七人の侍のレビュー・感想・評価

すごく長いのにあっという間！
本当はもつと長くて、がんばってあそこまで削ったのだと思った。

「午前10時の映画祭」にて見ました。周りは年齢層高めですがやはり人気が有り混雑してました。

7人の侍はメディア化されて一度観たことはありましたが、スクリーンでは初めてです（生まれていない為）。
スクリーンだとどんな感じかなー？当時の興奮を味わいたくて行ったんですが、、、。4Kリマスターになっており、綺麗な画質なんだけど、コレじゃない感がありショックでした。
「昔のままが観たいんだ、、、」
と思いましたで、一度メディアで観てる方にはオススメ出来ません。

さて内容ですが、野武士に襲われそうになっている百姓村を救う7人の侍（正確に言えば6人の侍と元百姓1人）の物語です。

見どころは黒澤明の脚本、中井朝一の絶妙なカメラアングル撮影、三船俊郎の演技だと思います。
この3人がいなければこんなに有名な映画になり得なかったと思います。

カメラアングルは当時の機材でどう撮影したんだろうと感心する所があります。

三船もいい存在感です。三船出演作品でこれが1番好きです。

評価は高い作品ですが、低い評価部分もあります。
個人的には若い侍と百姓娘との恋愛関係シーン。そして、百姓の自分の事しか考えないシーン。
シーンは入れても良いですが、長い&クドイ。ココを考慮してくれれば30分は短くなったと思います。

207分という長い映画です。120分頃休憩を入れてくれたのは感謝ですが、事前に教えてくれていればと思いました。

一度も観た事が無い人はどういう方法でもいいので是非観てください。1954年作品として観てくれれば、観る視点が変わります。

まさに娯楽超大作！
ストーリーはシンプルなので、何も知らずにフラッと見ても全然大丈夫。
日本映画界最高の〜とかあの映画に影響を与えた〜とか全部取っ払って、大きいスクリーンでドキドキワクワク楽しむのがいいと思う。

個人的には、クライマックスの野武士とのアクションシーンより、前半の侍集め、中盤の戦いに向けた準備が面白かった。
どこが面白いってうまく説明できないけど、なーんか面白くて、たいして何も起こってなくてもずーっと見れちゃう感じ。

今の映画みたいに仲間が死ぬ時に過剰にウェットにならず、敵と同じようにただ死んでいく感じもよかった。

他の黒澤映画も、映画館で観る機会があればぜひ観てみたいです。

王道。

カメラでどれくらいアップにするか、ひいて撮るかみたいなのがかなり気を配られていた気がした。

うーん、今村昌平の映画にしろこれにしろ、日本の昔の映画は苦手なのかもしれない。。。

登場人物が多くて頭の中で整理できなかったのでもう一度見なければ。

午前十時の映画祭

何度か七人の侍は劇場で観たことがある。今回は4k上映ということで、半信半疑で観に行ったが、映像の鮮明さに驚いた！今までと違う発見に満ちていた！モノクロのボヤけた映像に目を凝らして疲れてしまうことなく 、本来黒澤の見せたかった、画の美しさを堪能できた気がして嬉しかった。技術の進歩する時代まで生きててよかったと本当に思う。農民が侍を探す大好きなシーン、街の雑踏の音がクリアに聴こえて、こんな音だったんだと改めて感動していた。黒澤があえて音楽を流さず、臨場感の為に音を聴かせたかったというエピセードは知っていたけれど、それを実感しているんだと思っていちいち感動しきりだった。自分に息子がいたら、この映画を見せてやりたい。昔の映画なんて言わせない、音と映像のクオリティだった。おかげで所有の七人の侍のDVDはもう観ないんだろうなあと思う(T0T)

当時でこれだけの映画が作れるのは本当にすごい。三船敏郎の三枚目の役柄がこの作品をより親しみやすいものにしているし、スターの風格があった。日本人が世界に誇るべきエンターテイメント映画の傑作。

さすが映画の教科書、何度目かなのに3時間半ダレ場なしに楽しめる。今見ると退屈かな、と心配してたのだけど実は無駄なシーンはひとつもなくてむしろあっさりしてる。つまり3時間半は必要かつ充分な時間だったということ。
改めて驚いたのは、どんでん返しとかなくて一本道なのに充分面白いこと。緻密で丁寧な描写は意外性にも劣らないのですね。

３時間２８分で途中で休憩もあり非常に長かったが映画館で見たので集中できて最後まで見ることができた。前半部分が長くて少しかったるいが後半へ続く重要な導入部分なので仕方ないかなと思った。後半はアクション映画になっていて１９５４年当時は斬新だったんだろうなと思った。はじめはセリフが聞き取りにくくて字幕がほしいなと思ったがだんだん慣れていき聞き取れるようになっていった。時代劇なのに現代の言葉とあまり変わらなくてわかりやすかった。主役は志村喬だが三船敏郎の演技がぶっ飛んでいて完全に主役を食ってかかっていた。そしてラストシーンが非常に印象的でいつまでも耳に残る名台詞だった。最後にこの作品を見て本当の良さがわからなかったので、年を取って時代劇がもっと好きになったらまたこの映画を見たいと思う。

志村喬率いる七人の侍のかっこよさたるや
カッコつけてない感じがまたかっこいい

名前は分からなかったけど寡黙な感じの人が好きだった

ずっとコメディチックで進んでたのにラストで負け戦だったとか言うところ、何故か感慨深かった
勝ったのは百姓、我々ではない
そして4人の墓が写される
侍というものがどういうものかを認識した瞬間だった

作品のレビューは今さらしません。
☆評価なんかは失礼と言うもの!!ま、しないと投稿できないから一応したけれどね。
個人的には椿三十郎とか天国と地獄の方が好きですが…。
劇場鑑賞は初で4K上映ももちろん初だけど、4Kできれいになった分、味や質感まで削ぎ落とされてる感があって、そこはゼイタクなんだろうけど～ちょっとデジタルリマスターも良し悪しだなぁって思ってしまった。

凄い！かっこいい！面白い！^^
特に仲間集め＆バトルシーンが好き。俺の聖書「逆境ナイン」とか数多のスポ根漫画の原点はここやってんな。日本映画の最高峰って評価伊達じゃない、スターウォーズと全然張る。「夕陽のガンマン」といい、やっぱ男はカッコいいな

初めて、それもスクリーンで観ることができて大満足。
脚本も撮影も素晴らしいし、
三船はもちろん、役者みんなかっこいいし、
オープニングの楷書ずらーりから、やられました。

以前にも観た記憶はありましたが、もう一度観ました。
三船敏郎さんの野生的？だけれど繊細な演技が素晴らしかった。ストーリー、合戦場面のど迫力、騎馬のかっこよさ、あれだけの本物の馬使う映画は最近観ませんね。ロケ地のリアルさもすごいです。CGじゃない、ある意味リアルです。
百姓と武士の身のこなし、言葉の違い、価値観の違いもきっちり出ていて、ラストの田植えシーンは、数々の時代劇の田植えシーンの元型ですね。

ストーリーの細部に人間の暖かさが溢れているところも感動です。

本当に国宝級の映画です。誇らしく感じました。

2020/2/17 T・ジョイ新潟万代で3度目(スクリーンで2度目)
・前回見たのが2年半前だったようなので、所々丁度よく忘れてて、とても楽しめた。前回の印象として、セリフが聞き取れないのと志村喬が坊さんに扮するのと、侍のスカウトで入り口に棒を持たせるドッキリ試験、クライマックスの一騎ずつ袋叩き、三船敏郎めちゃ元気。だった。けど、今回も三船敏郎、めちゃ元気だなぁっていうのが上書きされた感覚だった。特に、宿で集まった時に三船敏郎をみんなでワイワイからかうとこと、百姓の村に着いて誰も歓迎しないので野武士が来たと思わせて全員を外に出させた後の百姓たちへを揶揄する姿が面白かった。あとは、薪割りの苦しい時には頼りになる男のような存在を前見たときにはあんまり印象に残ってなかったけど、今回観ててああいう人も必要だよね、と何となく自分と重なって見えた。
・前回、野武士のアジトが岩をくりぬいたようなトルコだったかにある世界遺産のようなものだと思い込んでたら普通に大掛かりな小屋で驚いた。
・志村喬みたいな人と出会いたいなぁと思った。あんな悪条件の仕事？でも、あんたの頼みならと初対面なのにやってやろうってなるような人ってすごいなぁと。まぁ現実にはいなそうだけど。
・役者全員の顔がとても良かった。
・前見たときはわからなかったフリとオチがテンポよく展開していて、だから感情がぐぐっと入るのかなと思った。妻を野武士にさらわれたリキチが娘を侍に抱かれた父親を一喝するシーンとかよく出来てるなぁと偉そうに感心した。

白黒にしてあのリアルさ。
以前見たときはタイトルがすでにちらちら動いたことを思うと
4Kレストアの威力を感じる。
笑わせ、泣かせ、ハラハラさせる。明確なキャラクター配分と観客の心の動きを読み切った画面構成、シナリオ。
3時間半の映画を一気に見させる。
名作中の名作だと改めて思う。過去の名作を人に勧めるときに、時代背景の解説をしといたほうがいいかなと思う物も多いがこれは違う。

過去のB/W名作がレストアされてゆくことを祈っています。
初めてこの映画を見たとき、テレビでは刑事のイメージしかなかった宮口精二があまりにかっこ良く印象に残っている。

内容はご存知、デジタルリマスターとのことで、映画館まで足運びました。
画像は、普通に観賞できるが、格別キレイとは？
音声は確かに、セリフが全面にきてる感じですね。
しかし、ワクワクする映画には変わりありません、名作中の名作でしょう。

午前10時の映画祭の特別イベントで
町山さんのトークショー付きで見せていただきました。
やはり、今の映画とかよりもこのような映画も面白いということを、この映画で知りました。
中1のぼくでも楽しめましたから、皆さんも楽しめると思います。ぜひ見てください。
三時間があっという間です。

ディランがノーベル文学賞なら
当然、黒澤明にも贈るべき！
世界に与えた影響、その内容に驚愕です！
もはや時代劇ではなく戦国時代を舞台にした
現代劇と言えるのではないでしょうか。
もし黒澤明が作家だったなら
ドストエフスキー、トルストイと並び
称されていることは間違いない気がします。
今作の内容に関しては、
このように生き抜いてきたご先祖の方々が居て
今、自分たちが生まれることができたのだ
ということを強く感じました。
日本人は皆、一見しておくべき作品でしょう。
ただし、本当の凄さが分かるには40代以降に
ならないと難しいかもしれません。
自分も20代で見た時はアクション・役者の迫力
の凄さしか感じませんでした。
細かなセリフの意味は今回、見て初めて
気付くことが出来たものです。
生涯において何度も見返すほど深みがあり、
だからこそ世界中の映画人が称賛している
ということでしょう。
黒澤明、万歳！！感謝です！m(_ _)m

　昔リバイバル上映で見て以来で、その時はどこか別の世界に連れて行かれるようなくらい鷲掴みにされて大興奮した記憶があるのだが、不思議なくらいあまり感動しなかった。ストーリーを知っていたのと眠かったせいかもしれない。そんな感じが寂しかった。

　その分冷静に見れたようにも思う。戦況や戦略をとても丁寧に描いているところがいい。菊千代がすごく魅力的に人間臭くてエネルギッシュで元気が出る。

　7人のうち3人がぽっちゃりおじさんでキャラが被っており、見分けがつかない。

　若侍の彼女はみんなが見ている中、大声で泣きわめいて、アピール臭さを感じる。父子家庭だから愛着障害があるのかもしれない。菊千代も戦乱孤児だったようで、感情の起伏が激しいのは愛着障害があるのかなと思った。

　農民が一筋縄ではいかないしたたか者であるというのもすごくいい。生き残った侍たちによくして上げて欲しい。それにしても農民に竹やりでリンチみたいに刺殺されるのはすごく嫌だ。野武士に同情してしまうほど嫌だ。

　野武士が最後の一人になるまで闘い続けたのがすごい。戦力が三分の一、もしくは砦を襲撃された時点で戦意を失っていてもおかしくないのではと思った。それしか生きる術がなかったのかもしれない。だとしたら気の毒だ。

　デジタルリマスターでセリフが聞き取りやすくなったとのことだったがさっぱり聞き取れなかった。BSの字幕放送で見返したい。

菊千代（三船敏郎）は百姓の心の声を代弁している
侍には侍にしか分からないことがあるように百姓の
には百姓にしか分からないことがある。
菊千代はその真ん中にいて百姓のずるくて汚い部分
を全て知っている。
流石の島田勘兵衛も弱き百姓の生きる術までは知ら
なかった、菊千代が涙ながらに勘兵衛らにうったえ
かける
その場面を観ていて何だか胸が熱くなり涙が止まら
なくなった。
観るたびに映画は新しくなり面白くなるものだ
大きな画面で観てください、きっと心に残りますから。