人生は小説よりも奇なり

同じベッドで寝起きし、同居する2人の男は、39年連れ添ってきた。
ニューヨーク、マンハッタンで暮らし、同性婚が合法化された事を機に結婚する。
皆んなに祝福され、楽しそうにピアノを弾き歌う姿が微笑ましい。

ベン・ハル、画家。
ジョージ・ガレア、音楽教師。

音楽教師を辞めなければならなくなり、生活のために部屋を売却することになる。
住むところ無くした2人は、皆んなに助けを求め、其々が別々の場所に居候させてもらい、新しい部屋と仕事を探すことに。

ベンは、甥エリオットの家で、息子の2段ベッドの下段を貸してもらう。
ジョージは、元隣人のゲイ・カップルの部屋で、リビングのソファーを貸してもらう。

ベン、ジョージ、どちらも、大きくてふくよかな身体、優しくて繊細な心、感受性豊かな感性の持ち主で、とてもチャーミング。
そのため居候生活は、辛く厳しい。
受け入れた方も同じく。
いや、元隣人は気にせず、生活スタイルも変化なしだから、ジョージが逃げ出し、ベンの元を訪れて、2人抱きしめ合う姿に切なくなった。

2人が住んでいた部屋には、ベンの絵が素敵に飾られていたし、美しい音楽が流れていた。
新しい部屋が見つかるまでの居候生活との違いが、面白くも切ない。

Love Is Strange
愛は不思議、愛は奇妙

映画で流れませんが、素敵な曲です。
「Love is Strange」
MICKEY & SYLVIA

まずタイトルがダサい。こんなん何にでも当てはまるでしょ。損してますね。
それはさておき、内容は良かったです。
部屋を出ていくまでのくだりが長くて、ちょっとスロースターターでした。それでも中盤以降はいい塩梅に編集されてて、行間を読むようなシナリオに仕上がってました。
演者の立ち振舞が素晴らしくて、今どんな感情なのかが伝わってきました。

人生は小説よりも奇なり。
それは分かっている。色々な人生があるわけだし、人生自体はその人間が死なない限り続いている。従って、奇
であるのは当たり前。しかし、結末が全て同じなのが人生。『死』が人生の結論だからね。どんな人生を歩もうと『死』を結論とした予定調和なのである。だから、奇怪とも愉快とも取れるんじゃ無いかなぁ。すったもんだしても、そんなもんだ。

『性的なマイノリティーを病気として見るべきではない』とする見方が正当だとは思うが、差別が横行しているのは事実なので、当該者に対する心理的なカウンセリング等に保険適用は早急にすべきだと思う。勿論、当該者以外の一般の貧困層にも、日本の様に保険適用範囲を広げるべきだと感じる。アメリカはね。
こういった問題は観念論で語るべきでは無い。なぜなら、ストレートの人間にはゲイの事をわかりようがない。わかったふりをしては駄目。だって、
この二人の髭面の爺さんがどんな性的な問題を抱えているかなんて、興味ある？若者諸君よ！
それよりも電車のシートを、ストレートのジジイにも譲ってよ。優先席の前に立てば下向いて無視をするだけだもの。こっちだって若者諸君には興味ない。まぁ、大概のゲイの人達だって、この二人の老人の様に『此れ見よがし』に派手なパフォーマンスは見せつけないと思う。要は関わりたくない。『leave　me　Alone』だよ。
社会から欲しい物は愛情じゃない。お金だけですよ。お金。
『同情なんかいらない金をくれ』って言ったじゃん。でも、興行目的とした映画だからね。仕方ないけどね。

マンハッタンで暮らす、長年のパートナーベンとジョージが結婚式を挙げるところから映画は始まる。
熟年のゲイカップルが中心だが、「人生を共にするすべてのカップル」に置き換えても成立する、切なくも愛おしい物語だ。
少なくとも私には他人事に思えなかった。

ストーリーを引っ張っていく「きっかけ」として、ジョージがゲイを理由に解雇される以外は本当に普遍的な「生活を共にする」ことの素晴らしさと苦悩にあふれている。
ベンは甥っ子の家に居候し、ジョージは階下のゲイカップルの家に居候。
ベンが居ることで甥の妻・ケイトは在宅での小説執筆が進まなくなるし、ジョージはパーティ三昧の住人の部屋で居場所を見つけられない。

この作品で面白いのは、ベンとジョージの元の生活も、甥・エリオットの家庭も、階下のテッドとロベルトも、それぞれが快適なパートナーシップ生活を営んでいるのに、その過ごし方は全然違う、ということだ。
二人でまったりのんびり過ごすのも良い。
昼間は完全に個人として過ごし、夜にお互いの一日を報告しあうのも良い。
大好きなドラマについて語り合ったり、共通の友達を呼んで遊ぶのも良い。
それぞれが何ら変な事じゃないし、それぞれが楽しく過ごしていることも伺える。
そこへ全く違う「日常」を過ごしてきた人物が混ざった時に、「ああ、なんだか居心地が悪いな」と感じてしまう。

この映画で面白いのは、ベンの大甥であるジョーイの存在だ。
ジョーイはフランス語に強い愛着があり、それを共有できる友人になかなか恵まれない。
本人の嗜好ははっきりしているのに、それに見合うパートナーを求めにくい様子と、そんな子どもの状況を見かねてセラピーを受けさせようとする親、というのは少し前なら性的マイノリティとして登場するのが常だった。
今作ではゲイカップルが2組も登場しているので、ジョーイの孤独を「性」ではなく「知性」の嗜好としているのが面白い。

同年代の友達に恵まれず、孤独を深めるジョーイにベンは尋ねる。「人を愛したことはあるか？」と。
愛なのかはわからないけれど、気になる女の子の存在を明かしたジョーイに、ベンは必ず声をかけろ、とアドバイスする。

ベンとジョージは共に芸術を愛し、共に語らい、共に酒を飲み、お互いがお互いの苦楽を一番間近で見聞きしてきた「魂の伴侶」だ。
しかし、それは初めからピッタリとはまりこんだ形ではなかった筈だ。
違う相手と過ごしたり、相容れない時もあった。そういうズレやすれ違いを重ねて、少しずつ愛は日常になっていく。
ジョーイは若く、人生は長い。魂の伴侶は長い人生の中で少しずつその存在を増していく。それにはまず相手がいなければ始まらない。

離れて過ごしたことで、ベンとジョージは片割れを失くしたような寂しさと辛さに直面する。それはいつか必ず訪れる別れだ。熟年ならその思いは尚更だろう。
図らずも「喪失」を前もって経験したことで、それでもやはり愛する人のいる素晴らしさ、何よりも得難い幸福について、思うところがあったのだと思う。それがまだ少年であるジョーイへのアドバイスに結びついていく。

ベンとジョージが愛しあう様は、エリオットとケイトを結婚へと導き、ベンとジョージが離れ離れになることで、ジョーイの淡い気持ちは形になった。
愛しあう二人が引き離されることで新しい出逢いが生まれるとはなんとも奇妙だが、人生も愛も一筋縄ではいかない奇妙さがある。
ドラマチックなようでいて、生きることと地続きな泥臭さもある。
ベンとジョージの数奇な居候生活の顛末は、「愛することは素晴らしい」と、その人生を持って教えてくれる。