紙の月のレビュー・感想・評価

角田光代は好きな作家だけど原作は未読。
夫との生活に満足していない主婦が、パートをしていた銀行の契約社員となり、顧客の孫（大学生・後に中退）といい仲になり横領に手を染める話。

Webで調べるとペーパームーンは偽者、儚いという意味が出てくる。ホントにそんな内容の映画。つかんだ自由はあっけなく終わりがやってくる…。
しかし、ラストまで彼女の行動は大胆で驚く。
大学生の彼との事が、本当に求めていたことではないんだろうな、なんて思った。

です。個人的に
色々訴えたい事はあると思うんだけど、とりあえず宮沢りえが素晴らしいです。

今見るとよくありがちな話ですね。
ラストがイマイチ

愛は一時的なもの。ではどうやったら幸せに？
凄く面白い映画だった。
終わり方が格好良かった。ネガティブな面を映さないで終わってくれて良かった。
宮沢りえに小林聡美、池松くん、キャスト良かった。

夫と暮らし銀行に勤める梅澤梨花。
顧客をまわって出入金している。
その先で知り合った顧客の孫の平林こうたと
再会したことから、不倫関係になり、
顧客の預金を書類偽造して引き出し、
新しい服を買ったり平林と豪華な旅行に行ったり
平林に高級品を買い与えたりと、
散財していく。

一人の高齢女性から200万円出した描写はあるが、
他あまり具体的に描かれておらず
平林と宿泊したホテルの支払いが145万円、
と聞いていくら使い込んでいるんだ、と驚いた。

リストラされそうなベテラン女子行員が、
自分の存在を知らしめようと書類をチェックし始めると、おかしな点が‥‥。

梅澤梨花に疑惑浮上。
本人ははぐらかす。
コッソリ顧客宅に行き、梅澤のことを探る。

抜き差しならぬところまで来て
課長と問い詰めるが。

梅澤梨花の不正はちょっとの出来心ではない。
自宅にコピー機まで入れてカラーコピーを駆使して
出金伝票やら偽造。
あの姿を見ていると、なかなかの入れ込みよう。
こういう人だったんだ。
夫は海外単身赴任、好きにできる状況。

平林は、すでに梅澤に飽き同年代と付き合う。

梅澤は何がしたかったんだ？

紙の月ってタイトルからどんな映画か全く想像つかなくて。

いや、宮沢りえ素敵！ってなんてなんとなく見ていたら、
のめり込みました。

昔ながらの銀行員の映画ですが、
脇役の俳優の方達もなんとも言えないいい感じです。

最後はこのタイトルの意味もわかる、
いろいろ考えさせられたいい映画でした。

マニラで逮捕された伊藤素子をモチーフになっているのだと思うけど、あの三和銀行の事件も、美人の行員の詐取であり恋人のためであったが共に逃亡する予定だったその男は妻子と豪遊生活をしていた。同情のほうが勝った報道だったと子供心に覚えてます。

この映画は以前に視聴済みですが、原作は読んでいないから何とも言えませんが、少々プライドが高い程度の攻撃的でもない真面目な優しい夫への当てつけにしては、やり過ぎ？というか、本気であの大学生を好きになったんだろうけどね。契約社員になれて顧客から契約もとれて、そこであの大学生が現れたくらいで、今の自分の居場所の銀行を欺く？と少々腑に落ちないけど。とはいえ、伊藤素子もそうなんだろうけどね。

日本の秩序やルールの範囲の中では満足出来ない氣持ちが爆発!!わかる!!
抑えられれば抑えられるほど、縮められたバネのように、きっかけがあればビョヨヨ〜ンっと大きな力で飛び出した!!いいぞ！
おカネもキリスト教も支援の寄付も人工的な作り物なんだし、よし、君は自由に好きなことして生きてくれ!!
…私はそういう目線で今作を視聴しました。
宮沢りえさんが演じる主人公は犯罪者ですが、これは映画なので、ルパン三世のように逃げればいいと思います！
ついつい道徳の授業みたいなことを考えそうになったけど、月が消えたんですから、いいんです。

梨花は（宮沢りえ）
優しいご主人と普通に結婚し
普通に生きてきた
なのに…銀行のお金を横領してしまう
年下の男のためそして自由を得るために
その時手元にお金があったことも
…要因の一つなのかも

彼女の根幹は中学生の時
父の財布からお金を抜き取った経緯がある
多額のお金を寄付する事がなぜ悪いのかと
ここのシーンもその言葉に驚きがあった
親のお金を盗んだことを
悪いと思ってないことに驚いた

梨花の不正を暴いた
隅（小林聡美）と対峙するシーン
…梨花は
隅に指摘されても一歩も引かない
自分の思いを言い通す
そんな理屈は通らないのにと思った
凄く緊迫したシーン
人を騙したお金で暮らした日々は
しあわせだったのだろうか
逃げて…自由になれたの
と問いかけたい

2014年に一度見ましたが、昨日再度鑑賞。
宮沢りえさんのまじめで素朴なんだけどどこか心の奥に闇を抱えている女性の演技がとても印象深かったです。
主人公の梨花は、誰かに施すことが「自分の幸せ」と話していますが、それをしている自分に酔い、また誰かに施すことで自分を見てほしいという強い承認欲求があるように感じました。物語の中だけのように見えますが、一線を越えないだけでこういった女性は結構多いと思います。
複数の実話を掛け合わせて作られた作品であると聞いていましたが、一定数の女性の中に潜むこういった感情がその事件の共通項だったのではないでしょうか。

劇中では、世渡りを上手く行う大島優子さん演じる相川さんの姿を見て、うまく立ち回れないのに感化されていく梨花の姿がとてもリアルで「ああ、ダメだよ。あなたはダメだよ。」と止めたくなるほどでした。

ジワジワ暴かれていく緊迫感は楽しめますが、わかりやすい最後や描写を求めている人にとってはわかりづらい内容かもしれません。
原作をまだ読めていないので、急ぎ購入して読みたいと思います。

原作を読んでからこちらの作品を観たが原作が深くかなりカットされているのが残念でしたが、宮沢りえさん初め俳優さんの演技力のあるが良かった！です。
見えない部分が描かれた原作も是非ご一緒におすすめ致します！

幼少期、貧しい子供たちに寄付をし無邪気な正義感で固まっていたあの子の未来とは思えずハテナ
池松はどーしょうもない男の役は似合うけど、
リスクを犯す第一歩になるような魅力は感じられないからもっとイケメンをキャスティングするべきだったと思う

適切な演出のおかげか全キャストが類型的なのに実在感がある素晴らしい仕事をしてた。何と言っても宮沢りえ、小林聡美、大島優子のメイン3人が素晴らしかったです。
大島優子の様に、観客が役者に抱いているイメージを最大限利用したキャスティングにコンテクストの意味を考えさせられた。いかにも保険のCMに出てそうな夫婦とかも。類型的でしかない人物描写は嫌われるが、適度に型にはまったキャラクターは物語を読解する為に必要だとと再認識しまはた。
透明感のある映像とそれにマッチした、でも時代にはマッチしない無機質な音楽が違和感を演出していてたまらなく良かった。にしてもホントこの監督は性格悪い。

ネタバレ
ガラスを割った場面では飛び降り自殺か！？と思ったけれど、なんと飛び降りての逃亡にはありえないと頭を振る。
見た感じ２階のようだがそこからコンクリート床にハイヒールのまま無事飛び降りることなどほぼ不可能。（その無理さが分かっていたからか飛び降り場面はカットしている）
なぜなら子供の頃深い雪の上に２階から飛び降りたことがあり、ショックを雪で吸収されたとはいえ膝にあごをしこたまぶつけしばらく悶絶していたから。
それに、横領発覚しての逃亡となれば即警察に通報するだろうし、全金融関係に連絡で預金凍結。それにクレカ使用停止とあっては金銭的に万事休すのはず。
とても海外逃亡して生き抜く資金も生活力もあるとは思えないので、詰めの最後でファンタジーとなってしまったのはどうにも悔やまれる。

2007-4

一線を超えた人とその手前で踏み止まる人。滅びの美学はかくも官能的。「一緒に来ますか？」

派遣社員として銀行で働く平凡な主婦・宮沢りえが、ふとしたきっかけで不倫と横領を始め、深みに嵌り破滅していく物語。ありふれた題材だが、場面に応じて映像表現と言語表現を巧みに使い分ける手法は斬新である。

主人公が不倫を決意する場面は映像表現である。主人公は客の孫である若い男と駅で再会する。隣り合ったホームで見つめ合う二人。主人公側のホームに電車が止まり走り去っていく。次の瞬間、若い男のいるホームの階段を下りてくる主人公の脚が映し出される。その足取りは悲壮ではなく期待感が垣間見える。階段を下りることは、不倫という修羅の世界に堕ちていくことを暗示している。台詞無しの、表情、仕草だけで主人公の揺れ動く心理を表現する宮沢りえの演技力が秀逸である。

ラスト近くの、横領が発覚した主人公の職場からの逃走場面も映像表現。主人公は窓ガラスを割って屋外に脱出する。ガラスは既存社会の壁の象徴。ガラスを割ることは、既存社会のしがらみ、固定観念から主人公が解放されることを意味する。疾走時の主人公の爽やかな表情に自己解放の歓びが凝縮されている。

一方、銀行の権化のように厳格な先輩行員・小林聡美、若さと美貌の中に小悪魔が潜む同僚行員・大島優子と主人公との会話は、洗練された本音の台詞のぶつかり合いであり、三人の女性の生々しさに魅せられる。言語表現の妙である。

よく判らない、期待外れ。私が本作を推薦した人達からの感想である。再鑑賞してその理由を考えてみた。敢えて言語表現に頼って鑑賞してみると、本作は説明不足で意味不明な作品に成り下ってしまう。映像表現の理解度、即ち鑑賞スキルが作品の評価を左右している。それでは、観る側の誤解がないように、全編、懇切丁寧に言語表現を盛り込んだ作品が最良かというとそうではない。

映像表現は映画の醍醐味である。作り手に要求するばかりではなく、我々観る側も努力する必要がある。鑑賞スキルを磨いて映像表現に挑んでいきたい。

幸せになるほどどん底に突き進んでいく。見ていて心臓をキュッとされる感じがずっとつきまとう展開。
これが「ありがち」な世界というのは言い過ぎだが、誰しもこうなる可能性はあるのでは、と感じた。
刹那的な幸せを貪って後々ひどい目に遭うという意味では飲酒と二日酔いも同じ構造である。

場面毎に変わる宮沢りえの表情が見事
始めは小さな過ちだとしても、段々と大きくなり取り返しがつかなくなる様は、時間が経ってから思い出しても薄気味悪さを感じる

何故大学生が大分年上と付き合ったのか
ラストについて等々、出来ればもう一段階分かりやすさが欲しい
騙し絵の牙も好みの作とは言い切れなかったので、監督と私は相性が悪いのだと思う

やってはいけないと分かりつつも、やってしまう人間の弱さと快楽に溺れる人間の欲望を見事に映画化。

吹っ切れる所の表情や、猟奇的なとこはさすが主演!!
不倫してしまうお相手の大学生も無気力であり、まー非現実的な夢ばかり語るところは、どこか過去の自分と環境は違うが投影してしまう。

悪い事をすると捕まるのは当たり前だが、掻い潜って回外に逃亡してしまうあたり今ではできない ところなのかもしれない。

紙幣の紙と、夜明けの月をかけて、消えるモノと対象的な描写はどこか幻想的。
本見て映画か、映画見て本はどちらも良き作品かなと！