ソング・トゥ・ソングのレビュー・感想・評価

テレンス・マリック監督の作品は観たことがありませんでしたが、
この構築の仕方は衝撃でした。

美しい映像を切り貼りし、時間軸も過去・現在入り乱れ、セリフもあったりなかったり、
ストーリーを認識するのに重要なのがルーニー・マーラたち主役級の語りだったり
と、まるでDTMで音楽をつくったようなイメージの映画でした。

ラストで虚栄のない、シンプルな生活のうえに成り立つ幸せみたいな
着地をさせているのは、好感が持てましたけれど、
それまでの音楽業界の話はなんだったんだろう？と一方で思う自分がいました。

と言いますか、本作はひたすらルーニー・マーラ、ナタリー・ポートマン、
そして私としてはケイト・ブランシェットの美しさを堪能する映画であり、
それ以上も以下もありませんでした。
もうこれだけで幸せな気持ちになりましたね。

それに
マイケル・ファスペンダー、ライアン・ゴズリングが出ていれば、
多くの方が期待してしまうのは間違いありませんが、
この構築の映画だとすると、駄作の烙印を押してしまう方もたくさんいらっしゃることでしょう。

実に斬新で挑戦的な映画作品だと思います。
配信で集中力なく観てしまったので、これが劇場だったらもっと違った印象を受けたかもしれないです。

映像がきれいとの評判で期待満々で鑑賞。
確かに映像は相当きれいだ。豪邸やメキシコの街並み、ホテルのロビー等々、かなりシャープに撮れていたし、空、水、緑はいちいち見直したくなるほどきれいだ。
しかし、その他についてはあまり好みではなかったのが正直なところ。だらだらというわけでもないのだが、やけに長く感じてしまった。最初の4～50分は、時計が止まったのではと錯覚したほど。
映像が良いし俳優陣は豪華だし、ちょっと期待しすぎたか。
映画作品としては叙情的でとても良いとは思うが、ストーリーが好み分かれるかな。

ルーニー・マーラ
ライアン・ゴズリング
マイケル・ファスベンダー
ナタリー・ポートマン
旬の俳優を集めてセレブ（に見えました）の意識高い生活を
見せつけるだけの映画。
なんだけど憧れを抱いたのも事実。
同じテンションを続けられていつもならノーサンキューだけど
なぜか面白かった。
70点
アレックスシネマ大津　20210218

…か？
タイトル変更した方が宜しいのでは？「スキンシップトゥスキンシップ」に…

ナタリーポートマンさん貴方ならもっと出番の多い大作に出られる(* 'ᵕ' )☆

最初の視聴は１０分ほどでげんなりし中断。
一月以上間をあけ気合を入れて最初から見直し、主にセリフから全体の主旨を読み解こうと集中したつもりだったが、やはり襲い掛かってくる睡魔・・・・立ち見で何とかこらえたが結局何が何だかわかりませんでしたよ。苦笑

上は個人の能力と資質が及ばなかったということであり、本作品には間違いなく「何か」がこめられ、表現されているのだろう。

以前見た２作品では琴線に触れるような感覚もあったので、５年１０年後にでも本作品も含め見直してみたいと思う。そのとき何らかの感慨が生じればいいのだが・・

２０１７年(アメリカ)テレンス・マリック監督作品。
ルーニ・マーラー。
ライアン・ゴズリング。
マイケル・ファスペンダー。
美しい3人のアクターが自由に羽ばたく。
感じる映画。体験する映像。
そんな映画です。
世界中の景観。風景の中を自由に遊ぶ、跳ねる、歌う映像。

ルーニーと手を繋ぐゴズリングが、次の瞬間ファスペンダーに変わっている。
そんな映像が何度も何度も繰り返される。
ゴズリングとファスペンダーはルーニー・マーラーを愛している。
つかめそうで、つかめないルーニー・マーラー。
夢のように儚い彼女は、つかもうとするとスルリと逃げてしまう。

限りなく美し映像がどこまでも続く。
撮影は「ゼロ・グラビティ」のエマニュエル・ルベッキ。
監督は「天国の日々」「ツリー・オブ・ライフ」のテレンス・マリック。
テレンス・マリックは苦手でしたが、この映画は好きです。
なんと言っても映像が心地良い。
水をゴクゴク飲むように自然な体験でした。
そしてルーニー・マーラーの美しさに感動さえ覚えます。
ゴズリングの所作の美しさ。小さな仕草がバレリーナのようにポーズが決まる。
ルーニーをゴズリングと分け合うようなファスペンダーと3人。
ファスペンダーはやや粗野で荒々しい=(現実)
金も地位も権力もすべてを持つ男。音楽プロデューサーです。
ゴズリングは夢みがち=(理想)
歌手を目指すが売れない名もなき男。

ストーリーはほとんど意味がない。
それでも映画に終わりはある。
(ラストは、思いがけなく現実的に着地して、ふふふ、と微笑みました)

なんと！スマホで撮ったんかーい？
という感じ
ちゃんとした台本ないんかーい！
という感じ
笑笑

こんな映画初めて見たな、と思ったくらい
そのうちハマっていった…

ロックフェスを背景に撮られているから音楽は豊富なんだけど
そこにスパニッシュやクラシックの名曲がシーンを彩る
悔しいほど映像とマッチしている
サン＝サーンスのオルガンが流れたときは鳥肌立った

ロックのパッションと音楽産業おろかな人間の血迷い
くだらん！と思いつつ（笑）
美しい刹那に羨望溢れる…

台詞少なめ、ドキュメンタリー風、映像美で見せる実験的な取り組みで感受性高い人には伝わるのかも知れないが、全く伝わらなかった。この豪華出演陣なら、もっと普通にやれば伝わったのではないか。しかし、ストーリー的にも面白くなかった。変態金持ち男、才能あまりなく純情男を愛しながらも、金や名声、つまりは自己欲に走り、変態男の言いなりになるビッチ、変態男とのそもそもの環境の違いがありながら、結婚してしまい、今更ながらそれに気付き自殺してしまう女。結局より戻すが、うまく行かないかないと思う。

以前同監督の作品を鑑賞して、全く理解が及ばなくて、今回もハラハラしながら鑑賞。なんとなく、朧げながら、少しは理解できたと思う。たぶん。自信はないけど。絶妙な音楽と映像のバランスで、それでいて内容は普遍的なもののような気がしました。誰しもが一度は考えることなような気がするし、自分にも似通ったことがあるようなないような。以前見た作品同様、こちら側に解釈が委ねられているような、相変わらず難しいけど、興味深かった。

足りなさ過ぎない、
多すぎない、
適度に満たされる幸せ。
シンプルライフ イズ ベスト。
そこに音楽と愛があれば最高。

音楽業界でのラブストーリーを綺羅星の如きスターを集め描いている。
女たらしの大物プロデューサーをマイケル・ファスベンダー、売れないミュージシャンをライアン・ゴズリング、二人の間を揺れ動く女がルーニー・マーラ、その他主役級が多数登場。
女優陣が美しく撮られているているので眺めている感じかな。

ケイトブランシェット出てるなんて
聞いてなかったよ〜
あとイギーポップね

てかクリスチャンベールとか
ベネチオデルトロ、ヘイリーベネット、
撮影はしてたらしいけど、
使われてないって
どんだけ贅沢な映画なんや…
さらにはマイケルファスベンダーまで
出演シーンが削られるんじゃ無いかと
危惧してたらしい……
そこでもう1本、いや2、3本撮れそうやん！！

パティスミスが歌ってたシーンは
本当にフェスやってたらしいし、
とんでも映画やな！！

そもそも最初は
8時間あったって…
恐ろしい……

結局、独白で紡がれてるのにね

各キャストの
出てた過去作とか彷彿とさせるシーンが
散りばめられてるんじゃないかとおもったりして

退屈
よくわからん
作家さんの間では評価が高いのか知らんけどすごい嫌いです
怒りまでありますよ笑

予告編は、それなりに、面白そうだったのになぁ。…と言っても、あまり、ストーリーへの期待感はなく、ナタリー・ポートマン、ルーニー・マーラ、ライアン・ゴズリングという、好きな俳優さんが出演してたから、観ようと思ったんだけどね。
ちょっとドキュメンタリーっぽい撮影の仕方してて、手ブレとかしちゃうから、映像としては観にくかったな。
それから、ストーリーは、多分、時系列じゃないと思うんだよね。髪型が変わるとかの変化が少ないから、分かりにくい。そして、ただ、ただ、４人の恋愛模様をダラダラと流すだけ。共感も同調もできない。
観て良かったと思ったのは、この美男美女を観て、目の保養になったことくらいですね…。はぁぁぁ、残念。

これは折り紙映画である。
客は投げられた言葉や映像という折り紙を、自分の自由な意思で折って鑑賞することができる。
それを象徴するように演者たちは自由に画面のなかで踊る。彼らは「筋が無いに等しい」余白の中にいる。彼らには脚本ではなく自由が与えられたのだ。
監督は詩人だ。詩人は言葉を紡ぐが、その言葉で他者を縛るのではなく自由を与える。散らばったドングリや木の葉が子供たちの創造性を作り出すように。

折り紙は本来、日本人の作った遊びだった。しかし私達は折り紙で遊ぶ余裕を忘れてしまったように思う。私達の生活には余白がなくなってしまった。
そう感じていた私の目には他の映画は忙しないように感じたのだ。筋を運ぶために、巨大な一つの構造物を作るために動いている人々の姿が。
この映画はそれを映し出してくれた素晴らしい映画である。

まだ観てないけど。

　かつてのパンクの女王パティ・スミスが出ていて少し驚いた。以前レコード屋で何も知らないままに、ただ痩せ細ったジャケット写真が気になって「フレデリック」を買って聴いた記憶がある。
「フレデリック」は軽快な明るい歌で悪くなかったが、B面の「不審火」（「Fire of unknown origin」）がなんとも異様な曲で、低い声で唸るように歌われていたのが記憶に残っている。引っ越しで失くしてしまったが、今ならYou Tubeで聴けるのだろうか。

　本作品はストーリーのない叙情詩のような映画である。窓から外を眺めるシーンが多く、その度に俳優の顔がアップになる。そしてモノローグ。その多くは内省的で、心象風景をそのまま言葉にしているようである。しかしモノローグだからどれも一方的で、会話から生まれる飛躍はない。登場人物の台詞の多くが監督・脚本のテレンス・マリックの独白だから、飛躍は必要ないのだ。
　一見金持ちの若者たちの道楽の風景に見えるが、よく見ると男女ともに引き締まった身体をしているのがわかる。それなりにストイックな生活をしているという訳だ。食べ物を川に投げ捨てたり、レストランで料理を沢山残したまま立ち去ったりするところから、食に対する執着はないようだ。しかし性に対する執着はかなりのもので、性を讃えたり、性を弄ぶことを非難したりする。二律背反のようなモノローグは、どれもテレンス・マリックの精神性なのだろう。自分の中の矛盾を登場人物の対立する考え方で表現する。
　ストーリーがわかりにくい映画だから、苦手な人はたくさんいると思う。しかしタイトルを「Song to Song」にしたことと、イギー・ポップやパティ・スミスを登場させているところから、人生にとって音楽が重要な役割を果たしていること、音楽の趣味も女性の好みも変化していくことを表現しているのが判る。ケイト・ブランシェットのアマンダからルーニー・マーラのフェイへと女性歴が変遷し、一方のフェイも喪失感から同性愛へと走りそうになりつつも、パティ・スミスの音楽と出逢って心が空っぽにならずにすんでいる。誰だか不明の年老いた女性はアルツハイマーの前兆に怯えて泣き叫ぶ。
　これらすべてが美しい景色の映像とともに遠景で、あるいはアップで執拗に繰り返されるものだから、人によってはお腹いっぱいになったり眠くなったりするだろう。当方も少しそういう部分があったが、テレンス・マリックの深くて複雑極まる精神世界をゆらゆらと旅をするような感じの心地よさもあった。不思議な作品だが悪くないと思う。

撮影はエマニュエル・ルベツキ、役者はすべて大作で主演を張れる大物ばかり。
巨匠テレンス・マリックだからこそ、こんな贅沢な作品が撮れるのだろう。

作風は「聖杯たちの騎士」に近い。きっちり脚本を決めて撮ったというより、全体の大まかなプロットだけ決めて、あとは役者のアドリブが多めで散文詩風の演出になっている。
そしていつものボイス・オーバーのセリフの挿入。
商業作品としてはヒットしないと思うが、一冊の私小説を読み終えたような充実感はある。

さらにルベツキの撮影の美しいこと。
ホントにキレイ。

それと、なにげに役者の衣装がカッコいい。
ルーニー・マーラーの黒の細いパンツがカッコいい。
ファスベンダーの黒いジャケットがカッコいい。
ライアン・ゴスリングの青いシャツがカッコいい。
ケイト・ブランシェットの黒いアウターがカッコいい。
さらりとあんな着こなしができるカッコいい大人でありたい。

それと建物やインテリアのデザインや配色がモダンでミニマルでカッコいい。

イギー・ポップやパティ・スミスの出演も見どころ。

物語の展開はプロットの説明不足もあり途中ダレるが、最後で泣いた。
心の深くつながれたパートナーと出会い、結ばれ、暮らしていけることの幸福。
幾千幾万の物語で、繰り返し繰り返し語られてきたテーマなれど、とっても大事。

最後のセリフ 「This, Only This」。
たったこれだけ。
ただ、あなたが隣りにいるだけ、ただ、それだけで。
ありふれた日常が満たされたものになるのだから。

「ソング・トゥ・ソング」難解とされるテレンス・マリック史上最もシンプルでストレートな作品なんではないでしょうか。マリックと同じ宗教的なバックグラウンドを持たなくても共感できる普遍的なテーマを扱っています。そして、映像は研ぎ澄まされて尚且つ甘美。満足。

そして今作には多数のロックミュージシャンが出演しているんですが、ミュージシャンが映画に本人役で出演すると、リアリティがなくて失敗することが多いんだけど、パティ・スミス、ジョン・ライドン、レッチリ、イギー・ポップとそれぞれ個性が生かされていて良かったです。特にパティが素敵でした、愛してる。

あと雑感

観ていて、ちょっとウォン・カーウァイ「天使の涙」を思い出した。

意外なところでヴァル・キルマーが登場してびっくり。