鑑定士と顔のない依頼人のレビュー・感想・評価

最上級の期待を持ってドキドキしながら上映を待った。
美しい画。つかみで引き込む巧みさ。
鑑定士と依頼人の感情の変化を彩りつつ常に不安を纏わせ、飽きるヒマなど与えもしない。
サスペンスは好きじゃないけどこれは別格だなー♡……と納得した後のラストでガクッときてしまった。
このラストは、はっきり言って好きじゃないい。意外性に囚われてしまったのか。

評価は人それぞれだろう。ただ、満席の観客が行列をなして退場する時、誰一人喋ることなくただ俯いて歩いていたのは事実である。

ハリウッドの大作映画に飽きた人には、最高にお薦めの映画。極上の芸術の香る映像と人間の愛の核心に迫るミステリー映画の決定版ですよ。
この映画は「ニューシネマパラダイス」「海の上のピアニスト」そして「マレーナ」を監督したジュゼッペ・トルナトーレ監督最新作。
人間の様々な愛の形を謳い上げる事では、右に出る者は無い、イタリアを代表する素晴らしい監督だよね。だから本当に期待して観たけれど、外れなしでした。

この時期様々な大作が立ち並ぶお正月映画の中で、この作品は、観た人の心の中に何時までも記憶に残る、大人のミステリー映画として、本当にゆっくりとじっくりと楽しめる映画であり、あなたの映画史の中でもきっと名作として忘れられない作品になると思う。

トルナトーレ監督が創り出す映像なので、画的にも綺麗で、重厚感溢れ、そして数々の名画が映し出される本作は、絵画美術界の裏側をじっくりと堪能出来るばかりではなく、そこへ、この映画の本題としての謎解きが加わってくるから、さぁ大変、見所満載です！
そして、そこにまたこの監督とは長年のコンビを組んで来たモリコーネが音楽を担当して、更に、臨場感をたっぷりと謳い上げてくれます！

この作品、ジェフリー・ラッシュ演じるカリスマ美術鑑定士ヴァージュルが、ある時、若い女性の依頼人から親の遺した財産の鑑定依頼を受ける。
その事から、彼は長年のキャリアを揺さぶられるような変化を強いられて行くと言う本格ミステリー作品です。
このジェフリーが、「英国王のスピーチ」とは全く異なる素晴らしい芝居を展開してくれているのも嬉しい見所。
そして、この映画の軸になる謎のヒロイン、クレアを演じるシルヴア・ホークスがまた綺麗で可憐、ヴージュルだけでなく、一目彼女を見たら、観客の誰もが虜になりそうです！

そして更に、名優ドナルド・サザーランドが加わり、この映画を極上の舞台劇のような気品溢れる作品に仕上げて行きます。

ラストの急展開、ドン転返しが有る為に、絶対内容については触れられないので、それが残念だけれどさ、それはあなたにも、この名作を是非映画館で確認してもらいたいと思ったよね。
そして、実はもう一人、この映画で注目すべきは「クラウドアトラス」「ワン・デイ」に出演していたジム・スタージェスが格好良いですよね！日本でもきっと彼のファンになる女性が急増しそうな気がするな。
その昔、閉所恐怖症の反対の広所恐怖症と言う外出が出来なくなる人の心理を巧く組み立てた「コピーキャット」と言う面白い作品があったけれど、この作品は更にあの作品を上回る面白さがある。何処までが本当で、何処からがフェイクの世界なのか？その境界線を是非映画館で見つけ出して下さいな、きっと後から、後から思い当たる様々なシーンに隠された心理を読み直す面白さが、この作品にはありますよ！

女性を一度も愛した事のない、鑑定士の物語です。
一流品に囲まれ、その審美眼で、誰からも一目置かれている
男性の一生に一度のラブストーリーだと思います。

ジェフリー・ラッシュがとてもいい演技をします。
そして、細やかに練られて伏せん。

見終わったあとにも、いろいろな事を考えさせられ
見る人それぞれに解釈の違いがでる映画かもしれません。

見応え十分、今年のイチオシの面白さでした。

　『ニュー・シネマ・パラダイス』の名匠トルナトーレ監督作品だけに、全体的に映像がシックで重みのある表現。そして人物造形にも監督ならではのウイットを滲ませつつ、個性の深みを感じさせる演出を感じさせてくれました。
　なかでも主役に抜擢したジェフリー・ラッシュについては最初からラッシュを念頭に脚本を充て書きしただけに、まさにハマり役の好演。愛とは無縁の気難しい主人公をいかにもそれらしく表現してくれました。

　美術品鑑定依頼に絡み、大きな謎が仕掛けられたこの作品は、一見すると美術品に絡む虚々実々の駆け引きがメインのサスペンスに見えてしまいます。しかし、中盤に顔を見せなかった依頼人がネタバレされると、ガラリと映画のルックは表情を変えてしまうのです。６０歳を超えた主人公と、２７歳の鑑定人が恋に落ちていく展開には、ビックリしました。ただこのビックリは、ラストに「倍返し」となって、さらに驚く結末を迎えるのですが、さすがにこの結末だけは、口が裂けてもネタバレできません。

　さまざまな「愛」の形を描いてきた監督が本作で問いかけるのは、“愛を信じられるか”といこと。最後のドンデン返しを見終わったとき、強烈にこの愛を信じてよかったのかどうか、自問自答したくなること請けあいです。皮肉だとも感じる人もいるかもしれません。けれども主人公の天才的美術鑑定士ヴァージルが老いらくの恋に落ち、初体験まで経験する過程を振り返るとき、どうしても愛の実在を強く確信したい気分になってくるのです。そこに監督の狙いがあるのだと思います。

　ヴァージルにとって、コレクションの絵画で描かれた女性たちでしか“愛”を信じられなかったのです。女性とは縁遠いばかりか、プライベートでは、誕生日でさえひとりでディナーを迎えることが気にならないくらい、人付き合いを厭う性格の持ち主でした。
　ちょっと変わっているのは、仕事柄か、ずっと手袋をしていること。食事中にまで手袋をしているので周りの客が怪訝な顔をするものの、彼にとってはちっとも気になりません。彼にとって手袋というのは仕事だけでなく日々を過ごす大事なパートナーだったのでしょう。ただ色とりどりの100袋近い手袋がコレクションのように綺麗に並べている彼の部屋の光景は、ちょっと変わっている印象を受けてしまいます。変人といってもいい部類の人といえそうです。

　そんなヴァージルに、親の遺産で引き継いだ屋敷にある家財の鑑定を依頼してきたのがクレア。彼女も変わっていて、自ら鑑定を依頼しているのに、肝心のヴァージルに会おうとせずドタキャンするばかり。これには怒り心頭のヴァージルでしたが、彼女が心の病気で、恐怖心から人に会えないし、屋敷からも出られないというのです。おそらくパニック症候群なのでしょう。壁ごしに声だけのやり取りをしているうちに、彼女の身の上も知り、次第にヴァージルは、クレアに会ってみたいという衝動が押さえきれなくなります。
いくら人嫌いの偏屈でも、『声だけ』の人物には会ってみたいという好奇心が疼くものです。部屋の物陰に潜んだヴァージルは、クレアをひと目見て、その美貌に息を呑み、老いらくの恋に落ちてしまうのも納得の展開でした。そんなのぞき見がずっとバレないことはありません。ヴァージルが正直に告白したとき、クレアは発狂したように拒絶するものの、そのあとすぐに深い仲になってしまうのは、「人嫌い」という孤独な似たもの同士が引き寄せたからではないでしょうか。ふたりが結びつくまでのシーンは、お互いの孤独が癒される心温まるものでした。シルバー世代の方ならヴァージルが羨ましく感じられることでしょうね。
　そんなヴァージルに恋の指南をする仕事仲間の修理工ロバートの存在も、友情を心地よく感じさせてくれました。ところが同居した途端クレアが行方不明になって、ストーリーが急転します。ヴァージルは、ロバートがクレアを隠しているのではないかと猜疑心をいだいてしまうけど、そんな予想を超えて、トンデモないことが発覚するのです。
　…じぇじぇじぇ！

　本作でも友人の画商ビリー役として登場するドナルド・サザーランドは存在感たっぷり。ハンガーゲームの独裁者役とは雰囲気が全然違います。揺れるヴァージルの心をしっかりサポートしていました。
　さらに。『ニュー・シネマ…』と同じく巨匠エンニオ・モリコーネとまた組んおり、衝撃の結末を、哀愁に満ちた音楽で包み込んでくれました。