バケモノの子のレビュー・感想・評価

前作よりは好き。全体の構成としては悪くないのだけど、設定や演出が強引な所や意味不明な所がいくつかあって、すっと落ちない。
前作でもうダメかと思ったので、少し持ち直したのは良かった。是非、ときかけやサマウォーのような良作をもう一度生み出して欲しい。

親と子、共に育つとはこういうことなのかなあ。子のために自分を犠牲にできるのは、本当に親だな。
爽やかな映画でした。

悪くもなく

成長して、物を知れば知るほど、悩みも増える。
人は闇を抱えて生きている。
生きてる間は迷いの連続。
そんな人間の成長と、迷いを描いた作品。

映像もキレイで、ストーリーもよく出来てるけど、イマイチ胸が熱くなるシーンが無い…
やっぱし、心を動かされない作品は、印象が薄いな…

とりあえず、青年九太の声、染谷将太はちょっと違うような気がする～
広瀬すずは、ちょっと存在感ありすぎな気がするし…

ところどころ唐突かつ強引な場面が多く、それにより全体的に説教くさくなってしまった。
なんでしょう、監督の中では消化しているのだろうけど、具体性のないト書きのような世界観の提示。
リリー・フランキーと大泉洋のキャラはアクション漫画で出てくる「説明キャラ」で、脇役としていたほうがいいのだが、いてもいなくてもいいような存在に落ちぶれている。

展開が早いのは映画の作りとしては問題とする点ではないのだが、九太が突然勉強に目覚めたり、楓が一郎彦に説教たれる場面。
前者は九太の心の縁に人間界への郷愁が表される場面がチラリともなかったし、後者は一度も会ったことがないあなたに、一郎彦の何がわかるの？と言いたくなる。

人間界とバケモノ界をつなぐ道が簡単に行き来できるのは、犬夜叉やハリポタなどもそうだし、まあいいのだが…この作品に関しては、それにより九太が「どちらの世界を選ぶのか」という葛藤が曖昧になってしまった。

一見優等生に見える一郎彦。正体を誤魔化され続けたことで、知らず知らずのうちに劣等感を宿してしまったという少年の気持ちはわかるが、ダークサイドに落ちた時のあの威力は凄すぎませんか（笑）。

その前に、あの300円ショップで売っていそうな被り物はないでしょう（笑）。登場した瞬間に、人間だとすぐにわかってしまいました。いくらアニメが子ども向けとはいえ、子どもでもわかるんじゃないだろうか…。

そもそも、「人間は闇を宿す」とバケモノ界でさんざん警戒されているにも関わらず、熊徹は何が目的で人間界にきていたのだろう。人間界で弟子を探すこと自体が、おかしくないですか。
たとえば人間界にも九太の逆のような「はぐれバケモノ」なるものがいて、バケモノ界で弟子が見つからない熊徹がそれを探しにきたのならわかりますが、一郎彦を見つけた猪王山も何のために来てたのか？

熊徹が九十九神に転生して、九太の闇を埋めるっていうアイデアは、抽象的ながらも胸を衝く展開でしたが、いかんせん全体が…荒いというよりも浅かった。

九太に寄り添うネズミのような化け物とか、闇を宿すという台詞とか、ありふれた設定なのですが、どうしてもジブリやSTAR WARSを連想させられて、既存の作品を掻い摘まんで繋げたような既視感を拭えませんでした…。

それはそうと、本当のバケモノは人間、というオチですが、バケモノはダークサイドに堕ちないんですかね。

いや〜細田やるやん。なかなか良かった。
こういう絆や友情みたいな話に俺が弱いって事をよく知ってるやん。
一つ引っかかったのは、蓮が人間世界に突然戻った時、すぐ受け入れすぎ。
もうちょっとテンパるとかバケモノ世界に戻ろうとするとかある方が普通な気がするけど。
しかし熊鉄があんな事になるとはなんか切ないなあ。
蓮とあのまま仲良く暮らしてほしかった。
細田は最後の最後にやたら別れさせるよな時かけもそうオオカミもそう。
もっとスーパーハッピーエンド頼むわまじで

無かったが、面白かった。

だけど、最後の一朗彦が目覚めた後を、ほったらかしって・・・

あそこで家族とのやり取りして、一朗彦をダークサイドから、取り戻してやってほしかった。

地上波で見た。主人公の少年とバケモノ・熊徹との交流。熊徹が師で少年が弟子の関係を何とか築いていた。どこかで聞いた声だと思ったら熊徹の声は役所広司だった・・2015年の作品。

まあまあでした。
声優とかには別にいいかなと。
終盤の一郎彦との戦いがちょっといまいち。
普通に戦ってほしかった。鯨になんなくてよかった。
それ以外は別に文句はないです。
あとラストは最高に良かった。

意味不明、天才?細田守監督の迷作

アニメなんて子どもも観るんだから、
もう少し判り易く楽しい映画を作って欲しいです。

渋谷の裏路を抜けるとそこはバケモノたちの住む渋天街だった。神出鬼没のウサギの宗師と鮮やかな衣装四人の賢者たち。なぜメルヴィルの「白鯨」なのか。猪王山の息子一郎彦も蓮と同じ闇落ちしたバケモノの子だった！にしても一郎彦の事情が語られなさすぎて、どの行動も突飛に見えた。渋谷のスクランブル交差点から代々木第一体育館に抜けていく鯨の影から飛び出すラストバトルはアニメ的な高揚感があった。総じて今回はほぼすべてのキャラが記号的でお話のための駒にすぎない描写が目立ったのが残念。

お互いに慮り、信頼し合い、そして対等な師弟関係を築いた熊徹さんとキュウタの話し。
という単純なストーリーではなく、
たくさんの人（バケモノ）との出会いを通して、努力し続ける姿勢、すべてに感謝できる心を持ったキュウタ。
尊敬する父に憧れ、父の言葉を信じてきた一郎彦の劣等感。
「周りの幸せのため」という自分の軸を持つには、周りの人々と、いかに本音で向き合えるかが問われているのだと実感できました。

ひたすら人の絆の美しさで胸をいっぱいにして爽やかに涙を流せます。
設定の詰めの甘さやラストの戦闘シーンの若干の幼稚さは確かに気にならないこともないですが、私は素直にストーリーをそのまま飲み込んでああいい映画だった！と思えた作品でした。
細田監督作品では多く家族のかたちが描かれていますが、今回が最もまっすぐで、素直で、わかりやすく伝わる絆だったように思います。

キュウタと熊鉄の絆が感じられる
すずちゃんの声優がちょっと嫌

初めて見る細田守監督の作品としてバケモノの子を選んだ。

前半、つまり人間世界に蓮が行き来できるようになるまでは純粋に楽しむことができた。きゅうたろうがくまてつと徐々に心を通わせる表現の仕方もとても雰囲気が良かった。特に、様々な神に会いに行く場面はバケモノの子の世界観に一気に引き込まれた。綺麗な絵と好きになずはいられないキャラクター達はこれが細田守の世界観なのかと私に思わせた。しかし、後半は突然のヒロインの登場、きゅうたろうが勉強を始めだすのなどの急展開が今までつくられた”バケモノ”の世界観を悪い意味でかき消してしまった。また、映画のテンポが爽快とは言い難い。後半に突入してから後何分だろうとググってしまった。そして、クライマックスになったところで人の心の闇というセンシティブな題材を使っているにもかかわらず、アクションの場面が多く、キャラクターの心情をまったく表現できてなかったと思う。何が起きたかという情報のみが淡々とスクリーンに流されて心に響くというシーンはなかったように思える。情報よりも言葉にはできない感情をもっと大事にして欲しいと思った。惜しい映画だと思う。

映画を見ながら、考えさせる部分が多いです。
子供むけでしょうが、大人の方が見て感動すると思いますよ。

出来は悪くはないが面白みはそれ程は感じなかった。
原因は俳優の顔が浮かんじゃうことかもな。役所さん然り、津川さん然り。痛恨のミスキャストかもね。

人間界とバケモノ界はいつでも、簡単に往き来できちゃう設定なんですか？
蓮が成長したら、普通に人間界とバケモノ界往復してるんですけど、、、、
最後は楓まで普通に来てるし。(お呼ばれしたと言っていたが)

バケモノは何の為に人間界に行くんでしょう？その辺の話がないので薄っぺらい。
蓮が連れてる白い小動物は何なの？ネズミってことでいいんでしょうかね。
闘技場の決闘までは観れたけど、以降渋谷で鯨が暴れまわるという設定で冷めちゃいました。
刀もって走り回ってるし、、、

話がわかりづらい。