フレンズ　もののけ島のナキ

ー　名作童話「泣いた赤おに」を山崎貴監督が白組を率いて、カスタマイズしアニメ化した感動作品。
　　原作が超名作なので、今作もとても良いのである。－

◆感想＜Caution!内容に触れています。＞

・矢張り、山崎貴監督率いる白組の流麗なアニメーションが素朴で美しい。

・もののけの言い分、人間達の言い分と、相手を畏怖しつつ争う様子が、現代の世界を
彷彿とさせる。

・確か、原作は友達想いの青鬼が、赤鬼を人間と仲良くさせるために、わざと乱暴に振舞い、その真意を知った赤鬼が涙を流す物語だったと思う。
　が、この作品は大きな流れはその通りなのだが、更に憎み合うもののけと人間が和解する姿が描かれているのである。

＜そう、争いは相手を憎む事を辞めて、和解の道を探る事で無くなるんだよね。この作品は、未だ純真なチビッ子達と、お父さん、お母さんが一緒に見る事で、”友愛””戦争の愚かさ”などをやんわりと伝えるのに、とても良い作品だと思ったな。
　最近、ほのぼの系アニメーションは洋画が多くなってきているが、邦画でも今作の様な良作が生まれているのだから、定期的に製作して欲しいな。（ドラエモン、クレヨンしんちゃんが、その役割を果たしているのだろうな。）
　私は、良作アニメーションは、チビッ子達の情操教育にはとても大切だと思う。勿論、本を読んでも良いのだけれども、クリエイター達の人材育成も兼ねて今作の様な作品は、2年に一本位で良いから作って欲しいな、山崎貴監督！（何だか、八犬伝に次いでお願いばかりで、申し訳ない。）＞

小学生のときに道徳の教科書で読んだ
泣いた赤鬼に話が似ていると気が付きました。男の子同士の友情をベースにしていました。ラストでグンジョーが船を漕いでいる場面、砂浜に止まれの文字のサイン
優しさや温かみがあるストーリーでした。
観終わったあとの余韻が心地良く、ほのかに
ハートに響きました。
補足、娘が小学生のときに観たいと言ったので平日の昼間に観ました。

いろんなメッセージ性を感じて、すごく良かった。

・家族の定義として血縁とか種族とかじゃなくて、「親愛」があるかだと思った。
コタケとナキが一緒に暮らす中でも、人間ともののけという種族の違いを越えて、家族になっていた。それを踏まえると、家族って血縁がなきゃいけないわけじゃなくて、同じ種族じゃなきゃいけないわけじゃない。ただ家族のなかで、親愛の気持ちを持っているかだと思った。それさえあれば、家族って主張してもいいと思った。(個人的見解です。)

・排他主義のデメリットみたいなところを感じた。もののけが怖いものと恐れる人間と、人間の恐ろしさを怖がるもののけ。すれ違う両者は、互いに交流を避け、お互いを「悪」と見なし、歴史を紡いできた。
それはひとえに「平穏」を求めた結果だと思う。お互いを悪だと勝手に決めつけ、自分たちを守るため。そういう排他主義というか、決めつけで、社会は安定を手にする。だけどそれってきっと損にもなりうる。だって協力し合えて、より良い関係になりえるかもしれない、その可能性を潰してるから。

・「正義」というパフォーマンスに人は心動かされる。その犠牲によって社会は変わる。
グンジョーの演技のおかげで、ナキが人間を救ってくれたヒーローとして扱われ、もののけが「善」として受け入れられるようになった。
でも、それはきっとパフォーマンスがあったから。ただコタケがもののけの優しさを主張するだけでは、村人は納得しない。自分たちが見た、味わった経験からしか意見を変えないから。だから、グンジョーっていう犠牲のもとに、もののけと人間の絆、新たな歴史が作られた。これは今の社会でもおんなじ。人は皆、社会に無関心だ。なぜなら、自分が体験したことじゃないから。交通事故とか、差別とか、虐待とかいろんな問題があるけど、当事者とか関係者じゃないから、興味を持たないし、改善しようと思わない。誰かが犠牲になって、初めて「あ、そんな事件があったんだ、自分や周りの人の身に起きたら大変だ」って思う人が出てきて、社会が少しずつ変わり出す。社会が変わる上で、犠牲はあってしまうかもしれない。

ビジュアルに我が家の５歳児が興味を示したので一緒に鑑賞。
こたけ（？）とナキ、そしてナキとグンジョウ、出会いと別れの物語であり
それが人を成長させることを描いた作品だったと思う。
特に前者は親と子の情についても触れてくるので、不覚にも泣かされた。

なにせ下敷きになっているのは、わが町が誇る偉人・浜田広介の『泣いた赤鬼』。
幼い頃から自分自身、何度も何度も繰り返し読んできた寓話だったし、
今この作品を見て涙ぐんでいる息子の成長を実感させてもらった。