閉鎖病棟　それぞれの朝のレビュー・感想・評価

原作のむせび泣く感が、、、全く感じられませんでした。
でもどこが悪かったのかは、、、わからない。
役者さんは上手だったと思うし、味があってキャラクターらしさもあって、脚本もよくまとまっていたと思う。メインどころ全員にバランスよく魅せ場もあり、憎まれ役もしっかりいやらしく仕事をして、上手にまとまった作品だと思いました。
・・・だからなぜ、原作のような心をたたいて揺さぶられるような衝撃と激高の感情が動かなかったのが…謎です。
でももう一度見て理由を確かめたいとは思わない。原作を知っていた個人的には少し残念な印象が残りました。

精神疾患患者が心も体もあれだけ自由ではトラブルは避けられないかって、そういう現実と対比する作品では無いな。

それよりも彼らが実生活を送るには一歩踏み出す勇気が二倍も三倍も必要なんだって事、焦らず、立ち止まったり、一歩進んで二歩戻っても、また前を向いて歩くための助けにならなきゃって話だよね。

特に極端に走る精神疾患患者を鶴瓶は見事にやりきった！

小松菜奈はこんな役をやってなぜこの映画の番宣で笑っていられるの？プライドはないの？溺れるナイフでも結構やばかったのにこれは本当にもう、、、、
最初から最後まで全部忘れたい。トラウマ映画。

原作は未読。1994年の作品であり、原作者の帚木蓬生は精神科医でもある。
映画は現代に寄せてあるそうだが、それでも2006-08年の設定である。
様々な精神障害の患者が集まる閉鎖病棟の風景。まず、看護師長の小林聡美が鍵を開けて病棟に入り、鍵を閉める描写から始まる。閉鎖性の暗示。
精神障害患者の役というのは、巧くやらないと一種の物真似芸のようになってしまう危うさを秘めている。脇を地味ながらも堅実な演技巧者で固めているのもそこが理由なのかな、と思う。ひとりひとりの個性が際立つ。個人的には駒木根隆介&大窪人衛コンビの組み合わせの尊さに感動した。坂東龍汰さんも表情が大変良かった。
死刑執行に失敗し、精神病院をたらい回しにされてきた秀丸は、死刑囚とは思えぬ程の穏やかさで登場する。そして、精神障害者の中でも回復しているように見えるが、感情の昂りに対処できず幻聴に苦しむチュウさん。義父からDVを受け母にも捨てられ、心を閉ざす由紀。行き場所のない3人が穏やかに過ごそうとしていた日々を破断するように、事件は起こる。
人生全く思うようにはいかない。傷つけられるし傷つくし、病も得ることもあるし、罪を背負うこともある。自身も負わなければならないものを抱えながら、それでも互いを思いやる3人の姿に心を揺さぶられる。
余りにも壮絶な体験をしても、必死に立ち上がる役を演じる小松菜奈の凄さにやられてしまった。彼女の法廷での語りは本当に泣いてしまった。あの言葉をあの場所で語ることの過酷さを思う。
綾野剛の平静から危うくのたうち回る描写、そして不安を抱えていても立ち上がる姿、最後に秀丸にかける言葉も素晴らしかった。
そして、笑福亭鶴瓶。なんとなしに「何を演っても笑福亭鶴瓶」になりかねないキャラの濃さを持つ彼だが、今回は喋くりの役でないのもあってか、非常に抑制の効いた演技を見せたな...と思う。ラップ巻いてダイエットした甲斐があったね...。平山秀幸監督は「鶴瓶さんは撮影のないときは完全に『家族に乾杯』になっている」と仰っていて、スイッチング能力の高さやべえなと思った。
ラストシーンが、仄かな希望を思わせる。あそこで終わらせるというのが好きだ。
惜しむ...というか凄く難しいのは、渋川清彦は「悪」として完全に自分の役割を演じきってはいるのだが、描き込みがあまりないので、とにかく悪ってだけで終わってるな、というところ。しかし、そういうキャラクターでないと立ちはだかれないのか。
あと、笑福亭鶴瓶の躊躇いのなさ。彼は絶対に自身の為した過去に葛藤と後悔を持っているはずなのに、なぜあんなにも躊躇無く行動に移れたのだろうか...？為したからこそ...？優しさ、は残酷な悲しみでもある...のだろうか。
ちなみに余談だが、死刑執行で死刑囚が蘇生する事案というのは、映画でも語られるとおり1件だけ事例がある。明治時代である。「石鐵県死刑囚蘇生事件」がそれで、原因は処刑器具の欠陥である。この作品に限らず「死刑囚が死刑執行後蘇生した」という作品は幾つかあるが、あくまでフィクションである。現代ではまず起こり得ない。というか脳への酸素の供給が止まるのであれだけ吊られていれば脳への障害は避けられない気がするのだが...まあフィクションだし、野暮な突っ込みではあろうな...。

朝日を拝むのは「なつぞら」か。狸の焼き物など朝ドラオンパレード。

小松菜奈がレイプされまくる話。不愉快。
#MeTooネタか？

最後はクララ。盗作もほどほどに。

綾野剛が発作を起こしたときに入ったのが閉鎖病棟のようだけど、それ以外は極めて開放的。表題の必然性が稀薄。そもそも、ストーリーとして綾野剛、要るか？ただのイケメン枠。なんの役にも立たない。

小松菜奈の病院逃走後の回想も必要ない。「それぞれの朝」というコピーのためだけに無理矢理やっただけ。小松菜奈自身は熱演だったけど、必然性のないシーン。
重箱の隅が気になる者としては家にも帰れない小松菜奈がそのあとどこに保護されたのかのほうが重要。警察に行っていれば鶴瓶は罪を犯さなくて済んだのにね。

綾野剛の発作の対応も渋川清彦の扱いも病院がずさんなだけ。というか、あんな病院ない、ありえない。見ていてイライラする。それでいて医者と小林聡美の上からドヤ顔は理解できない。なぜ医師会推薦映画なのか？

死刑は規定の時間絞首したら執行したことになり、解放しなくてはいけない。そっからおかしい。

もっと冷静に考えて欲しい。
不貞を働いたくらいで殺しが正当化されるか？3人も。
なついた女のコの復讐で殺すまでするか？
やり過ぎでしょう、いくらなんでも。ハンムラビ法典だって過剰な復讐を禁止したのに。

「咎めますか？その優しさを」
咎めるよ。殺人なんだから。優しさではない。

90万人が涙して、映画館でも泣いている客がチラホラ。
この国の倫理観が恐ろしくなった。

非常に良かった。
また、演技力も皆さん非常に素晴らしい。

人の痛み悲しみ辛さ、人をいたわる思いやる心＆優しさ などが、じわじわと観る人の心に響いて来る映画。

観終わった後、良い意味での余韻が残ります。

ー追伸ー
人は、たとえそれが身内じゃなくても、誰かしら自分自身を思いやってくれる人がいるだけで、苦難があっても、前に向けるし立ち上がることができるということに関しても上手く表現できていたと思います。

人の居場所とは？狂気とは？罪と罰とは？....色々考えさせられる映画でした。
死刑で死ななかった男：秀丸（鶴瓶）、幻聴に苦しむ男：チュウさん（綾野くん）、DV被害者：由紀ちゃん（小松奈々ちゃん）...それぞれに事情を抱え、それでも生きていく。そして、最後には生きる気力を見せてくれました。精神病院という狭い世界から、なんとか飛び立っていった彼らに幸せが訪れたらと、思わずにはいられません。

原作作者が気になって鑑賞。映画が云々というより、精神病棟で暮らす患者さんたちのおりなす日常がおもしろかった。当の本人は楽しんでいる場合ではないのかもしれないが、そこはそこ。毎日顔を合わせていれば何かが起こるのは当たり前で、外の世界よりも一人ひとりの個性をみんなが認め合えているように見えるから不思議。その不思議を私たちがしっかりと受け入れることができるかどうか。ずっと生きることに純真に真っすぐな人たちの物語だと思う。

言葉にすると、なんか陳腐なかんじになりそうで。つらくて、痛くて、何も言えない。息がつまりそうで、くるしくて、それでも立ち上がった人たちの話なのかなぁー、なんか言葉にするとなんか違うなー、もうわからない。けど、どうしようとない時に立ち上がるのは自分一人の力なんやけども、でも、誰かが誰かを支えてるんかなって思う映画でした。
この感情を言葉にできるだけの日本語力というか、語彙力とか表現力がなさすぎる。

こぼれた涙を蒸発させる為に　日が照る朝を
飽きもせず　こりもせず　待っている　待っている
全部が報われる朝を

心を失くすのに値した　その喪失は
喜びと悲しみは　引き換えじゃなかったはずだ

希望なんて　いとも容易く投げ捨てる事はできる
心さえ　心さえ　心さえ　なかったなら

アスファルトより“土”　鋼鉄より“人肌”
無意識に選ぶのが　冷たさより温みなら
その汚れた顔こそ　命にふさわしい

amazarashi / 命にふさわしい　より並替えて抜粋

世界から拒絶された疎外感
世界から隔離された劣等感
この感傷がさらに
患者ではなく“病人”と特定されたヒトたちを
精神的に追い込む。
そしてやましさもなく迫害した群衆は安心する。
病人ではないのだから、病人とは違うのだから、と。

“アレ”な患者がいる病院なんて
はっきり言って一歩も足を踏み入れたくない。
そんな患者がいること自体、忘れてしまいたい。
わたし自身もそんな嫌悪感を抱いている
群衆のひとりでした。

その嫌悪感が大きく膨れあがり
罪悪感となってわたしに返ってきました。
初めてです。
映画を観て吐き気とめまいに襲われたは…

そんなわたしにとっては
『ジョーカー』より『岬の兄妹』より
本作『閉鎖病棟　- それぞれの朝 - 』の方が
よっぽど「本気でヤバい」レベルの作品でした…

患者の振る舞う日常の描写を観ているだけで
こころが寒々する…
加えて女性に暴行するシーン、
それも同じ女性が別の男から２回も…
「もう、退席してしまいたい」と思いながらも
罪悪感に対する自責の念と言いましょうか
せめての罪滅ぼしのつもりで
目をそむけずに、直視しなければいけない。
という使命感を強く感じ
なんとか最後まで見届けることが出来ました。

そして気づく。ああ、映画だったのだと。
フィクションで良かったと。
そう安心した一方で、もう知ってしまった。
差別意識が、こんなにも強い意識が、
ノンフィクションの部分で
わたしにもあったということに。

そんな、自分に、嫌気がした…

閉鎖され世界、隔離された施設が
なにも病院や刑務所とは限らない。
世界には目には見えない境界がある。
壁がある。内に閉じたこころがある。
でもこの世界に、各々のこころに
さらにいくつもの空があるように
それぞれの空に、日が照る朝が必ずくる。
その朝日が放つ熱が、
他者から受けた愛情の温みとおなじように
【立ち上がる勇気を与えてくれる】
そんな気持ちにさせてくれる作品。

鶴瓶師匠！さすがです！
綾野剛さんは近作『楽園』での役柄に近いところもあり
本作のさらに内面を掘り下げている作劇も相まって、
演技の良さが光ってみえました♪
今回の小松菜奈さんは辛い役どころでしたが
彼女が持つはかなさと、凛とした強さのイメージを
うまくキャスティングしたな！
よく菜奈さんも受けてくれたな！と思いました。
本作における完全な悪役・渋川清彦さん。
最低な役まわりでしたが、つまりは最高な演技でした！

原作は現職の精神科医・帚木蓬生のベストセラー小説。精神病院を描くのは、本当に配慮がいるし難しい。とにかく綾野剛がよかった。あと大窪人衛さん大活躍！クライマックスの後、もう一展開くらいあるかなと期待したが、なんとか収まりの良いところで結んだという印象。

始めに、リアル閉鎖病棟を知るものとしては、この映画は茶番です。リアル閉鎖病棟を冒涜してると言ってもいいくらい。本当の閉鎖病棟はこんなんじゃありません！
ドラマとして観るなら良いと思います。NHKが好きそうなネタです。でもカッコーの巣レベルの映画を期待して観に行った身としては、金返してほしいと思いました。何度も途中で帰ろうかと思いました。最後まで観ましたけど…。
本当の閉鎖病棟の病院は、管理があんなに緩くありません。飛び降り自殺とか、離院とか、死んだ患者の遺骨を飾るとか、刃物の所持とか、いくら田舎の閉鎖病棟でも基本的にあり得ないです。それとも日本のどこかにはあんな管理体制の病院が存在するのか？もしそうだとしたら厚労省にお叱りを受けるレベルだと思います。だからあれが本当の閉鎖病棟とは思ってほしくありません。観ていてイライラしました。★は付けるに値しません。但し、一つだけリアリティーがあったのは、患者が外出、外泊中に亡くなるのはよくあることです。
原作はリアル精神科医とのこと。映画はダメダメだったけど、原作は読んでみようと思いました。

妻と母親とを殺して死刑を宣告された梶木秀丸（笑福亭鶴瓶）。
が死刑執行の際に生き延びた彼はその後精神病院をたらい回しにされて生き延びていた。
現在彼が暮らすのは長野県の六王寺病院。
そこには、幻聴に悩まされて自主入院をした塚本中弥（綾野剛）もいた。
ある日、母親に連れられ18歳の少女・由紀（小松菜奈）がやって来るが、彼女は義父に性的虐待を受けて、心を病んでいたのだった・・・

といったところから始まる物語で、帚木蓬生小説『閉鎖病棟』を監督も務める平山秀幸が巧みに脚本化している。
演出も至極真っ当で、行儀がいい。
過剰な音楽などもなく、役者の演技を最大限に引き出している。

が、映画としてはそれほど面白くない。

1994年に出版された小説の内容が、現代となっては、やはり少々古臭くなっているような感じ。
いまどき、こんな「閉鎖病棟？」と思ってしまうし、患者の状態に合わせて、もっと区分けして対応しているんじゃないかしらんとも思う。

話としては悪くない。
主人公3人の心情もよくわかる。

が、最大の欠点は、死刑執行で生き延びた設定が活かされているとは言い難い点。
別に、そんな過去なくても十分じゃないかしらん、な感じがしました。

で、原作小説、読んだかしらん・・・？　と気になっていたので、調べてみると、ありゃま、この小説、以前に映画化されている。
『いのちの海』というタイトルで、2001年に公開されている。
たしか、舞台挨拶付きの初日に銀座シネパトスで観たような。
そのとき、難しい原作を巧みに映画化したなぁ、とも思ったものです。
ついでながら、当時のキャストを並べると、秀丸＝中村嘉葎雄、塚本中弥＝頭師佳孝、由紀＝上良早紀（新人）といいうもの。
集客力弱し・・・ですが、由紀の設定は原作に近い中学生ぐらいだったように思います。

この映画を見ていて、人間の心の脆く儚い部分が凄く描かれていて、共感し過ぎて号泣した。
　本作で一番良かった部分がセリフの中で「頑張れ！」というが一言もなかったことだ私の尊敬する立花孝志が言っていたことだか「頑張れ！というのは命令であって、人は勝手に頑張る時になったら頑張るからそっとしといてあげなさい」その言葉にこの映画が凄くリンクした、今心が不安定な人に私は言いたい「頑張らなくていい、疲れたら休んでください」それがこの映画のメッセージでもあると思う。

ストーリーの展開は余りにも重く
またキャストのパフォーマンスがとても素晴らしいので現実味も増しエンディングには
私自身が何処かに取り残されたような気分になった。

綾野剛さんの｢事情を抱えていない人間はいない｣と言ったようなメッセージも心に強く残った。
確かに悩み事をオープンにはしていないだけで何かと戦ってる人は多いと思います。
一方でこの物語のようにそれ程世界はドライではないと私は感じます。

作者の帚木蓬生さんは精神科でお勤めになりながらの執筆との事なのでリアルにこの物語のような事情を抱えている人も身近にいるのかもしれない…と振り返ることができたなら、どういった｢人｣に対しても様々な角度から理解の目を向けられるのかもしれません。

苦しいからって死ぬことはない
ただ弱っている心にそんなことは届かない
頑張れと言ったって無理だよ
もう散々頑張ってるんだから
ここにいる人たちと外にいる人たちと何も変わらない
みんなそれぞれに何かしら思うことはある
「みんな違ってみんないい」と誰かが言っている
その人でさえ人に言えぬほどの苦悩の中からこの言葉を発している
辛い時は辛い、誰だって
みんなに朝が来てくれたならそれでいい

悲しい映画だった。

明けない夜はない、というメッセージは伝わった。

綾野さん、小松さんなら、間違いなし、という予想も、当たってた。

でも、言いたいことは、なんだったのだろう。
原作を読んでみようかな…

観終わり　1番強く感じたのはそこかな。。。
偏見もわかりやすく描かれていて、更に謎の女として生きて行こうと心に誓えたかも。。。(笑)
当事者として悩みは、オープンか、クローズかという事。
あたしが知りたかった意味は出なかったけど、
感受性強いあたしは　序盤から涙が止まらなかったです。。。とにかく観て、感じ、考えて欲しい　映画だと思いました。。。

深い闇はいつ誰にも起こり得る。
過去に、現在に、そして、未来かもしれない。

泣きやすい人は
心が優しい
よく笑う人は
緊張しやすい、、、etc。

どこかで見たことがある言葉です。。。

皆、何かしら感じ取れる　映画かと思いました。

キャストには入院時にあーこんな人いたなぁ、、、と
思うほど、入院中あたしの時と似過ぎててなかなかの
キャスティングだと思います。

とにかく観て損はないかなという感想かな😊

当事者にしても、関わりある方でも、健常者の方でも
何かしら感じ取れる映画だと思います。。。

映画の影響。学ぶ事多いですね。。。

閉鎖病棟とかけて、
カッコーの巣の上でととく、

その心は・・・。

カッコーは、
病院を舞台にした人間の尊厳と自由がテーマ。
いわばアメリカ型なので自由もセット。
入院患者のチーフや仲間とジャック・ニコルソンの間に自由と尊厳という意味が静かに浮かびあがってくる。

閉鎖病棟は、
病院を舞台にした人間の尊厳と仲間と生きるがテーマ。
いわば日本型なので助け合いもセット。
入院患者のチュウヤや仲間と笑福亭鶴瓶の間に助け合うという事と尊厳の意味が浮かびあがってくる。

その心は、
どちらも、
尊厳と自由と共存が大事です。

死刑制度や司法制度あるいは犯罪学とか、罪と罰とか、家族とか人間関係とか、心の病とか暴力とか…観賞というよりも色々と考えさせられる事柄が多くて、単に面白いとか楽しいという表現ができない。
展開やストーリーには全くリアリティは持てなかったのは必然的なことなのかもしれないと思ったし、むしろあれだけの物語を違和感なく伝えていることに凄さを覚える。
俳優陣の熱演が強烈な作品への吸引力を作り出しているように感じた。
悲しみを作り出している作品なのに全く泣けないと思ってしまった。しかし、あらゆる感情や思考を刺激して止まなかったのは、この作品の役者全員の素晴らしいパフォーマンスがあったからこそ。それを引き立てようとしている明確な映像構成も非常に分かりやすくありがたかった。
社会に潜む難しい問題を分かりやすく重々しく伝えてくれる映画だった。