思い出のマーニーのレビュー・感想・評価
全252件中、141~160件目を表示
物語の結果だけ求める人には不向きかも
すごくインパクトがあったり、感極まって涙するような作品ではありません。
夢と現実の狭間をフワフワと漂うような、不思議な魅力に溢れた作品です。
ただ、結構人を選ぶ作品であるかもしれません・・・というのも、ミステリー的な要素があるのですが、最後全てが明らかになる前にある程度答えが予想出来てしまうので、「やっぱりね」「もう結果分かってるよ」という感じに、予測が当たったことばかりに気を取られる人には、作品の本来の良さに全く気付けない恐れがあるからです。
私は見終わった後、すごく良いことがあった気持ちになりました。もう少しあの不思議な空間で漂っていたかったな、と思いました。
作品の感想はこう!と、ハッキリ言えるような作品とは違う、あいまいさがあって、それがうまく物語のやわらかさを作り出していて、優しく包まれているような気分に浸れました。
もうこういう不思議な作品をジブリで観れなくなるのかな、と思うと少し寂しくもありますが、これがまだある時代に生まれて良かったです。
万人受けする作品ではないと思いますが、一人でも多くの人にこの作品の不思議な魅力に触れていただけたらな、と思います。
良い
私の中に在る少女、マーニー
ジブリ作品はどれも自然の描写が美しい。
まるで映画館で、森林浴のマイナスイオンを全身に浴びているような清々しさだ。
本作では、その自然描写に加え、古びた洋館など、舞台背景の描き方にも注目だ。特別に招いた美術監督、種田陽平氏が監修した、美術装置、建築物、その細部にまでこだわったオシャレなデザイン、雰囲気をスクリーンで心ゆくまで味わいたい。
主人公の少女、杏奈は、自分が養女である事に気づいた。その頃から心を閉ざすようになる。家族は彼女に優しい。だが、杏奈は家族にも笑顔ひとつ見せる事はない。
医者の勧めもあり、家族は杏奈を、田舎の親戚の家で療養させる事にした。都会暮らしから、一転、緑豊かな海辺の村で暮らす事になった杏奈。親戚のおじさんは木工をやっている。手作りで家具などを作っている。おばさんは庭の畑で、色鮮やかなトマトなどの野菜づくりに励んでいる。
ある日、杏奈は近くの湿原にひっそりと建つ、古い洋館をみつける。
そこに住んでいたのは金髪の美しい少女だった。
彼女の名前はマーニー。
誰にも心を開く事のなかった杏奈だが、やがてマーニーと会う事が楽しみになってくる。
古びた洋館に住む、ちょっと不思議な少女マーニーとは、一体何者なのか?
やがて杏奈は、マーニーと自分との、意外な関係を知る事になるのだった。
私事で恐縮だが、僕の友人が過疎の集落で小さな家を手作りしている。僕もお手伝いで、何回もその作業を手伝っている。そのためか、本作を観ている最中でも、親戚のおじさんの家、その鎧ばりの外壁や、部屋の中の木質感に、とても親しみを持ってしまった。
もちろん、マーニーが住む、大正から昭和初期を思わせるモダニズム建築の洋館。これは是非本当に、一度でいいから実物を観てみたい、とさえ思った。
本作「思い出のマーニー」は、おもに杏奈の微妙な心の揺れ動き、その心象風景を描こうと挑んだ作品である。
予想に反し、僕が意外に感じたのは
「絵に、ちゃんと動きがある」ということだった。
何を当たり前の事を、と思われるかもしれない。
人間の心理を描写する事は、どの作家も苦労する。
難しい事を難しく、複雑に表現する事は、実は作家が楽をしている事の証明である。
ムツカシイ心理描写を「こどもでもわかる」優しいアニメーションにするのは、実に「しんどいこと」なのである。
たとえば、夏目漱石の「坊ちゃん」
これはアクションシーンがかなりある。映画になりやすいだろう、と誰でも思う。
ところが同じ漱石でも「それから」と言う作品には、動きがまるでない。それを映画作品として昇華させたのは、森田芳光監督という際立った才能を持つ映画人であった。
森田監督は「それから」と言う作品の中にある、主人公「代助」の心象風景を、抽象的な表現や、前衛芸術を思わせる寓意を用いて表現した。そこにあえて分かりやすさを求めなかった。
本作「思い出のマーニー」での米林宏昌監督は、森田監督のようなアプローチを選んでいない。
米林監督の選んだ手法は、原作の中の「動き」のシーンを丁寧に拾いだし、観客に飽きさせない工夫をしたことである。
たとえばマーニーが住む洋館での、舞踏会のシーンの華やかさ。マーニーをしつける「婆や」のコミカルな動き。
夜の神秘的な湿原、そこ浮かぶ杏奈とマーニーを載せたボート。
どれもが「動いている」ことにこだわっている。
安易な表現主義、監督の自己満足はそこにはない。あくまでも観客を楽しませよう、そして、杏奈の心の風景のなかへ観客を連れてゆこう。
そんな作り手の思いが伝わってくる。それはこの作品が、単なる児童文学の映画化だけで満足していない事の証明なのだ。
その方向性を選んだ、そして作品として完成させた米林監督は、日本を代表する、アニメーション映画作家の仲間入りを果たしたのだ、と僕は思う。
なんだろう!とても良い気分
お話も描写も素晴らしかった。だけど…
CMでの予告からは想像できないほどの良作でした。素直に素敵なお話だと思います。
マーニーとの出会いを通して主人公杏奈の心情が変化していく過程の描写が美しく、またマーニーが何者であるかというストーリー展開に引きつけられ、最後まで飽きることはありませんでした。
そして何より、絵がとても綺麗で魅了されました。
ただ、不満な点が二つあります。
音楽担当が久石譲さんでなかったからかもしれませんが、印象に残る音楽は何一つありませんでした。決して、今回担当された方の音楽が場面にあっていなかったというわけではありません。
また、本作では主人公が心の声を音声にして出す技法が取り得れられていて、少し違和感を感じました。米林監督の新しい試みだと思うのですが、やはり、どうしても「ジブリ」というブランドで映画を観てしまうので、宮崎監督のいいところはそのまま取り入れて欲しかったなと思います。
期待してなかっただけに
しみじみ感動
あんなに泣いた映画初めて!
本当に感動しました。
映画の中で、5回も泣いてしまいました。
内容を理解して、感動して泣くというよりは、そのシーンそのシーンで、心にジーンと来て、泣くというのが多かったです。なので、どうして泣いてしまったのかが、自分でもよく分かりません。
でも、ただのんきに見ているだけでは、この映画は理解できないと思います。見ながら考えて、本当に奥の深い作品なんだなと感じることができました。
この作品は、私の周りの人にも、「すっごく感動した。」という人と、「あんまり感動しなかったなぁ〜。」という人、同じくらいにいました。なので、その人その人の感じ方でこの作品の評価が変わってくると思います。
私は、予告を見ていた限りでは、全くこの映画の趣旨、内容が分からなくて…。失礼にあたるかもしれませんが、杏奈とマーニーはゲイなの?とか思っていました。けれど、実際見てみたら、こんなに泣いた映画は初めてでした。この映画を見て本当に良かったです。みなさんにも是非見てもらいたいです。
ジブリの絵 中身は別
宮崎駿のジブリにこだわりのある人にとってはなかなか評価の難しいタイトルになったのは否めないと思いました。
後継者として名高いアリエッティの監督の2作目ですが。作画の技術はそのまま、内容は全くべつものでしょう。
ジブリ、としてでなく新しいアニメーション映画として見ると、素晴らしい作品ではないでしょうか。
以下不評
主人公(登場人物)の心の声をセリフに出してしまったところ。→最近テレビアニメでも大量に使われる手法ではないかと思いますが、宮崎駿は一切やりませんでしたね。
音楽担当が久石譲とは違う人ですが、印象が薄い。主題歌もキャッチーではない。
気が付けば泣いてました
全252件中、141~160件目を表示