オットーという男のレビュー・感想・評価

妻との別れにより自殺試みるも失敗続き。ある日子連れの隣人が越してきて。

トムハンクスが然程好きでないため特に自分から見たりしないけど、見ると人の心温めてくれる。それがトムハンクスの映画。

ほっこり。ただ普通の日常がいい。

映画館で観られなかったんですが配信されたので鑑賞しました。

最初から嫌な人なんていない。
過去を辿ると悲しい出来事が…

ただ神経質なだけで優しい人。
徳を詰む、人には優しく、まわりまわってやってきますね♪

最後号泣したので映画館で観なくて良かったな～と(^_^;)

トムハンクス出演作がほとんど高クオリティ作品なのはどういう仕組みなんだろうか。
自身のマネジメントによって常にいい作品へ出るようがんばっているにしてもすごい打率だと思う。

たとえばジュリアロバーツのお兄さんのエリックロバーツはすべてB～Z級作品。後期のブルースウィリスもそうだった。ニコラスケイジも近年はずっこけ作品のほうが多くなってきた。

そういった俳優の出演作の打率をかんがみたとき、ほぼすべてが高クオリティ作品のトムハンクスってどうなっているんだろう──と、毎回毎回思うわけである。

ちょっとさかのぼってもElvis/Finch/ABeautifulDayintheNeighborhood/Greyhound/NewsoftheWorld/ThePost/ハドソン川・・・ぜんぶ優良作品だったし、じぶんの映画鑑賞歴のなかでもキャプテンフィリップスやキャストアウェイやYou've Got Mailやプライベートライアンやターミナルやグリーンマイルやフォレストガンプや・・・（Bigも好き）などなどが記憶にのこっていて、それらはいずれも万人の記憶にのこっている名画なわけである。

たんなるマネジメントだけで、このすごい高打率を達成できるんだろうか。ちゃんと（台本を）読んで、いい映画になるのがわかってやっているにしても、そうとうな引き寄せ体質プラス職業勘があるのだろう──と思う次第なのだった。

で、オットーという男を見たがやっぱり手堅かった。

Marc Forster監督は手堅い演出に定評がありハンクスの奥方（リタウィルソン）が製作に加わっていた。ハンクスはかなり能動的にいい作品に出ようとしているのだろう。その姿勢が「来るものこばまず」なニコラスケイジなんかとは違う。

手堅い映画の見本のような映画だった。頑固爺が周囲の恩愛にほだされて溶解するという話。いやなことはおこらず、いやな人もでてこない。音楽（選曲）もいい。現代的な事情（SNS文化）をとりこみ、ぴりりとアイロニーもあるが、結局ほろりともっていく。やたら巧かった。

が、この映画ではハンクスよりも周りのほうが印象的で、好感度はメキシコ（スペイン語）なまりのマリソル役Mariana Trevinoがもっていく感じだった。
若年期のオットーを演じたTruman Hanksもばっちり好青年で良かった。（Truman Hanksはハンクスの実の息子だそうだ。笑）
感じのいいマルカム役Mack Baydaはほんとに女から男に性転換したYouTuberだそうだ。
また猫も名演だった。みすぼらしいなりの野良ってきゅんとさせるんだよね。

メキシコではそこそこ名も知られていたにせよマリソル役Mariana Trevinoは大抜擢だったようでウィキに──
『マーク・フォースター監督は、スペインのホテルの部屋から携帯電話で録音した彼女のオーディションテープに「圧倒された」と述べた。』とあった。
その慧眼もさることながらMariana Trevinoの庶民値と母性値が遺憾なく発揮された映画だった。30代に見えるけれど撮影時44だそうだ。
適切な人を探してきて配役する──当たり前に思えることだけど、ハリウッド映画はそのことにいちいち感心してしまうんだよね。

この映画はおとぎ話だと思う。

オットーは家や周囲をいつもきれいにしているし女児をまかせても心配ないし機器の修理ができるし人助けもする。まっとうな人間性があり、不機嫌を溶かされたにせよ、彼はいい人物だったんだ。逆説なんだよな。
だけど現実はそんなに美しいわけじゃない。ご近所づきあいもないし、こんなふうに次世代や隣人を助けて逝きたいけれど善行しようにも現世のしがらみの中ではうまくはいかないものだよね。
だからこの映画内世界が愛おしく見えるんだ。と思った。

映画で見損ねていたが、期待にたがわず面白かった。

曲がったことが嫌いな割に、やろうとしていることは、結構、他人に迷惑をかける方法だと思うのだが・・・
やるなら、人里離れたところでひっそりとやってください。

リメイク版だそうだが、話の構成が「グラン・トリノ」を見ているような気分も。

トム・ハンクスは長いキャリア、多数の出演作を持つ役者なのに、なぜか「悪役」が無い。
常に「善人」だ。
（唯一の例外がギャングの殺し屋を演じた「ロード・トゥ・パーディション」だが、悪党になりきれず）

本作でも、しかめっ面の「イヤミなジジイ」だが、次第にその理由が明らかに＆心を開いていく。で、
「やっぱり善人」が似合う、という、結末の分かる安定の品質。

あれ？観たことある！冒頭すぐに既視感。…タイトルからは思い出せませんでした。
オリジナルを越えることなく、楽しみにしていただけにちょっと残念。近所付き合いのイメージが、今の日本と違うかも。
でも、トム・ハンクスの演技はさすがです。

が、トムハンクスによる人間性の滲み出るキャラクターが
深みを持たせる。
好きな俳優です。

オットーという男
トムハンクス主演

孤独と孤立は違う。

町内で一番の嫌われ者
今の自分状況に重なりそう😅
考えのアウェーは辛い

しかしオットーが世間に言うのは正当な抗議
だから人が周りにいる。

親友とのクルマのやりとりは主義主張の違いを楽しんでいる面もあります。
スウェーデン版はもっと徹底してたな。
正当な抗議を貫くには何もかも受け入れてくれる奥さんの存在が無ければ闘えなかった。
オットーの不器用だけど誠実な人間はつながりをつくるのだ

映画には関係ないけどやっぱりオネスティだよと自分を慰めようと思います。

まじめで曲がったことが許せないオットー。周りからは偏屈オヤジだと思われている。近所でもこういう人っているよなと思った。だけど若い頃から偏屈だった訳ではない。映画が進むにつれてそうなってしまった理由が分かってくる。それと同時に、オットーの凍っていた心が、周囲の人々によって徐々に溶かされていく。
見終わってみると映画やドラマではよくある話の展開だし、現実ではありえない展開も多いと思うのだが、人はこの手の凍りついた心が溶けていく話って好きなのだと思う。トム・ハンクスの名演もあって、自然と涙が流れてしまう作品。

幸せなひとりぼっちは見ていて、良い映画だと思ったのでこちらも楽しみにしていました。しかもトム・ハンクスさんが演じる。悪い訳ないだろうと。そして、その考えは間違っていませんでした。最愛の人に先立たれた悲しみというのはやはり中々癒えることはない。そんな内に悲しみを抱えたオットーさん、頑固で曲がったことが大嫌い。間違ったことを言ってる訳ではないがご近所さんにしてみればやっぱり面倒な人になっちゃいますね。でもそれがオットーさんという人間。それが彼の道理なのです。そしてマリソル。何かとオットーさんに関わってくる彼女一家の存在はひとりぽっちのオットーさんにとって大きかったです。始めは煩わしく思いますが、日々彼女たち家族を見ていればこれはもう気にするしかないですよね。実はオットーさん本当は優しい人なんです。だって本当に嫌われ物なら子供が懐く訳ないと思うのです。そして死ぬのが下手なオットーさん、これはもう生きるしかないですよ。マリソル一家と関わってしあわせな晩年を過ごしたオットーさん、きっとしあわせだったでしょうね。さすがトム・ハンクス。そしてマリソル役のマリアナ・トレビーニョ。初めて見ましたが、とてもチャーミングでした。人は一人じゃないと思わせる温かい映画でした。

愛する妻を失い、時を止めてしまったオットー
家の中は妻の生きていた頃のまま
時を動かすことは、妻の死を受け入れること
受け入れ、時を進めることは、
愛する妻を自ら再び失うかのよう
それほどまでに悲しみと絶望に打ちのめされている

そんなオットーを救うのは、しかめっ面でルールに厳しく、人にやっかまれそうなのにもかかわらず、本当はとても心優しい彼が救った人々
周囲がオットーを死なせない

ありきたりといえばありきたりかもしれない
けれど、やさしさが心にじんわり残る

心臓と心が同じハートなおかげで、ビックハートには、そりゃ笑わずにはいられない

ところどころ笑ってしまうシーンが、またよかったな
劇場にも笑いが起きて、ほんわかした雰囲気になっていた
劇場で観てよかったです

「グラン・トリノ」、「ヴィンセントが教えてくれたこと」など、偏屈おじさんと関わる映画は結構あるし、このプラットホームはどこか同じ様な印象を受ける。
けど、それをもってしてもオットーには泣かされてしまった。しかもかなり。
お向かいさん家族(特にママ)非常に良し。
50代オッサン、号泣させされた(T-T)

考えてみたらOTTOは全てのことに
真摯に向き合っていたのだと思った。
ルールを守ることだけでなく、
困ってる人を助けること、
人種や多様性で差別しないこと、も。

良かった。
観れて良かった。

不器用なほどまっすぐな男オットー。そんな彼が変わっていく姿を描いた作品です。実際には60を超えた人の価値観が大きく変わり、行動や態度が大きく変わるという事はないだろうと思います。そう思っているからこそ、そうした人の話が美しく映るのかもしれません。
高齢で独身の男性は、未婚や離婚にかかわらず、頑固になっていく傾向があるように思えます。私も年を取った時に頑固爺にならないように戒めたいと思います。

泣いて目がヒリヒリ

人生はひとりで歩めず、その最期もひとりにあらず。

最愛の妻に先立たれた孤独で偏屈なオットーが、明るく人懐こいマリソル家族との出会いにより再び「生きる」ことに向き合えるようになる様をコミカルに優しく描いた作品。
冒頭のオットーは、細かいことにケチをつけ、挨拶への返事もろくにしない、嫌な奴感満載のおじいさん。生きる意味を感じず自死を心に決めた彼は、生きながらに死んでいるようでした。
そんなオットーのお向かいさんに越してきたマリソルは、相手の反応なんて無視してどんどん距離を詰めていくとにかく人懐こい、悪く言えば図々しい女性。どこか抜けた旦那さんのトミーと2人の子ども達との日々に、半強制的に巻き込まれていくオットーが、鬱陶しがりながらも心が温まっていく姿に、観ている私も嬉しくなりました。
マリソルをきっかけに少しずつ変わっていくオットー、そしてそれを優しく自然に受け入れていくご近所さんや古い友人達。なかなかもうこういったご近所付き合いは少なくなってしまったし、それはそれで面倒なこともたくさんあるのだと思いますが、「お向かいさん」というだけでこんなにも気にかけてくれる人がいるのは羨ましいですね。
とても優しい気持ちになれる素敵な作品。人との付き合い方や繋がりを前向きに捉えて、私も生きていきたいです。

予告編ですでに感動してしまいましたが、本編もほぼ想定どおりでした（苦笑）。愛する妻に先立たれ、しかし、そこまで思い詰めてしまうところがわかるようでわかりませんでした。オットー本人（トム・ハンクス）にとって埋められないほど大きな穴を埋めようとする存在となる隣人、マリソル役のリアナ・トレビーニョがとても魅力的でした。緊急入院したオットーのお見舞いに行ったマリソルが、彼の無事をみて笑い出す演技がとても印象的でした。普通なら涙を見せて感動のワンシーンになるところですが、あそこでそうならないのがマリソルであり、それを体現できるトレビーニョさんの演技だったように思い、とても好きなシーンでした。トム・ハンクスは安定の演技でしたが、それゆえに意外性はなかった印象でした。

久しぶりに、映画観て泣いた〜

大切な人を亡くした喪失感を、ひた隠しに隠して生活し、自ら旅立とうと企てるものの。

そうなんだ。
人は人生を全うしないといけないらしい。

その、ひたすら死に向かおうとするオットーと、心の隙間に入り込む隣人の屈託なさが、ほんとにホッコリする。

でも、その人の持っている本質って、どんなに悪態ついても、悪くは映らないのかもね。
何度も、涙を誘われる。

なんだろう？

真っ正直な人たちの、想いが刺さる、そんな感じ。

出だしは、正論ふりかざして周り無視の、超イタイ主人公じゃんと思った。
ホームセンターでロープを買ったのも、首つり自殺のためかい！とビックリ。
その後も、手を変え品を変え色々なやり方で何度も自殺を試みるし。

そんななか、お向かいに、明るく超フレンドリーな若いファミリーが越してくる。
こんなにグイグイ来る？というくらい厚かましくオットーに頼ってくるお向かいさん。
気が付けば、まるで親せきのように行き来するようになっていく。
オットーの表情も、言葉も、どんどん柔らかく変化する。

人と人は、分かり合えないけれど、互いに尊重し、助け合うことはできる。
ひとりで頑張っていくのもアリだけど、家族でなくても他人と心を通わせて生きていくのもいいなあと思った。
後半は、私自身がオットーの人生を伴走している気分だった。

派手なアクションも、仕掛けもない。
けれど、静かに熱い涙が流れる、上質な映画だった。
ハリウッド映画もいいなと心から思えた作品。
終映に間に合って、映画館で観ることができてよかったです。