ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブ

キューバ音楽を演奏するおじさま達に空いたくて、音楽を映画館で体感出来る幸せに、仕事帰りに行って来ました。

劇場で演奏が始まるワクワクを体感し、ひとりひとりにフォーカスされた話を聞く。キューバには行った事がありませんが、垣間見る事が出来て、演奏を堪能して、最後のカーネギーホールでの演奏を惜しみながら聴き入る。

映画館の帰り道は、余韻に浸りながら夜道を歩き、街を眺め、幸せな時間だったなぁ。

どの演奏者も魅力的で、演奏する姿が素敵で、練習風景を写した映像は美しかった。
監督は、ヴィム・ヴェンダース
ライ・クーダーが居たから出会えた作品
音楽が大好きな思いが溢れている、ドキュメンタリー映画

癖になるキューバ音楽は、やっぱり楽しい

1999年製作、ヴィム・ヴェンダース監督のドキュメンタリーはカルト的人気を博した。それが25年の時を経て蘇る。
永遠のノスタルジック・キューバ。
戦前、ハバナに存在したキューバ音楽とダンスのメッカ、ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブのかつての出演者たちが、1990年代の終りに数十年ぶりにライ・クーダーによって集められ、ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブという名を冠したバンドユニットとしてCDを発売。これが大当たりし一躍有名に。
世界的に無名、かつ埋もれたと思われていた老ミュージシャンたちが、生き生きとサルサを奏でる。

アムステルダムでの２日間のライブと、NYカーネギーホールでのたった１日のライブ。
それはまるで、キューバの街なかを行き交う1950～60年代のクラシックなアメ車のようだ。カストロの革命を経て、彼らの時は凍結されていたんだろう。

ライ・クーダーとわずかなメンバー以外は、2025年時点ですべて鬼籍に入っている。
それを考えると、この映画は本当に貴重な記録、アーカイブになった。
エンドロールを見ながら、余韻に浸りきった。
ああ、俺も歳を取ったものだ。

本作を鑑賞したのは、忘れもしない2000年1月の渋谷シネマライズででした。キューバのミュージシャンの佇まいと奏でるリズムにベタ惚れしてしまい、1年後にキューバに旅をしてしまったほどです。

そして、2025年6月。約25年ぶりにブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブに会いに劇場まで足を運びました。25年前に感じた彼らの熱量・哲学・色気・かっこよさ。25年後も当時と同じ様に感じることができて安心しました。私の感性は死んでなかった。

久しぶりに作品を観たら、キューバを旅した時のワクワク感が蘇ってきました。世界一美しい海カリブ海。街中にサルサが流れ、太陽が燦々と降り注ぐ島。キューバ人は路上で葉巻を吸いながらトランプをしてる。働かなくても高い目標がなくても別にいいんだ。ヘミングウェイ御用達のバーでモヒートを飲みながら話しかけてきたおじいちゃん。ハバナで常に流れているサルサは、カリブ海にめちゃくちゃ合うサウンドなんです。

なぜだか、新宿武蔵野館のスクリーンからふわっと葉巻の香りがしてきました。

私はあなた達と出逢えてなかったら、キューバを旅することもなかったし、サルサを好きになることもなかった。ライ・クーダーが出会い、ヴェンダースが映画にしなかったら、彼らを知ることもなかった。

本作に関わった全ての人達。
本当にありがとう!
Muchas gracias♪

“生きている実感。これぞ人生だ。”

Perfect daysで、再びわたしたちの目の前に現れたヴィム・ヴェンダースの快作（９９年）！パートナーは「パリ、テキサス」で音楽を担当したライ・クーダー。著名なギタリストであるライが９６年３月、キューバを旅行した際に出会ったオールド・ミュージシャンたちと制作し、９７年秋リリース、世界中で大ヒットした映画と同名のアルバムがきっかけ。

２年後の９８年春、セカンド・アルバムを制作するライに密着して、ヴェンダースはハバナに行く。初めてのデジタルを用いた撮影だったと言う。

本作品では、最初に、９８年４月、１５人のメンバーによるアムステルダム公演の映像が出てきて、同年７月、ニューヨークのカーネギーホールでのコンサートで終わるが、二つを結ぶようにして、録音セッションと共に、オールド・ミュージシャンたちが、どの様に育ち、音楽と触れ合ってきたかが語られる。何と言ってもすごいのは、彼らの途轍もないエネルギー。

特に、ライがグループの中心に据えたイブライム・フェレールは７2歳、家族を養うために音楽を離れて靴磨きをしていた。しかし、その伸びやかな美声には魅せられる。９２歳にして子作りに励んでいたギタリスト、コンパイ・セグンド。引退して家に籠っていたピアニストのルベーン・ゴンザレス８０歳。彼らの鍛え抜かれた音楽性、飾らぬ人間性がこの映画の根本を成していた。

ライとヨアキムのクーダー親子を入れて１５人のビッグバンドだが、ツアーは大変だったと思う。キューバは、カストロやチェ・ゲバラによる革命の後、６２年、ケネディとフルシチョフの抗争に伴う海上封鎖があって、米国とは断交、しかも援助してくれたソ連は９１年崩壊しているから、経済的にも苦しかったに違いない。彼らは、よくヴィザがとれたものだが、ライたちのチームも大変だったろう。その分、撮影フィルムで見ても、発展を止めたようなハバナの街路、ボンネットの大きな旧式のアメ車が目立つ。ただ、音楽には奇跡をもたらしてくれた。過ぎ去り日のキューバのラテン音楽を保持していたオールド・ミュージシャンたちが甦る。

日本でも５０～６０年代、ラテン音楽の繁栄はすごかった。アルゼンチンのタンゴ、ブラジルのサンバと並んでキューバのラテン、ルンバ、マンボ、チャチャチャ、日本でできたドドンパなど。

この映画で、私にとって一番良かった音楽シーンは何だったろう。ルベーン・ゴンザレスの枯れたピアノに寄り添うように聞こえたライのスライドギターの演奏。ハワイアンでなじみのスティール・ギターにも似るが、音色はクラシック初の電子楽器テルミンを思わせた。

流れた曲の中で、それと知れたのはカーネギーホール終盤の「Quizas, Quizas, Quizas」だけだった。高校生の頃か、ディスク・ジョッキー（あの頃の言い方）の女性が「キサス、Perhaps、たぶん」と教えてくれたっけ。

オールド・ミュージシャンたちを再発見してくれたライ・クーダーと映像化してくれたヴィム・ヴェンダースに感謝。傑作である。