ブルーピリオドのレビュー・感想・評価

毎年何かしら描かれる部活模様だが、定番の野球部やサッカー部やバスケ部よりちょっと風変わりな部活こそ映画映えして面白い。男子シンクロ、ロボットコンテスト、競技かるた、水墨画…。
本作は美術部で部としては定番だが、ここまでがっつりメインに据えたのは珍しく、作風も先述のようなものを感じる。

高校生の八虎は友人らと飲酒や夜遅くまで遊び歩く不良でありながら、成績は優秀。
稀にいる勉強しなくても学業が出来るタイプ。数々の不良行動や授業中上の空でも、いざ解いてみろと言われても難なく解く。教師にとっては厄介な存在。
仲間受けも良く、勿論女子にもモテるだろう。う～む、こんな生徒になりたかった…。
しかし、当の本人は無気力。学業にも友人関係にも日々の生活や人生にも真剣になれるものや手応えも感じていなかった。
そんな時、美術部の一枚の画に魅了され…。

きっかけは水墨画題材の『線は、僕を描く』と似ている気もするが、動機や挑み方は似て非なり。
学業やおそらくスポーツも万能。何でもこなせる八虎にとって“画”という世界は初めて。未知数。
これまで興味もほとんど触れてもこなかったが、たった一枚の画の美しさにその世界に興味を持ち、足を踏み入れる。
自分はこの“初めての世界”に何処まで通用するのか…？
美術の課題で“私の好きな風景”を描く事に。八虎は普段見ている新宿の街並みを描く。
ただのスケッチではなく、いつも見ているその風景が八虎にはどう見えているか。
青一色。空は勿論、ビル街も青。青い世界。
その不思議な美しさ。いつもつるんでいる友人らも感嘆。
いきなり非凡な才を発揮。その才を信じ、美術部に入る。

一年先輩で部長の森。八虎が魅せられた画を描いた張本人。幼く見えて画に対する姿勢は真摯。
顧問の佐伯。掴み所が分からぬように見えて、受験科目に無い美術をやる意味やこんな自分でも今から美術の世界に入れるかなどの八虎の疑問に鋭く核心を付く。
二人との対話を通じて、興味本位ではなく本気で美術に挑む事を決めた。
目標も決まった。美術を学ぶ学生たちの最高地、東京藝術大学…！

予備校へ。
周りは突然美術の世界に飛び込んだ自分と違って、早々と藝大を目指す意気盛んな“真っ白なキャンパス”たち。
スタートラインは皆と同じではなく、レベル違い。
課題で像をスケッチする事になったが、自分が一番下手なのは言わずと分かる。
“青い新宿”で感じた手応えは勘違いだったのか…？
ここで嫌気が差し、諦めなかったのが八虎がただの凡人ではない所。
何でもソツなくこなせた八虎にとって、それは初めての屈辱だったかもしれない。
むしろそれでさらに火が点いた。八虎の中の青い炎が。
受験や自分の人生に全く関係ナシと当初は思った美術の世界だが、いざ描いてみると奥深い。
もっともっと、知りたい。
もっともっと、描きたい。
ハングリー精神。貪欲に。ひたむきに。
自分でも不思議なくらいのめり込んでいく…。

なかなか予備校講師から合格点得られなかった八虎だが、少しずつ技術力も表現力も向上していく。
しかし、まだまだ。
周りは秘めた才能だらけ。ライバルだが、親交も深めていく。
不良で突然飛び込んできた八虎を邪険にはしない。助言、相談、理解…。切磋琢磨しながら。
家族の理解を得るのは難だった。父親は好意的だが、母親は受験に関係ない美術をやる事に疑問。かつての自分のように。
一枚の画を描く。母親の画。描いて改めて気付いた。
母さんは本当に苦労して俺を育ててくれている。母さんの気持ちは分かるけど…、でも今は画を描きたいんだ。
その画を見て息子の本気を知り、母親も考えを変える…。
藝大を目指す体勢は整えた。が、ここからなのだ。
藝大の入り口。倍率は何と東大以上…！ 狭き門。
そんな所に俺は入れるのか…？
やるしかない。やると決めたんだ。
周りと比べて取り柄も才も無い自分。
ならば、描くしかない。
描いて、描いて、描きまくれ。
様々な色(感情)が交じり、分からなくもなってくる。
が、そのごちゃごちゃになった色の中に、次第に見え始めてくる。自分の目指す色が…。

眞栄田郷敦、高橋文哉、板垣李光人、桜田ひよりら旬の若手を揃え、恋模様絡めた青春絵画が描かれるのかと思いきや、恋愛模様が一切ナシなのは意外だった。
彼らの目標は藝大。恋愛にうつつを抜かしている暇はない。恋愛やりたきゃ他でやれ。恋愛してる暇あるならとにかく描け！
青い情熱を燃やす眞栄田郷敦。
彼のライバル的存在で、周りでも非凡な才を持つ世田介。それ故周りから孤立し、理解されない事も。苦悩する姿は八虎と同じ。板垣李光人が巧演。
てっきり恋のお相手と思った桜田ひよりだが、八虎に影響与えた先輩。出番は多くないが、好演。
ひょっとしたら“ヒロイン”は“彼”かもしれない。八虎の同級生、鮎川。通称“ユカちゃん”。男子だが、普段も学校でも女装姿。性格も画の表現も個性的で自分に正直に。八虎にとって一番の助言者であり理解者。高橋文哉が驚くほど綺麗！
美術部顧問の薬師丸ひろ子や予備校講師の江口のりこは勿論好演だが、八虎の予備校仲間の面々もいい。青春劇はこうでなくちゃ。

アニメ版も手掛けた吉田玲子が脚本。
萩原健太郎監督の演出も堅実。
欲を言えば、もうちょっとメリハリや熱いものが欲しかったかな…。
他の部活奮闘青春作と比べて、ちょいアート寄り。美術部なので作風的には合っているかもしれないが、好みも分かれそう。
が、他の部活同様、好編なのは確かだ。
コミック原作、青春×部活、旬のキャスト…ありふれた作品ながら、胸のすく心地よさ。

いよいよ受験開始。
第一試験は、自画像。
第二試験は、ヌードモデル。
ただ上手く描けてもダメ。そこにどう自分の個性を描くか。自分の描きたいものを描くか。自分を表現するか。
限られた時間の中で考え考え抜き、キャンパスの中に見出だす。
自画像は斬新。
ヌードモデルは芸術的。
自分の描きたいものを。自分を信じて。ありのままに。

合格発表。
各々の明暗。別の道を行く者も…。
八虎は…。
出過ぎかもしれないが、そうでなければ話は進まない。
原作は藝大編へ続く。本作は興行的に不発だった為続編は無いだろうが、始まったばかり。
青い情熱をたぎらせ、真っ白いキャンパスに何を描いていくのかーーー。

ただ、藝大受験という非常に映画化しやすい流れだっただけに、大学編はストーリー作るの難しそうなので、続編は無いのかな。
でも、話の都合上大学編の新キャラ一人は顔出ししたし、いけるんか！？

キャストはなかなかイメージ通り。
東大より難しい藝大現役合格を、2年生？から初めて美術習っての合格はさすがに無理やろとかは思っちゃう。

世太介くんの異常さはあまり表現されなかったけど、尺を考えると仕方ない。
橋田とかもそうだよね。

自分が親で子どもが藝大目指すとかいったら、しかもろくに美術やってなかったら、やっぱり最初は否定しちゃうよ。
あそこの流れはグッとくる。
ちなみにあの母親も、八虎が合格したあとはすっかり美術ミーハーになるのは、次回のお楽しみ。

そういえば会田誠が特別出演している。
美術界の著名人であるが、当然私は顔を知らなかった。
それでも、そういう人が出ていると知っていたから、すぐに分かった。笑
つまり、めちゃくちゃ意味深に登場する。笑

漫画とアニメは見ていません。
この実写映画だけを見ました。

劇的に盛った話を想像していましたが、過剰さのない公平な話だと思いました。現実的でもあり、原作やアニメを見て芸大を目指す人がふえたというのも頷けました。
東京美術学院で石膏デッサンを描いてならべる場面がありましたが、八虎の屈辱感がわかる残酷なシーンでした。しかし彼を奮起させるシーンでもありました。「情熱は、武器だ」とのキャッチコピーでしたが情熱より劣等意識が八虎の武器となり、かれが芸大という魔物に立ち向かっていく過程が、情緒豊かに描かれていて感心しました。
悪友もことさら不良に描かれておらず、出来事にも大仰なものがなく、高橋世田介もほどほどな嫌味度で、ぜんたいに過剰さがないのが作者の賢さのあらわれだと思いました。

ただこの話の根本的な成立要件は八虎には才能があった、ということだと思います。

ところで芸大受験についてはわかりませんが芸大を出たあとのことについて、思うところを書いてみようと思います。

絵で食べていく──とはそのままの解釈でいくと描いた絵を売って生きることかと思います。

しかし肩書きだけでは絵は売れません。またじっさいに売り絵画家になりますと、同じ絵を何枚も描いたり、絵を同時に何枚も描くようなことをするのだと思います。それはおそらく楽しいことではなく、また芸大へ行こうと決意した初心とも別のことであろうかと思います。

そのように作品を売って生きるのでなければ、学校・予備校の先生や大学の教授になるのが一般的だと思います。デザイン科や建築科などとちがい、職業と親和性のない油絵・彫刻・工芸出身の芸大生の多くは、じっさいに先生になるのが常道でしょう。ここにでてくる薬師丸ひろ子や江口のりこは芸大卒かもしれません。

しかし、芸大を目指した多くの人は、先生になりたかったのではないと思います。
結局、卒業後の在学時の何倍もある長い人生についての考察が欠落しているのが芸大油絵科の課題だと思います。

音楽──声楽や楽器などはそれで生きることができるでしょう。デザインや建築なら食いぶちもあるでしょう。でも絵は、主観に委ねられるところもあり、多数決をとらなければわからないものです。この多数決というところに着目したとき、芸大卒の絵描きが絵をつづけていく方法は、公募展や団体で受賞することだと思います。受賞できなかったり同人より上にすすめないと、芸大出は絵を描かなくなります。なぜなら芸大出だからです。芸大出でありながら絵を描いても高卒やノンキャリよりも下のポジションになってしまうのが困るからです。芸大出とはそういうことです。

油彩画日本画彫刻工芸など個人作品をベースとした芸術を、芸大卒業後も続けていきたいのであれば、公募展や団体の審査に適うものをつくる必要があります。そこでダメなら作品をつくらずにずっと先生をやっていくことになります。芸大出なのに、同人のままあるいは落選しつづけてもいいというなら話は別ですが、そんな芸大出はいませんし、作品がなくても芸大出なら一定の職が得られる可能性もあります。

素人が公募展で受賞しながら階梯を登っていくとやがて芸大出の絵を審査する側に立つこともあります。矢口八虎は天才の高橋世田介を超えますが、下界へ降りた芸大出は歯牙にもかけていなかった田舎者に追い抜かれてしまうことがある、ということです。プライドや落選の恐怖から、芸大出は県展のようなところへ出そうとしませんが、芸大出こそやるべきなのは県展のような公募展で多数の受賞をすることです。地方で絵を描いている人なら解りますが、芸大出で受賞実績なしなのに自治体に重用され大職に就いている人がいます。かならずいます。

絵描きで生きるには現実世界との親和性をもつことが大事だと思います。肖像画を描くけっこう美男な男がコメンテーターをやっていますが、テレビに出てしゃべっているからこそ退屈な肖像画に価値が生じているのであり、彼自身が画家というものの生き方がないことの証左にもなっています。だいたいこの映画の原作も芸大出の漫画家が描いた漫画です。
しかし、画家としてテレビへ出て面白いコメントを言うのも漫画原作がアニメになり実写映画になるのも輝かしい成功者であることは言うまでもありません。

一般的に将来はどうなるかわからないので、芸大を出たからといって芸術に関わらなければいけないわけではありません。にもかかわらず芸大を出ると将来の像が狭窄するのです。
たとえばわたしは簿記学校を出ましたが、簿記を生かす職に就いたことがありません。それでも簿記をやったことを、芸術ほどには惜しがられません。それは簿記が芸術に比べて花形な技能ではないからです。
庶民はこと「芸術」となると構えて硬化してしまうものですが、ブルーピリオドは庶民的なレベルで芸大合格を解りやすいスポ根ドラマにしていると思いました。

原作で受験編は1～6巻まで。それを二時間の映画に。
全体的に満遍なく、エピソードを使って、少しオリジナル入れているので全体的に薄い仕上がりになってしまった。と言う感じかなぁ。
キャラが漫画やアニメだと大丈夫なんだけど、見た目を近づけようとした結果、微妙なコスプレ感。龍二はいっそのこと女優さんにやって貰った方が良かったんじゃね？

ブルーピリオド、凄く面白かったです。
私はずっと美術部員だったくせに美術の本質を掴むことのないまま。というか美術部員だったくせに絵自体に関心がないまま学生生活を終えてしまった人間です。
この作品を鑑賞しながら、過去の自分が恥ずかしくなりました。

元から才能がある人は確かに存在しています。その一方で努力でのし上がる人も存在する。
努力をした人間全員の夢が叶う世界でないのが現実ですが、突然何かにのめり込むように夢中になって、向き合って、葛藤して、発見して。
自分も知らなかった新たな可能性を見出していく。
人が何かを始める時、中途半端な気持ちで足を突っ込むべきではないなと考えさせられましたし、
自分が心からそれが好きだという感情に突き動かされている八虎の姿は眩しかったです。

美術に興味がある方はもちろん、興味が無い方にも是非鑑賞していただきたい作品です。

追伸
高橋文哉さんが減量し女性の仕草や好きなものを勉強して取り組まれたというユカちゃん、凄く可愛くて素敵でした！

一言で言えばタイトル通り。
藝大を目指す話なので、変人、奇人が出るのかと思ったけどそんな事はありませんでした。

話全体は面白かったです。
好きなものを見つけて、熱中するが周りとの壁を感じ、ひたすら努力する。王道の青春ストーリー。
ただ時間の関係上仕方ないのかもしれませんが、天才と呼ばれていたライバルの子にもう少し焦点を当てて欲しかったです。
原作とはまた違う展開なんでしょうか？気になればまた後日読んでみようと思います。

なぜ美術をやる為にＴ藝大にいかにゃならんのだ。確かに我がオジキはＴ藝大でなく、もっと頭の悪い奴が行く別の美大で、高校は定時制の工業科。しかも貧乏絵描きで終わった。でも、家族を養って生活出来るくらいの絵は売れていたようだ。
学閥としてＴ藝大を利用する事は本当の芸術(美術)なのだろうか？
芸術とくに美術に学歴を持ち込もうとする事に矛盾があるのだ。
ほぼ毎年、Ｔ藝大の文化祭に行ってるが、芸術的なセンスがない僕には彼等の絵を見て感動に浸った事は一度もない。
Ｔ藝大に入る事が芸術(美術)の目標にするって実に短絡的。
と言ってwikiで原作者見たら、Ｔ藝大出身なんだね。所謂、自画自賛なんだな。
『ドラゴン桜』のＴ藝大版か。
ゲルハルト・リヒターをモデルにした『ある画家の数奇な運命』を見てもらいたい。先ずは審美眼を養う事だね。気持ちは分かるが、審美眼があやふやなのに、技術を競い合ってもそれは芸術家になったと言えるのか？審美眼が0だと技術を重ねても結果は0。ましてや、彼の技術力は望めない。そもそも、試験なんかで審美眼を含めた才能を測ろうとする日本の入試方法に問題がある。音楽はそんな事をとっくの昔に淘汰して才能ある者は、日本から離れた海外で学歴を積んでいる。まぁ、日本がそれで成功している訳では無いが。
Ｔ藝大に入ったからと言って売れる芸術家にはなれないよ。本当に自分の芸術を極めたいなら、やっぱり、海外へ行こう。こんなちっちゃな島国で『応仁の乱』や『本能寺の変』に拘る時間の止まった大日本帝國にしがみつくな！と言いたいね。
もっとも、この演出家はアメリカ帰りを凱旋と考えているようだが。それなら、もっといい作品作れるだろ。

まぁ、どうでも良いけどね。
Ｔ藝大出て漫画なんか描いてんななんて言われない。侮辱しているんじゃないよ。手塚治虫先生は大阪大学医学部だからね。でも、偉大だ漫画家で漫画の地位向上に努められた方だ。でも、彼が大阪大学を出ていたから、そう言った名作が描けたわけじゃない。漫画の地位向上を望める様な漫画家の登場を望むね。そうじゃないと、高校の図書館にいつまでも漫画を置いて貰えない。
少女終末旅行をある高校の図書館に選書したら、ウマシカ教師に『漫画は高校生の知育を下げるから駄目だ』って言われた。日本国の教育なんてそんなもんだよ。

漫画原作の実写映画は、時に原作の雰囲気を伝えるために派手なVFXを用いる場合があるけど、本作はその点はかなり抑制的です。とはいえ主人公矢口（眞栄田郷敦）が絵画的な美しさを見出す場面など、ここぞという重要な場面での演出は特筆に値します。

天賦の才を備えた主人公が難関を突破していく……、のではなく、矢口はあくまでも美術の初学者で、ひたすら筆を動かし、作品を描き続けることで才能を開花させていく、という物語の展開はある意味地味ではあります。

しかしそれ故に矢口が描いた絵が積み重なっていく場面に努力の重さを感じない人はいないでしょう。初心者にしては矢口は最初から絵が上手すぎるのでは……、というのはアーティストを描く作品にありがちな齟齬ではありますが、それでも並べてみるとちゃんと矢口の成長が素人目にも実感できるあたり、すごい……、と感じずにはいられませんでした。

本作みたいに素人がいきなり日本最難関の藝大に入れるわけないじゃん……、と思いがちですが、実際には矢口のような来歴の学生は決して珍しくないとのこと。芸術の奥深さを思い知らされます……。

眞栄田郷敦も音楽の分野で藝大を受験したことがあるとのこと。今回の役柄に強い思い入れが感じられたのはそういった理由だったのかー、と改めて納得！

絵が上手いのとみんな真剣で負けてたまるかって戦場のように見えた。見てて楽しくなり早く早く次は次はという気持ちで楽しんで見れます

キャスト豪華だから観とこうくらいのノリで行ったらすごく刺さった。なんでかな。自分は芸術とは無縁な人生を歩んできて絵画のことなんてこれっぽっちも分からないのに。
パティシエ男子の言葉にはっとさせられた。
勉強を卒なくこなせる八虎に、お前の選択に震えたんだって伝えるあのシーン。そうだよなって妙に納得したというか。
自分もどちらかというと偏差値の高い大学を目指して勉強して、特に疑うことなくここまできてるけど、、高校生の時にもしも八虎と同じように芸術に興味を持ったとして自分の可能性に賭けて親を説得して突き進むことができたかと考えると、無理かなぁって。そう思うと、同級生で美術系の大学に進んだ人たちすごいなって今更ながら尊敬の念すら湧いてくる。
これ高校生の時とかに出会ってたら進路ちょっと迷ったりしたかもなって感じるくらいいろいろ考えさせられた。
最後、合格発表の後の第一声「信じてくれてありがとう」に普通に涙出た。八虎良すぎた。
青春ものに純粋に胸が熱くなって感動できる心がまだ自分にあったって気付けた嬉しい1作だった。

最後せっかくすごい余韻ひたひただったのにガンガン系の主題歌が割り込んできて、そこだけちょっと残念だった。

原作未読。
勉強も遊びもバランスよくこなし、『上手に生きている』感じのちょっとチャラっとした高校生が、ある日突然に絵を描く楽しさ喜びを知り、没頭していく中で挫折や嫉妬や焦りや苦しみなど様々な感情に揉まれながらも、日本で唯一の国立美術大学である藝大合格を目指して脇目も振らずにひた走る物語。
「好きこそものの上手なれ」とは昔からよく言いますが、劇中の『好きなことをする努力家は最強です』とか、『俺は天才じゃないから、天才と見分けがつかなくなるまで努力するしかない』といったセリフ（※細かいところはうろ覚え）に、凡人である自分は胸が震えた。
10代の少年少女ならではの、ある日突然好きなものに目覚め、それしか見えないくらいに夢中になって没頭する熱量、若かりし頃の自分を思い出して懐かしくもなった。

天才君が突如難関美大を目指す話。
突如なのがポイント。序盤の流れからの突如美大。

良い点
・絵

悪い点
・天才君なのであまり共感できない
・「ゲーム買ったからやろう」がやっつけ台詞
・周りがややキャラキャラしい
・真面目な親がDQNネームを付けたのは何故か
・謎の体調不良

その他点
・課題持ち帰り可？
・ピンクの例の袋は色々と嫌がらせである

①マンガ原作の実写映画は原則観ません。(今まで観たものは大概ガッカリなものが多かったのもありますが)別に馬鹿にしているわけではなく、残された人生の時間と経済的な面を考え合わせると、いきおい作品を選ばざるを、優先順位をつけなければならないので悪しからず。

②で、本作も最初は食指は動かなかったけれども、予告編で観た眞栄田郷敦君のアップがあまりにもお父さんの面影を残していたので観ようと思った次第。
見た目もなかなかよろしいし、なかなかの好演で主役としての存在感もある。
性格俳優としてはお父さんを超えるかも。

③ただ、映画自体としては物足りないところは多い。演出は旨味がないしこの監督ならでは、という個性が感じられない。
助演陣も役に膨らみが感じられない。主人公の造形に集中して手が回らなかったのかな。
絵画の専門知識ももう少し入れて欲しかった。

④

2024年映画館鑑賞84作品目
9月12日(木)イオンシネマ石巻
ハッピーナイト1300円

監督は『東京喰種　トーキョーグール』『サヨナラまでの30分』『傲慢と善良』の萩原健太郎
脚本は『猫の恩返し』『映画　けいおん！』『ガールズ＆パンツァー　劇場版』『若おかみは小学生！』『きみと、波にのれたら』『のぼる小寺さん』『デッドデッドデーモンズデデデデデストラクション』の吉田玲子

幼い頃から絵が上手だと褒められ神童扱いにされてきたわけでもない勉強がそこそこできる普通の優等生が突然絵画に目覚め一に努力二に努力三四がなくて五に努力で絵を描きまくりメキメキ成長し東京芸術大学合格を果たすこれもまた一つのスポ根青春映画

粗筋
勉強も友人関係もそつなくこなしてきた金髪の優等生矢口八虎は一般の国立大学を目指していたがなにか夢中になれるものを求めていた
美術部の部室で先輩の森まるが描いた祈りをテーマとした絵画に感動した八虎は苦手な美術の課題に本気で取り組んだ
下手糞ながら青い夜明け前の渋谷を描き高評価を得るとこれが自分の道だと絵描きになる決意をする
親の収入では私立の美大はとても無理なので難関中の難関である東京藝術大学を目指すことに

自分はゲイではないが二次試験のヌードモデルより高橋文哉のヌードの方がドキドキした
彼が演じた鮎川龍二は男好きで女装家なのだがその独特の服装そして容姿が抜群で1番キャラが立っていた
機動戦士ガンダムでいえばシャアのような
シャアはそっちの方ではないけど
しかも眞栄田郷敦とのダブルヌード
これはたまらない
素晴らしい出血大サービス

文化系の青春モノの傑作といえば広瀬すず主演『ちはやふる』シリーズを思い出すがあれは団体戦
それに比べて今作の主人公は孤独に近い戦いが続く

若者が夢に向かって悩み苦しむ落ち込み這い上がり頭をフル回転して諦めずに挑戦し続けるその必死の姿を自分のことのように堪能してもらえたらわりとかなり楽しめるんじゃないかな

ただ写真のようにそっくりな絵を書いてもダメ
それでもYouTubeとかなら賞賛されるだろうけど
東京藝術大学に合格するには個性のある自分ならではの絵を描かないといけない
そこがまあ面白い
そういえばプレバトの各部門の先生だってそういう人たちばかりだ

いかに才能がない人でも努力を積みかねていけば夢は叶うんだって話だろう
高橋みなみは大好きそう
指原莉乃は鼻で笑いそう

ほぼ2時間の尺の映画ですから一つ一つ掘り下げるのは無理なんですよ
それは連ドラの仕事なんですよ
そこは観る側がある程度は想像するほかない

原作は読んでいない
この映画のおかげで原作漫画の存在を知る
原作だけでなく脚本がいいからかなあ
『のぼる小寺さん』を除くとアニメ専門といっても過言ではない吉田玲子の脚本作品
少なくとも彼女は原作本をしっかり読んだうえで脚本を書いている
いくらでも脚本のネタやヒントが転がり込んでいる宝の山なんだからスルーする方がどうかしてる
僕は基本的に彼女の脚本が肌に合っている
脚本さえ良ければ演出家も俳優も楽でいいと日本映画の父も言っている

この作品は実写だが良質なジャパニメーションのような印象を受けた
興奮度高める疾走感
決して飽きることは無かった
もう一度見たい
何度も観たい
劇中の台詞を耳の中に入れて噛み締めたい

配役
高2で絵に目覚め東京藝術大学を目指す矢口八虎に眞栄田郷敦
日本画で東京芸術大学を目指す高2で女装家のユカちゃんこと鮎川龍二に高橋文哉
八虎の一学年先輩で美術部に所属し祈りをテーマに絵画を描き美大に推薦入学した森まるに桜田ひより
美術部の生徒の城田優奈に菊池日菜子
美術部の生徒の海野美玖にきばほのか
美術部の生徒に白石育美に瀧七海
美術部の先輩の山本葵に白石優愛
高校の美術部顧問で美術教師の佐伯昌子に薬師丸ひろ子
八虎のライバルで美術専門学校を辞めるも東京藝術大学には合格する天才の高橋世田介に板垣李光人
美術予備校の生徒で姉が美大を主席で卒業している桑名マキに中島セナ
美術専門学校の生徒でおさげ頭の橋田悠に秋谷郁甫
美術専門学校の生徒で赤毛ロン毛の桜庭華子に芋生悠
美術専門学校の生徒で坊主頭の石井啄郎に草野大成
美術専門学校の生徒でおかっぱの岡田さえに片田陽依
美術専門学校講師の大葉真由に江口のりこ
東京藝術大学を目指す八虎に刺激を受けパティシエを目指す八虎の友人の恋々窪晋に兵頭功海
八虎の友人でオッパイが大好きな純田勝矢に若林時英
八虎の友人の歌島立花に阿佐辰美
高校の物理教師の後藤に三浦誠己
経営していた会社は倒産し今は夜勤で清掃業をしている八虎の父の矢口行信にずんのやす
東京芸術大学進学に反対していた八虎の母の矢口真理恵に石田ひかり
ラーメン店の店主に菊池宇晃
ユカちゃんの友人の坂本に志村魁
ユカちゃんが拒んだ男の佐々木に濱尾ノリタカ
八虎の鏡を割ってしまうもそのことによって八虎に自画像のヒントを与えることになる受験生の三木きねみに箭内夢菜
劇中絵画のモデルの遠野に吉田凜音
油絵の一時試験官に小倉史也
日本画の一次試験試験官に堀田胡桃
二次試験官に川田龍
予備校の教師に海老澤功
東京藝術大学教授に会田誠
二次試験のヌードモデルにカナキティ

原作は読んでいないけれど，原作をなぞって時間が進んでいく感、ダイジェスト感が漂いながらも退屈はせずに魅せられました。

後半がいい。
もう二次試験組は全員合格でいいんでね。

「好き」、「努力=描いて描いて描きまくる」、「自分の好きなことを、周囲に繕わなず，周りの眼も，経済的なことも、形而下なことも　なりふり構わず」描いてゆく

あれ、本質は　ルックバック　でしょ。

鑑賞日8月11日。
絵を描く楽しさに目覚めた八虎が芸大受験に挑むまで。眞栄田さんはちゃんと高校生になり切っていて凄いと思いました。ボディがたくましすぎでしたが。高橋文哉さんも良かったです。

今の普通科高校の科目がどうなっているのか知りませんが、数十年前の私の時は選択科目だったので、わざわざ美術を取った位だからクラスに絵が嫌いとか下手な人は居ませんでしたけれども。

強いイメージの眞栄田さんの青臭い演技が新鮮でとても良かったので見ごたえはありましたが、ちょっと展開が「ビリギャル」の男の子版という感じもしました。

芸術の世界で生きていくのは大変なことで、いざ飛び込んでみたら、最初は全然上手く行かず、悩んだりイライラしたり何度も壁にぶち当たって、かなり苦しむと思います。ひたすら数をこなす、だけでは描き方が足りないです。油絵を選んだ経緯が全く無いのも端折りすぎと思うし、せめてブルーピリオドの意味を教えて欲しいです。