ポンヌフの恋人

　レオス・カラックスの名を世界中に知らしめた『ポンヌフの恋人』が４Kでリバイバル上映です。パリ・セーヌ川に掛かる古い橋・ポンヌフで路上生活を送る大道芸人の男と視力を失いつつある女性画家の物語です。

　やはり、目が釘付けになる豪華な花火と水上スキーのシーンの疾走感がいいよなぁ。製作費が掛かり過ぎて何度も制作が中断したというのも頷けます。でも、それは間違いなく映像に反映されています。

　また、ジュリエット・ビノシュは現在の安定と貫禄はさすがなのですが、この時代の寄る辺ない若さも魅力的です。ただ出来れば、妙な解決感など提示せずあのまま破滅に向かって突っ走って欲しかったな。

私には理解不明でした。
何を伝えたかったのか、表現したかったのか。
映像美を感じるシーンはありましたけど…。

91年の作品と言う事で、ヌーベルバーグの映画で知るパリとはちょっと違った雰囲気がるのはさもありなん、90年代のパリは大きな転換期を迎えていた。私が最もパリを訪れていた時代で、その当時は初めて行ったパリにこんなもんかと思いながらも何度行ってもパリって新しく目に映る不思議な街であった。90年代ミッテラン政権下「グラン・プロジェ」の元パリ郊外の未来都市建設、(ユーロディズニーもこの一環)その分パリは大改修時代に入り、ルーブルにピラミッドが出来、近代絵画はオルセーに移行され(そもそも駅が美術館になってビックリ)オペラ座も長いこと改修で閉館状態が続いていて、みるみるウチにパリは美しく変貌していく一方で郊外には未来都市がどんどん誕生したのもこの時代であったことを今更ながらに思い出す。多くのニューセレブ、オールドセレブはパリとジヌベ(正確にはヴィル・ヌーヴェルだがこう聴こえる)、いわゆる新都心、に住み分けられ、土地代は高騰し一般の人が生活する事はほぼ困難となった・・そんな時代であった。事実危うくモンパルナスで催涙ガスを浴びそうになったが今思えばかなり物騒な街にもなり始めていたのだ。そうなると治安が急激に悪化し貧富の差が拡大され、街は埃だらけ、乞食だらけ、もともと糞尿だらけのタバコのポイ捨てだらけに輪をかけて汚くなるのだけれど、視線をその先に据えると都市のシルエットは美しく、特に夜のとばりは益々日中の汚れを消し去る効果があった。事実夜のとばりが降り切るには極めて時間が掛かり、気が付いたらみっどなと前などと言う事もままあった。この汚なく汚れた近視眼的なパリと遠近法的に描かれたシルエットとしての背景であるパリと言う美しき都パリを描いた作家こそが、このレオス・カラックスと言う作家である。そう思って見直してみると多くの観客がこの映画を美しい作品と称するのは埃まみれの最下層の主人公たちと、改修中の建物の近景では無く、遠くに見えるサブリミナル効果で植え付けられた美しきパリと言う街並みのシルエットをその対比で見せられていたのだと言う事に気付かせるように作ってある。この点こそがこの作家の凄いところなのである。

確かに昔からパリから戻った観光客はパリと言う都市は犬のふんとポイ捨てされたタバコの吸い殻で汚れた街だと言う人と、ペットの糞は踏んでも顔を上げて景色や建物を堪能した人はなんて美しい街だと言う。この二重構造こそパリの本質でこのダブルビジョンがこの🎦ポンヌフの恋人には見事なサブリミナルな視覚効果として表現されているために美しい映画と言う印象しか残らないのだと心の底から納得させらる。3部作の完結編を最初に見てしまったが優れた作家の作る作品と言うものは何処から見ても傑作を感じれるように作ってあるものだ。他の作品も是非見てみたいと強く思った次第である。

最後に二人が目指す新しき世界がル・アーブルである点は極めて象徴的である。「ポンヌフ=新しい橋(でも最古の橋)」「ル・アーブル=港・避難所」これはセットになっているので‥これ以上言うとまさにネタバレになってしまうが感じて欲しい・・・。

ちなみにるル・アーブルは現在一大港湾都市であるが昔はセレブの保養地でモネの出生地でも有名である。画家デュフィ(ラウルの方)も好んでこの地を描いていたし、お隣のドービルも🎦男と女のロケ地でヨットレースが有名。画家たちが良くモチーフにしている景勝地。しかし、特にル・アーブルはノルマンディ上陸の際壊滅的に破壊され、その後の復興で巨大の港湾都市に生まれ変わっている。ただ戦前は日本の千葉の様に光の差し込む希望の土地の象徴として富裕層の保養地であり、憧れの楽園だったのだ。光差し込む楽園の象徴が何を意味するかは見る方々に委ねたい。