時点で無理だった、、
それも意外性のないストーリー
ただ作画がいいアニメでした。

東京のビル群、雨の表現、廃墟をぐるっと見渡す部分等の映像美に関しては流石の一言。
無機物の圧倒的美しさに対して、人物は普通なのも、新海監督らしいので、
色眼鏡でみれば、そのギャップもまた良く見えてくる。

ストーリーはとにかく青臭い。
客観的に良い悪いとかではなく、私には青臭すぎて少ししんどかった。

緻密な背景美術の圧倒的説得力で虚実ない交ぜの作品世界に引きずり込まれる。

そこで描かれる若く熱く純粋で美しいものがたり。

製作者たちが様々な難問に真正面から、真摯に取り組んだことを感じる。

力強いメッセージが悩める者の背中を押すであろう。

以前の新海誠監督作品「星を追う子供」では新任教師の森崎竜司が失くした妻を蘇らせる為に「一途に手の届かない者(＝星)を追う子供のような大人」の物語だったと思っている。

今回の天気の子のライター、須賀圭介さんの「もう大人になれよ、少年」というLINEスタンプにもなっている名言が出てくるが「失くした妻を想い続ける子供のような須賀圭介さんが須賀圭介さん自身に言い聞かせている言葉」でもあったと思う。須賀圭介さんも「星を追う子供」の森崎竜司さんと同じように一途に失くした妻を想っていたのもあっての、あの行動だった。

人を一途に愛し続けることは、沢山の犠牲の上で成り立っているのかもしれない。

何かを犠牲にしてでも、自分を犠牲にしてでも、「好きになった人を一途に本気で守って愛し抜けるのか？」それを伝えたい為の映画だったと思っている。

主人公の選択や瀧君の祖母の言葉など。多数のために少数を犠牲にするのでなく、多少不便であっても誰も犠牲にしない社会の在り方だってあるのではないか、というテーマが根底にあるように感じた。
天音氏の「ハートへの哲学」に描かれているような、一人ひとりのかけがえのなさ、生命の尊厳と調和に開かれた新しい社会を示唆する作品だと思う。
相変わらずとても美しい映像に感動した。

楽しめました。君の名はの方が優れているとは思うのですが、キャラはこっちの方が好みです。

世界の形を決定的に変えてしまった
という言葉でこの映画は始まる。
しかし、それに嘘はなく、世界の形は変わってしまった。

この映画を見たのが今回が3回目で、
少し別の感想が浮かんだ。
最初は感動した、、という感想だったが、
果たして、2人の幸せのために別の人間の幸せを奪っていいのだろうか。確定したことではないが、君の名はの瀧くんと三葉もおそらくラストシーンの再会が叶わないことになっている。(時系列的に)

全世界の人の幸せか
2人の幸せか、、

天秤にかけるということは、難しいのかもしれない。

公開から二ヶ月いまだに一日4回も5回も上映してるとは
恐れ入りました

なんか感想を書いておこうという感じですが
新海さんの現実にあるものからファンタジーを作り上げていこう
という姿勢はジブリ作品の逆をいってるようで
見る人の間隙を突いたんじゃないかと思います
だから企業コラボも自然に出来てしまう
想像以上に策士でらっしゃると思いました

とにかく描写がとても綺麗。
今まで見てきた中で、とても好印象の残る映画だった。
でも、2回か3回ほど見ないと分からない場面もあった。

映像はきれいだが
話がよくわからない

犯罪被害者ならびに被災者の方々へ
この映画は観てはいけません。
追い打ちをかけられます。
観に行かなきゃ良かった。
令和元年：青葉真司、台風１５号、そして新海誠

もちろん、映像もきれい、音楽もいい。
しかし、話が、今の時代的にぴったり！
もう、自分勝手で自分さえよかったらいいじゃん的映画。「愛」「愛」「愛」はあ、そうですか。

登山の予定が台風で流れ今更ながら「天気の子」初鑑賞。新海ワールド全開は勿論、前作「君の名は」にあったタイムトラベル物にある座りの悪さ（過去を改変する）が全く無く、脚本は充分練られた感じ。世界観が繋がっていてキャラが出てくるのも良い。MCUかよと思いますが（笑）。映像は美しく素晴らしい。前回同様、主題歌も映画と一体化している。この延長で三部作目を期待します。

まあ偶然が多用されたご都合主義的展開全開ですが（苦笑）、物語の随所に小さいカタルシスを仕掛けて観客を引っ張っていくのは、映画的パフォーマンスとしてＧＪでしょ。こういうのやってるのは、実写を含めても、新海誠ぐらいしかいないです。

一番気になったのは、主人公が故郷を出奔した理由。親との確執が描かれるかと思ったが、ついに描かれなかった。ということは、普遍的なビルドゥングスロマンとして描かれたといことでしょう。

セリフ回しに若干不満があるのと、前作に引き続き挿入曲がうるせえクドいので星一つ減点。

話の内容的には、笑いも感動もあまり感じず、メッセージも残らなかった