名古屋でアニメーションの国際映画祭・ANIAFF開催！コンペティション部門審査員、ポリゴン・ピクチュアズ塩田周三氏に聞く

“クリエイター・ファースト絶対主義”を掲げ、世界中のクリエイターが集い、語らい、刺激し合うクリエイションの場を築くことを目的に開催され、ジャンル、国境、テクノロジーをクロスオーバーさせた次世代型の映画祭、国際マーケットの構築を目指す。会期中は、国際コンペティション部門、ニューウェーブ部門など6つの部門で上映されるほか、多彩なゲストを迎えてのトークやワークショップ、シンポジウムなどが行われる。

本映画祭は、日本で初めてアニメーション業界最高の栄誉「アニー賞」とのコラボレーションを実施する。このほど、「トロン：ライジング」、「ラブ、デス&ロボット」シーズン3「死者の声」でアニー賞を受賞、日本を代表する3DCG・アニメ制作会社のひとつとして知られ、本映画祭国際コンペティション部門で審査員を務めるポリゴン・ピクチュアズの代表取締役の塩田周三氏に話を聞いた。

プロデューサー、ディレクターのお三方がかかわられた新潟国際アニメーション映画祭にも参加しましたが、あの経験をさらにアップグレードするような取り組みになるだろうと期待しています。国際コンペティション部門の11作品もすごく面白そうで、テーマもスタイルもバラエティ豊か。ミシェル・ゴンドリー初の長編アニメーションなど、話題作もあって、個人的にも観たい作品ばかりです。

“クリエイター・ファースト”というテーマがどう演出されるのか、ASIFA（アニー賞を主催する国際アニメーション映画協会）など国際団体とのコラボ、WIA（Women in Animation／アニメ業界における多様性と公平性の向上を目指す世界的組織)との連携など、最初から国際的なネットワークを取り込んでいるのは面白い試みだと思います。さらにマーケット的な企画やピッチコンテストも予定されていて、新しい挑戦が多い映画祭ですね。

日本側が意識して広げたというより、海賊版などグレーな経路も含め広がった面もありますが、結果として“世界に広がる力”になった。これはGoogle的な「最初は無料で使わせて広める」みたいな構造が偶然起きたようなもので、実は、日本の権利保護意識の低さが功を奏した部分もあるのです。

なぜ日本からこんなに多様な物語が生まれるのか――それは、長い歴史、島国、自然と共存する文化、宗教タブーの少なさ――こうした環境が独特の物語を生んでいるからだと思います。世界にどこにでも、日本の物語に心を動かされる人が必ずいると感じています。

日本にしか生まれない物語が確実に存在します。「スター・ウォーズ」のような巨大スケールの作品はハリウッドの得意分野ですが、日本には世界中が共鳴できる“私たちの物語”がある。これこそが強みです。

しかし、これだけ世界が日本アニメを求めているのに、日本人が外へ出ていく意識はまだ足りない。だから映画祭は海外との接点となる大事な場になると思うのです。

東山動物園に連れて行ってもらったり、味噌煮込みやひつまぶしを食べるくらいでしたが……名古屋は独自の文化圏ですよね。それは本当に説明が難しい（笑）。その独自性をきっと楽しんでいただけると思います。

「第1回あいち・なごやインターナショナル・アニメーション・フィルム・フェスティバル」（ANIAFF）は12月12日～17日、愛知県名古屋市で開催。チケットは公式サイト（https://aniaff.com/）で発売中。