ブレードランナー 2049のレビュー・感想・評価

2019年のロスアンゼルスは陰鬱さとクールさを持っていた。多くのクリエイターが影響を受けたのはブレードランナーのリアリティのある世界観をあの時代においては格好良く感じたからだ。しかし今作は圧倒的に絶望的な未来。スピナーのデザインもシド・ミードのフューチャリスティックな物からクラシカルで退廃的な趣きのある物となっている。人、レプリカント双方共に人類であらんとしようとするあまりに人間性を失っている圧倒的なデストピアの世界をゆっくりと丁寧に見せていく。大変重苦しい2時間43分。それ故にラストの切なさが心に染みる。しかしハリソン・フォードだけが世界観を共有できていないように感じてしまった。そこがたいへん残念だ。

上映後町山トーク付き。町山さんの解説でわかった点が多数あり。その上での感想。

長く（2時間44分）暗く、重い。前作もそうだったがそれ以上に。これは監督やらずに任しちゃったリドリーと監督やったヴィルヌーヴのせいであるであろう。
いわゆるブレラン的な雨降る都市の夜の景色はわずかで、別の風景を敢えて作ってもってきた。そして芸術映画か！とばかりにどっしり演出。期待値マックス状態でこのテイストで撮るっていう。嫌いじゃない、嫌いじゃないが、やはり長くないですかねえ。
後半、オオッという展開あってやはりそこは見応えあり待ってた甲斐があると感じましたけども。

撮影監督ロジャー・ディーキンスの話や聖書からの引用、小説家ナボコフとの関連など町山さんの話は実に面白かった。この話が聞けてなかったら感想はどうなっていたかわからない。
一作目は興行はコケ酷評されたが長い年月でカルト化したわけでこの続編も長いスパンでの評価がいる、のかもしれない。

何を考えてるのかわからない顔のゴズリング、おじいちゃんハリソン、エロいアナ・デ・アルマス、ジャレッド・レトの貫禄、怖いシルビア・フークス、と役者は皆良かったです。

原作の世界観は今作のほうがあるかな。
時間的には長いが、映像の美しさと重低音の音響で最後まで引き込まれる。
シンギュラリティが話題になっているが、ものとしてのアンドロイドは同じもの(進化版も)を作り出せるかもしれないが個として違ったものは作れないのではと思ってしまうし、違った面(映画では多くの場面がででくる性的な面)で人間はすごいと思ってしまった。
まだ話は続きそうな続編がありそうな雰囲気もある。

テーマが面白いから最後まで見れたけど消化不良な感じは否めない。
ただテーマを深読みして、人を人たらしめてるものは何なのか？とか、愛とは精神に根ざすのか肉体に根ざすのかとか、色々考えてると楽しい。
アンドロイドは電気羊の夢を見るかという原作タイトルは今もって秀逸。ブレードランナーとか名乗らなければ良かったのに。

ちょっと複雑なストーリーでしたが、素晴らしく面白かったです。
あと音や映像も良かったです。

観ていてワルイ意味で期待を裏切られた。ジョーもデッカードに殴られ損な様な感じで、。1作目の様な何処か不穏な感じではなくて全体に希薄な印象しか残らなかった、、

予告編→暗転してからの予告編→本編なのでかなり長いです。

鑑賞時の私にコンディションがやや悪めだったせいもあって疲れが出てきたせいで少しだれてしまいたした。
戦闘シーンとか途中の会話とかちょっとだるく感じました。

長時間の映画を鑑賞しに行くときはくれぐれもコンディションの整ってる日がいいです。

内容は疲れながらも面白かったです。
前作は必ず鑑賞することをオススメします。ところどころ似たように撮影してるシーンもあっておおっ！とファンなら感動します。

また体調の良い時にIMAX版で行きたいなー

心待ちにしていた映画の１つ。
文句なくの内容でした。
ただ、上映時間が長く中弛みしたのが唯一の問題点。

反乱を起こす旧式の人造人間を追う新型人造人間であるブレードランナーを描く。
自分はもしかしたら、親から生を受けた？血の通った命なのかと駆け回るが…。
最後は生命を受けた親子と雪の上で倒れこむジョーを比較し、ジョーの心の虚しさと、そして少しの大義を感じた。将来、人造人間が生まれるとしたら、区別するべきものなのだろうか。

前作とは時代が大きく変わった後とはいえ、その世界観やストーリーにおいて観客を裏切ることなく新しい時代に導いてくれる。
作りこまれた重厚な画面、音楽、演技。音響は”メッセージ”を彷彿させる。監督の好みなんだろう。よくあっていた。
懐かしの面々も時の流れを感じさせて奥深いものにしていた。公開済みのショートフィルム3編も合わせると随分な長編。前作を含め、今日はどっぷりと余韻に浸らせてもらう。

続編の噂を聞いてから随分と不安な日々を過ごした。前作が好きだっただけに、続編に裏切られた過去がよみがえる。あんな映画やこんな映画。
”奴隷商人に売られた”SWのようにしょっちゅう続編やスピンオフが出ることは望まないがこんなのもたまには欲しい。

完全に事前情報をシャットアウトして観たので、始まって5分もしないウチにいきなり「え？そうなの？」と勝手に思い描いていた設定から異なっていたのでビックリしました。ブレードランナーとはいいながら前作に引っ張られ過ぎず、完全にいい意味で異なった世界観にアップデートされているのは素晴らしいと思いました。自分も含め、熱狂的なマニアが大勢いる映画なので、批判を恐れ、前作の世界観の変な劣化コピーもどきになりがちな所ですが、大胆に変えながらも、今、現在の視点からの近未来的ブレードランナーの世界へとアップデートすることに見事に成功していました。まさに完璧な続編ではないでしょうか。内容については何を書いてもネタバレになってしまうので触れませんが、ブレードランナーの世界をまた一歩前進させた素晴らしい作品です。可能ならば是非IMAXシアターでご覧になる事をオススメします！！

とりあえずとにかく面白かった！！！

過去の作品観てないので、改めてレビューは書く。

『トータル・リコール』や『マイノリティ・リポート』など、過去に映画化されたフィリップ・K・ディック作品のエッセンスを全て詰め込んだような映像美にまず驚愕。
そして何より、前作自体ディック原作の設定を大幅に変えているのに、その続編である本作の方が『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』っぽかったという奇妙さ。

他のヴィルヌーヴ作品でもあった、無音状態を多用する演出は本作でも健在。それもあっての2時間43分という尺を良しとするかは、好みが分かれそう。
確実に言えるのは、この映画は曇りや雨といった天候が優れない日に観た方が絶対いいという事。
その方が帰路まで余韻に浸れるからだ。

近未来的な内容で、先が読めないから、見ていてドキドキして迫力があって面白かったです。

前作から、あまり、もしくは退化した街、新しく造られ男は、過去の造られた者たを狩りながら、孤独に、でも虚栄の彼女に愛を持っていた。
過去の造られた者達とは違うと信じながら。

どれだけＣＧや、撮影技術が進んでも、世界観を壊してはならないし、続きとしてストーリーも世界観を壊してはならない。
そんな条件の中で、このビジュアルとストーリーは、ぴったりだと思う。

選択と行動のカッコよさと、愛を語っているハードボイルド映画だった。

個人的、画面からタバコの煙が無くなったのは残念。

予想外に後半は泣きながら観てた
人間と何の違いもないアンドロイドが大多数を占める世界を観て感じるのは人間の感情の素晴らしさだった

人間は感情を持っているから、生きている価値があるんだね

できる限り、予備知識なしで観て欲しいので、その辺でやめておきます。

どのシーンも美しくて、写真に残しておきたい映画だった

163分とゆう約3時間ちかい時間１つの映画の部屋にいたのは多分初
だけど意外と時間が経つのがはやく感じた作品。

そして今まで見たIMAXもので1番音質がでかいと感じた

前作の世界観をきちんと踏襲しつつ映像／音楽などに新しさも醸し出している。テンポはややゆったりですがストーリーが濃いので何度か観たくなる。ただ、2時間40分越えの長さがつらい。別に飽きるとかダレルってことはないですが、長い。
東南アジア某国の映画館で見たのですが、エアコンでキンキンに冷やすお国柄なので見終わったらすっかり体が冷えきってました。(笑)
前作が好きな人はきっと好きだと思います。

追記；某国とアメリカではR指定でした。日本はどうやらPG12のようだけど内容がカットされたりしないか心配。

前作から30年後のLA。”人造人間”レプリカントを開発したティレル社の技術を譲り受けたウォラス社の開発した新型レプリカントが様々な分野で社会に進出し人間と同様の生活をしている社会。LAPD所属のブレードランナーであるKもレプリカントで、上司の指揮下で旧型レプリカントの捜索と殺害に従事していた。郊外で蛋白質農場を営むモートンが旧型レプリカントであることを察知したKは格闘の末モートンを倒すが、彼は「お前は奇跡を見たことがないだろう」と謎の言葉を残す。Kは農場の地中に厳重に密閉された金属製のケースが埋もれていることを検知、その中には白骨死体が隠されていた。

新型レプリカントには幼少期の記憶が埋め込まれていて本人もそれが模造記憶であることを知っているという設定からゴロゴロと物語が転がる、フィリップ・K・ディックが繰り返し問うてきたテーゼを幾重にも重ねた極上のSFドラマ。KとホログラムAI、ジョイが紡ぐ舌足らずな恋物語もライアン・ゴズリングの出世作『ラースと、その彼女』を彷彿とさせる切なさに満ちていて胸に沁みます。

『ゴースト･イン･ザ･シェル』が
お子様ランチに思えて来るほどの
成熟感があるのだが

今回もそんな「日本」の影響を濃く感じる

光と影のコントラストを多用した映像は美しく
特に Niander Wallace のシーンは
人間とは思えぬ演技(表情)に鬼気迫るものがある

逆に Joi こそが最も人間らしく皮肉であった

こんな未来は嫌だ
ところが現実もこんな嫌な未来に
向かっている気がしてならない